Esta mañana, bien tempranito, se publicó el palmarés de la 53 edición del Sitges – Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya. La gran triunfadora ha sido Possessor Uncut de Brandon Cronenberg, llevándose los premios a Mejor Película de la sección oficial y Mejor Director. Segundo largometraje del joven Cronenberg y a tope. La verdad, Antiviral había dejado muy buen sabor de boca en la gloriosa edición del 2012.

Cartel de Possessor Uncut

También han rascado buenos premios Mandibules con un merecido premio para la interpretaciones de Grégoire Ludig y David Marsais, o La nuée con premio para su protagonista Suliane Brahim. Films como Comrade Drakulich (Mejor Guión), Mosquit o State (Mejores Efectos Especiales), The Dark and The Wicked (Mejor Fotografía), Baby (Mejor Banda Sonora), o La vampira de Barcelona (Gran Premio del Público), también han merecido galardón. El resto de secciones han sido también generosas, lo mismo que el jurado otorgando menciones especiales para Natalie Erika James por su dirección debut en Relic, y Marin Ireland por su interpretación en The Dark and The Wicked.

En fin, queda aquí la nota de prensa oficial:

Brandon Cronenberg vence en Sitges 2020 con el thriller de terror ‘Possessor Uncut’

El director canadiense, que en 2012 se alzó como mejor director revelación en Sitges con ‘Antiviral’, se lleva el premio a la mejor película y a la mejor dirección de la 53 edición

El premio especial del jurado es para ‘La nuée’ de Just Philippot, que también se lleva el premio a la mejor interpretación femenina para Suliane Brahim, mientras que Grégoire Ludig & David Marsais comparten el de mejor interpretación masculina por ‘Mandibules’

La gala Méliès rinde homenaje a Paco Plaza y desvela los premios Méliès d’Or i Méliès d’Argent 2020 a películas de género europeas

El palmarés de la 53ª edición de Sitges – Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya ha quedado muy repartido en esta edición tan especial. Possessor Uncut se ha llevado los premios a la mejor película y mejor dirección de la Sección Oficial Fantàstic a competición mientras que La vampira de Barcelona, de Lluís Danés, ha conseguido el Gran Premio del Público. La ópera prima de Just Philippot, La nuée, ha convencido al jurado de la SOFC, que lo ha galardonado con el premio a la mejor película. Márk Bodzsár, Juli Jakab y István Tasnádi ganan con Comrade Drakulich el premio al mejor guion, mientras que The Luggage, de Tsai Yi-fen gana al mejor cortometraje. El Premio de la Crítica José Luis Garner ha sid o para Teddy, y el Citizen Kane a la dirección revelación para Jonathan Cuartas (My Heart Can’t Beat Unless You Tell It To).

Por tercer año consecutivo, el Sitges – Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya ha organizado la ceremonia de entrega de los Méliès d’Or en el Auditori del Meliá Sitges, justo antes de la proyección de Kandisha, dirigida por Julien Maury y Alexandre Bustillo. Estos premios son otorgados por la red de la Federación Internacional de Festivales de Méliès a los mejores largometrajes y cortometrajes fantásticos europeos. Pelican Blood, de la directora alemana Katrin Gebbe, ha sido la película ganadora en la categoría de largometrajes. Anteriormente había ganado el Méliès d’Argent en el Motel X – Festival Internacional de Cine de Terror de Lisboa. En la categoría de cortometrajes, el premio ha sido para Best Friend, dirigido por David Feliu, Juliana de Lucca, Nicholas Olivieri, Varun Nair y Yi Shen. Había resultado ganador del Méliès d’Argent en el Fancine de Málaga. El Premio Méliès Career anual ha sido otorgado al director español Paco Plaza, por su destacada contribución al fantástico, que ha recibido una gran ovación del público en la sala. En la gala también se han desvelado los premios Méliès d’Argent de este año que han sido para Le dernier voyage de Paul W.R., de Romain Quirot, a la mejor película y Dar-dar, dePaul Urkijo, en el apartado de mejor cortometraje.

