Venga, mientras disfruto de Dolls de Stuart Gordon, un repaso rapidito a las noticias de la pasada madrugada.

Vamos por ejemplo con el anuncio de que Leslye Headland se ha puesto a trabajar con Disney+ en una serie del universo Star Wars. Vamos con los datos, la Headland debería ser conocida por todos por ser la showrunner, guionista y co-creadora, junto a Natasha Lyonne y Amy Poehler, de la fantástica serie "Muñeca rusa" ("Russian Doll"), para ver en Netflix. No se sabe nada más, pero se deja caer que será serie centrada en un personaje femenino del universo Star Wars pero que tendrá lugar en un momento diferente al que todos conocemos… veremos. A nivel Star Wars la plataforma Disney+ sigue trabajando en la segunda temporada de "The Mandalorian" y que se estrenará a finales de año, al tiempo que se anuncia ya una tercera, amén de los prometidos spin offs centrados en Obi-Wan Kenobi, que contará con Ewan McGregor, y Cassian Andor, y que contará de nuevo con Diego Luna.

Tenemos también nuevo proyecto de ciencia ficción basado en novela, y curiosamente al que adaptan es a David Koepp (guionista de entre otras La muerte os sienta tan bien, Parque Jurásico, Atrapado por su pasado, The Shadow, Mission: Impossible, Snake Eyes, La habitación del pánico, Spider-Man, La guerra de los mundos o Indiana Jones y el reino de la calavera de cristal). Cuenta Variety que Paramount se ha hecho con "Cold Storage", la obra de Koepp, y ha encargado a Jonny Campbell, responsable del "Drácula" de Netflix, que la transforme en cine. El estudio le ha dado prioridad tratando de aprovechar el tirón de la actual pandemia mundial… ojito al argumento, no puede ser más genérico. Asusta.

"Cold Storage" se centra en un agente bioterrorista del Pentágono llamado Roberto Díaz. Cuando se le envía a investigar un supuesto ataque bioquímico, encuentra algo mucho peor: un organismo altamente mutativo capaz de destruir a nivel de extinción. Lo contiene y lo entierra en una cámara frigorífica bajo un depósito militar abandonado. Tras varias décadas de "reclusión" en un sub-sótano ya olvidado, el espécimen ha encontrado su salida y desencadenará un frenesí letal. Y sólo Díaz sabe cómo detenerlo.

Para terminar lo de siempre, no hay tres sin cuatro. HBO confirma que tendremos cuarta temporada de "Westworld"… estamos de enhorabuena.

Mientras sigo viendo cine de Mario Bava, hoy ha tocado Las tres caras del miedo (I tre volti della paura), un rápido repaso a las cuatro noticias del día.

Primera, Sony se apunta a la adaptación cinematográfica de manga y hará cine del webcomic "One Punch Man", con Scott Rosenberg y Jeff Pinkner al frente del guión. Pues sí, el cine contará la vida de Saitama, un superhéroe calvo y extremadamente fuerte que se muestra abrumado por la ausencia de un verdadero desafío, y que continuamente busca a un oponente digno de su poder. Creado por el artista One en 2009, la obra nació en internet pero pronto se volvió viral y archiconocida. Debido a esto, tres años después de su creación, y con millones de visitas, la editorial Shueisha y el artista Yusuke Murata lo adaptaron como manga con capítulos semanales. Varios años después, 2015, llegó al anime. Curioso. Sobre Rosenberg y Pinkner, pues son los guionistas de Venom, pero por ahí se les recuerda por, el primero, Con Air, Alta fidelidad (High Fidelity), o Jumanji: Bienvenidos a la jungla (Jumanji: Welcome to the Jungle), el segundo, por "Fringe", La Torre Oscura (The Dark Tower), o The Amazing Spider-Man 2: El poder de Electro (The Amazing Spider-Man 2)

One Punch Man dará el salto al cine de la mano de Sony

Y citando Venom, Venom 2 ahora se titula Venom: Let There Be Carnage y se aplaza del 2 de octubre previsto al 25 de junio del 2021… el día en el que Warner Bros. iba a estrenar The Batman. Recordemos, en Venom: Let There Be Carnage volveremos a ver a Tom Hardy acompañado por Woody Harrelson dirigidos ambos por Andy Serkis.

