Tenemos generosa batería de carteles de Aquaman de James Wan con espacio Arthur Curry (Jason Momoa), Black Manta (Yahya Abdul-Mateen II), el Rey Nereus (Dolph Lundgren), el Rey Orm (Patrick Wilson), la Princesa Mera (Amber Heard), la Reina Atlanna (Nicole Kidman) y Vulko (Willem Dafoe).

Nuevo póster de Aquaman… Arthur Curry

Con esta entrada en forma de carteles de todos los personajes principales del Aquaman de James Wan, es momento de echar un vistazo a otras cosillas muy interesantes. La primera indica que ya tenemos Cosa del Pantano para "Swamp Thing" de DC Universe. El papel es doble, la versión humana del personaje, Alec Holland, y la versión transformada, la Cosa del Pantano. Andy Bean será el Holland humano mientras que Derek Mears, confirmación del rumor, será Holland transformado. A Bean, poco conocido, le podremos ver como el adulto Stanley Uris en It: Chapter Two. Mears sin embargo es un mítico del cine de terror de serie B con más de 100 papeles a sus espaldas… y que papeles. Camaleón en El retorno de los malditos (The Hills Have Eyes II), Jason Voorhees en Viernes 13 (Friday the 13th), uno de los depredadores de Predators, Hawes en Hatchet III o Romo en Alita: Ángel de combate (Alita: Battle Angel).

Black Manta y el Rey Nereus

Y hablando de cómics, Deadline indica que James Wolk ("Mad Men", "Lone Star" o "Shameless") ha sido fichado para un papel importante y recurrente en el "Watchmen" de Damon Lindelof y HBO. Lógicamente no se sabe quién será Wolk en esta adaptación / ¿libre adaptación? de la magnífica obra de Alan Moore y Dave Gibbons. No se sabe nada de la serie, pero el portal apunta que Wolk apunta a un senador de Oklahoma y por lo tanto un punto político en este drama comiquero que tiene mucho de política en su interior. El actor se une a un elenco de mírame y no me toques con Regina King, Yahya Abdul-Mateen II y una ristra de veteranos como Jeremy Irons, Don Johnson, Tim Blake Nelson, Frances Fisher o Louis Gossett Jr. en su reparto.

El Rey Orm y la Princesa Mera

Y sin dejar el mundo del cómic, que hoy la cosa viene cargadita, Tom Holkenborg AKA Junkie XL ha sido contratado para hacerse cargo de la banda sonora que podremos disfrutar durante el visionado de Alita: Ángel de Combate de Robert Rodriguez y James Cameron. El propio compositor lo ha anunciado así…

De Holkenborg… pues Mad Max: Furia en la carretera (Mad Max: Fury Road), Deadpool, Brimstone. La hija del predicador (Brimstone) o Batman v Superman: El amanecer de la justicia (Batman v Superman: Dawn of Justice).

La Reina Atlanna y Vulko

Cambiando de género indicar que 50 años después de su estreno, aparentemente llegará la nunca producida secuela a La noche de los muertos vivientes (Night of the Living Dead). ¿En serio? ¿Y entonces que hizo George A. Romero? Pues se ve que los guionistas y productores originales, Romero y John A. Russo, escribieron una secuela de su obra maestra. Una secuela que inexplicablemente no se llegó a producir nunca y que ahora, más de cuarenta años después, ha sido rescatada del fondo de un escritorio por Living Dead Media. No sé yo si algún muerto se levantará de su tumba para tirar de las orejas a estos.

Venga, vamos rápido con esta entrada que apetece mucho más sentarse delante de la tele con la manta a ver una película o serie.

Paramount TV ha fichado a Cary Fukunaga y David Lowery para transformar el clásico de la ciencia ficción de los 80s Exploradores (Explorers), el film de Joe Dante protagonizado por unos imberbes Ethan Hawke y River Phoenix, además de Dick Miller, Amanda Peterson o James Cromwell. Al frente del guión este par de genios, Fukunaga es el mago tras la primera temporada de "True Detective" o "Maniac" mientras que Lowery no se le queda corto con A Ghost Story. La dirección caerá en manos de uno de los dos, no queda claro ahora mismo cual de ellos. El clásico de Dante contaba la historia de Ben (Hawke), un chico obsesionado con las películas de ciencia ficción de los años 50 que tenía un sueño recurrente sobre un plano de algún tipo. El chico decide dibujarlo para que lo vea un amigo inventor suyo, Wolfgang (Phoenix), y con la ayuda de Darren (Jason Presson), el tercero en discordia, terminan construyendo una nave espacial, nombre en clave "Thunder Road", que les permitirá emprender un alucinante viaje interplanetario repleto de sorpresas. Vamos, un clásico de los clásicos que en manos de Fukunaga y Lowery puede sorprender y mucho. Icónica.