Los premios Méliès d’Or y Méliès d’Argent se conceden cada año a los mejores largos y cortometrajes fantásticos europeos. Estos premios son un reconocimiento de su nivel de calidad y creatividad y generan una visibilidad singular para las películas y sus directores. Los premios son otorgados por la Federación Internacional de Festivales de Méliès, una red de 25 festivales de cine en 19 países diferentes, con una afluencia mundial de más de 800.000 visitantes, razón por la cual es una fuerza económica y cultural vital dentro del panorama del cine fantástico.

Palmarés:

Secció Oficial Fantàstic a competición

Mejor película: Possessor Uncut (Brandon Cronenberg)

Premio especial del jurado: La nuée de/by Just Philippot

Mejor dirección: Brandon Cronenberg (Possessor Uncut)

Mención a la dirección: Natalie Erika James (Relic)

Mejor interpretación masculina: Grégoire Ludig & David Marsais (Mandibules)

Mejor interpretación femenina: Suliane Brahim (La nuée)

Mención a la interpretación femenina: Marin Ireland (The Dark and The Wicked)

Mejor guion: Márk Bodzsár, Juli Jakab & István Tasnádi (Comrade Drakulich)

Mejores efectos especiales: Maks Naporowski, Filip Jan Rymsza, Dariush Derakhshani (Mosquit o State)

Mejor fotografía: Tristan Nyby (The Dark and The Wicked)

Mejor música: Bingen Mendizábal & Koldo Uriarte  (Baby)

Gran Premio del público a la mejor película: La vampira de Barcelona (Lluís Danés)

Mejor cortometraje de género Fantástico: The Luggage (Tsai Yi-fen)

Mención al  cortometraje: Rutina: La prohibición (SAM)

Noves Visions

Mejor película: My Heart Can’t Beat Unless You Tell It To (Jonathan Cuartas)

Mención a la película: El elemento enigmático (Alejandro Fadel)

Mejor dirección: Laura Casabé (Los que vuelven)

Mejor corto Noves Visions Petit Format: Luz Distante – Parte 1, Les desventurades (Santiago Reale)

Midnight X-treme

Premio del público a la mejor película: The Queen of Black Magic (Kimo Stamboel)

Sitges Documenta

Premio a la mejor película: Ivan, O Terrível (Mario Abbade)

Blood Window

Premio Blood Window: Marea alta (High Tide) de Verónica Chen

Jurat de la Crític a

Premio de la Crítica José Luis Guarner: Teddy (Ludovic Boukherma & Zoran Boukherma)

Premio Citizen Kane a la dirección revelación: Jonathan Cuartas (My Heart Can’t Beat Unless You Tell It To)

Carnet JOVE

Premio Jurado Carnet Jove al mejor largometraje de género fantástico: She Dies Tomorrow (Amy Sei metz)

Premio al mejor largometraje de animación: Seven Days War (Yuta Murano)

Premio al mejor cortometraje de animación: Red Rover (Astrid Goldmisth)

Brigadoon

Premio Brigadoon Paul Naschy: Horrorscope (Pol Diggler)

Hace un rato se ha podido ver en el Festival de Sitges 2020 la rusa Superdeep (Kolskaya sverhglubokaya) de Arseny Sukhin, una de ciencia ficción / terror escrita por Sergey Torchilin, protagonizada por Milena Radulovic, Nikita Dyuvbanov y Vadim Demchog, y basada en aparentes hechos reales ocurridos en el círculo ártico, y más concretamente a 12.000 metros bajo tierra, en el conocido como Pozo Superprofundo de Kola (KSDB) o SG-3, nombre que recibe un proyecto de prospección científica de la URSS para profundizar en la corteza terrestre… una barbaridad que sólo se le puede ocurrir a la tierra madre Rusia.

