Tras clavar los ojos durante horas en el trailer final de Vengadores: Infinity War, es momento de disfrutar de material de tan alta calidad que merece mucho la pena verlo y, sobre todo, guardarlo. Guillermo del Toro se ha pasado por tres veces por el Conjunto de Artes Escénicas de la Universidad de Guadalajara, México, para impartir unas Master Class a una cantidad ingente de afortunados.

Guillermo del Toro domina la situación en sus charlas "De Geometría a La forma del agua"

Unas charlas de cine sencillamente maravillosas que responde al título "De Geometría a La forma del agua", que no es otra cosa que un viaje de referencias cinematográficas desde su primer cortometraje, con permiso de "Doña Lupe", a la obra que le ha dado el Oscar al Mejor Director y Oscar a la Mejor Película. Ojo, hace un recorrido masivo para explicar cómo se ha hecho La Forma del Agua (The Shape of Water), por lo que hay un montón de spoilers.

Primera Master Class de Guillermo del Toro

Primera Master Class de Guillermo del Toro

Primera Master Class de Guillermo del Toro

Un rápido repaso a los premios entregados en la pasada gala de los Oscars, link incluido a los resultados de la Quiniela de los Oscars 2018 donde tenemos un quíntuple empate entre Ferran Ferres (Barcelona), Arturo (Madrid), Xavs (Münich), Luz (Galicia) y Variety (Internet), y a otra cosa mariposa.

Guillermo del Toro adoptando La Forma del Oscar a mejor director… al fin

Arranco con, como no, La Forma del Agua (The Shape of Water) de Guillermo del Toro y los cuatro premios cosechados por el film del mexicano. Premios a Mejor Director, Mejor Película, Mejor Banda Sonora Original y Mejor Diseño de Producción. En una noche con un reparto masivo de los premios, La Forma del Agua cosecha 4 de 13 pero dos de ellos los más deseados. y ambos recogidos por Del Toro al ser productor, junto a J. Miles Dale, y director del film.

De aquí en adelante un reparto de premios muy esperado con cero sorpresas. Tres anuncios a las afueras (Three Billboards Outside Ebbing, Missouri) de Martin McDonagh llevándose los dos esperados premios a Mejor Actriz para Frances McDormand y Mejor Actor de Reparto a Sam Rockwell, El instante más oscuro (The Darkest Hour) de Joe Wright y los galardones a Mejor Actor para Gary Oldman y Mejor Maquillaje y Peluquería, y Yo, Tonya (I, Tonya) de Craig Gillespie con el suyo a Mejor Actriz de Reparto para Allison Janney.

Seguimos en materia con el gran premio para Déjame salir (Get Out) de Jordan Peele a Mejor Guión Original, del propio Peele, el de Call Me by Your Name de Luca Guadagnino a Mejor Guión Adaptado para el veterano James Ivory, Dunkerque (Dunkirk) de Christopher Nolan con sus tres premios a Mejor Montaje, Mejor Montaje Sonoro y Mejor Sonido, Blade Runner 2049 de Dennis Villeneuve se ha llevado dos premios a Mejor Fotografía y Mejores Efectos Visuales, Coco de Lee Unkrich y Adrian Molina con otros dos premios a Mejor Película de Animación y Mejor Canción Original por "Remember", El hilo invisible (Phantom Thread) de Paul Thomas Anderson con su estatuilla a Mejor Vestuario, y rematando con la chilena Una mujer fantástica de Sebastián Lelio reconocida como Mejor Película en habla no inglesa e Icarus de Bryan Fogel como Mejor Documental.

En fin, hubo para todos en una noche para el recuerdo.

Tras disfrutar de ella en Sitges 2017, hoy he podido volver al cine, acompañado por una persona muy especial, a ver La Forma del Agua (The Shape of Water) de Guillermo del Toro. Recupero la opinión publicada en su día, y os recomiendo nuevamente acudir al cine para entender en un nuevo episodio lo que es el cine para el director mexicano. Su visión de las cosas, los temas que le mueven, como se expresa en el medio en el que es un genio en toda regla. La Forma del Agua, un poema de amor sembrado por iconografía de una era y adornada por esa particular visión de "La Bella y la Bestia" en manos de Del Toro.

