Creo que va siendo hora de echar el cierre por hoy viernes. Menudo día más completito, creo que lo mejor es enumerar y luego seguir contando las noticias del día:

• Primero el spot de Guerra Mundial Z que se verá en el intermedio de la Super Bowl 47 que se celebra la madrugada del domingo.
• Segundo el primer trailer de Byzantium de Neil Jordan, film vampírico que tiene muy buena pinta.
• Tercero un red band trailer, o sin censura, de Spring Breakers de Harmony Korine. Puede que esta película os la sople, pero no puedo más que recomendarla.

Es momento de comenzar a sacar a la palestra el resto de noticias del día, que hay algunas interesantes. Antes de nada comentar que circulan rumores, interesantes, de que X-Men: Days of Future Past (2014) de Bryan Singer tendrá lugar en un momento acorde con el ciclo temporal de su antecesora X-Men: Primera Generación (X-Men: First Class, 2011). El nuevo film de la saga mutante tendrá lugar en 1973, diez años después de la película de Matthew Vaughn, y de ahí, lógicamente y vista la obra que adapta, dará un salto a un futuro donde los Centinelas tienen la última palabra. Ojito, porque Mark Millar, consultor mutante de 20th Century Fox, ha declarado que los gigantes de metal tendrán una presencia significativa en el resultado final, algo que todos esperamos con ansias.

Primera imagen oficial del rodaje de Thor: The Dark World vía Empire

Tras este avance comiquero hora de entrar en materia. Cuentan en Deadline que la NBC ha dado luz verde a un proyecto para televisión anunciado hace ya unos meses. Ahora tenemos al director Jeffrey Reiner contratado para hacerse cargo de "The Sixth Gun" (¿?), una western drama basado en la novela gráfica homónima publicada por Oni Press. A los mandos del plan sigue estando Carlton Cuse, uno de los padres de "Perdidos" ("Lost", 2004-2010). La obra gráfica cuenta la existencia de seis míticas armas en el lejano oeste. Cuanto la Sexta Arma, las más poderosa y peligrosa de todas ellas, resurge en manos de una inocente chica llamada Becky Montcrief, las fuerzas del mal regresan. Comienza entonces una caza, todos contra Becky y de su lado solo Drake Sinclair, un solitario pistolero que se cruzará en el camino del mal. El guión del piloto ha sido escrito por Ryan Condal y tiene ya a Universal TV preparada para iniciar la producción. Sobre Reiner, el nuevo en el equipo, hay que comentar que se hizo cargo del arranque de la cancelada "Awake" (2012) y de la no nata, aunque hubo piloto "Wonder Woman" (2011) de David E. Kelley. Os dejo ahora, ahora gracias a IGN, con una divertida imagen de The World’s End (¿?) de Edgar Wright, la imagen además se debe sumar a las dos aparecidas ayer. En esta tenemos a Simon Pegg como Gary King , menuda pinta de viejo rockero que tiene, sujetando un mapa de bares de Newton Haven… es de suponer que es la ruta de locales que pretende visitar para volver a revivir aquella experiencia de juventud donde acabó ligeramente beodo.

Otra imagen más de The World’s End nos descubre la ruta de baretos de Simon Pegg y sus colegas

Sigamos con más noticias, momento de unas cuantas breves. La primera nos la adelanta Vulture y viene a indicar que Disney Pictures podría estar negociando con Kenneth Branagh para que se haga cargo de la dirección de Cinderella (¿?), esa nueva adaptación del cuento de hadas "Cenicienta" que pasaría a engordar el saco de versiones modernas en acción real de los clásicos animados del estudio. Recordemos que no hace mucho Mark Romanek decidió tomar las de Villadiego por diferencias profesionales con el plan de Disney, y ahora todo vuelve a encauzarse con idea de no verse forzados a aplazar el plan original de comenzar a rodar a finales de este año. El portal añade que Cate Blanchett sigue vinculada al proyecto en el papel de la puñetera madrastra de Cenicienta. Ahora debemos echar la vista atrás unos cuantos años… sin ir más lejos cinco! Era el 11 de marzo del 2008, Paramount Pictures y Valiant Comics unían fuerzas, junto a Brett Ratner, para llevar a la gran pantalla el cómic "Harbinger". Creada por Jim Shooter…

… la obra se centra en una raza de humanos, los harbingers (heraldos), que tienen increíbles poderes que sólo pueden ser "liberados" por otro tipo de harbingers conocidos como los "omega", aquellos que como es lógico son capaces de activar sus poderes a voluntad. Un empresario llamado Toyo Harada, que cree ser el único "omega" del mundo, descubre que el joven Pete Stanchek dispone de la misma capacidad que él. Al intentar captar a Stanchek para que pase a formar parte de su fundación, este descubre que hay gato encerrado y decide darse el piro. Junto a Kirs, una animadora de su escuela, se convertirán en renegados y reclutarán a otros jóvenes para crear un ejército de Harbingers que pueda hacer frente a Toyo Harada.

Pues nada, ahora tenemos a Valiant Entertainment, Paramount ha desaparecido de la ecuación, contratando de nuevo a Stephen Susco para que vuelva a darle vida al guión que escribiera por aquel entonces y con idea de que Ratner regrese.