Milena Radulovic plantando cara a los terrores de Superdeep

En fin, el embargo para hablar de ella ya ha terminado… al tema. En la historia contada en Superdeep nos situamos en 1984, pocos meses después de la apertura del pozo Kola, los científicos que allí trabajan registran voces y gritos de origen desconocido… estos sonidos de ultratumba llegan desde lo más profundo del pozo. El laboratorio se cierra, como es menester, y un equipo de investigación de emergencia, dirigido por una científica llamada Anna (Radulovic), y un jefazo militar calvo, es enviado para averiguar lo que esconde el pozo más profundo del mundo. Sacando provecho de una escenografía real muy sobresaliente, Sukhin hace una curiosa mezcolanza, fusionando la habitual paranoia presente en el terror psicológico, paladeando también el terreno de Alien, el octavo pasajero (Alien), aunque siendo en realidad una película de virus que a golpe de truculencia física, deformación y transformación, nos recuerda en parte a la reciente Aniquilación (Annihilation). En tiempos del COVID-19 que algo más viejo que los hongos o el mismísimo moho haga estos estragos no levanta mucho el ánimo.

Miles de referencias plagan Superdeep

Superdeep es indudablemente curiosa, pero también arrítmica, lenta, por momentos digna de teatrillo y, supongo que por el propio estilo de narrar ruso, especialista en sacarte todo el rato de la historia. Hay momentos que no pegan ni con cola… ¿en serio ese final es necesario? Pero sí, se puede ver, pero sobre todo para disfrutar de su tercer acto, altamente grotesco y plagado de barbaridades corpóreas dignas de ser vistas en La Cosa (The Thing) de Carpenter, y para valorar que estos rusos tienen buenos medios e ideas molonas que con otra sensibilidad cinematográfica podrían hasta dar como resultado un producto notable. Aunque es pesadita de narices, ni tan mal Superdeep.

Cartel ruso de Superdeep

Sin anestesia llega The Empty Man. Cuando un grupo de adolescentes de un pequeño pueblo del medio oeste comienza a desaparecer misteriosamente, la gente del lugar cree que es obra de un ser salido de una leyenda urbana y conocido como "El hombre vacío". Un policía retirado investiga y trata por dar sentido a las historias, descubriendo a un grupo secreto que intenta convocar a una entidad mística y terrorífica.

20th Century Fox en pleno desmantelamiento tenía esta película guardada, ahora Disney, su propietaria, sorprende anunciando el estreno de The Empty Man, film de David Prior que adapta una novela gráfica de Cullen Bunn publicada en USA bajo el sello Boom! Studios (no sé si está editada en España). James Badge Dale (Infiltrados), Marin Ireland (Comanchería), Stephen Root ("Perry Mason") o Joel Courtney (¡el protagonista de Super 8 casi una década después!) protagonizan. Supura Candyman, supura Slenderman, supura todo lo que tenga man y que sea de terror. Las leyendas urbanas siempre molan.

Cartel de The Empty Man… in The Empty Cinema

Quentin Dupieux es único. Inimaginable Rubber, imposible Wrong, inconcebible Wrong Cops, surrealista Réalité… pendientes sin ver Bajo arresto (Au poste!) y la reciente La chaqueta de piel de ciervo (Le daim). Este año el Festival de Sitges se nutre de su último trabajo como director / guionista: Mandibules.

