Tras su paso por el pasado Festival de Sitges, donde su responsable se llevó el premio a la mejor dirección, al fin ha llegado a los cines, aunque de forma limitada, Revenge, el violento (o hiperviolento) film de la parisina Coralie Fargeat.

Partamos de un hecho evidente, Fargeat juega sus cartas de forma indudablemente consciente. Primero por el simple hecho de servirse del mayor de los excesos para poner ante el espectador, ya sea masculino o femenino, una suerte de John Rambo con cara de Matilda Lutz (ese corto homenaje Cloverfield titulado "MEGAN" o la perezosa Rings de F. Javier Gutiérrez). Si Rambo pudo, ¿por qué no va a poder esa joven frágil, grácil y de rostro angelical que responde al nombre de Jennifer? Segundo, porque en el exceso está la clave. Si te pasas de serio la película sería aborrecible por misógina, cruenta y salvaje, pero si te excedes hasta el paroxismo entonces lo que te queda es una autoparodia gore que muchas veces ha sido ya pasto de nuestras retinas (y de nuestra capacidad de abstraernos para no acabar vomitando ante semejante dislate). Tercero, sorprendente o no, Revenge muestra desde el punto de vista de una mujer el lado más repudiable de las visiones masculinas que pueblan nuestro mundo. En esta era del empoderamiento femenino, Revenge planta en su primer tercio a una mujer objeto, un pelele en manos de hombres que "interpretan" mal los mensajes que transmite… aunque cuando la mona viste de seda mona se queda (porque citar a Santiago Seguro es demasiado fuerte).

Revenge juega muy bien esta doble clara, arranca proponiendo un juego sucio, de incitación, de tirar la caña para luego esconderla, y de nauseabunda realidad. Luego se saca la chorra y se mea en todo eso… ¿cómo? Pues mutando a Jennifer en una suerte de Lady Death que no deja títere con cabeza, y eso que no hay desmembramientos ni amputaciones. Revenge se sirve del exceso por exceso como ya hicieron en su día Sam Raimi en Terroríficamente muertos (Evil Dead 2: Dead by Dawn) o Peter Jackson en Tu madre se ha comido a mi perro (Braindead). Hay tanta sangre en Revenge que cuesta entender cómo no se ahogan Jennifer y los tres engendros que la acosan.

En definitiva, Revenge es una joyita, no apta para todos los paladares por lo truculenta que puede resultar, pero de obligada visión para echarte unas buenas risas a costa de esos dos mundos que nos plantea Fargeat, el aborrecible de la misoginia y la mujer como objeto, tratado por una directora, y el del gore slapstick tratado entre la seriedad y lo muy paródico.

Cartel festivalero de Revenge

Antes de irme a la piscina a hacer unos largos una entrada fugaz con las cuatro cosas que merecen ser contadas hoy.

Por ejemplo, tenemos actor para encarnar a Charles Mason en Once Upon a time in Hollywood, y también tenemos Charles Mason para la segunda temporada de la superlativa "Mindhunter". El elegido, para ambos papeles, es Damon Herriman, actor al que hemos podido ver en un papel recurrente en "Justified" o en la película J. Edgar de Clint Eastwood (donde también encarnó a un asesino como Bruno Hauptmann, responsable del secuestro y muerte del hijo del famoso piloto Charles Lindbergh y la aristócrata Anne Morrow Lindbergh, un secuestro conocido en su momento como "El crimen del siglo"). Junto a Herriman se suman también Rumer Willis, Dreama Walker, Margaret Qualley, Costa Ronin, Victoria Pedretti y Madisen Beaty para transformarse respectivamente en la actriz Joanna Pettet, la cantante Connie Stevens, el actor polaco Voytek Frykowski, una de las víctimas de la masacre de Cielo Drive cometida por seguidores de Charles Manson. Pedretti y Beaty serán personajes inventados.