Como punto final indicar que Lionsgate ha dado el OK a la precuela de Los Juegos del Hambre, titulada The Ballad of Songbirds and Snakes, y basada en la homónima obra de Suzanne Collins. La obra saldrá a la venta a mediados de mayo de este año, pero queda claro que Lionsgate sabe dónde está el dinero y lo que los fans necesitan… más cine. Regresa Francis Lawrence a la silla de dirección tras Los juegos del hambre: En llamas (The Hunger Games: Catching Fire), Los juegos del hambre: Sinsajo – Parte 1 (The Hunger Games: Mockingjay – Part 1) y Los juegos del hambre: Sinsajo – Parte 2 (The Hunger Games: Mockingjay – Part 2). En el guión trabajarán la propia Collins y el ganador de un Oscar Michael Arndt (Little Miss Sunshine). Este movimiento es el más lógico de todos, los 4 films de la saga recaudaron cerca de los 3000 millones de dólares, precuelas, secuelas y spin-off (si fueran posibles) existirán. Esta obra está centrada en Coriolanus Snow (personaje encarnado por Donald Sutherland), a sus 18 años y por lo tanto mucho tiempo antes de ser presidente de Panem, cuando es elegido para ser mentor de una joven del empobrecido Distrito 12.

Ah, y Marvel aplica la criba COVID-19 terminando de forma abrupta su contrato con los showrunners Steve Lightfoot ("The Punisher") y Paul Zbyszewski ("Helstrom"). La parada de producciones, el no estreno de nada, el cierre de los parques de atracciones y el pago de contratos, está forzando a Disney a comenzar a tomar decisiones no deseadas.

Bueno, ya estamos a jueves y otro día de obituario obligado… Brian Dennehy ha fallecido a los 81 años por causas naturales en la era del covid-19. Dennehy será infinitamente recordado por tocar las narices a John Rambo en Acorralado (First Blood), por gobernar con puño de hierro el pueblo de Silverado, por llegar del espacio en Cocoon, por conspirar en Gorky Park, por no creerse los engaños de la magistral F/X, efectos mortales (F/X), por interesarse con ánimo de lucrarse por el arte en Peligrosamente juntos (Legal Eagles), por escribir un libro a punta de pistola en Best Seller, o por cometer perjurio en Presunto inocente (Presumed Innocent). Secundario de lujo, rostro único y rudo, cuerpo gigante que siempre imponía en sus papeles. Una pena.

Teasle (Dennehy) vs. John Rambo (Stallone) en Acorralado

Tras esta luctuosa noticia, comentar que Stellan Skarsgård y Kyle Soller son los dos primeros en sumarse a "Cassian Andor", la serie spin-off Star Wars que sale del éxito Rogue One. Cuenta Variety que los dos actores están cerrando sus acuerdos para para participar en esta serie que también contará con Tony Gilroy como guionista (al menos del piloto) y director. Skarsgård y Soller se suman a Diego Luna, que regresará para encarnar al personaje protagonista. Qué comentar de estos dos, pues Skarsgård es conocido por todos por su papel recurrente en el MCU, el profesor Selvig del universo Thor, pero más por papeles geniales como el del padre vengador de Uno tras otro (Kraftidioten), matemático en busca de un genio de El indomable Will Hunting (Good Will Hunting), o el puñetero Capitán Tupolev de La caza del Octubre Rojo (The Hunt for Red October). De Soller, pues aparece en El secreto de Marrowbone (Marrowbone) por ejemplo.

El gran Leo McCarthy en F/X, efectos mortales

Como punto final una de esas noticias cíclicas. En 2010 iba a ser cine, en 2014 serie de televisión gracias a Legendary, ahora en 2020 de nuevo apunta a serie de televisión de la mano de Ashley Edward Miller (X-Men: Primera Generación). Cuentan en Deadline que Village Roadshow lo intentará 10 años después del primer plan, y "Myst" será adaptado. "Myst" es una creación de 1993 de los hermanos Rand y Robyn Miller para su compañía Cyan. 10000 años de historia contemplan el canon de "Myst", mundos conectados, etc.

Venga, mientras me hago unas sesiones de cine molón de otro tiempo (Videodrome, Candyman, La zona muerta, El almuerzo desnudo…), hago un breve repaso por algunas nuevas noticias del día, que hay alguna que merece ser contada.