Dominique, la mouche

Cuando dos amigos ingenuos, Manu (Grégoire Ludig) y Jean-Gab (David Marsais), encuentran una mosca gigante atrapada en el maletero de un automóvil, deciden entrenarla con la esperanza de ganar mucho dinero… y ya está. Un nuevo sinsentido altamente recomendable donde lo surreal campa a sus anchas de principio a fin, y ojo, no ya tanto los la mosca gigante que los dos protagonistas pretenden educar para que, cual circo de pulgas, les acabe montando en el euro, si no por el mundo de Wayne en el que estos dos viven. Dupieux vuelve a gestar uno de sus habituales productos donde la naturalidad de su historia que completamente desbordada por un imaginario que ya es marca de la casa. Todo ocurre como tiene que ocurrir, pero a la idiotez de estos dos amigos de la infancia hay que sumar las situaciones más insospechadas e inesperadas. Nada de lo que ves puede o debe ocurrir, pero ocurre. Esa es la grandeza de Quentin Dupieux, todo lo que ofrece es diferente, cómico, inconcebible y carente de todo sentido de la razón. Mandibules es una pequeña joya, ideal para aquellos que han disfrutado con singular anonadamiento la vida de este francés que hace cosas impensables. Mola. Y ojo, acompañando a estos dos la maravillosa Adèle Exarchopoulos en su papel más inclasificables, sin rivalizar para nada con su participación en la extremadamente húmeda La vida de Adèle (La vie d’Adèle).

Cartel de Mandibules

La verdad, no sé qué es peor, si el trailer de Monster Hunter en si, o el trailer ya doblado. Sonido lata, un tête à tête entre los músculos de Milla Jovovich y los de Tony Jaa, generalidades por todas partes. Si es que no se deja nada a la imaginación, sobre todo con esos segundos finales… ¿en serio? La sinopsis oficial reza lo siguiente…

Detrás de nuestro mundo, hay otro: un mundo de peligrosos y poderosos monstruos que reinan en su dominio con una ferocidad mortal. Cuando una inesperada tormenta de arena transporta a la teniente Artemis (Milla Jovovich) y a su unidad (TI Harris, Meagan Good, Diego Boneta) a un nuevo mundo, los soldados se sorprenden al descubrir que ese desconocido y hostil entorno es el hogar de enormes y aterradores monstruos que son inmunes a su potencia de fuego. En su desesperada batalla por la supervivencia, la unidad se encuentra con un misterioso cazador (Tony Jaa), cuyas habilidades únicas le permiten plantar cara a las peligrosas criaturas. A medida que Artemis y el cazador ganan confianza, ella descubre que él es parte de un equipo liderado por el Almirante (Ron Perlman). Enfrentándose a un peligro tan grande que podría amenazar con destruir su mundo, los valientes guerreros combinan sus habilidades únicas para unirse en la última batalla.

En fin, un completo despropósito. Paul W.S. Anderson sigue sin levantar cabeza… pena de aquellos tiempos de tremenda imaginación y originalidad encabezados por la grandiosa Horizonte Final (Event Horizon). Quién lo recuperara.

Y si, doblado es peor… Monster Hunter encima adelanta su estreno al 4 de diciembre.

Cartel de Monster Hunter… el cartel para España es de chiste ya

Y nada mejor que enfrentar a Monster Hunter con Jiu Jitsu, esa película de la que hace una semana vimos su primer cartel. Alain Moussi, Frank Grillo, Juju Chan, Tony Jaa y… Nicola Cage, todos controlados por Dimitri Logothetis, director de grandes joyas como Kickboxer: Retaliaton. El tema es que Jiu Jitsu va por donde tiene que ir, la serie B bordeando la Z más auténtica. Un puñetero rip-off en toda regla de Depredador (Predator), con un grupo de expertos en artes marciales enfrentados a un ser de otra dimensión / espacio exterior que se dedica a darles tortas y caza. Cage juega su mejor juego y se transforma en una especie de Obi-Wan Kenobi con destellos del Raiden de Christopher Lambert en Mortal Kombat y aroma al Ramirez de Sean Connery en Los Inmortales (Highlander). ¿Nuevo film de culto? Cage es una parodia de si mismo, este trailer no deja de demostrarlo.

Para rematar un par de breves. Sarah Shahi se une a Dwayne Johnson en Black Adam de Jaume Collet-Serra, New Line / DC Films. En la película, la Shahi interpretará a una profesora universitaria y luchadora por la libertad que lidera la resistencia en Kahndaq. Recordemos que Aldis Hodge será Hawkman y Noah Centineo Atom Smasher.