Aquí arriba os dejo con el trailer completo de I Think We’re Alone Now de Reed Morano. El film, futuro post-apocalíptico, nos presenta a Del (Peter Dinklage), un hombre que está solo en el mundo. Después de la aniquilación de la raza humana, vive en su pequeña y vacía ciudad, contento con su soledad y la utopía que se ha creado metódicamente, hasta que es descubierto por Grace (Elle Fanning), una intrusa cuya historia y motivos son oscuros. Peor aún, quiere quedarse. También descubrimos hoy que Greg Nicotero, mucho más que el responsable de los FX y director de muchos episodios de "The Walking Dead", ha fichado para hacerse cargo del diseño de la criatura que veremos en Spawn de Todd McFarlane. Ojo, Nicotero y su KNB EFX ya crearon al Spawn y Violator del film de 1997, por lo que saben cómo y sabrán cómo evolucionar. A parte de eso Nicotero es un dios en el mundillo, alumno de Tom Savini, entre otros, en su El día de los muertos (Day of the Dead), por sus manos han pasado joyas de los 80 como Terroríficamente muertos (Evil Dead II), La novia de Re-Animator (Bride of Re-Animator), El ejército de las tinieblas (Army of Darkness), En la boca del miedo (In the Mouth of Madness), Sin City, Abierto hasta el amanecer (From Dusk Till Dawn) y un larguísimo etcétera que nos llevaría horas comentar.

Para terminar indicar que Alec Baldwin ya no será Thomas Wayne en Joker, por lo tanto corramos un tupido velo por esta noticia fugaz, y que Kyliegh Curran será Abra Stone en Doctor Sleep de Mike Flanagan. Abra es un personaje crucial en el retorno de Danny Torrance (Ewan McGregor) al mundo del "Resplandor". Ah, y que sepáis que ya hay fecha de estreno para A Quiet Place 2, secuela de la gran película de John Krasinski. 15 de mayo del 2020, día del estreno… por ahora para olvidar.

Maravilloso cartel final de Suspiria

Un nuevo cartel de Suspiria con la gran Tilda Swinton como Madame Blanc

Pues era lo esperado y creo que no pilla a nadie por sorpresa. Suspiria de Luca Guadagnino iba a inaugurar o clausurara el Festival de Sitges 2018, hoy la dirección del mismo anuncia que inaugurará. De regalo tenemos nuevo clip del film sacado ayer mismo por Amazon Studios y sinopsis oficial, al final, en castellano por Diamond Films, que la estrenará para todos el 7 de diciembre. Primero el clip…

Segundo la nota de prensa del Festival de Sitges con las visitas de Guadagnino y Tilda Swinton, que recibirá un premio por una carrera bastante plagada de rarezas varias que se han podido ver en ediciones pasadas del festival.

‘Suspiria’, de Luca Guadagnino, inaugurará Sitges 2018

Tilda Swinton visitará el Festival y recibirá un Gran Premio Honorífico

La esperada nueva versión del clásico de Dario Argento de 1977, Suspiria, abrirá la 51ª edición del Sitges – Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya el próximo 4 de octubre. Una de las cintas que más expectación despierta entre los amantes del terror será presentada por su director, Luca Guadagnino (Call Me by Your Name, Cegados por el sol), y la actriz Tilda Swinton, que también recibirá el Gran Premio Honorífico.

Una oscuridad se arremolina en el corazón de una compañía de danza de renombre mundial, una fuerza que engullirá a la directora artística, a una joven y ambiciosa bailarina y a un psicoterapeuta afligido. Algunos sucumbirán a la pesadilla. Otros, por fin, se despertarán.

Suspiria está protagonizada por Dakota Johnson, Tilda Swinton, Chloë Grace Moretz, Mia Goth y Jessica Harper, protagonista del film original de Argento. La banda sonora ha sido creada por Thom Yorke, líder de la reconocida banda Radiohead.