Y así arrancó la 50ª edición del Sitges – Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya, con Guillermo del Toro, recién llegado de Los Angeles, presentando su nueva obra cinematográfica: La Forma del Agua (The Shape of Water, 2017). El director mexicano inaugura una nueva era en su carrera profesional presentando un clásico instantáneo que desprende madurez, sensibilidad y esperanza por todos los lados. Es La Forma del Agua un cuento de hadas, absolutamente delicioso, pero es al mismo tiempo una historia de amor verdadero, un film crítico con las represiones pasadas, presentes y futuras por género, sexualidad y raza.

Es La Forma del Agua una historia de oportunidades, de derecho a la felicidad sea cual sea tu condición, y de obsesiones. Guillermo del Toro mezcla magistralmente todo, en una época donde la desconfianza se veía reflejada en todos los estamentos sociales. Es La Forma del Agua una película emocionante, vibrante y que no oculta nada, directa (el agitado despertar de nuestra protagonista todas las mañanas) y sobre todo muy sensible. Se apoya el director mexicano en un diseño de producción precioso, algo que ya exploró con grandeza en La Cumbre Escarlata (Crimson Peak), y riega este cuento de amor eterno con evidentes referencias a clásicos del cine como La Mujer y el Monstruo (Creature from the Black Lagoon) o la literatura universal como La Bella y la Bestia.

Es La Forma del Agua una película que se debe ver, disfrutar y sobre todo sentir. Las emociones están ahí y todos tenemos algo de estos protagonistas en nuestro interior.

Precioso cartel de The Shape of Water

En una noche mágica, de esas que pasas durmiendo a pierna suelta porque el retorno al mundo laboral está ahí a la vuelta de la esquina, al otro lado del charco la Asociación de la Prensa Extranjera de Hollywood ha entregado los que llaman antesala de los Oscar (aunque rara vez coinciden), los Globos de Oro.

La lista de premiados encumbra claramente un grupo de films y un par de series. Tres anuncios en las afueras (Three Billboards Outside Ebbing, Missouri) de Martin McDonagh, en el top de esperadas de este año, se ha llevado cuatro importantes premios como Mejor película de drama, Mejor actriz de drama para Frances McDormand, Mejor actor de reparto para Sam Rockwell y Mejor guión.

Lady Bird de Greta Gerwig se ha llevado los premios a Mejor musical o comedia y Mejor actriz de musical o comedia para Saoirse Ronan.

Por su parte La Forma del Agua (The Shape of Water) de Guillermo del Toro se ha llevado el premio a Mejor director para el mexicano y Mejor Banda Sonora Original para el trabajo de Alexandre Desplat.

Aquí el discurso de Del Toro a los asistentes… gloria pura.

El resto a nivel cinematográfico pues ha quedado en que Gary Oldman por El instante más oscuro (Darkest Hour) se ha llevado el premio al Mejor actor en drama, mientras que James Franco ha hecho la réplica pero en Mejor actor de comedia o musical por The Disaster Artist. Allison Janney ha rascado un premio a Mejor actriz de reparto por su papel en Yo, Tonya (I, Tonya). La alemana En la sombra (Aus dem Nichts) con Diane Kruger al frente y Coco de Pixar se llevaron los premios a mejor película en lengua extranjera y mejor film de animación respectivamente.

A nivel series merece la pena destacar el éxito de la fabulosa "Big Little Lies" con premios a Nicole Kidman, Alexander Skarsgård y Laura Dern y la serie en formato limitado, cuatro premios. Mientras que "The Handmaid’s Tale" se ha hecho con dos mejor serie de drama junto con el premio para Elisabeth Moss por su inconmensurable papel, a la que "The Marvelous Mrs. Maisel" ha igualado con premios a Mejor serie musical o comedia y Mejor actriz de comedia o musical para Rachel Brosnahan.

Venga, en un día como hoy también debería haber hueco para unas cuantas noticias cinematográficas y a otra cosa mariposa. Arranco con una triste sorpresa que saltó ayer pero que recupero ahora. La Forma del Agua (The Shape of Water) de Guillermo del Toro se queda fuera de la carrera por el Oscar al Mejor Maquillaje. Personalmente pienso que es inexplicable el hecho, pero bueno, su lugar lo ocuparan entre 3 y 5 de las siguientes: Bright, El instante más oscuro (Darkest Hour), Ghost in the Shell, Guardianes de la galaxia Vol. 2 (Guardians of the Galaxy Vol. 2), Yo, Tonya (I, Tonya), La reina Victoria y Abdul (Victoria & Abdul) y Wonder. No voy a quitar méritos a las que han pasado el corte, pero que me perdonen pero es sencillamente alucinante…