Carteles de Psycho Goreman (ahora en Sitges) y Come Play

Ah, de regalo se puede ver completo el documental "Tremors: Making Perfection", donde Kevin Bacon, Michael Gross, S.S. Wilson, Brent Maddock, Ron Underwood, Alec Gillis y otros hablan sobre el icónico film de terror y risas de mediados de los ochenta. Una de esas joyas que todos hemos visto. Temblores (Tremors) mola.

Tras un fin de semana acompañado por algunas películas del Festival de Sitges (Península y Vicious Fun), es momento de echar un rápido vistazo a unas cuantas noticias molonas que alucinarán a más de uno. Sin ir más lejos estamos de enhorabuena, HBO España nos presenta el flipante trailer completo de "30 Monedas" de Álex de la Iglesia. Este pasado fin de semana se pudo ver el episodio piloto en Sitges y la cosa apunta alta. Eduard Fernández como el padre Vergara, digno sucesor de Ángel Berriatúa (añorado Álex Angulo), Macarena Gómez, Carmen Machi, Megan Montaner, Pepón Nieto, Jaime Ordóñez o Miguel Ángel Silvestre. El trailer lo tiene todo, mucho satanismo, criaturas lovecraftianas y una factura que muchos desearían poder aportar. Álex de la Iglesia y Jorge Guerricaechevarría lo han vuelto a hacer y esto apunta muy alto. Ala, os dejo con el glorioso trailer… estreno el 29 de noviembre.

Más madera para este martes de gloria. Deadline cuenta que Furiosa, spin-off salido de Mad Max: Furia en la carretera (Mad Max: Fury Road), arranca. Pero no sólo eso… a Anya Taylor-Joy como una versión de Furiosa de este film origen del personaje que años más tarde, y von la cara y cuerpo tullido de Charlize Theron, se crucaría en el camino de Mad Max (Tom Hardy), ahora se unen Chris Hemsworth (Thor: Love & Thunder) y Yahya Abdul-Mateen II (Aquaman, Candyman y "Watchmen"). Cuentan en Deadline que Furiosa ha sido escrita por el propio Miller junto con Nico Lathouris, co-guionista del anterior film de la franquicia. Repiten también el diseñador de producción Colin Gibson, la editora Margaret Sixel, el mezclador de sonido Ben Osmo, y la diseñadora de maquillaje Lesley Vanderwalt, cada uno de los cuales ganó un Oscar por su trabajo en Mad Max: Furia en la carretera, así como el primer ayudante de dirección PJ Voeten y el segundo director de unidad y coordinador de las secuencias de acción Guy Norris. En fin, otra noticia gloriosa para este martes.

Para terminar comentar que Steven Kostanskise pondrá manos a la obra para llevar a SyFy una serie de televisión que adaptará la magistral El día de los muertos (Day of the Dead) de George A. Romero. La idea no es que sea maravillosa, la obra de Romero es pura evolución y en particular esta tercera parte de su saga es el paso definitivo ante de comenzar la caída libre, si bien La tierra de los muertos (Land of the Dead) tenía un pase aunque un poco irrespetuoso a su propia invención. En fin, Kostanskise es conocido por ser el director de aventuras gore como The Void, Leprechaun Returns y Psycho Goreman, esta se puede ver en Sitges 2020 sin ir más lejos. Keenan Tracey ("Bates Motel"), Daniel Doheny, Natalie Malaika, Morgan Holmstrom y Kristy Dinsmore ("Vikings") protagonizarán. Veremos cómo salvan elementos clave como el hijoputismo de Joseph Pilato y los brutales FX de Tom Savini.

Si uno quiere pasar un rato simpático viendo una peli de terror a lomos de mucho humor negro y un motón de homenajes al cine de terror y sus variopintas disciplinas, nada mejor que echar un vistazo a la divertida Vicious Fun, film pergeñado por Cody Calahan, director que ya estuvo en Sitges presentando la normalita Antisocial en el 2013, y que nos introduce en una historia diferente.