Cartel de Suspiria

Tilda Swinton recibirá en Sitges el Gran Premio Honorífico en reconocimiento a una trayectoria que brilla por su talento, versatilidad y una predilección por un cine atrevido e independiente. Entre los títulos que ha protagonizado destacan Orlando (Sally Potter, 1992), Adaptation (Spike Jonze, 2002), Quemar después de leer (Joel y Ethan Coen, 2008), El curioso caso de Benjamin Button (David Fincher, 2008), Tenemos que hablar de Kevin (Lynne Ramsay, 2011), Sólo los amantes sobreviven (Jim Jarmusch, 2013), Rompenieves (Bong Joon-ho, 2013), El Gran Hotel Budapest (Wes Anderson, 2014), Dr. Strange (Scott Derrickson, 2016) y Okja (Bong Joon-ho, 2017).

El reconocimiento a Tilda Swinton es el último premio anunciado por Sitges 2018 hasta el momento, y se suma a los otros ganadores del Gran Premio Honorífico, Peter Weir, Nicolas Cage y Ed Harris; la Màquina del Temps para Pam Grier y Ron Perlman; la Maria Honorífica para Traci Lords y el Premio Nosferatu para Helga Liné.

La venta de entradas para la gala de inauguración se iniciará este jueves, 30 de agosto, a las 12.30 horas, a través de la web del Festival.

Tercero la sinopsis oficial…

Susie Bannion (Dakota Johnson) es una joven bailarina americana que viaja a Berlín para cursar sus estudios de danza en la Markos Tanz Company, una de las escuelas más prestigiosas del mundo, dirigida por Madame Blanc (Tilda Swinton). El mismo día en el que ingresa en la escuela, una de las alumnas recientemente expulsada es asesinada. No se trata de un hecho aislado, lo que hace sospechar a la brillante estudiante sobre la implicación de la escuela en los homicidios. Su desconfianza aumenta cuando su compañera Sarah (Mia Goth) le cuenta que antes de que Pat muriera, ésta le confesó que conocía un terrorífico secreto. ¿Será solo talento lo que alberga la reconocida escuela?

Venga, segunda entrada del día y varias bombas que lanzar. La primera tiene color Star Wars y sale de Variety. Matt Smith ha sido fichado para Star Wars: Episode IX en un papel clave del que todavía no se sabe nada. J.J. Abrams ficha al ex-Doctor Who, y lo une a un elenco en el que regresan Daisy Ridley, John Boyega, Oscar Isaac y Adam Driver, en el que debutan también Keri Russell, Richard E. Grant, Dominic Monaghan o Naomi Ackie, y en el que veremos al veterano Billy Dee Williams de nuevo como Lando Calrissian. Recordemos que Carrie Fisher volverá gracias a metraje desechado de los films anteriores como Leia Organa, acompañada por Mark Hamill como Luke Skywalker y Anthony Daniels como C-3PO.

Matt Smith es el último en unirse a Star Wars: Episode IX

También ficha de lo lindo Once Upon a Time in Hollywood de Quentin Tarantino. El actor polaco Rafal Zawierucha será Roman Polanski mientras que Danny Strong ("El cuento de la criada") y Sydney Sweeny ("Heridas abiertas") se incorporan a un elenco en el que destacan Margot Robbie como Sharon Tate, esposa de Polanski en aquella fatídica época, Leonardo DiCaprio como Rick Dalton, un acto de westerns para televisión, y su doble de acción Cliff Booth, este con cara de Brad Pitt. Y ojo, porque a Lena Dunham y Maya Hawke, que entraron el otro día, también debemos recordar la presencia de Dakota Fanning, Damian Lewis, Luke Perry, Al Pacino, James Marsden, Timothy Olyphant, Tim Roth o Burt Reynolds, ahora también hay que sumar también a Clu Gulager, James Landry Hébert y Mikey Madison. Menudo escándalo de reparto.

Aquí arriba os dejo con el nuevo trailer de Hell Fest, uno red band que no escatima en poner sobre la mesa algo del gore que luego se acaba perdiendo en cines, y debajo el de Bat Times at El Royale, film de Drew Goddard que estaba dejando pasar sin prestar atención y que hoy ha logrado mi completa atención… en el reparto Jeff Bridges, Cynthia Erivo, Dakota Johnson, Jon Hamm, Cailee Spaeny, Lewis Pullman, Nick Offerman y Chris Hemsworth. Siete extraños se cruzan en un hotel del lago Tahoe con un oscuro pasado… uno tan oscuro como los secretos que ocultan esos extraños. Una oportunidad para el perdón antes de ir al infierno, o eso dicen.