Los Exploradores darán el salto a la pequeña pantalla de mano de Cary Fukunaga y David Lowery

Otras interesantes novedades indican que la oscarizada Allison Janney se une a Lou, un thriller de Bad Robot y por lo tanto de J.J. Abrams. Anna Foerster ("Outlander") se hará cargo de la dirección, trabajando sobre un guión escrito por Maggie Cohn y Jack Stanley. La historia de Lou cuenta la historia de una joven mujer y a su casera, Lou, que se unen para localizar a la hija del último después de que la niña haya sido secuestrada por el marido de su ex-mujer… un poco lío. Se dice que Lou será una mezcla de tonos de films como Thelma y Louis (Thelma and Louis) o Taken. La Janney será Lou, una mujer dura que no dudará en romper las reglas y que tiene unas inesperadas e impresionantes habilidades para rastrear, además de otras todavía más sorprendentes. ¿Será Lou un nuevo episodio del Cloverfield Universe? Pues por ahora digamos que sí, ya tendremos tiempo para darle la vuelta a la tortilla.

Más cosas curiosas. Discussing Film indica que Thomas Haden Church ha sido fichado para ser Bogavante Johnson en Hellboy de Neil Marshall. El tema es que el actor, en febrero de este año, ya desveló que iba a participar en un proyecto comiquero no del mundo Marvel. En ese momento las opciones eran pocas… Aquaman o Hellboy, las dos más inminentes ya que salvo productos Marvel no había nada más en activo. Hoy el portal indica que ha podido confirmar que su participación es en Hellboy y para ser el famoso "vigilante" fantasma Lobster Johnson… ese que en los años 30 marcaba a fuego a aquellos que aplicaba la ley. Y en papeles raros, Greg Kinnear negocia unirse a Canal+ y Fox Networks para protagonizar un nuevo remake para televisión de "La Guerra de los Mundos" de H.G. Wells. Se trata de una TV movie que parece ser que está en fase de preproducción pero con idea de ponerse en marcha cuanto antes el año que viene. La historia se trasladará al presente y desde ese punto adaptará la obra de Wells (como Spielberg pero en modo televisión). Otros que también encuentran trabajo son Will Patton y Virginia Madsen en "Swamp Thing" de DC Universe. Patton será el gran antagonista de la Cosa del Pantano, un patriarca de Louisiana que responde al nombre de Avery Sunderland y que es CEO de una empresa de investigación científica… y hombre tras la fórmula que transformó a Alec Holland en la criatura. La Madsen será Maria Sunderland, esposa de este y afortunada mujer (eso dicen).

Veremos a Bogavante Johnson en Hellboy en 2019

Por otro lado Variety viene a confirmar lo que ya todos sabemos. El fundador de Illumination, compañía de Universal, Chris Meledandri, declara que la película versión animada de Super Mario Bros. es su total prioridad tras la cercana El Grinch (The Grinch), y que se baraja una fecha de estreno a lo largo del 2022. En el fondo no sé que llega a aportar el artículo del portal salvo que Meledandri habla de la complejidad de trasladar la historia de este personaje a la estructura cinematográfica de tres actos. En fin, en febrero de este año Nintendo of America confirmó el dato apuntando que Meledandri y Shigeru Miyamoto iban a producir. Por lo tanto, nada nuevo en el horizonte… o al menos no mucho. Y hablando de cine de animación, en este caso stop-motion, Netflix indica que Pinocchio de Guillermo del Toro / Mark Gustafson y Wendell & Wild de Henry Selick y Jordan Peele verán la luz en 2021.

Se ve que este pasado fin de semana Andrew Lincoln ha abandonado de forma definitiva "The Walking Dead"… más o menos. Ya en su novena temporada, la serie sigue viviendo pese a los muchos estertores de muerte que la han rodeando de forma constante durante sus inicios, todos ellos debido a su notable irregularidad (una montaña rusa de sensaciones). Siendo uno de los mayores éxitos de AMC año tras año, estaba claro que el canal no iba a mirar para otro lado y dejar que Lincoln se desintoxicara de su ya cansino personaje Rick Grimes. Que va, en un movimiento final el canal anuncia que Lincoln regresará, y lo hará como protagonista de una serie de películas que está escribiendo Scott M. Gimple y que como mucho iniciarán su producción en el 2019.

Andrew Lincoln se despide de "The Walking Dead" pero dice hola a "The Walking Dead Universe"

¿Qué más infiernos puede sufrir Rick Grimes? Pues se ve que le queda mucho por padecer tras ese adiós con la mano que le ha hecho a sus compañeros de fatigas. Y si bien Lincoln tiene un futuro aparentemente cerrado, no queda claro qué pasará con sus amigos matazombis. ¿La salida de Rick Grimes de la historia de "The Walking Dead" puede suponer el adiós del resto de personajes? ¿No se da nadie cuenta de que la serie está en plena extenuación? En fin, Gimple apunta …

Comenzaremos con la primera parte de la continuación de la historia de Rick Grimes, y hay mucho más en camino, presentando mundos aún desconocidos de The Walking Dead y rostros del pasado, así como nuevos personajes que esperamos se conviertan en favoritos. Las historias serán contadas por veteranos de TWD y voces emergentes. Queremos abrir nuevos caminos con historias diferentes y distintas, todas parte del mismo mundo que ha capturado nuestra imaginación durante casi una Década de los Muertos.

