Personalísimo


Noticia de última hora y tristeza comiquera mayúscula. El zaragozano Carlos Ezquerra ha fallecido por unas complicaciones tras unas intervenciones médicas a la edad de 70 años, comunica ECC Ediciones. El universo 2000AD ya le llora con Juez Dredd y Johnny Alpha de "Perro de Estroncio", sus dos grandes creaciones, al frente. Trabajando para la macarra editorial desde finales de los 70, Ezquerra ha sido, es y será uno de los mayores referentes de la historia del cómic en España, sin embargo el imperio británico fue el que más disfrutó de su talento desde el "Major Eazy", ese trasunto de James Coburn, hasta el mencionado Dredd, su gloria personal. Otros que también le llorarán son Sylvester Stallone y Karl Urban, el Juez Dredd en las dos incursiones cinematográficas del personaje. Espero que en la serie futura "Judge Dredd: Mega City One" le hagan algún tipo de merecido homenaje.

Johnny Alpha y Juez Dredd se despiden del maestro
Johnny Alpha y Juez Dredd se despiden del maestro

Tenemos también un dato de esos que no sorprenden a nadie, o no deberían. THR indica que Kathleen Kennedy ha cerrado un acuerdo con Lucasfilm / Disney para prolongar su contrato como presidenta durante otros 3 años más. Por lo tanto, la Kennedy será la cabeza visible del estudio hasta el 2021 continuando la estela de otros altos mandos como Kevin Feige, indiscutible en Marvel Studios desde hace ya mucho años. Cabe recordar que Kathleen Kennedy se sentó en la silla de presidenta de Lucasfilm cuando está fue adquirida por Disney en 2012. 4000 millones de dólares costó frente a los más de 4500 que han recaudado los films producidos de la saga en estos 6 años. Por lo tanto… rentable. Y hablando de prolongación de contratos, el mismo THR cuenta que Ryan Reynolds acuerda con 20th Century Fox protagonizar Free Guy de Shawn Levy. El guión de Matt Lieberman contará la historia de un tipo (Reynolds) que se da cuenta que es protagonista y vive dentro de un videojuego. Con ayuda de un avatar tratará de evitar que los creadores del juego cierren para siempre su mundo.

Un nuevo cartel de Mortal Engines
Un nuevo cartel de Mortal Engines

Termino con otra de este mismo portal. Los derechos de Rökkur, un thriller de terror psicológico y temática homosexual, han sido adquiridos por Orion Pictures para hacer un remake. Al frente del guión para Hollywood el autor de la obra original, Erlingur Thoroddsen. La película contará como dos hombres cuya relación personal se ha roto definitivamente, se ponen a prueba cuando comienzan a ser perseguidos por una entidad sobrenatural que ha sido despertada por el dolor de su ruptura. Aquellos que la vieron en el Fantastic Fest de 2017 parecieron disfrutarla. Y ahora os dejo con el trailer de "Titans"… primer producto DC Universe que se podrá ver en Netflix. En "Titans", Robin surge de las sombras de Gotham para liderar un nuevo grupo de flamantes superhéroes. Su objetivo: luchar contra sus propios demonios y salvar el planeta del mal. Solos son vulnerables, juntos son titanes.

 

Venga, ya es lunes y aquí el menda pone en marcha el horario de invierno en el blog. Por lo tanto, regreso a las entradas tardías, publicadas en el límite de la medianoche y recuperando el paquete completo de sorpresas que se han producido a lo largo de las últimas 24 horas.

Para comenzar nada mejor que hacerlo con el nuevo trailer de Bumblebee de Travis Knight, primera película de los Transformers que no contará con Michael Bay como responsable de su explosiva dirección (aunque la esencia de su cine está claramente presente). Escrita por Christina Hodson (futuras Birds of Prey y Batgirl), cuenta en su reparto con Hailee Steinfeld, genial en el remake de Valor de ley junto a Jeff Bridges, acompañada esta vez por las voces de Angela Basset y Justin Theroux (serán los villanos Shatter y Dropkick – primera vez que veremos la triple transformación en la saga), amén de las presencias humanas de John Cena o John Ortiz. Como es obligatorio Peter Cullen regresa para poner la voz de. sorpresa, Optimus Prime! ¿Pero en qué situación? Pues no esperemos más, recomendación de Paramount Pictures, el nuevo avance ya nos muestra el pasado de Cybertron, la guerra entre Autobots y Decepticons, o el Optimus original vs. el Soundwave  de los casetes espía. La verdad, recuerda un montón a aquel número 1 de los Transformers de 1984 donde se nos contaba el origen del tinglado este… mola. En fin, supongo que será el primero de una nueva saga, una que sirve de precuela viajando a…