Una nueva imagen de Iron Man 3 nos muestra a Rebecca Hall como Maya Hansen, vía Marvel

Hora de la despedida, debéis estar hasta el gorro de mi. Primero comentar que James Horner ha sido contratado para hacerse cargo de componer el score que sonará en Ender’s Game (2013) de Gavin Hood. La adaptación del clásico de Orson Scott Card está ahí cerquita. Noviembre será el estreno así que igual en poco tiempo tenemos ya un primer teaser para echarnos a los ojos. La noticia, dada por Film Music Report, viene a dejar claro que la apuesta por el film es grande. Recordemos que el reparto lo componen Asa Butterfield como Andrew “Ender” Wiggin acompañado por Harrison Ford, Abigail Breslin, Hailee Steinfeld, Ben Kingsley, Viola Davis y un largo etcétera de jóvenes alumnos. Segundo, ya ha comenzado el rodaje de The Raid 2: Berandal (2013) de Gareth Edwards y por ahí ya circulan las primeras imágenes de la película. Va a molar tanto o más que su predecesora, joya que rompió moldes en Sitges 2011… menuda fue verla en el Retiro!

Y si, otra imagen más de Riddick ofrecida por el bueno de Vin Diesel en su Facebook

Seguimos inmersos en un viernes de toma pan y moja. Primero el spot de la Super Bowl 47 para Guerra Mundial Z, pfff, luego el primer trailer de Byzantium de Neil Jordan, slurp, y ahora el trailer sin censura de Spring Breakers (2012) de Harmony Korine, mmm. Es en este momento cuando te quedas medio flipado pensando… ¿otro trailer más de esta peli con teenagers en bikini ansiosas por nuevas experiencias y con James Franco encarnando a un narcotraficante llamado Alien? Pues si, más foco sobre una película descubierta en Sitges 2012 y que os quiero recomendar por lo particular que es. Puede que a muchos no os mole, casi lo podría asegurar, pero otros os quedaréis como yo… una pieza a descubrir y guardar en las estanterías como film de culto de aquí al futuro. Y ojo, esto de sin censura, pues no se. En los USA no saben lo que es la censura, porque aquí no sale nada de nada (ni falta que hace). Me encanta el neón…

Otro cartel promocional más de Spring Breakers

Tras la presentación del nuevo cartel, bastante impactante e inesperado, de Iron Man 3, son horas de darle un poco de brío a todo esto y sacarse de encima el resto de noticias de la jornada.

La cosa comienza con bemoles ya que Heat Vision sorprende con una agradable noticia, aunque veremos si acaba llegando a buen puerto porque son muchos los años que se dice pero no se hace. Por lo que cuenta el portal, Duncan Jones, responsable de la muy potente opera prima Moon (2009) y la bastante agradable Código fuente (Source Code, 2011), ha cerrado un acuerdo con Legendary Pictures para meterse de lleno en el mundo de los blockbusters. El acuerdo lleva el nombre de Warcraft (¿?) y una nada despreciable cifra de 100 millones de presupuesto. Al frente de la producción, obviamente, estarán Thomas Tull y Jon Jashni de Legendary, son los jefes, que, esta vez, colaborarán con los tampoco manos Charles Roven y Alex Gartner de Atlas Entertainment. No se sabe nada del enfoque que le quieren dar a la película, pero Charles Leavitt está trabajando en un guion que en el fondo podría tratar de muchas cosas visto el universo que toca. Lo que si es cierto es que Legendary es ambiciosa, y ya se plantea un arranque a finales de este año para estrenar, si nada se tuerce, a lo largo del 2015.

La nueva imagen de The Wolverine ahora en calidad brutal

También tenemos a Max Borenstein, el guionista de la futura Godzilla (2014), haciéndose cargo de la adaptación de la novela "Mona" de Dan Sehlberg para New Regency. Cuentan en Deadline.com que la obra, pendiente todavía de publicar, es un thriller que combina temas de ciencia ficción con proyectos reales en los campos del control del pensamiento y la guerra cibernética. En este entorno un terrorista inventará un virus informático que acabará infectando a los humanos al tiempo que un científico sueco, creador de un objeto que nos permite conectarnos directamente a internet y navegar mentalmente, se hará cargo de hacerle frente. Al frente de la producción de Mona (¿?) tenemos a Michael London y Janice Williams de Groundswell Productions. Y no tan bueno parece ser el estado de Pinocchio (¿?) de Guillermo del Toro y Gris Grimly. En Bleeding Cool se puede leer un mensaje ya borrado por Grimly en Twitter donde comenta que el no tan buen funcionamiento en taquilla de Frankenweenie (2012) de Tim Burton puede haber aplazado la versión stop motion del clásico de Luigi Comencini que preparaba Del Toro, Matthew Robbins y The Jim Henson Co. Grimly indica que ahora parece no ser el momento, y que se mira muchísimo el tema económico.

Una nueva imagen de The World’s End de Edgar wright vía Empire

Termino con unos movimientos en futuros proyectos. Heat Vision nos cuenta que Cody Horn ha cerrado un acuerdo para unirse a Maria Bello y Frank Grillo en lo que hasta ahora se conoce como House of Horror (2014) de Will Cannon. El film, producción de James Wan, se centra en la investigación que tiene lugar en una desagradable escena del crimen. Rodada combinando elementos como metraje encontrado, vídeos de interrogatorios, cámaras digitales y fotografía clásica, la película pone su foco en los acontecimientos tras una terrorífica masacre; cinco estudiantes brutalmente asesinados en una decrépita casa abandonada. Asistimos en ese momento a la investigación e interrogatorio del detective Mark Lewis (Frank Grillo) y la psicóloga del departamento de policía Elizabeth Klein (Maria Bello) a un sospechoso del crimen. El acusado es John Ascot que decide explicar los acontecimientos previos a las muertes de sus amigos. No se sabe la importancia del papel de la Horn, que está más buena que el pan, pero seguro que lo pasa mal si tenemos en cuenta que los protas son la Bello y Grillo. La hermana mayor de este portal, The Hollywood Reporter, adelanta que Sony podría haber tomado la terrible decisión de acabar con Daniel Craig… o lo que es lo mismo, borrar de un plumazo el personaje de Mikael Blomkvist de la segunda parte de la adaptación USA de las obras de Stieg Larsson. Las razones dadas por THR son que Craig ha pedido más pasta tras el bombazo Skyfall (2012). La verdad, espero que sea un simple rumor, el actor tiene acordadas dos secuelas al primer film de la saga y solo faltaría acabar así… vale, con tristeza, que David Fincher no vuelva, pero borrar a Mikael Blomkvist me parece un riesgo poco asumible.