Cambiando de mundillo, James Wan anuncia que de forma oficial Aquaman está finalizada. Vamos, de ahora en adelante sólo queda promoción. Todo lo relativo a post-producción (VFX, montaje, sonido, etc.) ha llegado a su fin y Wan comparte con el respetable una declaración donde asegura que han sido días eternos, semanas de siete días y muchas semanas sin un momento de relax. Ahora toca esperar al 28 de diciembre, al menos en España, para poder ver el resultado de muchos meses de trabajo.

El punto y final lo pone Fede Álvarez confirmando por un lado que el guión de la secuela de No respires (Don’t Breathe) está completado y que cree que si se lleva adelante lo hará antes que la secuela de Posesión Infernal (Evil Dead). Álvarez explica que por interesarle le interesa más sacar Don’t Breathe 2, guión escrito por él y su habitual colaborador Rodo Sayagues. Evil Dead 2, si llega a hacerse, seguramente será un éxito mayor, es una franquicia asentada con un gran número de seguidores. Sea como fuere falta mucho para ambos proyectos, pero por ahora la ventaja de Don’t Breathe 2 es clara, el guión está escrito y Fede Álvarez, una vez termine con Millennium: Lo que no te mata te hace más fuerte (The Girl in the Spider’s Web), se pondrá manos a la obra ya sea para dirigirlo o al menos producirlo.

Tras un ameno día de trabajo que se ha visto completado con una comida con el grupo de trabajo con el que he trabajado durante al último año en un importante proyecto que verá la luz tarde o temprano, me paro unos minutos para echar un vistazo a las últimas noticias llegadas del mundillo del cine… hay unas cuantas.

La primera sale de Deadline y nos cuenta que Andy Mucshietti, de moda, ha llegado a un acuerdo con Warner Bros., Paramount Pictures y Appian Way para llevar a buen puerto una nueva adaptación del clásico de la literatura de ciencia ficción "La máquina del tiempo" del británico H.G. Wells. Barbara Muschietti, hermana del primero, producirá el film que cuenta con un primer acercamiento en formato de borrador escrito por estos dos. Arnold Leibovit, productor de la adaptación dirigida por Simon Wells y que protagonizó Guy Pearce en 2002, ayudará en tareas de producción junto a Jennifer Davisson y Leonardo DiCaprio. Con esta serán tres las versiones del clásico de Wells, el fabuloso film de George Pal de 1960 protagonizado por Rod Taylor, el mencionado de Simon Wells y este de Andy Muschietti. Pero claro, hay que ver cuando llega esto a buen puerto, cuando digo que Andrés Muschietti está de moda lo digo con razón… Robotech para Sony, Attack on Titan para Warner Bros. y ahora mismo enfrascado en It: Chapter Two. No sé la razón, pero ha sido leer esta noticia y pensar en la muy molona Los pasajeros del tiempo (Time After Time) con H.G. Wells (Malcolm McDowell) enfrentándose a ese Jack el destripador encarnado por David Warner.

Andy Muschietti se monta en "La máquina del tiempo" y ¡habrá Morlocks!

Más madera. Resulta de Antoine Fuqua está negociando con Paramount dirigir Infinite, un thriller de corte sobrenatural / fantasioso sobre un grupo de hombres y mujeres casi inmortales que se han ido reencarnando a lo largo de los siglos y que son conocidos como el "Infinito". Resulta que para derrotar a un genio del mal con idea de destruir la Tierra, el grupo dependerá de no muy buena gana de un hombre, un esquizofrénico, que tendrá que aprender que todos sus sueños vívidos son en realidad recuerdos de vidas pasadas. El objetivo final será común… derrotar a este gran villano. Al frente de la producción el siempre juicioso Lorenzo di Bonaventura.

Y hablando de cosas curiosas, BBC News anota que ha visto documentación relativa al desarrollo de los nuevos films de James Cameron, saga Avatar, y que los títulos de las futuras películas son Avatar: The Way of Water, Avatar: The Seed Bearer, Avatar: The Tulkun Rider, y Avatar: The Quest for Eywa. En los títulos hay referencias varias al film del 2009 y a los comentarios que Cameron ha vertido a lo largo de los últimos años sobre ese mundo submarino, las nuevas razas del universo de los Na’vi, etc. Por ahora el dato está ahí.