Estamos en 1987, el autobot Bumblebee se ve obligado a refugiarse en un depósito de chatarra en un pequeño pueblo de la costa de California. Charlie (Steinfeld), a punto de cumplir 18 años y tratando de encontrar su lugar en el mundo, descubre a Bumblebee dañado y roto. Sin embargo, en el momento en que la protagonista lo vuelva a poner a punto, se dará cuenta de que no es lo que pensaba, este no es un Beetle común y corriente.

Momento de una triste noticia. Resulta que el Sargento Apone ha fallecido, bueno, el que ha muerto es Al Matthews, ex-militar y actor que se puso en la piel del icónico jefe de la unidad de marines espaciales de la maravillosa Aliens: el regreso (Aliens) de James Cameron. Se ve que desde hace unos años Matthews vivía en Alicante, y que a sus 75 años y varias enfermedades el cuerpo le ha dicho basta. Si bien sólo le recordaremos por este simpático papel de sargento que tras el criosueño se levanta y planta un puro en su boca (para luego largar un speech de risa), tuvo también apariciones menores en Superman III, El quinto elemento (Le cinquième élément) o El mañana nunca muere (Tomorrow Never Dies). Si bien había nacido en Brooklyn, su actual flema británica le había llevado a jubilarse en la costa alicantina. ¡Un recuerdo para el Sargento Apone!

El Sargento Apone, puro en boca
El Sargento Apone, puro en boca

Y hablando de tristes noticias, fallecimientos nuevamente, THR se hace eco de la muerte de Gary Kurtz, el productor que ayudó a George Lucas a sacar adelante La guerra de las galaxias (Star Wars) y El imperio contraataca (The Empire Strikes Back), además de poner su granito de arena en Cristal Oscuro (The Dark Crystal) o en American Graffiti, y también la olvidable La furia del viento (Slipstream). Viejos amigos como Mark Hamill o Peter Mayhew se han acordado de él…

Y qué mejor homenaje para Kurtz que disfrutar de esta versión animada del trailer original de La Guerra de las Galaxias… en modo anime gracias a Dmitry Grozov. Impresionante.

Vamos llegando al final de esta larga entrada con la primera imagen oficial de Zazie Beetz en Joker de Todd Phillips. Nuevamente el director ofrece esto como respuesta a las filtraciones no oficiales de estos pasados días. Si no puedes con ellos únete, debe eonsar Phillips. Pues eso, Zazie Beetz como Sophie Dumond, la mujer que le importa a Arthur Fleck (Joaquin Phoenix).

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So excited to be working with @zaziebeetz. Joker. 📷@nikotavernise

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Antes de la despedida os vuelvo a invitar a que me invitéis a un café. Fue en abril, con motivo de los 15 años del blog, cuando puse en marcha la cuenta de Ko-Fi. Desde aquella habéis sido unos cuantos los que os habéis animado a participar a que esta web siga viviendo por muchos años más. Como ya comenté en su día toda ayuda es poca, e incluso puedes no hacer nada (“ante el vicio de pedir, la virtud de no dar“). Si algún derrochador quiere tirar la casa por la ventana también tengo una Lista de deseos de Amazon.

 

Noticia de última hora, ha fallecido a los 82 años de edad el gran Burt Reynolds, actor de inconfundible bigote y carisma que será eternamente recordado gracias a icónicos films como la extrema Deliverance de John Boorman, la serie de comedias de Los caraduras (Smokey and the Bandit) o Los locos de Cannonball (The Cannonball Run) o aquel papel de director porno de la fantástica Boogie Nights de Paul Thomas Anderson. Ahora mismo estaba rodando Once Upon a Time in Hollywood de Quentin Tarantino, pero no se sabe si había ya hecho su parte. Una gran pena. Otras para ver de su filmografía, pues Ciudad muy caliente (City Heat) con Clint Eastwood, La casa más divertida de Texas (The Best Little Whorehouse in Texas) con Dolly Parton o Rompehuesos (The Longest Yard) del mítico Robert Aldrich.