Sigamos con más cosillas. Por ejemplo, resulta que el veterano Nick Castle se pondrá nuevamente tras la máscara de Michael Myers en Halloween (2018) de David Gordon Green y Danny McBride. El dato es curioso. Ya John Carpenter nos lo puso interesante advirtiendo que este Halloween era una secuela directa de su La noche de Halloween (Halloween) pero en una línea temporal alternativa a la que conocemos de secuelas y más secuelas. Luego creció con el dato de que Jamie Lee Curtis regresaba como la abuela Lauri Strode, con su hija Karen (Judy Greer) y su nieta (Andi Matichak). Pero ahora el dato Nick Castle, el actor / director / guionista tras la máscara en ese lejano 1978.

Nick Castle en aquel 1978 junto a la máscara del icónico Michael Myers

Y hablando de remakes, secuelas y todo eso, resulta que Netflix ha decidido dar luz verde a una secuela de Bright de David Ayer, que se estrena en el canal de internet en unas horas. Lo curioso, puede que Bright sea interesante para Netflix, pero la crítica la está machacando cosa fina poniéndola como una de las peores películas de este año y de unos cuantos más. Cuentan que Will Smith ya ha firmado, veremos el resto, si salen o no escaldados de la experiencia (de Joel Edgerton no dicen nada así que suena a hasta siempre). Lo que queda claro es que Netflix tira millas y se la sopa directamente la crítica puesto que su modelo de negocio es otro. Y para curiosidades varias, echad un vistazo a este vídeo en el que Mark Hamill habla claro indicando que Star Wars: Los Últimos Jedi (Star Wars: The Last Jedi) no es el Star Wars que le representa. Cuenta Hamill, o se confiesa, que el Luke Skywalker que encarna es el Luke Skywalker que le pidieron interpretar, pero no es el Luke Skywalker que él entiende debería haber sido (si seguimos la propuesta de George Lucas en su momento). Apunta que los Jedi nunca se rinden y que la actitud que tiene Luke en la película no se entiende si pensamos en los fans de antaño, pero que ahora es una saga orientada a un nuevo película. Aunque el vídeo está editado las frases de Mark Hamill son lapidarias, si bien reconoce que Rian Johnson es la persona indicada para rodar la película y es lo que se tenía que hacer.

Antes de estos cartelitos de Pacific Rim: Uprising y Winchester, comentar que Mark L. Smith ha sido fichado por Paramount Pictures para hacerse cargo del guión de ese Star Trek que dicen dirigirá Quentin Tarantino. Smith se ha impuesto a otros candidatos que igual que él ofrecieron a Tarantino y J.J. Abrams una batería de ideas. Los que quedaron fuera son Lindsey Beer, Drew Pearce y Megan Amram. Un paso más…

Un nuevo cartel de Pacific Rim: Uprising

Otro póster de Winchester

Vamos con el segundo pack de noticias rápidas del día antes de irme a dormir. Mañana es uno de esos días felices: trabajo, cena con amigos y cinco días de merecido relax.

Arranco la entrada con la presentación en sociedad del "Altered Carbon", probablemente unos de los prometedores hits de Netflix para el 2018. Esta adaptación del libro de ciencia ficción "Carbono alterado" de Richard K. Morgan nos trasladará a un futuro lejano, dentro de unos 300 años, uno en el que la muerte es algo pasajero y para nada definitivo. La historia se centra en el soldado Takeshi Kovacs (Joel Kinnaman), que es resucitado siglos después de su muerte para investigar el atentado / asesinato de Laurens Bancroft (James Purefoy), el hombre más rico del planeta. A medida que la investigación avanza, Kovacs se entera de que su pasado no está tan enterrado como pensaba y que oscuros secretos se le ocultan. Intento de proyecto cinematográfico desde el 2009, ha tenido que pasar casi una década aunque no tan lejano es aquel 2012 en el que James McTeige casi pudo dirigirla. La serie llegará de la mano de Laeta Kalogridis en febrero del año que viene. Dicen que es la serie más cara del canal hasta la fecha, la estética Blade Runner apunta a bastante exquisita.

Tenemos también nuevo material de Pacific Rim: Uprising (2018) de Steven S. DeKnight. Se trata de la prueba de metraje que se pudo ver en la Tokio Comic-Con, donde mejor pensarán la mayoría. Pinta bien, veremos si cumple como se espera de ella. Al menos el metraje mostrado demuestra que los "practical effects" predominan bastante y que se seguirá en gran parte con la tónica que marcó el film de Guillermo del Toro, más realismo si hablamos de sets de rodaje y dosis bien medidas de complementos CGI para mejorarlos.