Venga, vamos con una entrada rapidita mientras veo por enésima vez la fabulosa Amor a quemarropa (True Romance). Arranco fuerte con el anuncio de Variety que coloca a Ewan McGregor como villano principal de Birds of Prey de Cathy Yan. Se sabía que Máscara Negra iba a ser el villano elegido desde el mes de agosto, un villano inusual, un criminal de los bajos fondos de Gotham y líder de la Sociedad de Caras Falsas. El tema es que Roman Sionis, la identidad de Black Mas, tuvo relación con la familia Wayne y por lo tanto con Bruce Wayne, Esta relación, basada en el odio transmitido por sus padres hacia los Wayne, se fue acrecentando hasta acabar provocando su transformación en Máscara Negra. Todo apunta a que McGregor, que ya figuraba como opción tras el fichaje de Jurnee Smollett-Bell y Mary Elizabeth Winstead para ser respectivamente Black Canary y Huntress, ha cuajado porque ahora mismo trabaja ya para Warner Bros. en Doctor Sleep, donde es el adulto Danny Torrance. En fin, si recapitulamos tenemos a Margot Robbie como Harley Quinn, junto a las ya mencionadas Smollett-Bell como Black Canary y Winstead como Huntress, las tres zurrándose con Ewan McGregor aka Black Mask, y todo bajo el ojo de Rosie Perez como la policía Renee Montoya.

Ewan McGregor será Black Mask en Birds of Prey

Tenemos también, cortesía de Lionsgate, la primera imagen oficial de Sylvester Stallone como John Rambo en Rambo V: Last Blood de Adrian Grunberg. Por ahora una cosa queda clara… llueve en la tierra de John Rambo. Como se rueda en España han aprovechado y Óscar Jaenada, Paz Vega y Sergio Peris-Mencheta estarán ahí junto al mito Stallone pasándolo seguramente que no muy bien (sobre todo el último que es el gran villano).

Tenemos también anuncio de que la cancelada "Penny Dreadful" revive, o bueno, casi. Revive pero en forma de secuela titulada "Penny Dreadful: City of Angels" con John Logan volviendo como creador y trasladando los terrores de la era victoriana al Los Angeles de los años 30. No se cree que regrese nadie de la serie original, pena de Eva Green que era una diosa, pero en boca de Logan:

Nos enfrentaremos a cuestiones políticas, religiosas, sociales y raciales específicas, históricas y reales del mundo. En 1938, Los Angeles se enfrentaba a algunas preguntas difíciles sobre su futuro y su alma. Nuestros personajes deben hacer lo mismo. No hay respuestas fáciles. Sólo hay preguntas poderosas y desafíos morales fascinantes. Como siempre en el mundo de Penny Dreadful, no hay héroes ni villanos en este mundo, sólo protagonistas y antagonistas; personajes complicados y conflictivos que viven en el punto de apoyo de la elección moral.

Se plantea un inicio de producción a principios del 2019.

Primer cartel de "Penny Dreadful: City of Angels"

Para rematar un par de breves. Hay tambores que suenan indicando que The Meg 2, tan innecesaria como la primera parte, comienza a fraguarse. La verdad, 527 millones recaudados a nivel mundial son muchas razones para hacer una secuela por muy mala que sea. La novela "Joyland" de Stephen King será llevada a la televisión por parte de Freeform con Chris Peña ("Jane the Virgin") y Cyrus Nowrasteh escribiendo. "Joyland" contará la historia de Devin, un estudiante universitario que acepta un trabajo de verano en un parque de atracciones en un pueblo turístico de Carolina del Norte. Allí deberá hacer frente al legado de un asesinato perturbador y al destino de un niño moribundo. Ambos elementos cambiarán su vida para siempre.

Cartel IMAX de Overlord… ya falta menos

Si algo está sabiendo hacer la productora Blumhouse es otorgar una nueva vida al género de terror de presupuesto ajustado. Una nueva vida que servirá, además de para enriquecer al gurú Jason Blum, para que generaciones futuras pueda disfrutar del cine de género como ya se hizo en esa era dorada que fueron los años 70 y 80. Como parte de esta aventura, David Gordon Green y Danny McBride propusieron dar un giro mayúsculo a la sobreexplotada saga de La noche de Halloween (con esta serán once las películas sobre la vida y obra de Michael Myers). Primero pariendo una secuela directa del clásico de 1978 de John Carpenter, una que además sirviera para reiniciar el varias veces manipulado canon, y olvidar por completo todo lo acontecido desde el Halloween 2: Sanguinario (Halloween II) de Rick Rosenthal. Y segundo, volviendo al presente directo, ese en el que tras 40 años de ausencia de Michael (Nick Castle) este sigue encerrado en el manicomio del que nunca debió escapar. Mismo presente que vive Laurie Strode (Jamie Lee Curtis), pero en su caso 40 años de trauma trasladado de generación en generación y que, de paso, le ha servido para acabar transformada en una suerte de Sarah Connor del género de terror…