Burt Reynolds en la mítica Deliverance
Burt Reynolds en la mítica Deliverance

Burt Reynolds en Los caraduras
Burt Reynolds en Los caraduras

Burt Reynolds en Boogie Nights
Burt Reynolds en Boogie Nights

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Pues nada, vista ya Ant-Man y la Avispa (Ant-Man and the Wasp), mañana os dejaré con la opinión de la misma. Mientras tanto unos minutos para echar un rápido vistazo a las últimas novedades cinematográficas y el adiós definitivo a un icono comiquero como pocos.

A nivel cine hay que arrancar comentando que Keri Russell parece ser la primera gran novedad de Star Wars: Episode IX de J.J. Abrams. Variety comenta que fuentes cercanas a Lucasfilm les han asegurado que la Russell está negociando sumarse al episodio final de la nueva trilogía inicia también por Abrams en 2015, han habido reuniones con otras actrices pero la Russell es la aparente elegida. Cabe recordar que la actriz ya coincidió con el director / guionista en Misión Imposible 3 (Mission: Impossible 3), la película que reimpulsó la saga hacia lo que es ahora tras el golpe bajo de John Woo. Por ahí cuentan que el papel para el que negocia es uno que participará en importantes escenas de acción, por lo que la elucubración ya se ha puesto en marcha… ¿la madre de Rey (Daisy Ridley)? En fin, por ahora es un rumor, aunque siendo Variety podemos considerarlo ya verdad. Además de M:I 3, a Keri Russell podéis verla ahora mismo en activo en la muy notable "The Americans", o en papeles en blockbusters como El amanecer del planeta de los simios (Dawn of the Planet of the Apes). Eso sí, el papel que la puso en boca de todos fue el de Felicity Potter en "Felicity". Ah, y recordemos, Star Wars: Episode IX comienza su producción en agosto.

Star Wars: Episode IX está ahí a punto de caramelo
Star Wars: Episode IX está ahí a punto de caramelo

Y otro proyecto que apunta a ponerse en marcha en breve es Birds of Prey. Margot Robbie ha declarado a la gente de Flickering Myth que el proyecto DC Films comenzará a rodarse en enero del año que viene. Además la actriz indica que se trata de una película de menor presupuesto de lo que suele invertirse en este tipo de proyectos y que será clasificada R. Por ahora sólo se sabe que la Robbie aparecerá como Harley Quinn, el personaje más popular de Escuadrón Suicida (Suicide Squad), veremos qué otras féminas comiqueras aparecen, pero se supone que Batgirl, Canario Negro, la Cazadora… Y ojo, porque con la San Diego Comic Con ahí a la vuelta de la esquina, igual hasta tenemos anuncios molones sobre Birds of Prey. El film será dirigido por Cathy Yan y cuenta con guión de Christina Hodson. En otro orden de cosas, si ayer teníamos cartel de "Ultraman" de Netflix, hoy tenemos primer teaser de esta producción…

El punto y final a esta entrada lo pone la triste noticia del fallecimiento del mítico Steve Ditko, co-creador junto a Stan Lee de personajes tan icónicos como Spider-Man o Doctor Strange. Ditko falleció a los 90 años el pasado 26 de junio, pero no se encontró su cadáver hasta el 29. Hoy la familia ha hecho el anuncio oficial de su muerte. La historia de Ditko es francamente curiosa, en 1961 Lee le encargó desarrollar una idea que se le pasaba por la cabeza, la de un joven de instituto con poderes arácnidos. Resulta que Jack Kirby, otro icono, hizo lo requerido por Lee pero este no gustó de su visión. Ditko se puso entonces manos a la obra con el encargo del editor jefe de Marvel y creo a Spider-Man como lo conocemos, su famoso traje, sus lanzarredes, su personalidad. Junto a este de la mente de Ditko salieron también sus primeros grandes villanos: el Doctor Octopus, el Hombre de Arena, el Lagarto, Kraven el Cazador, Mysterio, Electro o el Duende Verde. Un par de años después, 1963, nuevamente Lee llamó a Ditko y esta vez el que nació fue Doctor Strange, y junto a él otros igualmente conocidos como Dormammu o el Barón Mordo. Su última creación fue Squirrel Girl en 1992, pero otros muchos personajes comiqueros conocidos son hijos de Steve Ditko, un ídolo del mundo del cómic y personaje crucial junto a los mencionados Stan Lee o Jack Kirby. El tiempo pasa pero los referentes permanecen eternamente.