Una nueva imagen de The World’s End de Edgar wright vía Empire

Tras esa obligada visita a los efectos visuales que se han currado los responsables de Weta Digital para poder llevar adelante El Hobbit: Un Viaje Inesperado (The Hobbit: An Unexpected Journey, 2012), es hora de ponerse un poco al día con las noticias de la jornada. En primer lugar comentar el aspecto gráfico de la entrada. Debuta por ejemplo un nuevo trailer de Stoker (2013) de Chan-wook Park, primicia de Empire, film que se ha podido ver en Sundance este pasado fin de semana y que ya comienza a recibir grandes halagos aunque hay algún portal por ahí que queda bastante claro no es receptivo al peculiar y rompedor cine de Chan-wook Park. Sea como fuere a mi me sigue llamando mucho la atención y no dejaré de recomendarla para cuando se estrene en cines, no en vano figura entre las 13 que quise destacar para este 2013 a principios de enero. Si es que la artificialidad de los rostros de Mia Wasikowska, Nicole Kidman y Matthew Goode mete auténtico canguelo. Después de este breve trailer tenemos el primer spot para televisión de Oblivion (2013) de Joseph Kosinski. Son 46 segundos de avance donde se entra un poco más a fondo en la trama del film. Con el spot queda ya resuelta la duda de que tras el misterio de la Tierra abandonada hay algún tipo de conspiración para acabar con la raza humana. Veremos ahora quienes están detrás de esta conspiración… mucha maquinita veo por ahí volando.

Vayamos ahora con las noticias del día. Comencemos con un pelotazo… Drew Struzan, el gran maestro de los carteles de cine, ha comentado en una entrevista concedida al portal Fanhattan que ha recibido una llamada de Disney Pictures donde se le ha invitado / pedido que se haga cargo del diseño de los nuevos carteles de los film de Star Wars que el estudio prepara… Star Wars: Episode VII (2015) para ir arrancando. Pese a estar más que retirado, Struzan cuenta lo siguiente…

He recibido un par de llamadas esta misma semana sobre el tema Star Wars de parte de Disney. Por Dios, si estoy retirado! Ya sabes, he pasado 35 años de mi vida pintando Star Wars. He pintado Star Wars incluso antes de que muchos de vosotros nacierais. Pero reconozco que siempre hay una posibilidad. Por ahora no hay intención. Si la oportunidad se presenta será una gran tentación. Pero va a tener que ser una verdadera tentación para alejarme de mi familia, esposa y nietos. Llevarme lejos de los árboles verdes y el cuelo azul para estar nuevamente encerrado en un estudio. Pero ya sabes, nunca digas nunca jamás. Todo es posible.

También tenemos a Robert Rodriguez charlando con la gente de MTV News y desvelando, u oficializando, que Bruce Willis vuelve a Sin City: A Dame to Kill For (2013). Si bien esto era esperado, más interesante resulta cuando adelanta un poco más quién será el personaje que encarnará Joseph Gordon-Levitt, creado especialmente para el film. Cuenta Rodriguez que JGL será Johnny, un jugador, un chulo que llega a la ciudad y que tratará de superar al mayor villano del lugar en su propio terreno. La historia que protagoniza se titula "The Bad Night Long", en ella se meterá con el tipo equivocado y a partir de ahí le comenzarán a ocurrir cosas muy chungas… muy pero que muy chungas. Y hablando de cine comiquero Toby Jones desvela a la gente de HeyUGuys.co.uk que Arnim Zola volverá, de alguna forma, a Captain America: The Winter Soldier (2014). Curioso, si regresa será o en modo flashback o transformado en la versión más comiquera del personaje!

Para terminar por hoy os dejo con una nueva imagen de Riddick (2013) de David Twohy. En ella podemos ver a Vin Diesel como el icónico personaje a la intemperie…