Con estos mimbres nos plantamos ante La noche de Halloween, año 2018, donde un par de periodistas deciden volver a sondar todo lo que gira en torno a los salvajes crímenes de Haddonfield  de 1978, resultado del asesinato de Judith Myers (Sandy Johnson) 13 años antes cuando un Michael de 6 años (Will Sandin), decidió pasar a cuchillo a su hermana en un acto de pura esquizofrenia. Este par de aventureros (Jefferson Hall y Rhian Rees) despertarán sin querer a una bestia parda que lleva 40 años dormida. Así Michael volverá a realizar el mismo periplo que ya protagonizara en 1978, uno que arrancará con una fuga de un autobús repleto de locos de manicomio, y que volverá a dejar en su camino un body count como los de antaño repleto de vecinos acuchillados, jóvenes clavados en paredes o gente que sin comerlo ni beberlo acaba desnucada o reventada a golpes contra suelos y paredes. Vamos, una noche de Halloween digna de aquel 1978 que tanto nos gusta disfrutar de vez en cuando.

La noche de Halloween de este 2018 no viene para renovar nada, de hecho podríamos decir que es un facsímil del clásico de Carpenter, con muchos momentos idénticos a los ocurridos hace cuatro décadas. Reconozcámoslo: compromiso y homenaje a partes iguales. Además, como suele ocurrir con el subgénero del slasher hay personajes para todo y decisiones que sirven para que Michael se luzca en eso de dar forma a la muerte que le espera al incauto/a de turno. Está la vecina que cierra la cortina para acabar siendo acuchillada por la espalda, el adolescente que en su intento de fuga acaba como un pincho moruno o la joven que juguetea con su novio en el momento menos indicado. De nuevo, reconozcamos que el trabajo realizado demuestra una comprensión de las claves y pautas del slasher puro. Pero ojo, esta La noche de Halloween sabe que no debe anclarse, y por ello juega sus propias cartas poniendo sobre la mesa varios giros para acabar enfatizando la fortaleza no solo de la batalladora Laurie, si no de toda la familia Strode en su particular guerra contra el hombre del saco. Por lo tanto, fidelidad, respeto al legado y como regalo el maestro Carpenter, acompañado por su hijo Cody y Daniel Davis, al frente de una banda sonora que como un guante se adapta no sólo a la propia saga, que menos, si no al paso de los años. En definitiva, esta La noche de Halloween es una secuela necesaria, un respetuoso homenaje y una propuesta acomodada a los tiempos que corren. Bien merece la pena disfrutarse.

Flipante póster de La noche de Halloween para la Comic-Con 2018

Pues nada, Netflix los tiene bien puestos y en su primer día de producción ha presentado al nuevo Henry Cavill como Geralt de Rivia en "The Witcher". Se abre por lo tanto la veda a opiniones para saber si Cavill cumple con las expectativas del fandom de la obra de Andrzej Sapkowski (y de los videojuegos también). Como no fan no puedo decir nada, no pinta mal pero comparado con las imágenes que he visto por ahí de los videojuegos diría que echo en falta los ojos.

Primer acercamiento a Henry Cavill como Geralt de Rivia en "The Witcher"

Por el resto adelante, si bien hay que reconocer que Netflix ha jugado muy mal su carta… algo que siempre se echa en cara es adelantar cosas cuando estas no estan terminadas, mejor habría sido esperar a tener ya la apariencia real final, esta seguramente diste de la versión que veremos en pantalla. Junto a Cavill estarán Eamon Farren (Chained) como Cahir, Joey Batey como Jaskier, Lars Mikkelsen ("House of Cards") como Stregobor, Royce Pierreson (Wanderlust) como Istredd, Maciej Musiał como Sir Lazlo, Wilson Radjou-Pujalte como Dara, y Anna Shaffer (Romilda Vane en la saga Harry Potter) como Triss… no conozco a nadie (bueno, un poco a Farren porque Chained moló cosa fina en aquel ya lejano Sitges 2012).

"The Witcher" es un cuento épico sobre el destino y la familia. Geralt de Rivia, un solitario cazador de monstruos, busca su lugar en un mundo donde a menudo los humanos demuestran ser peores que las bestias. Todo cambiará cuando el destino le cruce con una poderosa hechicera y una joven princesa con un peligroso secreto. Los tres deberán aprender a recorrer juntos por el cada vez más volátil continente.

Más madera. Ojito a Disney Pictures / Marvel Studios porque se anuncia que tras presentar para su plataforma de streaming dos series que iban a contar con Loki y Scarlet Witch, protagonizando además Tom Hiddleston y Elizabeth Olsen, hoy es momento de poner sobre la mesa la serie de televisión de Falcon y Winter Soldier, vamos, que Anthony Mackie y Sebastian Stan se verán las caras ahora en la pequeña pantalla. El portal indica que Malcolm Spellman ("Empire") ha sido fichado por la compañía para escribir el guión de las serie, que apunta otro de los platos fuertes de esta futura plataforma. Aquí no se cortan ni un pelo, Marvel Studios y Kevin Feige serán los responsables directos de las series, nada de ABC, Netflix y otros canales, esto es parte del MCU y por lo tanto un producto que ahora mismo apunta a con mayúsculas. Las serie estas apuntan a 6 / 8 episodios.