Joel, el protagonista de Vicious Fun

Escrita por el debutante James Villeneuve, supongo que nada que ver, nos introduce en la historia de Joel, Evan Marsh (¡Shazam!), un ácido crítico de cine, podría pasar por blogger, especializado en el género de terror que, por avatares de la vida, acaba en medio de un grupo de terapia para asesinos en serie. Este es el original punto de partida de Vicious Fun, y desde este instante el bueno de Joel tendrá que apañárselas como puede para plantar cara al grupo de matarifes encarnados por Ari Millen, Julian Richings (El hombre de acero), Robert Maillet (el gigante de Pacific Rim o "The Strain") y Sean Baek ("Killjoys"), contando con la ayuda de Carrie, Amber Goldfarb ("Helix"), una del clan que tiene mucho más que decir. Ah, y en medio del fregado el siempre molón David Koechner (Cheap Thrills, Piraña 2 3D o Krampus: Maldita Navidad). Resulta que Vicious Fun se mueve a ritmo electro, con mucho aroma años 80 y luces de neon, Calahan y Villeneuve se sacan de la manga un buen paquete de referencias a iconos del género como la saga Viernes 13, obras de culto como American Psycho, o revistas míticas como Fangoria, todo regado con generosas dosis de hemoglobina, algún que otro miembro amputado y mucho absurdo por minuto. Muy recomendable.

Genial cartel de Vicious Fun

Una de esas que prometían entretener durante la celebración del Festival de Sitges era Península (Train to Busan 2: Peninsula), secuela a lo apocalipsis zombie definitivo de la muy entretenida y original Train to Busan (Busanhaeng)… ambas de Sang-ho Yeon.

Pero todo lo que fue Tren a Busán hace unos años es justo todo lo que no es esta su secuela Península. Personalidad propia tiene, como elemento mezclador durante sus cerca de dos horas de estilos tan diversos como persecuciones a lo Fast and Furious, un rescate survival cercano al disfrutado en 1997: Rescate en Nueva York (Escape from New York), una sobrecarga de zombis como las imperativas de Guerra Mundial Z (World War Z), bandas de matones en el páramo a lo Mad Max: más allá de la Cúpula del Trueno (Mad Max Beyond Thunderdome) y drama… mucho drama al son de piano, guitarra española y violín del que genera empatía cero (y más con ese guión de corta pega que ni con cola). Pero claro, es sabido que no todo en el campo de los zombis es orégano, y poco ayuda también el reparto de esta secuela, que reconozcámoslo tampoco es que destaque como sí lo hicieron Dong-seok Ma o Yoo Gong en aquel escalofriante y agónico viaje a Busán. Península entretiene más o menos, aburre otro tanto, y se pasa dramatizando hasta el extremo un tercer acto que hace perder toda esperanza de que podamos ver un nuevo viaje al infierno apocalíptico en el que han convertido esa Corea. Pone nervioso su protagonista, el permanentemente triste Gang Dong-won (Illand: La brigada del lobo). En fin, vista una vez… nunca más.

Uno de los carteles de Península

Así de sopetón llega el primer trailer de "Apocalipsis" ("The Stand"), la nueva adaptación para televisión de la famosa obra de Stephen King. Repartazo para esta nueva versión para televisión, y limitada, con Alexander Skarsgård, Whoopi Goldberg, James Marsden, Heather Graham, Benjamin Cavell, Odessa Young, Amber Heard, Jovan Adepo, Owen Teague o Taylor Elmore. Se la ve potente y con Josh Boone tras las cámaras seguro que cumple. Nos esperan 9 interesantes episodios para contarnos como, tras la destrucción masiva causada por un virus creado en una instalación militar secreta llamado "Capitán Trotamundos", un falso mesías emerge, poseyendo increíbles poderes y empeñado en gobernar lo que queda de la sociedad humana. El destino de la humanidad dependerá sin embargo de un grupo de personas que viajan por el páramo post-apocalíptico para detener a este falso mesías a su ejército.