Una nueva imagen de Riddick llegada de la cuenta de Facebook de Vin Diesel

Ya iba siendo hora, al fin ha llegado a la gran pantalla la nueva incursión como director del siempre gratificante Quentin Tarantino. Django desencadenado (Django Unchained, 2012), como se esperaba, es otra pieza maestra salida de la mente de un tipo que engulle, literalmente, y supura cine en cantidades ingentes. Siguiendo la habitual lista de valores que identifican el cine de Tarantino, el gran poderío de esta obra se asienta en primer lugar sobre un guión indudablemente superlativo, un excelso trabajo repleto de incalificables diálogos y una historia no exenta de jugueteo fantasioso por todo lo que plantea en su fondo. Ojito, si en su anterior película, la discutida pero igualmente maravillosa Malditos bastardos (Inglourious Basterds, 2009), Tarantino nos tiraba de cabeza por una realidad distópica en la Segunda Guerra Mundial, en Django desencadenado el rumbo marcado no le desmerece. Porque si, el film plantea algún que otro imposible en los años previos a la Guerra de Secesión, tiempos donde el racismo y el esclavismo marcan muchos de los "no me los creo" sobre la obra que sin embargo aquí se nos presenta. La historia de Django desencadenado gracias a estos detalles, el oficio en el que acaba Django Freeman (Jamie Foxx) o la realidad sobre Candyland y personajes como el magnífico Stephen (Samuel L. Jackson), es infinitamente más maravillosa y una demostración de que Quentin Tarantino es el rey del le doy la vuelta a la tortilla y tan ancho… tanto que muchos ni se plantean estas incongruencias. El guión, muy pero que muy gamberro, se ve en segundo lugar engrandecido gracias a interpretaciones de esas que pasarán a formar parte de la lista de favoritos de los fans de don Quentin. Desde la de un Christoph Waltz impresionante, el personaje del Dr. King Schultz resulta por momentos paródico, pasando por un Samuel L. Jackson en el mencionado rol de Stephen, y que es más motherfucker que el mismísimo Jules, hasta un Leonardo DiCaprio que pese a ponerse en la piel de un auténtico pirado, Calvin Candie da miedo, sigue sin recibir los halagos que en verdad merece por sus trabajos. El tercer punto fuerte es lo visual, aquí Tarantino sigue marcando diferencias con el resto ya que ha hecho acopio de una vida devorando todo tipo de cine, lo que le sirve para que en estos 165 minutos rellene una película de instantes que se marcan a fuego en la retina del espectador, ya sea por la hiperactiva violencia que reflejan, como por la pausada tranquilidad en la que tienen lugar. Todo esto viene a dejar claro que Django desencadenado sirve además para disfrutar nuevamente de la increíble capacidad de Quentin Tarantino a la hora de ofrecer al espectador una master class de como se puede realizar una gran película.

Nos encontramos un par de años de antes del inicio de la Guerra de Secesión. Django es un esclavo más que de buenas a primeras es comprado por el Dr. King Schultz. Pese a no estar conforme con el racismo y el esclavismo, la compra se realiza bajo un acuerdo, Django ayudará a Schultz, un cazarrecompensas alemán, a acabar con los hermanos Brittle y luego será un hombre libre. Pero tras este trabajo Schultz ve en Django potencial y le ofrece un nuevo acuerdo, trabajar durante todo el invierno con él como mercader de hombres muertos a cambio de ayudarle a encontrar a su esposa Broomhilda Von Shaft (Kerry Washington), esclava que fue vendida en el mismo lote que Django a un tipejo de armas tomar, el sureño Calvin Candie, dueño de Candyland y adorador de las peleas de mandingos.

Y atención al detalle, Django desencadenado es un gran western, uno que tiene de todo, muchísima comedia cafre, una gran cantidad de acción sangrienta, momentos más cercanos a piezas maestras del western modo El jinete pálido (Pale Rider, 1985), y todos los elementos necesarios del género pero, curiosamente, no es tan spaghetti western como se podría esperar vistos los deseos de Quentin ya trasladados a la mencionada Malditos bastardos o al pack completo de Kill Bill. Django desencadenado sirve a Tarantino para recordarnos que veamos Django (1966) de Sergio Corbucci, que bien lo merece, como ocurriera con Aquel maldito tren blindado (Quel maledetto treno blindato, 1978), esta no tanto, pero ahí se para y salvo la aparición de Franco Nero poco más en ella recuerda al subgénero que dominó por otro lado su idolatrado Sergio Leone… muy presente en sus anteriores film y cero en este. Pero lo que predomina, por obvio, es el sangrante retrato que se hace de esa larga y bochornosa era de los USA. La era de los excesos sobre los negros, el esclavismo, etc., etc.

Pues nada, todos al cine. Cuatro quintos del film son sencillamente maravillosos, encandilan, te mantienen absorto, y aunque luego en parte se deja llevar por la obligada dinámica y resulta más convencional, estamos sin dudarlo ante una de las películas del año.

Tras el excesivo viaje a los infiernos de la entrada anterior dedicada a Maniac, puede que alguno de vosotros/as me tache de loco. Seguro que más de uno se pregunte en estos momentos cosas como ¿por qué puñetas se pone a hablar Felipe de Spring Breakers (2012) de Harmony Korine? o ¿a que narices viene citar una película en la que trabajan Vanessa Hudgens, Ashley Benson, Rachel Korine y Selena Gomez? Pues tan sencillo como contestar con un tajante…

porque lo merece, porque no es lo que os imagináis y porque James Franco interpreta uno de los personajes más geniales de la última década cinematográfica

Spring Breakers es un viaje sin retorno al universo de las teenagers ansiosas por probar experiencias nuevas, aunque algunas de estas no entran ni por asomo en la lista por defecto que todos tenemos implantada en nuestra sesera. Spring Breaker es lo más de lo más, un producto inexplicable, impredecible y un disfrute máximo si te gustan los cuerpos morenos, las luces de neon años 80, Britney Spears y los pasamontañas y bikinis de colores llamativos…