Ha fallecido Steve Ditko, co-creador de Spider-Man o Doctor Strange
Ha fallecido Steve Ditko, co-creador de Spider-Man o Doctor Strange

 

Ya en Copenhague para unas reuniones de trabajo mañana. Cansado como era de esperar dedico unos breves minutos al blog para recuperar las importantes noticias de hoy lunes… porque las hay.

Primero hay que comentar con tristeza que ha fallecido Margot Kidder, la Lois Lane del Superman que encarnara con grandeza Christopher Reeve. La Kidder, recordada por siempre por ser la más famosa periodista del Daily Planet en cuatro ocasiones (Superman, Superman II, Superman III y Superman IV: en busca de la paz), fue también vista en diversos proyectos de terror de la época como Navidades negras (Black Christmas) y Terror en Amityville (The Amityville Horror) de Stuart Rosenberg, o incluso en el ya más actual Halloween II de Rob Zombie. La actriz sufría ya desde hace varias décadas de problemas mentales que la llevaron a pasar por diversas situaciones extremas que llegaron a ser de dominio público. Pese a pasar por varias etapas desastrosas, como estar en bancarrota después de ser un icono cinematográfico, logró recuperarse gracias a que siguió trabajando en diversos proyectos menores como series de televisión. Para el recuerdo quedarán múltiples escenas de su papel de Lois Lane, como aquella entrevista que le hace a Superman repleta de dobles sentidos

Margot Kidder, la Lois Lane más entrañable y sufrida
Margot Kidder, la Lois Lane más entrañable y sufrida

Sin abandonar el mundo comiquero, aunque ahora con más ánimo, Variety cuenta que DC Universe, el canal de streaming de DC y Warner Bros., ha encargado una primera temporada de "Doom Patrol"… vamos, "La patrulla condenada". Veremos si esta vez se hace realidad ya que si uno se para a revisar el blog, debe viajar 12 años al pasado hasta julio del 2006 para ver como Warner Bros. preparaba ya de aquella este mismo proyecto junto a otro que tampoco llegó a existir, Deadman con Guillermo del Toro al frente. "Doom Patrol", creación de Bob Haney y Arnold Drake (este último da por hecho que Stan Lee le robó la idea para crear a los X-Men), contará la historia de un conjunto de superhéroes atípicos, antihéroes o sencillamente marginados con poderes, que juntos investigarán los fenómenos más extraños de la existencia con el fin de proteger a la Tierra de lo que encuentren. En sus filas están Elasti-girl, El Hombre Negativo o Robotman, todos ellos bajo el mando del Dr. Niles Caulder. La serie será escrita por Jeremy Carver y contará con la producción de Geoff Johns y Greg Berlanti.

El logo de "Doom Patrol" para DC Universe
El logo de "Doom Patrol" para DC Universe

Por otro lado dos noticias de terror. Primero la que cuenta que Guillermo del Toro se une de nuevo a Netflix para realizar una antología titulada "Guillermo del Toro Presents 10 After Midnight". Por ahora poco se sabe de "10 After Midnight", salvo que será una colección de historias elaboradas / vividas / sentidas por el propio Del Toro, y que se describen como tan sofisticadas como terroríficas. El director mexicano escribirá y dirigirá varios de los episodios, dejando otros en manos de un grupo de selectos escritores del género y nuevos realizadores que deberán trasladar su colección de historias a la pequeña pantalla. Ah, y el mundillo del terror se congratula con el anuncio de fecha de estreno de Suspiria de Luca Guadagnino. 2 de noviembre de este años, ideal para que en el Festival de Stiges 2018 se pueda ver preestrenada.