The Stand se verá en CBS All Access el 17 de diciembre

Por otro lado es Variety la que confirma que HBO Max verá el nacimiento de una serie de televisión centrada en el personaje Linterna Verde, el icónico superhéroe de DC. La plataforma ha encargado 10 episodios de una hora. La serie será co-escrita y producida por Seth Grahame-Smith y Marc Guggenheim, con Grahame-Smith como showrunner. Berlanti Productions producirá en asociación con Warner Bros. Television, donde Greg Berlanti hace de todo gracias al contrato que tiene firmado con la major. Las opciones son muchas Alan Scott, Hal Jordan, Guy Gardner, John Stewart, Kyle Rayner, Jessica Cruz o Simon Baz, amén del ciento y la madre de personajes molones como Kilowog o los villanos Sinestro, Parallax o Atrocius. Eso sí, veremos el nivel… aunque igual sirve como semilla para luego regresar al cine (sin Ryan Reynolds claro). Y hablando de cómics, Amazon Prime Video presenta el avance de "Invincible", basado en la obra de Robert Kirkman. Habrá que seguirle la pista. Mark Grayson (Steven Yeun) tiene 17 años y es como cualquier otro chico de su edad, salvo porque su padre es el superhéroe más poderoso del planeta, Omni-Man (J.K. Simmons). Pero a medida que Mark desarrolla sus propios poderes, descubre que el legado de su padre puede no ser tan heroico como parece.

Hoy me han descubierto Spontaneous de Brian Duffield, guionista de The Babysitter, Underwater o La venganza de Jane (Jane Got a Gun). Se trata de una comedia romántica de terror y gore en la línea de Detention de Joseph Kahn y otras. Vamos, teenagers frente a un misterio que los va matando poco a poco. Cuando los estudiantes de su instituto empiezan a explotar inexplicable y literalmente…, los alumnos de último curso Mara (Langford) y Dylan (Plummer) luchan por sobrevivir en un mundo en el que cada momento puede ser el último. A medida que un inesperado romance florece entre ellos, Mara y Dylan descubren que cuando el mañana ya no está prometido, ¡pueden finalmente empezar a vivir el hoy! Protagonizan Katherine Langford (Puñales por la espalda), Charlie Plummer y Piper Perabo (El truco final). Tiene pinta graciosa…

Por otro lado Sam Raimi producirá el film de terror sobrenatural Umma que protagonizará Sandra Oh ("Killing Eve"). En Umma, "madre" en coreano, Amanda (Oh) y su hija viven una vida tranquila en una granja americana, pero cuando los restos de su madre llegan de Corea, Amanda se obsesiona por el miedo a convertirse en su propia madre. Iris K. Shim ha escrito el guión y ya de paso se hará cargo de la dirección. Junto a la Oh estarán Fivel Stewart o Dermot Mulroney. También encuentra trabajo Allison Williams, protagonista de Déjame salir (Get Out). La actriz participará en M3GAN, el film de terror tecnológico que producirá James Wan. En la película, Williams encarnará a Gemma, una brillante ingeniera robótica de una compañía de juguetes. La empresa utiliza la inteligencia artificial para desarrollar M3GAN, un muñeco real programado para ser el mejor compañero de un niño y el mejor aliado de un padre. Después de obtener inesperadamente la custodia de su sobrina huérfana, Gemma consigue la ayuda del prototipo de M3GAN, una decisión con consecuencias inimaginables. No se puede negar, de alguna forma recuerda, en parte, al nuevo concepto usado para el remake de Muñeco diabólico (Child’s Play). Akela Cooper (Malignant) ha escrito el guión basado en una idea del propio Wan. A los mandos Gerard Johnstone (director de la simpática Housebound).

Póster molón de "30 Monedas", la serie con mayúsculas de Álex de la Iglesia para HBO