Venga, vamos con una ración de todo un poco. Para arrancar comentar que Alec Baldwin ha cerrado un acuerdo con Warner Bros. para ser parte del Joker de Todd Phillips. Con el rodaje ahí a la vuelta de la esquina, 10 de septiembre, Deadline indica el fichaje y se queda ahí. TheWrap sin embargo añade la identidad del personaje que encarnará Baldwin… Thomas Wayne, padre de Bruce Wayne. El controvertido actor, siempre en la cresta de los comentarios políticos críticos con Trump, se suma a Joaquin Phoenix (Joker), Robert De Niro (el líder al frente de un late show de comedia), Marc Maron (el agente que lleva a Joker al programa), Frances Conroy (madre de Joker) y Zazie Beetz (novia de Joker).

Primer cartel de Overlord

Por otro lado se confirma que el remake de Muñeco diabólico (Child’s Play) será la historia de un muñeco "Buddy doll" defectuoso cuyo código de programación ha sido pirateado para que no tenga limitaciones de aprendizaje y también violencia. Fuera el fondo vudú de la historia original de Don Mancini, y un salto hacia la copia de Pequeños guerreros (Small Soldiers). En fin. Por otro lado el productor de la nueva Golpe en la pequeña China (Big Trouble in Little China), la que protagonizará Dwayne Johnson, será en realidad una secuela al film de John Carpenter. ¿Secuela? Esto significaría que de forma obligatoria Kurt Russell AKA Jack Burton debería regresar por la puerta grande. Habrá noticias oficiales pronto… en el lenguaje de Hollywood claro.

Nuevo cartel de Hell Fest

Tela marinera lo de Fandango, se ha sacado de la manga una batería de nuevas imágenes de un buen puñado de los films que podremos ver a lo largo de estos próximos meses. Fuera blockbusters de los grandes estudios, tenemos nuevas imágenes de Mandy de Panos Cosmatos, La monja (The Nun) de Corin Hardy, Overlord de Julius Avery, Millennium: Lo que no te mata te hace más fuerte (The Girl in the Spider’s Web) de Fede Alvarez, Suspiria de Luca Guadagnino, La noche de Halloween (Halloween) de David Gordon Green, Hell Fest de Gregory Plotkin y The Predator de Shane Black.

Con este bochorno que hace poco apetece ponerse a actualizar el blog. Así que algo rapidito y a otra cosa mariposa. Para comenzar os dejo con el primer avance de "The Haunting of Hill House", serie Netflix de Mike Flanagan, un director muy en la cresta de su carrera con unos inicios en forma de Absentia, seguida de la muy recomendable Oculus: El espejo del mal (Oculus), que luego dirigió las menos interesantes Hush, Somnia: Dentro de tus sueños (Before I Wake) y Ouija: El origen del mal (Ouija: Origin of Evil), para acabar metido a fondo en el mundo Stephen King gracias a El juego de Gerald (Gerald’s Game) y la futura pieza maestra Doctor Sueño (Doctor Sleep). Poco se ve por ahora, pero no pinta mal esta nueva adaptación del clásico relato…

Además del avance tenemos la sinopsis oficial y las primeras imágenes…

Una reimaginación moderna de la novela icónica de Shirley Jackson, "The Haunting of Hill House", que nos presenta a un grupo de hermanos que, de niños, crecieron en lo que se convertiría en la casa encantada más famosa del país. Ahora adultos, y obligados a volver a unirse ante la tragedia, como familia deben enfrentarse finalmente a los fantasmas de su pasado, algunos de los cuales todavía acechan en sus mentes, mientras que otros pueden estar ocultos en las sombras de Hill House.