Primer cartel de It: Chapter Two

Para terminar dos cosillas. La primera indica que Josh Whitehouse ha sido fichado para acompañar a Naomit Watts en la precuela de "Juego de Tronos". El portal no indica quién será Whitehouse, pero se trata del protagonista masculino. ¿Quién es este actor? Pues un joven británico que ha participado en varias producciones no sencillas de controlar y que ahora participa en Valley Girl, comedia musical para la que se pretendía a Nicolas Cage. La segunda, cuidado con las predicciones de taquilla para los próximos blockbusters navideños. Se dice que El regreso de Mary Poppins (Mary Poppins Returns) de Rob Marshall rondará en su primer fin de semana entre los 30 y 50 millones de dólares en USA, un nuevo éxito navideño para el estudio que podría llegar a los 300 y pico sólo en USA. En ese mismo día Aquaman de James Wan apunta a entre 40 y 60 millones, no una gran cifra para un proyecto Warner Bros. / DC Films, pero suficiente para auparse al número uno en unas fechas complicadas. El montante final indican que sobre 200 en USA, van a andar justitos creo yo. Pero el descalabro de la temporada lo ronda Bumblebee de Travis Knight, mismo día y dicen que entre 15 y 25 millones, para acabar puede que cerca de los 100. Comparado con los films de Michael Bay bajón por puro agotamiento de la franquicia.

Genial nuevo cartel de Overlord

Venga, es momento de darle un poco a la tecla con varias novedades novedosas para animar la noche. Arrancamos fuerte con el inesperado anuncio de que Julius Avery ha sido fichado por 20th Century Fox para hacerse cargo del guión de Flash Gordon. Pero no sólo eso, Avery, responsable de la inminente Overlord, se hará cargo también de la dirección del film. Por lo que se ve aquello de Matthew Vaughn dirigiendo y Mark Protosevich escribiendo de hace ahora un par de años ha pasado a la historia, si bien el proyecto ha pasado por mil manos como las de los guionistas JD Payne y Patrick McKay, o incluso Breck Eisner allá por el 2008. Pero ojo, porque si bien Vaughn se baja de la silla de dirección, producirá el film bajo su sello MARV junto a John Davis. Con este nuevo paso el tema parece que va seriamente adelante. Mola ver que nuevos directores emergentes comienzan a probar suerte en grandes apuestas como esta adaptación de la obra de Alex Raymond.

Flash Gordon por Alex Ross

Y también tenemos nuevas incorporaciones a Godzilla vs. Kong de Adam Wingard. Deadline apunta que Eiza Gonzalez pasa a formar parte del reparto mientras que Variety anota que Rebecca Hall hace lo propio y ya son dos más las que se unen a Julian Dennison, Alexander Skarsgård, Brian Tyree Henry y Demian Bichir… sólo Variety lo recuerda, pero se supone que regresará también Millie Bobby Brown. Si bien nadie habla de los papeles que encarnarán ambas actrices, cabe indicar que la Hall apunta a protagonista importante, mientras que el papel reservado para Gonzalez no parece ser tan relevante. Para los despistados, a Eiza Gonzalez podéis verla en la fabulosa Baby Driver mientras que a la Hall merece la pena recordarla por films como El truco final (The Prestige) o The Town: Ciudad de ladrones (The Town), aunque también podéis verla en las mal rolleras La maldición de Rookford (The Awakening) y El regalo (The Gift).

Y más fichajes. Naomi Watts se pondrá al frente de uno de los spin-offs de "Juego de Tronos". La Watts, mítica por sus papel en la icónica Mulholland Drive (Mulholland Dr.) de David Lynch y en la catártica Lo imposible de Juan Antonio Bayona, se trasladará varios miles de años antes de lo que ahora conocemos gracias a la habilidad narrativa de Jane Goldman y George R.R. Martin. La serie, que todavía no tiene título pero si piloto encargado, narrará "el descenso del mundo desde la época dorada de la Edad de los Héroes hasta los tiempos más oscuros". Y se sabe que "sólo una cosa es segura: desde los horribles secretos de la historia de Westeros hasta el verdadero origen de los Caminantes Blancos, los misterios del Este hasta la leyenda de los Stark… no es la historia que creíamos conocer". Pues ala, Naomi Watts al frente como una mujer carismática de la alta sociedad que esconde un oscuro secreto. Y por su parte Anna Kendrick protagonizará Stowaway, un thriller de ciencia ficción de XYZ Films. Joe Penna y Ryan Morrison, el dúo detrás del thriller de supervivencia Arctic (protagonizada por Mads Mikkelsen), han escrito esta historia en la que la tripulación de una nave espacial que se dirige a Marte descubre un polizón poco después del despegue. Sin posibilidad de retorno, y con los recursos disminuyendo, la investigadora médico del la nave (Kendrick) emergerá como la única voz discordante contra el consenso del grupo que ya ha decidido a favor de una decisión polémica…