Dakota Johnson, protagonista de Suspiria
Dakota Johnson, protagonista de Suspiria

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La verdad, uno echa la vista atrás y alucina. Este blog nació como tal allá por febrero del 2003. En estos 15 años de actividad he cambiado la apariencia de la web 4 o 5 veces, he escrito 7011 entradas y habéis colaborado con vuestros comentarios y aportaciones personales 68634 veces. Son casi 400 las opiniones escritas sobre películas y he visitado virtualmente la Comic-Con de San Diego durante 12 intensas y agotadoras ocasiones. ¡Julio del 2013 se lleva la palma con 110 entradas escritas!

Uruloki

En estos 15 años las cosas han cambiado mucho. Me he casado con Pilar, he ido durante unos cuantos años a disfrutar del maravilloso Festival de Sitges pudiendo conocer en persona a iconos del mundo del cine que más me gusta como Guillermo del Toro, los genios de los efectos especiales Tom Savini y Rick Backer, o mitos de la serie B como Bruce Campbell y Don Coscarelli. He publicado una exclusiva mundial que levantó ampollas (sí, esas fotos salieron de este blog). Realizado entrevistas, dado charlas varias en convenciones, colegios mayores, asociaciones, o colaborado en revistas como SciFi o Scifiworld (aquellos primeros 6 números). He caminado cerca de 9000 kilómetros haciendo fotografías de la maravillosa Galicia. He visitado por ocio y por trabajo ciudades como New York, Londres, Copenhague, París, Ginebra, Washington, Oporto, Oxford o Cambridge.

Esta web ha sido visitada por cerca de 4,5 millones de usuarios únicos, generando más de 16,5 millones de páginas vistas. Vamos, una locura para un blog personal. Pero también la inversión realizada ha sido grande. Varios años alojada en casa de mis padres, de ahí salto a un servicio de hosting compartido, un VPS, un servidor dedicado (los años más activos y también los más caros), y bajar de nuevo a un VPS. En esta estamos.

Vengo ahora por aquí para comentaros que he descubierto una simpática web donde, si te apetece, puedes invitarme a un café, echarme un cable con el mantenimiento del blog o lo que más rabia te de. Puedes incluso no hacer nada, ya dice el refranero eso de “ante el vicio de pedir, la virtud de no dar“, Uruloki aquí seguirá mientras el cuerpo aguante y no haya otras obligaciones que me impidan esta rígida continuidad diaria que aplico desde hace ya unos cuantos años (vamos, que esto es como una droga… y de las duras). Por tener tengo también una Lista de deseos de Amazon, por si algún loco prefiere agrandar el vicio que tengo.

Pues eso. Gracias a todos por estar ahí al otro lado (y un saludo afectuoso a todos aquellos que he conocido en persona como Samu, Moncho, Sr. Mirindo + Javi + Adri + Alex, Wiman, Dani y Vanesa, David "Star Wars", María y Xavi, Ramón, Toño y Alberto, Marc y Martín, Kiko y Javi aka Hermanos Prada, Eneko, Javi A., Nico, Emilio, Davicine… y seguro que me dejo muchos).

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Os quería llamar la atención sobre un interesantísimo estudio sobre las múltiples adaptaciones cinematográficas de "La invasión de los ladrones de cuerpos" de Jack Finney, y de cómo evolucionaron con cada época en la que fueron contadas. partiendo de la fantástica La invasión de los ladrones de cuerpos (Invasion of the Body Snatchers) de Don Siegel, film de 1956 producido de Allied Artists Pictures, la impactante y maravillosa La invasión de los ultracuerpos (Invasion of the Body Snatchers) de Philip Kaufman, film de 1978 producido por Metro-Goldwyn-Mayer Studios Inc., la muy discutida e infravalorada Secuestradores de cuerpos (Body Snatchers) de Abel Ferrara, película de 1993 y fiasco de Warner Bros., e Invasión (The Invasion) de, no al 100%, Oliver Hirschbiegel, la más reciente del 2007 y también producto Warner. Un must see en toda regla este "Remaking Fear: Evolution of the Body Snatchers". Acertada exploración de una historia que no pierde presencia y relevancia aunque hayan pasado ya 50 años desde su primera adaptación.