En el reparto pues los ya veteranos y conocidos Michiel Huisman, Carla Gugino, Timothy Hutton y Henry Thomas (el Elliot de E.T. el extraterrestre), los menos conocidos Elizabeth Reaser, Oliver Jackson-Cohen, Kate Siegel (una fija en el cine de Flanagan, no en vano es su esposa) o la debutante Victoria Pedretti.

Tenemos también a Variety comentando que ya tenemos reparto juvenil protagonista para Scary Stories to Tell in the Dark, film de terror dirigido por André Øvredal que adapta la conocida obra de Alvin Schwartz. Los elegidos para pasarlo mal son Michael Garza ("Wayward Pines"), Austin Abrams, Gabriel Rush (Moonrise Kingdom), Austin Zajur y Natalie Ganzhorn. Scary Stories to Tell in the Dark contará la aventura de un grupo de adolescentes que deben resolver el misterio que rodea a una ola de muertes espectacularmente horribles en su pequeña ciudad. Del Toro produce y escribe.Y para terminar, primera imagen de Rabid, remake de Rabia (Rabid) de David Cronenberg. Esta vez a los mandos están las hermanas Jen y Sylvia Soska (la extrema American Mary), en la imagen podemos ver a Laura Vandervoort, que encarna a Rose, una recatada costurera que pasa por una transformación radical después de haber optado por la cirugía plástica tras un accidente que la dejó desfigurada. ¿Echaremos a Marilyn Chambers?, ¿echaremos a Cronenberg?

Venga que es viernes, al fin, y hoy se estrena Revenge. No caerá hoy, pero un día de la semana que viene me la veo fijo. Vamos al tema noticias, que hay unas cuantas.

El pasado martes, así como quien no quiere la cosa, saltaba la noticia bomba de que Danny Boyle dejaba de ser el director de Bond 25 a pocos meses del inicio del rodaje (principios de diciembre en Pinewood). Una noticia como siempre sorprendente, no tanto si valoramos la escusa de siempre… diferencias creativas. Hoy surgen novedades en forma de rumor. The Telegraph anota que Boyle dejó el proyecto por diferencias irreconciliables con Daniel Craig. ¿Qué diferencias? Cuenta el tabloide que Tomasz Kot apuntaba a villano, uno de origen ruso, con personalidad. El enfoque deseado por Craig para el personaje no era el mismo que el pretendido por Boyle… y fin. Se ve que Boyle pretendía una historia modo Guerra Fría pero en la era moderna con ese villano ruso como cabeza visible. No era lo que EON esperaba pero aceptaron y dieron el visto bueno a la propuesta del director y su colaborador John Hodge… Craig no pasó por el aro y si te he visto no me acuerdo.

Tomasz Kot, puede que la base de la separación Danny Boyle / Bond 25

Eso no es todo, la salida de Boyle a estas alturas apuntan a fiasco en cuanto a los planes de producción y la fecha de estreno prevista, noviembre del 2019, es un imposible con esta nueva perspectiva. Porque ojo, si la propuesta de Boyle / Hodge no gusta, la previa de Neal Purvis y Robert Wade tampoco, por lo que o mucho cambia el tema o Bond 25 no tiene guión cerrado (y puede que ni abierto). Ahora el tema está en quién tomará las riendas… de los contendientes previos Dennis Villeneuve está ocupado con Dune y queda descartado, David Mackenzie podría aparcar "Gemstone", serie de televisión, aunque complicado, Yann Demange otro tanto de lo mismo, agenda repleta. El portal no descarta la entrada de Christopher McQuarrie, fan declarado de Bond pero un pelín influido por Mission: Impossible ahora mismo.