Cartel de Spring Breakers

Hoy soy de nuevo menos de lo que era ayer. Tercera muela del juicio que me quitan… ya solo me queda una y podré pasar página a este no demasiado agradable periplo. No por estas aventuras en las que me meto el blog va a resentirse, así que es momento de hacer un breve recorrido por las noticias del día, todas eclipsadas como es de esperar por la entrega de los Golden Globes esta pasada madrugada. O puede que no. En fin, de los Globos de Oro comentar que Argo (2012) y Ben Affleck se han llevado los premios a mejor película de drama y director, acompañados muy de cerca por Los miserables (Les Miserables, 2012) que ha triunfado en comedia / musical amén de hacerse con los premios de mejor intérpretes masculino y femenino en este aspecto para Hugh Jackman y Anne Hathaway. Jessica Chastain y Daniel Day-Lewis han hecho los propio en el área de drama secundados por Christoph Watlz y Jennifer Lawrence. El film de Quentin Tarantino ha rascado un fabuloso premio a mejor guión mientras que el arte musical ha sido para el tema de Adele para Skyfall (2012) o la banda sonora de La vida de Pi (Life of Pi, 2012) de Mychael Danna. Para terminar con esto del cine, Indomable (Brave, 2012) y Amor (Amour, 2012) se han llevado los premios a mejor película de animación y extranjera respectivamente. En cuanto a series me encanta ver como "Homeland" (2011-¿?) sigue arrasando con Claire Danes y Damian Lewis triunfando.

La imagen del otro día de The Wolverine en tamaño XL. Ahora podréis de ver hasta los capilares de ese torso

Una vez superado el trago premios, y con la Quiniela de los Oscar 2013 ahí a la vuelta de la esquina, son horas de ponerse con las noticias / rumores del día. Por ejemplo, ¿qué os parecería que el anunciado reboot de Batman, una vez superada la etapa Christopher Nolan, se basara en el mundo narrativo presentado en el videojuego Arkham Asylum? Esta posibilidad trasciende hoy después de descubrirse, Superhero Hype! mediante, que Warner Bros. se ha hecho con un buen puñado de dominios web que rezan todos sobre el tema… aunque la realidad es que hay de todo un poco. Algunos son acertados como Batman Arkham Legend, Batman Arkham Knight o Batman Arkham Stories, y otros ponen en duda que la idea de la compañía de Burbank sea enfocar las aventuras cinematográficas de este vigilante de la noche hacia ese nuevo camino. Esto lo digo porque se habla de The Arkham Universe, y lo que si bien podría funcionar como producción, primer episodio de una serie de batallas entre Batman y delincuentes fugados de Arkham, no me pega mucho como reenfoque a varios años vista, y más con Justice League (2015) ahí rondando. No se, reconozco que pinta bien e incluso lo veo como una opción perfecta para no volver de nuevo sobre el origen del personaje, pero no se, parece demasiado cerrado a ese entorno narrativo. ¿Le veis posibilidades a este rumor? Recordemos que el año pasado ocurrió algo similar con la secuela de Star Trek (2009) y al final todo se hizo oficial.

Tras dejaros con una de las piezas musicales del score de Stoker (2013) por el gran Clint Mansell, hora de más noticias. Deadline.com nos pone sobre aviso de que Legendary Pictures ya tiene directores para su siguiente aventura cinematográfica. En noviembre del 2011 se descubrió que el estudio responsable de Pacific Rim (2013), Godzilla (2014) o El hombre de acero (Man of Steel, 2013) tenía entre manos una nueva propuesta titulada Spectral (¿?). Escrita por Ian Fried, la historia se centrará en una unidad militar especializada en combatir a siniestras fuerzas sobrenaturales que debe hacer frente a las que acababan de tomar Manhattan. El pasado mes de septiembre el estudio fichó a Jayson Rothwell para que reescribiera el trabajo de Fried acercándolo de paso a un estilo cercano al visto en Black Hawk derribado (Black Hawk Down, 2001). Pues nada, ahora Legendary avanza un poco más y contrata a los directores noruegos Joachim Rønning y Espen Sandberg, nominados al Oscar a mejor película extranjera por Kon-Tiki (2012), con idea de que dirijan la película. El acuerdo firmado con Rønning y Sandberg asciende a una nada despreciable cantidad de siete cifras y supondrá además el debut de estos dos en el mercado hollywoodiense. Y para completar este párrafo nada mejor que otro rumor de esos que crean escuela. Vulture, esta acierta cosas interesantes, suelta al aire que Zack Snyder podría haber entrado en negociaciones con Lucasfilm para llevar adelante un film basado en el universo Star Wars pero sin ser Star Wars: Episode VII (2015). Según el portal Snyder podría estar desarrollando una versión galáctica del clásico Los siete samurais (Shichinin no samurai, 1954) de Akira Kurosawa pero cambiando cartas y poniendo caballeros Jedi y sables láser en lugar de guerreros ronin y katanas. Sobre la nueva línea temporal que se prevee, este supuesto proyecto de Zack Snyder sería libre y funcionaría en solitario apartado de la nueva trilogía que Disney / Lucasfilm pretenden. Lo podemos acabar flipando mucho!

Más madera como la que se prende en Deadline.com. El bueno de M. Night Shyamalan sigue probando con otros medios diferentes al cine y ahora se arranca con las series de televisión, y con muy buena pinta. El director de origen indio ha cerrado un acuerdo con Fox para producir "Wayward Pines" (¿?), adaptación de la novela "Pines" de Blake Crouch. Junto a Chad Hodge, "Wayward Pines" evocará al clásico entre los clásicos "Twin Peaks" (1990-1991) centrándose en un agente del servicio secreto llamado Ethan Burker que llega al bucólico pueblo de Wayward Pines. Allí tendrá que llevar a cabo la misión de encontrar dos agentes federales que se encuentran en paradero desconocido. Lo malo es que en lugar de respuestas, la investigación de Burke generará más y más preguntas. ¿Qué está pasando en Wayward Pines? Cada paso hacia la verdad aleja a Burke de la normalidad hasta que debe hacer frente a la terrorífica realidad que debe evitar a toda costa que salga de Wayward Pines. El guión ha sido escrito por Hodge con Shaymalan, el propio Hodge, Ashwin Rajan y Donald De Line al frente de la producción. Pues la verdad, suena francamente bien… tanto que igual se han pasado con la sinopsis de la serie. Espero que esto que se cuenta sea ya parte del piloto y que desde ese momento las cosas se vuelvan más y más grotescas y terroríficas. Y hablando de series, Bloody Disgusting nos cuenta que las intenciones sobre la versión caja tonta de Battle Royale (Batoru rowaiaru, 2000) han fenecido ya. Así que nada de nada.