Tenemos también temas interesantes de revisar como la idea de Netflix de que la primera temporada de "The Witcher" llegue al canal en el 2020. Esto y alguna cosa más las desvela Lauren Schmidt Hissrich, productora y guionista, en su cuenta de Twitter. La Schmidt Hissrich comenta que será una primera temporada de 8 episodios de una hora cada uno, que se valora el año 2020 como primera fecha aunque depende de la velocidad de aprobación y preproducción (ya en marcha), que el guión está lejos de cerrarse y todavía necesita bastante reescritura, y termina apuntando que el rodaje tendrá lugar en localizaciones de Europa del este. Finalmente será Universal Pictures la que se sacará de la manga los Tommyknockers de James Wan, Roy Lee y Larry Sanitsky. Hace casi un mes se descubrió el plan, ahora se anota el estudio que estrenará esta nueva adaptación. Se ve que Universal ha superado en la oferta a Sony y Netflix, y queda en el aire la posibilidad de que Wan se haga cargo de la dirección del film (todo depende de la agenda). Y hablando de cosas curiosas, sin venir a cuento la misma Universal pone en marcha de nuevo ¿Doom? DreadCentral captura unos tweets de Nina Bergman done la cantante / ¿actriz? asegura que se va a Bulgaria a rodar el film este… del que no se sabe nada. ¿Reboot?, ¿secuela?, ¿precuela? Ahí queda la terrible Doom con Dwayne Johnson y Karl Urban con aquellas secuencias en primera persona. De los tweets de la Bergman se saca que Tony Giglio podría dirigir el film. No nos vamos a engañar, poco promete viendo el pasado de la actriz y del director. Podemos estar ante una serie B con tintes de serie Z digna de verse defenestrada al VOD (que no tiene por qué ser malo pero que en este caso lo es.

Aquí arriba os dejo con el trailer de Anon, film Netflix de Andrew Niccol protagonizado por Clive Owen, Amanda Seyfried y Colm Feore. Una de esas películas de las que poco o nada se sabía. Una que nos lleva a un futuro, un mundo en el que no existen la privacidad, el crimen y el anonimato, y en el que un detective (Owen) encuentra a una mujer (Seyfried) que en teoría no existe. Este encuentro pone en peligro su seguridad y todo lo que creía conocer de su mundo, pues descubre que en realidad el crimen no ha desaparecido. Curioso proyecto de un director como la copa de un pino, que tras ofrecernos la maravillosa Gattaca y la notable El señor de la guerra (Lord of War), entró en un constante altibajo gracias a cosas como In Time, The Host o Good Kill. Veremos si con Anon el bueno de Niccol nos ofrece su mejor visión de la ciencia ficción.

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Un rápido repaso a los premios entregados en la pasada gala de los Oscars, link incluido a los resultados de la Quiniela de los Oscars 2018 donde tenemos un quíntuple empate entre Ferran Ferres (Barcelona), Arturo (Madrid), Xavs (Münich), Luz (Galicia) y Variety (Internet), y a otra cosa mariposa.

Guillermo del Toro adoptando La Forma del Oscar a mejor director... al fin
Guillermo del Toro adoptando La Forma del Oscar a mejor director… al fin

Arranco con, como no, La Forma del Agua (The Shape of Water) de Guillermo del Toro y los cuatro premios cosechados por el film del mexicano. Premios a Mejor Director, Mejor Película, Mejor Banda Sonora Original y Mejor Diseño de Producción. En una noche con un reparto masivo de los premios, La Forma del Agua cosecha 4 de 13 pero dos de ellos los más deseados. y ambos recogidos por Del Toro al ser productor, junto a J. Miles Dale, y director del film.

De aquí en adelante un reparto de premios muy esperado con cero sorpresas. Tres anuncios a las afueras (Three Billboards Outside Ebbing, Missouri) de Martin McDonagh llevándose los dos esperados premios a Mejor Actriz para Frances McDormand y Mejor Actor de Reparto a Sam Rockwell, El instante más oscuro (The Darkest Hour) de Joe Wright y los galardones a Mejor Actor para Gary Oldman y Mejor Maquillaje y Peluquería, y Yo, Tonya (I, Tonya) de Craig Gillespie con el suyo a Mejor Actriz de Reparto para Allison Janney.