Por otro lado tenemos al mundo DC en cines vistiéndose de banda sonora. Primero con la incorporación de Hildur Guðnadóttir para hacerse cargo de la música de Joker de Todd Phillips. La Guðnadóttir ha trabajado previamente junto al fallecido Johann Johannsson en las bandas sonoras de Sicario: El día del soldado (Sicario: Day of the Soldado) y María Magdalena (Mary Magdalene). El otro que encuentra trabajo, tela marinera, es Hans Zimmer regresando al género al que dijo que nunca volvería. Zimmer ficha para Wonder Woman 1984 de Patty Jenkins. Y hablando de fichajes, Lena Dunham, Austin Butler y Lorenza Izzo se unen a Once Upon a Time in Hollywood de Quentin Tarantino. Interesante, pero más es ver que Maya Hawke, hija de Uma Thurman y Ethan Hawke, también participará en el film… ¿y aquello de Kill Bill es ya agua pasada? A la Hawke la veremos en la nueva temporada de "Stranger Things". Olivia Cooke por su parte reconoce que habrá secuelas de Ready Player One, o que al menos ella ha firmado para regresar en ellas.

Wonder Woman 1084… todo está ahí presente

Para terminar indicar que Apple ha dado el OK a la serie que adaptará "La Fundación" de Isaac Asimov y que tiene a David S. Goyer como hombre al mando. Junto a Goyer estarán Skydance Television y Josh Friedman, todos encargados de contar esta saga tan mítica de la literatura. Por su parte THR cuenta que Netflix parace haber dado el OK a una segunda parte de Death Note, la controvertida adaptación realizada por Adam Wingard para la plataforma de streaming. Ted Sarandos, presidente de contenidos de Netflix, asegura que Death Note fue un éxito considerable, y que es razón suficiente para que Greg Russo esté ya escribiendo el guión. Y hablando de adaptaciones, secuelas y, ahora, remakes, Bloody Disgusting asegura que la nueva versión en cines de La escalera de Jacob (Jacob’s Ladder) tiene ya fecha de estreno… febrero del año que viene. Con David M. Rosenthal a los mandos, y protagonizada por Michael Ealy (Underworld: el despertar), Guy Burnet ("Ray Donovan"), Karla Souza ("Cómo defender a un asesino") y Nicole Beharie ("Sleepy Hollow"), es cuestión de tiempo que veamos algo, sea necesario o no. Aquí el trailer del clásico de Adrian Lyne con Tim Robbins pasándolo horriblemente mal.

Lo prometido es deuda y tenemos nuevo trailer de Suspiria de Luca Guadagnino, no cabe duda que pieza clave que se podrá ver en Sitges 2018. Hay paranoia, obligadas referencias a la jugosa trilogía de las Madres de Dario Argento y Daria Nicolodi, Mater Suspiriorum, Mater Tenebrarum y Mater Lachrymarum. Hay lágrimas, sufrimiento, mucho bailes y mareos a cascoporro. Da gusto ver este trailer. En el reparto pues las ya sabidas Dakota Johnson, Tilda Swinton, Mia Goth, Jessica Harper, Chlöe Grace Moretz o el debutante Lutz Ebersdorf. Falta menos para poder verla, pero pinta muy bien. Recordad que en Suspiria la oscuridad se arremolina en el corazón de una compañía de danza de renombre mundial, una que engullirá a la directora artística de la misma, a una ambiciosa joven bailarina y a un afligido psicoterapeuta. Algunos de estos sucumbirán a la sangrienta pesadilla mientas otros lograrán finalmente despertar de ella.

De regalo más carteles de los personajes Patricia (Moretz), Miss Huller (Renée Soutendijk), Sara (Goth), Miss Tanner (Angela Winkler).

Otro cartel de Suspiria

Más carteles de Suspiria

Ya de vuelta a Santiago, y tras tres días visitando Lisboa (menudo calor y menuda cantidad de gente), regreso al hogar y al trabajo. Un rápido repaso a las cosas que merecen ser contadas… que son pocas pero interesantes.