De regalo comentar que la temporada de premios en USA se pone en marcha con buenas noticias para Call me by Your Name y La Forma del Agua (The Shape of Water) de Guillermo del Toro. El film de Luca Guadagnino y el de Del Toro se han repartido gran parte de los premios entregados por la Asociación de Crítica de Los Angeles. El film del mexicano se ha llevado mejor director (compartido con Guadagnino), mejor actriz para Sally Hawkins y mejor fotografía para Dan Laustsen. Ahí en rascando casi se llevan mejor diseño de producción, que se cayó en manos de Dennis Gassner por Blade Runner 2049, o mejor banda sonora original, que terminó en manos de Jonny Greenwood.

A dos días del estreno del primer avance de Jurassic World: Fallen Kingdom (2018), un nuevo micro teaser de 15 segundos con la clásica cara de flipado de Chris Pratt y… un Tyranosaurus Rex.

El primer cartel de The New Mutants es tan… tan… tan… ¿básico?

Para terminar comentar uno de los temas que están en boca de todos hoy. Resulta que Quentin Tarantino se paró en su día a charlar con la gente de Nerdist soltando esa curiosa bomba de que era más fan de Star Trek que de Star Wars. Hasta ahí todo normal, fans y detractores los hay en todas partes. Lo bueno es que hoy THR asegura que Tarantino y J.J. Abrams han presentado a Paramount lo que parece ser es una propuesta de regreso a cines de Star Trek. Tras plasmar en papel una posible hoja de ruta, hablarla con Abrams y chocarse el pecho en el aire, se dice que fueron a Paramount con la idea de poner alrededor de una mesa a un equipo de guionistas para desarrollar un nuevo Star Trek para el estudio… con Tarantino como posible director. Y ahí se queda la cosa. ¿Qué le ha molado a don Quentin Tarantino del universo Star Trek? Pues episodios como "Yesterday’s Enterprise" (y sus locuras espacio-temporales) de "Star Trek: The Next Generation" o "City On The Edge Of Forever", de la serie clásica. ¿Tarantino y Star Trek?, ¿Tarantino dejando la escritura en manos de otros? Desde luego suena a paja mental.

Pues nada, Guillermo del Toro ha presentado esta tarde / noche el nuevo trailer, red band, de La Forma del Agua (The Shape of Water, 2017). Lo mejor es no contar nada más. El que lo quiera ver que lo vea, el que prefiera esperar hasta su estreno en enero del año que viene que espere. En ambos casos nada cambiará… es una delicia de película.

Precioso cartel de La Forma del Agua / The Shape of Water

Tras el tranquilo día de ayer, viene un viernes movidito aunque no descarto que el fin de semana la cosa se relaje de nuevo. Arranco en primer lugar compartiendo el nuevo cartel de La Forma del Agua (The Shape of Water, 2017) de Guillermo del Toro. El cartel, bonito, sigue la estela de los dos anteriores pero en lugar del impresionante dibujo de James Jean ahora jugamos con la fotografía. La película es una joya.

El nuevo cartel de La Forma del Agua de Guillermo del Toro

Vamos ahora con al chicha. Por ejemplo el reparto de Hellboy (2018) de Neil Marshall que sigue creciendo. Hoy Deadline presenta a Sophie Okonedo (Hotel Ruanda), Brian Gleeson (madre!) y Alistair Petrie (Rogue One: Una Historia de Star Wars) como nuevos fichajes. La actriz y actores se suman a los ya sabidos David Harbour como Hellboy, Milla Jovovich como Nimue la Blood Queen, Ian McShane como el nuevo profesor Bruttenholm, Daniel Dae Kim como Ben Daimio (finalmente) y Sasha Lane como el love interest de Hellboy, Alice Monaghan. El otro proyecto que ficha es Venom (2018). En esta ocasión es Scott Haze (Midnight Special o director del documental Mully) el que se une al reparto. Nuevamente estamos ante un papel misterioro y Sony no deja caer nada de nada. Recordemos que por ahora oficial, oficial, sólo es que Tom Hardy será Eddie Brock / Venom. El resto son rumores, Riz Ahmed, Michelle Williams, Reid Scott y Jenny Slate están dentro, se supone que Ahmed para ser Carnage, pero nada oficial hasta el momento. Por lo tanto otro más que entra en la lista del misterio. Para terminar apuntar que Casey Affleck, minutos en A Ghost Story (2017), saldrá en la serie de terror que está preparando Alfonso Cuarón. Si lo de antes era misterio esto ya es de escándalo… no se sabe nada salvo que Cuarón dirige, escribe y produce, Affleck protagoniza y produce, y que varios son ya lo canales interesados en el plan.