Adi Shankar… porque él lo vale

Ah, y Adi Shankar aparentemente negocia con Nintendo para hacerse cargo de la producción de la serie de animación basada en "The Legend of Zelda", el famoso videojuego creado por Shigeru Miyamoto y Takashi Tezuka en 1986. El factor Shankar hace pensar en algo francamente positivo. ¿Y eso? Pues a nivel producción ojito con la carrera de este crack… Infierno blanco (The Grey), Dredd, el cortometraje "The Punisher: Dirty Laundry", El único superviviente (Lone Survivor), The Voices, el corto "Power Rangers", Bodied o la serie "Castlevania" para Netflix. Ojalá vaya adelante.

Hoy me he visto La noche de Halloween (Halloween). Voy a meditarla y a ver si mañana encuentro un hueco para hablar de ella. Mientras tanto noticias de las gordas.

La más salvaje de todas la anuncia Variety indicando que Andy Muschietti ha sido fichado por Warner Bros. para dirigir una nueva adaptación a acción de real del manga de la Kodansha "Attack on Titan" de Hajime Isayama. Con David Heyman (sagas Harry Potter y Animales Fantásticos) produciendo, y con Masi Oka y Barbara Muschietti ayudándole en esta gran aventura, estamos todavía lejos de que el proyecto sea una realidad, pero poco a poco y con buena letra. Por ahora, para el que no pueda esperar, que le eche un vistazo a las adaptaciones de Shinji Higuchi de hace unos años. Para que aquel o aquella que no conozca la obrad e Isayama…

Hace un siglo, los grotescos gigantes conocidos como Titanes aparecieron y devoraron a todos menos a unos pocos miles de humanos. Los supervivientes se refugiaron detrás de muros gigantescos. Hoy en día, la amenaza de los Titanes es un recuerdo lejano, y un niño llamado Eren anhela explorar el mundo más allá del Muro Maria. Pero lo que comenzó como un sueño infantil se convertirá en una pesadilla demasiado real cuando los Titanes regresen y la humanidad vuelva a estar al borde de la extinción.

Andy Muschietti se hará cargo de la adaptación made in Hollywood de "Attack on Titan"

También hay que recordar que el próximo 9 de noviembre llega a los cines Overlord de Julius Avery. Tras su pase por el Festival de Sitges 2018 estamos todos los que no pudimos verla con los dientes largos, tanto que Paramount Pictures / Bad Robot han decidido poner sobre la mesa un nuevo trailer, aseguran que el definitivo, en aras de que el hype siga creciendo. Pronto podremos ver en cines esta alocada aventura con nazis, resucitados y gore. En el reparto una buena ristra de secundarios que comienzan a hacer carrera como titulares… Jovan Adepo (Madre!), Wyatt Russell (Infiltrados en la universidad), Mathilde Ollivier, John Magaro (La gran apuesta), Gianny Taufer, Pilou Asbæk (Ghost in the Shell) o el ya veterano Bokeem Woodbine (Spider-Man: Homecoming o La trampa del mal).

Momento de unas cuantas breves. Se ve que en el AFM (American Film Market) hay indicios de que Avi Lerner va a tener suerte y hay interés sobre la nueva adaptación de Red Sonja al cine. Millenium Films tiene cerradas diversas reuniones en el AFM orientadas a que Red Sonja, puede que en manos de Bryan Singer y con guión de Ashley Edward Miller, sea una realidad. Veremos si es verdad eso de que para el recuerdo quedará la versión de Richard Fleischer con Brigitte Nielsen y Arnold Schwarzenegger como protagonistas. Tenemos también a Katherine Langford uniéndose repentinamente al reparto de Avengers 4. Por ahora no se sabe nada de qué papel podría interpretar. Aunque no es que tenga una larga carrera repleta de grandes papeles, la Langford ha jugado muy bien sus cartas en "Por trece razones" ("13 Reasons Why"). ¿Se tratará de una nueva heroína no catalogada hasta ahora? Y hablando de personajes comiqueros, la habitual televisiva Jeryl Prescott ("The Walking Dead") será Madame Xanadu en la adaptación de "Swamp Thing" de DC Universe. Tras poner a Jennifer Beals en uno de los papeles clave, la Prescott también jugará su cartas en esta partida… y nunca mejor dicho.