Por ejemplo, ScreenRant confirma con Sony Pictures que James Gunn tiene lista para ser estrenada en noviembre de este año una película de terror de la que es productor. Se ve que la película es esa que iba a presentar en la Comic-Con de San Diego, pero que debido al affaire con The Walt Disney Studios, se cayó de la agenda de presentaciones. Ahora todo apunta que este misterioso tweet de Gunn, que sigue como destacado de su cuenta personal, es finalmente una referencia a este proyecto. ¿Y de qué se trata? Pues sin dejar todavía fuera todas las especulaciones, se trata de The Hive, proyecto dirigido por David Yarovesky que protagoniza Elizabeth Banks. La producción fue anunciada en diciembre del año pasado y el fichaje de la Banks, buena amiga de Gunn, hace unos meses. ¿Puede ser este The Hive en realidad la adaptación del videojuego "Bloodborne"?, ¿será otra cosa? Apunta a proyecto menor y guardado como alto secreto. Se ve que a finales de noviembre sabremos si este tweet es The Hive, la adaptación de "Bloodborne", la de la obra comiquera "Nameless" de Grant Morrison, o algo completamente inesperado. Ojo, por ahora no hay anuncio oficial, sólo que Sony estrenará algo en Noviembre y que es terror.

Y hablando de terror, Platinum Dunes busca nuevo hit tras Un lugar tranquilo (A Quiet Place). Parece ser que el estudio se ha hecho con lo nuevo de Patrick Melton y Marcus Dunstan, productores del mentado hit, y que es un film en la línea de grandes sagas del slasher moderno como Scream o Sé lo que hicisteis el último verano. Y otro posible hit, o al menos una rareza como al copa de un pino, es el anuncio de la adaptación a pantalla grande de "Monument Valley", gloria del mundo del videojuego para móviles. Paramount Pictures y Weed Road (la de Akiva Goldsman), han puesto a Patrick Osborne a desarrollar la adaptación del conocido videojuego de Ustwo Games como una híbrido entre la acción real y el CGI. Osborne es el ganador del Oscar al mejor corto de animación "Buenas migas" ("Feast"). Habrá que sacar provecho del talento de Osborne para trasladar al cine una obra tan extraña y peculiar como "Monument Valley", contar la historia de Ida, de su misterioso reino, y de las arquitecturas imposibles de M. C. Escher. Si les sale bien puede ser gloria bendita.

Otro genial cartel de Slice

Para terminar indicar que Brendan Fraser será la voz de Robotman en "Doom Patrol" de DC Universe. Dado que de Cliff Steele, alter ego de Robotman, queda poco o nada, salvo su cerebro, tras un accidente, el personaje será creado completamente con CGI y Fraser pondrá la voz a este miembro de la Patrulla Condenada. También sabemos hoy que el salto a la televisión de "Galaxy Quest" se queda en el limbo hasta nueva orden. Paul Scheer, guionista de la serie para ser emitida por Amazon Studios, advierte que por ahora está en desarrollo la cosa, lentamente, debido al despido de Amy Powell, presidenta de Paramount TV, estudio al frente. Poco más hay, está pero no se le espera a corto / medio plazo. Para terminar indicar que la adaptación de "Scary Stories to Tell in Dark" de Alvin Schwartz se pondrá en marcha en Toronto en unos días. Así lo confirma Guillermo del Toro, productor de la serie.

En el día en el que Danny Boyle ha decidido abandonar la dirección de James Bond 25, cosas que pasan debidas a diferencias creativas de última hora, llegan el primer fabuloso trailer de Hold the Dark, film Netflix de Jeremy Saulnier (Green Room) que protagonizan Jeffrey Wright, Alexander Skarsgård y Riley Keough. El film lo veremos a finales de septiembre en la plataforma… por ahora podemos ir abriendo boca con este primer trailer.

Primer cartel de Hold the Dark

Por otro lado tenemos el primer trailer de Slice, film A24 dirigido por Austin Vesely que protagonizan Chance the Rapper, Zazie Beetz, Paul Scheer, y Will Brill. Por ahora no hay sinopsis oficial, pero el tema va de repartidores de pizza asesinados en una ciudad donde aparentemente campan a sus anchas hombres lobo, fantasmas y otras criaturas de la noche que por ahora no se han descubierto. El trailer es simpático, hay de todo como en botica, caras raras, situaciones incomprensibles y todo regado con comedia de barrio. Puede molar.

Otro divertido cartel de Slice… de A24