La primera sorpresa la ofrece el mismísimo Sam Raimi que, de forma inesperada y sin confirmación oficial sobre la mesa por ahora, indica que se hará cargo de la dirección de Doctor Strange 2: El multiverso de la locura (Doctor Strange in the Multiverse of Madness). Es oficial que Raimi comenzó a negociar con Marvel Studios hace ahora un par de meses, pero ahora resulta que se pone a charlar con ComingSoon.net y, de alguna forma, medio deja entrever que él será el director del film, anteriormente en manos de Scott Derrickson hasta que por diferencias creativas lo abandonó. El comentario de Raimi no induce a equívoco, habrá que ver ahora el anuncio oficial de Marvel Studios…

Me encantaba el Doctor Strange cuando era niño, pero siempre detrás de Spiderman y Batman, probablemente ocupaba en el número cinco de los grandes personajes de los cómics que más me gustaban. Cuando tuvimos ese momento en Spider-Man 2 no tenía ni idea de que haría una película de Doctor Strange, así que me parece muy divertido que, por casualidad, esa frase esté en la película.

Raimi se refiere al momento en el que J. Jonah Jameson (J.K.Simmons), busca nombre para el Doctor Octopus (Alfred Molina), y dice "Doctor Strange" en voz alta, a lo que el empleado Ted Hoffman (Ted Raimi), le dice eso de que el nombre ya está ocupado… curioso.

Una nueva imagen de Zendaya como Chani, Fremen y personaje clave en la historia de Paul Atreides

Por otro lado Sony se ha hecho con los derecho del thriller de ciencia ficción Influx y ha fichado a David S.F. Wilson para dirigirla. Sobre "Influx" comentar que es una obra de un tal Daniel Suarez y que será adaptada por Zak Olkewicz, productor de Nunca apagues la luz (Lights Out) y guionista de Fear Street (también adaptación en este caso de las obras de R.L. Stine). El libro se define como una de ciencia ficción futurista a lo bruto, centrada en un físico de partículas que perfecciona un invento que cambiará el mundo pero que es robado de su laboratorio por unos terroristas. Detenido por un departamento clandestino del gobierno de los Estados Unidos, se le acusa de ser parte de los terroristas y acaba en prisión y torturado por un inquisidor de inteligencia artificial. No entiendo esto último pero vale. Sobre S.F. Wilson comentar que es el director de Bloodshot… todavía pendiente pero poco apetecible.

Para terminar comentar que Todd McFarlane se erige como gran culpable de que el reboot de Spawn esté donde esté… en el limbo. Con el guión escrito, con Jamie Foxx y Jeremy Renner en cartera, con Jason Blum apoyando la producción, lo plasmado en papel no cuaja y no se vende. Veremos. Y Snake Eyes: G.I. Joe Origins se aplaza al 19 de noviembre de este año, un mes después de su fecha actual de llegada a cines.

Y llegó la locura. Vanity Fair ha completado gran parte del prometido despliegue Dune que comenzó ayer con la presentación de la primera imagen de Timothée Chalamet como Paul Atraides. Hoy la batería de imágenes es abrumadora… están casi todos, Paul, Lady Jessica, el Duque Leto, Gurney Halleck, Duncan Idaho, Chani o Liet Kynes, que encarnara en el film de David Lynch el gran Max von Sydow y que ahora interpreta Sharon Duncan-Brewster. Hasta podemos ver a Javier Bardem como Stilgar en un momento del rodaje junto al director Denis Villeneuve. Gloria bendita.

Timothée Chalamet como Paul Atreides y Rebecca Ferguson como Lady Jessica en Arrakis

Eso si, falta todavía el lado Harkonnen o las Bene Gesserit, por lo tanto ni Dave Bautista, ni Charlotte Rampling, ni Stellan Skarsgård entre otros. Además de esto, cuenta el propio director Denis Villeneuve que cuando aceptó la propuesta de Warner Bros. fue porque «no aceptaría hacer esta adaptación del libro con una sola película. El mundo es demasiado complejo. Es un mundo que toma su poder en los detalles». Por ello cuando Dune llegue a los cines el 18 de diciembre, sólo será la mitad de la novela de Herbert, con Warner Bros. por lo tanto aceptar contar la historia en dos películas.