Nacho Vigalondo es uno de esos directores que con mucho desparpajo y peculiares ideas se sigue abriendo camino en un mundo complejo y excesivamente competitivo como es el cine, y más el español. Su última incursión en el mundillo, el thriller chungo voyeur Open Windows (2013), está en ya en fase de post-producción. Ahora los responsables del portal de cine La noche americana han tenido la oportunidad de acudir al set de rodaje del film de Vigalondo y descubrir gracias al director, el productor Enrique López Lavigne, y los actores protagonistas Elijah Wood y Sasha Grey, muchos de los entresijos y valores que se explotarán en esta cinta. Por mi parte tengo que reconocer que me tiene ganado como aventurero, primero por su inteligente y elaborada Los cronocrímenes (2007), una apuesta única en este país, segundo por su comedia romántica con jugueteo de ciencia ficción Extraterrestre (2011), y tercero porque ha logrado lo que muchos han soñado, labrarse en dos patadas una fama que le ha llevado a ser considerado pieza para proyectos globales al otro lado del charco como The ABCs of Death (2012) o The Profane Exhibit (2013). En fin, no pinta mal Open Windows…

Sigamos con más noticias de domingo. Por ejemplo la que aparece cuando nadie la esperaba en uno de los últimos tweets del diario cinematográfico Production Weekly. Ahí se cuenta, sorpresa, que la fotografía principal, lo que viene a ser el rodaje, de Ninja Turtles (2014) de Jonathan Liebesman, discutida producción de Michael Bay, tendrá lugar a partir del mes de abril en la ciudad de New York. La noticia es bastante inesperada, hay que reconocer que desde que se comenzaron a descubrir los secretos del proyecto, de Teenage Mutant Ninja Turtles pasábamos a Ninja Turtles con las criaturas dejando de ser mutantes y pasando a convertirse en extraterrestres, las esperanzas sobre el mismo comenzaron a desvanecerse. Luego, en junio del año pasado, aparentemente la aventura cinematográfica se quedaba bloqueada sine die por problemas de singular importancia como la brutal y cara carga de efectos visuales, o el triste guión de Josh Appelbaum y André Nemec. La sensación que da todo ahora es que estos supuestos problemas se han superado y que tenemos luz verde definitiva… habemus tortugas ninja pero no sabemos si son teenagers y menos mutantes.

Principle photography on TEENAGE MUTANT NINJA TURTLES, is scheduled to begin this April in New York.

— Production Weekly (@prodweek) enero 12, 2013

"Under the Dome", una serie basada en la novela de Stephen King

Termino por este domingo con un par de temas de series de televisión con chicha. Primero con "Under the Dome" (2013) y las declaraciones ofrecidas por Brian K. Vaughan sobre esta adaptación de la obra de Stephen King. Resulta que ya se ha podido ver una primera promo de la futura serie en la TCA Press Tour y los comentarios al respecto son optimistas. Se dice que la cosa promete más gore del que se podía esperar para una serie de la CBS. Resulta que cuando aparece la cúpula invisible por primera vez veremos alguna que otra vaca cortada al medio y aquellos que tengan marcapasos y se encuentra cerca de la fuerza verán como les explota el pecho. Junto a esto Stephen King ha declarado que se siente atraído por la idea de expandir mucho más los acontecimientos con respecto a lo que ocurre en la obra escrita. La idea de la CBS y Brian K. Vaughan es que no pasen unos días, si no meses! El 24 de junio veremos cómo queda la cosa, pero estos primeros 13 episodios de "Under the Dome" pueden ser un suculento plato para el verano de este año. La otra serie que se oficializa, y de la que hablé ayer, es la que ahora se conoce como "Penny Dreadful" (¿?) de John Logan y Sam Mendes para Showtime. El canal ha publicado una nota de prensa oficial, podéis leerla completa en Deadline.com, donde se indica que la producción de la misma comenzará en la segunda mitad de este 2013 en localizaciones de Londres. En ella algunos de los personajes más famosos de la literatura de terror como el Dr. Frankenstein y su criatura, Dorian Gray o icónicas figuras de la novela Drácula de Bram Stoker, se verán enredados en el Londres victoriano. La serie crea vínculos entre las historias clásicas de terror y obligará a sus personajes a enfrentarse a su monstruosa alienación. Se habla de un enfoque muy realista y de andar por casa.

 NOTA  Ayer me hicieron una entrevista en la CRTVG, la televisión de Galicia. Hoy ha salido un mini reportaje de unos 3 minutos donde comparto rato con otros dos bloggers. Mi tiempo se reduce a 40 segundos.