Seguimos en materia con el gran premio para Déjame salir (Get Out) de Jordan Peele a Mejor Guión Original, del propio Peele, el de Call Me by Your Name de Luca Guadagnino a Mejor Guión Adaptado para el veterano James Ivory, Dunkerque (Dunkirk) de Christopher Nolan con sus tres premios a Mejor Montaje, Mejor Montaje Sonoro y Mejor Sonido, Blade Runner 2049 de Dennis Villeneuve se ha llevado dos premios a Mejor Fotografía y Mejores Efectos Visuales, Coco de Lee Unkrich y Adrian Molina con otros dos premios a Mejor Película de Animación y Mejor Canción Original por "Remember", El hilo invisible (Phantom Thread) de Paul Thomas Anderson con su estatuilla a Mejor Vestuario, y rematando con la chilena Una mujer fantástica de Sebastián Lelio reconocida como Mejor Película en habla no inglesa e Icarus de Bryan Fogel como Mejor Documental.

En fin, hubo para todos en una noche para el recuerdo.

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Ya terminando de preparar la Quiniela de los Oscar 2018, es momento de unos minutos de relax para dejaros con las últimas noticias llegadas de allén de los mares. El tema hoy va mucho de series de televisión, una triste noticia y más Cloverfield.

Comienzo con series de televisión. La primera que podría llegar es la de Muñeco diabólico (Child’s Play) en manos de su creador, Don Mancini, y el productor de la franquicia cinematográfica, David Kirschner. Según Mancini, "Child’s Play" la serie de televisión propondrá un enfoque más oscuro y siniestro del que plantean ya de por si las propias películas, y será realmente terrorífica y truculenta. Pero siendo realistas, ¿puede funcionar una serie de televisión de Muñeco diabólico? Pues la verdad, me suena mucho a lo que ya ocurrió con por ejemplo Freddy Krueger, normalucha, aunque si uno rebusca mucho más verá otras franquicias que probaron suerte en este otro medio, por ejemplo la más exitosa "Misterio para tres" ("Friday the 13th: The Series"). Vale que la tele ahora ofrece grandes propuestas, pero también mucha basura, ¿qué grupo ocupará "Child’s Play"? Pues no lo tengo muy claro, pero hace tiempo que la franquicia de Mancini vive envuelta en un mar de estertores de final definitivo.

Una serie de Muñeco diabólico, ¿quemando la franquicia?
Una serie de Muñeco diabólico, ¿quemando la franquicia?

Y hablando de cosas del pasado que no terminan de morir, Deadline cuenta que Desilu Studios planea una aventura cinematográfica de "V", la icónica serie de televisión que tanto nos flipó a mediados de los 80. Al frente del plan estará el mismísimo Kenneth Johnson, guionista y director de la famosa miniserie que evolucionó en "V: la batalla final" ("V: The Final Battel"), luego en la icónica serie "V" que todos vimos, y aquel reboot que tuvimos hace ahora casi una década con Morena Baccarin al frente (y que era entretenida). Nuevamente no se yo, en el fondo no deja de ser lo mismo que con Muñeco diabólico pero dado la vuelta, de cine a serie y de serie a cine. Vale que molan los revivals, ¿pero esto puede funcionar? Más interesante es sin embargo la propuesta de Alex Garland, director de Ex Machina, de la inminente Annihilation (2018), y guionista de 28 días después (28 Day Later…), Dredd o Sunshine. Desvela Garland a la gente de Fandango que ha acordado con FX la realización de una serie de televisión de ciencia ficción más tecnológica y presente, alejada del enfoque de Annihilation (alucinógena) y más cercana a lo que ya hizo con Ex Machina (tecnológica) y Nunca me abandones (Never Let Me Go). Comenta Garland que si bien el acuerdo no está 100% formalizado, se trata de una serie de 8 episodios, to dos ya escritos, y que pretende dirigir él mismo. El plan, poner todo en marcha a finales de este mismo año.