Zendaya as Chani

En la foto, y de izquierda (tercero) a derecha: Timothée Chalamet como Paul Atreides, Stephen Mckinley Henderson como Thufir Hawat, Oscar Isaac como el Duque Leto Atreides, Rebecca Ferguson como Lady Jessica Atreides, Josh Brolin como Gurney Halleck y Jason Momoa como Duncan Idaho

Jason Momoa como Duncan Idaho

Denis Villeneuve y Javier Bardem

Josh Brolin como Gurney Halleck, Rebecca Ferguson como Lady Jessica Atreides, y Oscar Isaac como el Duque Leto Atreides

Sharon Duncan-Brewster as Liet Kynes

Por su lado es Empire las que nos ofrece en calidad un pelín penosa dos nuevas imágenes de Wonder Woman 1984 y otra del reboot de Candyman…

Wonder Woman con el traje de batalla que veremos en el film

Diana Prince y Steve Trevor, reencuentro

Teyonah Parris como la galerista Brianna Cartwright

La gente de Vanity Fair nos sorprende hoy con la primera imagen de Dune de Denis Villeneuve, en la imagen podemos ver al joven Paul Atreides (Timothée Chalamet) presto y dispuesto a emprender un viaje crucial en su vida… de Caladan, su planeta de origen, a Arrakis, planeta de minería y especia. Junto a Chalamet veremos a Rebecca Ferguson como Lady Jessica; Dave Bautista como "La bestia" Rabban; Stellan Skarsgård como el Barón Harkonnen; Charlotte Rampling como Gaius Helen Mohiam; Oscar Isaac como el duque Leto Atreides; Zendaya como la fremen Chani; Javier Bardem como el fremen Stilgar; Josh Brolin como Gurney Halleck; Jason Momoa como Duncan Idaho; David Dastmalchian como el doctor Piter De Vries; o Stephen McKinley Henderson como Thufir Hawat. Ahora la foto…

Timothée Chalamet aka Paul Atreides en el Dune de Denis Villeneuve

Y el logo…

Logo de Dune… ¿verdadero o falso?

Hace un par de días se estrenó en diversas plataformas de streaming un fabuloso documental gestado por Paco Limón y Julio Cesar Sánchez, y que responde al brutal título de Sesión Salvaje. A lo largo de hora y media de metraje se hace un generoso recorrido por una época dorada del cine español, una época gloriosa sin miramientos, sin tapujos y plagada de serie B / Z autóctona y auténtica. Acompañado por actores de aquellas décadas de los 60 y 80, como Simón Andreu, Carmen Carrión, Fernando Esteso, Lone Fleming, Antonio Mayans o Esperanza Roy, por directores del momento como Javier Aguirre, Mariano Ozores, Eugenio Martín o Jorge Grau, y por figuras del ahora que han mamado ese otro cine como Paco Cabezas, Álex de la Iglesia, Enrique López Lavigne, Nacho Vigalondo o Miguel Ángel Vivas, nos adentramos de cabeza en una era a recordar (y mucho) dentro de la cinematografía española plagada de westerns rodados en Almería, de cine gore castizo reconocido como icónico y seminal allén de los mares, o de controversia, drogas y destape S a tutiplén.

Cartel de Sesión salvaje, maravilla

Sesión salvaje es un emocionante homenaje a toda esa exploitation cañí, una que tuvo que bregar como ninguna otra en una era políticamente muy compleja pero no exenta de vericuetos que pretendían, como cometa Grau "con éxito", evitar y torear a la famosa censura de la dictadura. Gracias a este documental podemos refrescarnos la memoria y recordar que en esta tierra se rodaron proyectos icónicos como ¿Quién puede matar a un niño? o La residencia, ambas de Narciso Ibáñez Serrador, fantaterror aplaudido en todo el mundo como todo el protagonizado por Paul Naschy o el dirigido por Jess Franco, auténticas propuestas extremas como la hiperviolenta Condenados a vivir de Joaquín Luis Romero Marchent, los no spaghetti western El precio de un hombre: The Bounty Killer o El hombre de Río Malo, ambas del mencionado Eugenio Martín, los horrores dispares Pánico en el Transiberiano, film plagado de figuras internacionales como Christopher Lee, Peter Cushing o Telly Savalas, y Una vela para el diablo también de Martín, Ceremonia sangrienta o No profanéis el sueño de los muertos de Jorge Grau, comedias de otra era como Los bingueros de Ozores, y films controversia en una era donde las cosas no podían ser contadas, véanse Perros callejeros de José Antonio de la Loma, El pico y su secuela, o La estanquera de Vallecas de Eloy de la Iglesia, y la inclasificable Arrebato de Iván Zulueta.