Bueno, antes de ponerme con las noticias del día es obligatorio hablar de los Oscar 2013, en gran parte porque darán pie al concurso de la Quiniela de los Oscar que celebro todos los años desde hace ya más de un lustro. Por ahora la web está sin montar, los regalos sin definir, etc., pero siendo realista falta demasiado como para comenzar a anunciar cosas definitivas. El tema que nos trae aquí por lo tanto es hace lo que hacen todas las webs, recopilar la lista de nominados de este año, un pelín peculiar a mi parecer, y comentar qué films son los favoritos para triunfar. Por lo pronto hay que indicar que hay de todo, previsibles acumuladoras de posibles premios como Lincoln, opta a 12, aunque sorprende la sobrecarga de La vida de Pi, 11 ni más ni menos, algunas que se esperaban rascar algo pero no tanto, Bestias del sur salvaje con 4, Amor con 5 o la comedia romántica El lado bueno de las cosas con 8, bombazo, y algunas que a última hora nadie pensaba que iban a sufrir como Los miserables con 8, contaba con más, o Django desencadenado y La noche más oscura, 5 pírricas nominaciones suena a muy poco. Otras ausencias que demuestran el nivel de este año son las de Ben Affleck o Kathryn Bigelow al premio de mejor director, John Hawkes como actor protagonista o Marion Cotillard como mejor actriz por poner algunos ejemplos. Lo que queda claro es que Haneke rascará este año un par por lo menos visto lo visto. En fin, el 24 de febrero se celebrará la ceremonia… habrá que estar muy atento.

¿Ausencias? Pues siempre hay alguna, pero al menos me quedo contento viendo a Los Vengadores o Prometheus con los efectos, a Skyfall rascando 5 glamorosos posibles premios, o a la obligada presencia de El Hobbit: Un Viaje Inesperado. Y eso es todo, ahora la lista global.

Mejor película

• Bestias del sur salvaje (Beasts of the Southern Wild)
• El lado bueno de las cosas (Silver Linings Playbook)
• La noche más oscura (Zero Dark Thirty)
• Lincoln
• Los miserables (Les Misérables)
• La vida de Pi (Life of Pi)
• Amor (Amour)
• Django desencadenado (Django Unchained)
• Argo

Mejor director

• David O. Russell por El lado bueno de las cosas
• Ang Lee por La vida de Pi
• Steven Spielberg por Lincoln
• Michael Haneke por Amor
• Benh Zeitlin por Bestias del sur salvaje

Mejor actriz

• Naomi Watts por Lo imposible
• Jessica Chastain por La noche más oscura
• Jennifer Lawrence por El lado bueno de las cosas
• Emmanuelle Riva por Amor
• Quvenzhané Wallis por Bestias del sur salvaje

Mejor actor

• Daniel Day-Lewis por Lincoln
• Denzel Washington por El vuelo (Flight)
• Hugh Jackman por Los miserables
• Bradley Cooper por El lado buena de las cosas
• Joaquin Phoenix por The Master

Mejor película de animación

• Frankenweenie
• Piratas (Pirates: Band of Misfits)
• ¡Rompe Ralph! (Wreck-It-Ralph)
• El alucinante mundo de Norman (Paranorman)
• Indomable (Brave)

Mejor Película de Habla No Inglesa

• Amor de Austria
• No de Chile
• War Witch de Canada
• Un asunto real (A Royal Affair) de Dinamarca
• Kon Tiki de Noruega

Mejor actriz de reparto

• Sally Field por Lincoln
• Anne Hathaway por Los miserables
• Jacki Weaver por El lado bueno de las cosas
• Helen Hunt por Las sesiones (The Sessions)
• Amy Adams por The Master

Mejor actor de reparto

• Christoph Waltz por Django desencadenado
• Phillip Seymour Hoffman por The Master
• Robert de Niro por El lado bueno de las cosas
• Alan Arkin por Argo
• Tommy Lee Jones por Lincoln

Mejor guión adaptado

• Argo – Chris Terrio
• Bestias del sur salvaje – Lucy Alibar y Benh Zeitlin
• La vida de Pi – David Magee
• Lincoln – Tony Kushner
• El lado bueno de las cosas –
  David O. Russell

Mejor guión original

• Amor – Michael Haneke
• Django desencadenado – Quentin Tarantino
• El vuelo – John Gatins
• Moonrise Kingdom – Wes Anderson y Roman Coppola
• La noche más oscura – Mark Boal

Mejor canción original

• ‘Before My Time’ de J. Ralph – Chasing Ice
• ‘Pi’s Lullaby’ de Mychael Danna y Bombay Jayshree – La vida de Pi
• ‘Suddenly’ de Alain Boublil, Claude-Michel Schönberg y Herbert Kretzmer – Los miserables
• ‘Everybody Needs a Best Friend’ de Walter Murphy y Seth MacFarlane – Ted
• ‘Skyfall’ de Adele y Paul Epworth- Skyfall

Mejor fotografía

• Seamus McGarvey – Anna Karenina
• Robert Richardson – Django desencadenado
• Claudio Miranda – La vida de Pi
• Janusz Kaminski – Lincoln
• Roger Deakins – Skyfall

Mejor diseño de vestuario

• Jacqueline Durran – Anna Karenina
• Paco Delgado – Los miserables
• Joanna Johnston – Lincoln
• Eiko Ishioka – Blancanieves (Mirror Mirror)
• Colleen Atwood – Blancanieves y la leyenda del cazador (Snow White and the Huntsman)

Mejor montaje

• William Goldenberg – Argo
• Tim Squyres – La vida de Pi
• Michael Kahn – Lincoln
• Jay Cassidy y Crispin Struthers – El lado bueno de las cosas
• Dylan Tichenor y William Goldenberg – La noche más oscura

Mejor banda sonora

• Dario Marianelli – Anna Karenina
• Alexandre Desplat – Argo
• Mychael Danna – La vida de Pi
• John Williams – Lincoln
• Thomas Newman – Skyfall