"The Sculptor" al cine

El punto y final para hoy lo pone THR indicando que Destin Daniel Cretton se hará cargo de la adaptación a cine de la aclamada novela gráfica "The Sculptor" de Scott McCloud. De Daniel Cretton hay que citar Las vidas de Grace (Short Term 12), drama protagonizado por Brie Larson y Rami Malek que se llevó premios a cascoporro como en el SXSW Film Festival, Locarno, Valladolid y un largo etcétera. En "The Sculptor" un artista neoyorquino llamado David Smith hace un trato con la Muerte para obtener ciertas habilidades sobrenaturales que le permitirán esculpir cualquier cosa que desee pero a costa de tener un año menos de vida. Con el paso del tiempo se dará cuenta de que el camino hacia el éxito no es tan fácil de seguir mientras intenta encontrar su propia voz artística al tiempo que aprende a manejar sus poderes. Pero todo se complica inesperadamente cuando se enamora.

Tras explotar el cine de acción de artes marciales como nadie, Merantau, The Raid (Serbuan maut) y su secuela The Raid 2 (Serbuan maut 2: Berandal), Gareth Evans vuelve a paladear las mieles del terror con El apóstol (Apostle), recordemos que junto al ahora muy presente Timo Tjahjanto co-dirigió el segmento "Safe Haven" de V/H/S/2. Vamos al tema…

En El apóstol nos trasladamos a los albores victorianos del siglo XX, Evans, además de director es guionista, nos envía de cabeza a una isla perdida en la que confraternizan conceptos tan icónicos del género del horror como la sectas religiosas, las deidades paganas y lo puramente sobrenatural. Nuestro protagonista es Thomas Richardson, siempre genial Dan Stevens en su habitual línea de tormento y éxtasis, hijo pródigo en las últimas, demolido por su pasado, pero que sin dudarlo se meterá de cabeza en la guarida del lobo para llevar a cabo una misión con claros indicios de que no tendrá un retorno sencillo: rescatar a su hermana tras ser secuestrada esta por los líderes de una secta impía y en la que uno no entra como si nada. Este viaje al mismísimo infierno servirá además a Thomas de periplo redentor para seguir dando sentido a su defenestrada existencia.

Evans propone un juego absorbente para el espectador. El director galés nos invita a sumergirnos e indagar en diversos frentes simultáneos. Sobre la mesa tenemos por ejemplo las tribulaciones del protagonista, golpeado por un pasado que iremos conociendo paulatinamente y que darán pleno sentido a su particular batalla personal, y contra la propia secta. En segundo lugar la secta en sí, desde un principio medio desmoronada, con claras diferencias entre sus tres fundadores y donde las decisiones que se van tomando juegan claramente en contra de su propia supervivencia. Pero ojo, hay hueco también para los sobrenatural y pagano, con una isla viviente, tan presa y secuestrada como la hermana de Thomas Richardson, que necesita de su propio sustento para dar sentido a la secta y de paso para ayudar a que el protagonista vaya encontrando de nuevo el camino de fe perdido. Aquí se encuentran los puntos a favor del film, suficientemente grotescos y dispares como para que cuando uno ve la película piense amablemente en esa joya que es El hombre de mimbre (The Wicker Man) de Robin Hardy. De regalo una dosis de brutalidad made in Gareth Evans: extrema, excesiva, sangrienta y con Stevens como gran protagonista… digna de una visita al mismísimo Silent Hill.

Pero como no todo en el monte es orégano, El apóstol también falla. Falla por su larga duración, marca de la casa como también lo es que estemos ante otra batalla de un protagonista solitario contra todos los elementos posibles e imaginables. Falla por lo ligero que resulta en camino del héroe, la vinculación personal de Thomas Richardson con su hermana es equivalente a la que este podría haber tenido con una persona cualquiera con la que hubiera tenido un momento de encuentro y se hubiese sentido obligado a rescatarla. Aquí hay que reconocer que la propuesta de Evans se descalabra… como leitmotiv vale, pero es un leitmotiv excesivamente importante como para dejarlo ahí de lado. Falla también por los líderes sectarios, poco explorados y a los que si bien nos enfrentamos en contadas ocasiones, en cada cara a cara nos encontramos con un giro completo de su forma de ser, Malcolm (Michael Sheen) cambia en exceso. Hay una evolución demasiado abrupta. Falla por culpa de todos esos frentes que abre, que tan interesantes resultan, pero que sin embargo no sabe manejar en su justa medida. El punto sobrenatural es el único que se sostiene de principio a fin, y puede que ese sea el verdadero pilar sobre el que se debe sostener toda la película… aunque curiosamente no lo parezca.

En definitiva, El apóstol de Gareth Evans mola, es un poco lenta pero acaba por fraguar algo ahí que te deja seguir dando vueltas a lo que has visto, ya sea por lo extraño de los acontecimientos como por lo salvaje de su desenlace.

Único cartel de El apóstol de Gareth Evans