Espacio también hay para iconos del cine patrio como el nacido en A Coruña Amando de Ossorio, director de la tetralogía de los templarios que arrancó con La noche del terror ciego, o el reconocido genio de la serie B más internacional Juan Piquer Simón, que con cuatro duros se sacó de la manga cintas como Misterio en la isla de los monstruos, Mil gritos tiene la noche, Supersonic Man, Slugs, muerte viscosa o La grieta (en la era Profundidad seis, Leviathan: El demonio del abismo o Abyss esta fue la nuestra). Por favor, no dejéis escapar esta oportunidad y disfrutad, en Primer Video, en Filmin, y en FlixOlé, de esta joya castiza y auténtica de un cine que no volveremos a ver jamás en salas de cine.

Mención especial al tema compuesto e interpretado por Javier Albarrán para el film.

Venga, arrancamos la semana con… lista de fallecimientos. Primero Honor Blackman, la famosa Pussy Galore de James Bond contra Goldfinger (Goldfinger), amén de Hera en la fabulosa Jasón y los argonautas (Jason and the Argonauts), Catherine Gale en la serie "Los vengadores" ("The Avengers") o una de un elenco curioso en la satánica La monja poseída (To the Devil a Daughter)…

Pussy Galore vs. 007 en James Bond contra Goldfinger

Segunda Lee Fierro, la señora Kintner de Tiburón (Jaws) y la infame Tiburón, la venganza (Jaws: The Revenge).

La pobre Señora Kintner vs. el jefe Brody en Tiburón

Tercero James Drury, el protagonista de los 249 episodios de "El virginiano" ("The Virginian"), La ley del talión (The Last Wagon), Duelo en la alta sierra (Ride the High Country) o Planeta prohibido (Forbidden Planet), por no decir que un par de episodios de "Las aventuras de Brisco County" ("The Adventures of Brisco County, Jr.").

Dos de los tripulantes que se las verán con el Dr. Morbius, con su hija Altaira y con el robot Robby en Planeta prohibido

Pues nada, llegamos al fin de semana… uno de esos fines de semana ideales para quedarse en casa viendo la tele, haciendo repaso de películas, etc. Aprovecho unos minutos para hacer un breve recorrido por algunas pocas noticias que merecen ser recuperadas. Por ejemplo, una inteligente dosis de terror…

David F. Sandberg, director de ¡Shazam!, es, en realidad, un veterano del terror. Ahí clavado en nuestras retinas está su corto "Lights Out" que acabó siendo transformado en largometraje bastante respetable y terrorífico titulado Nunca apagues la luz (Lights Out). También fue asimilado por el universo The Conjuring de James Wan y se hizo cargo de la entretenida secuela Annabelle: Creation. Ahora, en pleno confinamiento y con algo de tiempo libre mientras prepara la secuela de la mentada ¡Shazam! (se dice que inicio de rodaje a finales de año), se saca de la chistera "Shadowed", otro corto de terror protagonizado por Lotta Losten, esposa, colaboradora habitual, y musa. Menos de 3 minutos que, sin dudarlo, pueden dar para mucho… que no extrañe que en unos años esto sea una película.

Como curiosidad indicar que Sandberg se ha comprometido a explicar cómo ha hecho todos los efectos y trucos del corto. Pero por si alguno quiere ver lo que este tipo se inventa, que se pase por este otro vídeo de otro corto rodado en 2014 (también en casa) y titulado "Not So Fast". Pequeñas ideas que dan un resultado brillante.