Mejor maquilla y peluquería

• Howard Berger, Peter Montagna y Martin Samuel – Hitchcock
• Peter Swords King, Rick Findlater y Tami Lane – El Hobbit: Un Viaje Inesperado (The Hobbit: An Unexpected Journey)
• Lisa Westcott y Julie Dartnell – Los miserables

Mejor diseño de producción

• Anna Karenina – Sarah Greenwood (Diseño de producción); Katie Spencer (Decoración de escenografía)
• El Hobbit: Un Viaje Inesperado – Dan Hennah (Diseño de producción); Ra Vincent and Simon Bright (Decoración de escenografía)
• Los miserables – Eve Stewart (Diseño de producción); Anna Lynch-Robinson (Decoración de escenografía)
• La vida de Pi – David Gropman (Diseño de producción); Anna Pinnock (Decoración de escenografía)
• Lincoln – Rick Carter (Production Design); Jim Erickson (Decoración de escenografía)

Mejor edición de sonido

• Argo – Erik Aadahl y Ethan Van der Ryn
• Django desencadenado – Wylie Stateman
• La vida de Pi – Eugene Gearty y Philip Stockton
• Skyfall – Per Hallberg and Karen Baker Landers
• La noche más oscura – Paul N.J. Ottosson

Mejor sonido

• Argo – John Reitz, Gregg Rudloff y Jose Antonio Garcia
• Los miserables – Andy Nelson, Mark Paterson y Simon Hayes
• La vida de Pi – Ron Bartlett, D.M. Hemphill y Drew Kunin
• Lincoln – Andy Nelson, Gary Rydstrom y Ronald Judkins
• Skyfall – Scott Millan, Greg P. Russell y Stuart Wilson

Mejores efectos visuales

• El Hobbit: Un Viaje Inesperado – Joe Letteri, Eric Saindon, David Clayton y R. Christopher White
• La vida de Pi – Bill Westenhofer, Guillaume Rocheron, Erik-Jan De Boer y Donald R. Elliott
• Los Vengadores (Marvel’s The Avengers) – Janek Sirrs, Jeff White, Guy Williams y Dan Sudick
• Prometheus – Richard Stammers, Trevor Wood, Charley Henley y Martin Hill
• Blancanieves y la leyenda del cazador – Cedric Nicolas-Troyan, Philip Brennan, Neil Corbould y Michael Dawson

Y con esto llego al fin de este miércoles, uno que desemboca en un jueves que estoy seguro preferiré borrar de mi mente y vida. En fin, hay veces que lo mejor es mirar hacia otro lado y hacer de tripas corazón. Os recuerdo que la jornada ha venido bastante activa, o hiperactiva, en cuanto a trailers se refiere, y flojo si hablamos de noticias en formato texto. Por eso recopilo aquí enlaces al primer trailer de The Last Exorcismo Part II, que huele a más de lo mismo pero peor, el de la incalificable Wrong de Quentin Dupieux, os la recomiendo mucho, y el también primero de "Hemlock Grove", serie de terror que llega a Netflix en Abril de la mano de Eli Roth. Junto a esto tenemos un par de carteles de Spring Breakers (2012) de Harmony Korine, film de culto sin dudarlo, y el primero del esperado retorno de la tercera temporada de "The Walking Dead" (2010-¿?). Este segundo cartel tiene su aquel… ese ojo por ojo promete mucho, veremos como se las gasta el Gobernador (David Morrissey).

Nuevo cartel de Spring Breakers vía Vulture… os la recomiendo desde ya

Junto a los carteles unas cuantas breves y buenas noches. Por ejemplo las promesas de Mark Millar en lo tocante al reboot de los 4 Fantásticos. En una entrevista concedida a SciFiNow, Millar habla del futuro trabajo de Josh Trank. Como suele ocurrir el bueno de Millar no controla sus promesas y esta vez asegura que lo que veremos en el nuevo Fantastic Four Reborn (2015) de Twentieth Century Fox será el no va más… y tendrá cosas nunca vista dentro del cine comiquero. A eso le llamo yo apostar fuerte. También tenemos a Millenium Films asegurando que tras el éxito de La matanza de Texas 3D (Texas Chainsaw 3D, 2012) lo que nos espera es Texas Chainsaw 4 (¿?), film que comenzará a rodarse a finales de este año en Louisiana. La verdad, no tengo muy claro el tema, pero pese a las críticas que la ponen a caer de un burro la pela es la pela y aquí manda lo que manda. Deadline.com nos lo cuenta y esto va a misa, pero lo que no entiendo es lo de 4, ya que La matanza de Texas 3D se supone que es una secuela a La matanza de Texas (The Texas Chain Saw Massacre, 1974) de Tobe Hopper, por lo que esta que pretenden sería en realidad la tercera parte. En fin, seguro que me he perdido algo.

El retorno de la tercera temporada de The Walking Dead apunta a salvaje vía Splash Page MTV

Como despedida indicar que hoy se han descubierto los candidatos a los BAFTA, los EE Brithis Academy Films Awards. Mañana se leerán los posibles ganadores de los Oscar y seguro que los BAFTA sirven de posible referencia para lo que ha de ser. Eso si, interesante ver a Skyfall (2012) de Sam Mendes cosechando un porrón de candidaturas, las 5 de Django desencadenado (Django Unchained, 2012) de Quentin Tarantino o las apariciones en el combate visual de El caballero oscuro: la leyenda renace (The Dark Knight Rises, 2012), Los Vengadores (The Avengers, 2012), Prometheus (2012) o El Hobbit: Un Viaje Inesperado (The Hobbit: An Unexpected Journey, 2012).