La que se nos viene encima con este reboot en cines de "V"
La que se nos viene encima con este reboot en cines de "V"

Antes de la despedida comentar que J.J. Abrams deja caer que Overlord AKA Cloverfield 4 es una completa locura, una gran propuesta de su director Julius Avery, y de la que reconoce prefiere no hablar porque entonces no habrá sorpresa. Eso sí, es consciente de que el lanzamiento de The Cloverfied Paradox se acerca a lo que realmente se debería hacer con estas películas, estrenarlas sin que nadie supiera nada y menos que lo esperaran. Abrams asegura que este es el verdadero espíritu del universo Cloverfield. Da la sensación de que cada día se le ocurre una nueva (y no hablo de películas). Y ya siendo paranoico, en Reddit dicen que Kolma de Bad Robot, con Daisy Ridley como protagonista, es en realidad Cloverfield 5. Poco se sabe del proyecto este salvo que adapta una serie israelí con tono fantástico e historia de amor. Y hablando de cosas raras y conspiraciones, Josh L. Dickey, periodista de Mashable, deja su puesto y decide sacar a relucir cosas que nunca se atrevió a decir pero que quiere comentar ahora… entre ellas que Zack Snyder fue despedido por Warner Bros. del DCEU hace un año, antes de que se anunciara que dejaba la producción de Liga de la Justicia (Justice League) por el tema del fallecimiento de su hija. En fin, tremendo rumor este…

La noticia triste de la jornada es el inesperado fallecimiento del compositor Jóhann Johánnsson a los 48 años de edad. Johánnsson es el responsable de las bandas sonoras de muchos films de Denis Villeneuve como La llegada (Arrival), Prisioneros (Prisioners) o Sicario, y de la premiada La teoría del todo (The Theory of Everything) o la futura epopeya gore Mandy (2018). Suyo también fue el trabajo realizado para madre! (mother!) de Darren Aronofsky que, por circunstancias de la vida y decisiones de producción, finalmente se descartó para centrarse más en la experiencia sonora. Una pena.

 

De esas noticias que cuando las lees te dejan patidifuso. Antes de ayer le veía en las noticias de TVE hablando sobre las nominaciones a los premios Goya de este año por Oro y Zona Hostil, y ayer a última hora de la noche me encontraba con este tweet:

Pues sí, menudo palo, Reyes Abades, uno de esos incansables profesionales del mundo de los FX, ha fallecido a los 68 años de edad. Si te gusta el cine patrio escuchar el nombre de Reyes Abades era algo de lo más habitual y cotidiano. Con más de 250 trabajos a sus espaldas, sin contar otro tipo de participaciones en aspectos tan dispares como publicidad, televisión, espectáculos audiovisuales, parques temáticos y grandes eventos, hay que reconocer que se ha ido un mito, y elevando la equivalencia (con todo respeto) podríamos decir que el Stan Winston patrio (más que nada por lo versátil de su trabajo).

Un tipo con una depurada carrera plagada de éxito y reconocimiento merced a 9 premios Goya por sus creaciones para ¡Ay, Carmela!, Beltenebros, Días Contados, El día de la bestia, Tierra, Buñuel y la mesa del rey Salomón, Lobo, El laberinto del Fauno y Balada triste de trompeta. Pero ojo, porque aunque enfocado al trabajo patrio, Abades colaboró con films de capital extranjero aunque rodados en España como Los señores del acero (Flesh+Blood) de Paul Verhoeven, 1492: La conquista del paraíso (1492: Conquest of Paradise) de Ridley Scott, Sexy Beast de Jonathan Glazer, Che: Guerrilla (Che: Part Two) de Steven Soderbergh o la futura El hombre que mató a Don Quijote (The Man Who Killed Don Quixote) de Terry Gilliam.

Reyes Abades, el rey de hacer posible lo imposible
Reyes Abades, el rey de hacer posible lo imposible

Para el recuerdo, con Reyes Abades fue donde el compostelano Alberto Hortas hizo sus prácticas, colaborando en los efectos de El espinazo del diablo de Guillermo del Toro.

La verdad, una gran pena.

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