Antes del otro terror unas breves. Disney / Marvel Studios mueve como es menester las fechas de todos sus estrenos venideros. El ya aplazado estreno de Viuda Negra (Black Widow), prevista para ahora en mayo, verá la luz finalmente el 6 de noviembre de este año, quitando el lugar a The Eternals que pasa al 12 de febrero de 2021, quitando el lugar a Shang-Chi and the Legend of the Ten Rings que pasa al 7 de mayo, quitando el lugar a Doctor Strange in the Multiverse of Madness que pasa al 5 de noviembre de 2021, quitando el lugar a Thor: Love and Thunder que se cae el 18 de febrero del 2022, quitando su lugar a Black Panther 2 que se estrenará el 8 de mayo de ese mismo año seguida por Captain Marvel 2 el 8 de julio de dentro de los años. Vamos, que todos los proyectos se mueven un puesto. Indiana Jones 5, prevista para el verano del 2021, ahora aparece fijada para el 29 de agosto del 2022, mientras que Artemis Fowl desaparece y se cae a Disney+ de cabeza. Los Nuevos Mutantes (The New Mutants) o Antlers siguen sin fecha de estreno prevista. Candyman de Nia DaCosta y Jordan Peele se ve aplazada del 12 de junio al 25 de septiembre. La que también tiene nueva fecha de estreno es Un lugar tranquilo 2 (A Quiet Place Part II), que como Viuda Negra se vio directamente afectada y ahora llegará a los cines, dios mediante, el 4 de septiembre, cosa rara porque Warner Bros. enfrentará a esta con The Conjuring: The Devil Made Me Do It, que llegará a los cines una semana después.

Nuevo cartel de We Summon the Darkness

El punto y final llega con el anuncio de que la serie de Disney Plus sobre Obi-Wan Kenobi cuenta ahora con Joby Harold como guionista. Harold, responsable de los escritos de la futura Army of the Dead o Rey Arturo: La leyenda de Excalibur, sustituye a Hossein Amini. Y el director Stephen Williams ("Watchmen") se hará cargo del thriller de terror Don’t Go in the Water de Universal / Blumhouse. No se sabe nada del argumento, pero se confirma que es una monster movie escrita por Peter Gaffney. Al frente de la producción Shawn Levy y Dan Levine. Para terminar trailer de "50 States of Fright", serie de terror producida por Sam Raimi para la plataforma Quibi. Pinta curiosa y desde luego parece haberse hecho con buenos medios (FX potentes). El guión de los episodios ha contado con las manos del propio Raimi, su hermano Ivan Raimi, o el dúo trae Un lugar tranquilo (A Quiet Place), Scott Beck y Bryan Woods.

Con fecha prevista de estreno 2021, al menos en España, llega hoy el primer avance de Train to Busan 2: Peninsula (Peninsula), secuela a Tren a Busan (Busanhaeng), ese hito zombi coreano del 2016 que atrajo a más de 11 millones de espectadores sólo en Corea del Sur. Cuatro años después de los acontecimientos de Tren a Busan, en el mismo universo, la autoridad del gobierno ha sido diezmada después del brote de zombis en Corea, y no queda nada excepto los rasgos geográficos del país. En un desierto post-apocalíptico, un grupo de supervivientes vagan de noche huyendo de los muertos vivientes. En el reparto Gang Dong-won (Illand: La brigada del lobo), Lee Re y Lee Jung-hyun, Kwon Hae-hyo (El día después), Kim Min-jae y Koo Kyo-hwan.

El trailer refleja, al menos a primera vista, una combinación del apocalipsis a lo Mad Max (aunque haya zombis por un lado tenemos humanos por el otro), combinado con la numerosa monstruosidad de Guerra Mundial Z (World War Z).

Primer cartel de Peninsula, secuela de Tren a Busan

También tenemos a Edgar Wright uniéndose de nuevo a Working Title y Focus Features para encarar su nueva aventura cinematográfica tras la no estrenada todavía Last Night in Soho, un thriller de terror. Esta vez Wright se va a por la adaptación de "Set My Heart ot Five", novela no publicada de Simon Stephenson (se hará cargo del guión), obra ambientada en un 2054 demasiado humano y en el que Jared, un androide que trabaja como dentista, experimenta un despertar emocional que es provocado por una introducción a las películas de los 80 y 90. El androide se embarcará en una búsqueda para convencer a los humanos de que a él y a los de su clase se les debe permitir sentir. El periplo de Jared le llevará a recorrer la costa oeste de América, mientras busca al programador que lo creó, y mientras escribe un guión cinematográfico que cambiará el mundo. Meta total.

Por otro lado, y como parte del 1 de abril, April Fools’ Day / Poisson d’avril / , Pesce d’aprile, tenemos un simpático par de bromas… supongo / espero. Primero el anuncio de HBO Max del lanzamiento de Justice League Synder Cut…

Segundo el anuncio de Danny Trejo del futuro estreno de Machete Kills Again in Space…

Habrá muchas más, a ver si encuentro otras de este calibre.