Un nuevo vistazo al también nuevo Hellboy

La despedida de hoy es un hasta siempre. Conocemos a los reyes del terror italiano Mario Bava, Lucio Fulci o Dario Argento, conocemos a otros no tan reconocidos como Sergio Martino, Michele Soavi, Sergio Corbucci, Antonio Margheriti, Aristide Massaccesi (Joe D’Amato) o Enzo Castellari. Hoy decimos adio a Umberto Lenzi, un serie B que trabajó a destajo para ofrecernos cosas notables como Siete orquídeas manchadas de rojo (Sette orchidee macchiate di rosso), Roma a mano armada (Roma a mano armata), Nápoles violenta (Napoli violenta), Un tranquilo lugar para matar (Paranoia), o los desvaríos ochenteros gore Caníbal feroz (Cannibal ferox), Comidos vivos! (Mangiati vivi!) o La invasión de los zombies atómicos (Incubo sulla città contaminata)… varios de ellos parte de ese movimiento del cine caníbal llegado de Italia.

Adio Umberto Lenzi

Otro que también se despide es el irrepetible Federico Luppi. El actor argentino que estivo presente en las fabulosas Cronos, El espinazo del diablo y El laberinto del fauno de Guillermo del Toro, ha fallecido hoy a los 81 años de edad en Buenos Aires.

Federico Luppi en El Espinazo del Diablo

Y así arrancó la 50ª edición del Sitges – Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya, con Guillermo del Toro, recién llegado de Los Angeles, presentando su nueva obra cinematográfica: La Forma del Agua (The Shape of Water, 2017). El director mexicano inaugura una nueva era en su carrera profesional presentando un clásico instantáneo que desprende madurez, sensibilidad y esperanza por todos los lados. Es La Forma del Agua un cuento de hadas, absolutamente delicioso, pero es al mismo tiempo una historia de amor verdadero, un film crítico con las represiones pasadas, presentes y futuras por género, sexualidad y raza. Es La Forma del Agua una historia de oportunidades, de derecho a la felicidad sea cual sea tu condición, y de obsesiones. Guillermo del Toro mezcla magistralmente todo, en una época donde la desconfianza se veía reflejada en todos los estamentos sociales. Es La Forma del Agua una película emocionante, vibrante y que no oculta nada, directa (el agitado despertar de nuestra protagonista todas las mañanas) y sobre todo muy sensible. Se apoya el director mexicano en un diseño de producción precioso, algo que ya exploró con grandeza en La Cumbre Escarlata (Crimson Peak), y riega este cuento de amor eterno con evidentes referencias a clásicos del cine como La Mujer y el Monstruo (Creature from the Black Lagoon) o la literatura universal como La Bella y la Bestia. Es La Forma del Agua una película que se debe ver, disfrutar y sobre todo sentir. Las emociones están ahí y todos tenemos algo de estos protagonistas en nuestro interior.

Precioso cartel de The Shape of Water

Venga, ya en Sitges 2017 con primeras cosas que contar. Antes de ellas un vistazo rápido a las noticias de hoy jueves, que son pocas pero merecen ser contadas. Se supone que mañana viernes veremos el primer trailer de Pacific Rim: insurrección (Pacific Rim: Uprising, 2018), pero hoy EW nos ofrece las tres primeras imágenes oficiales de lo que veremos mañana. Recordemos que ayer se publicó la sinopsis oficial y que no hace mucho vimos los primeros carteles. Legendary va paso a paso… veremos qué tal el trailer.

Tenemos más cosas que contar. Por ejemplo, el Dark Universe de Universal Pictures pinta oscuro… muy oscuro. Cuentan en Deadline que Bride of Frankenstein (2019) de Bill Condon vuelve a la mesa de laboratorio para ver si cambiando el guión obtienen algo que valga la pena presentar en pantalla grande. La decisión parece haber sido tomada por Condon y los productores, quedando Javier Bardem y Angelina Jolie en espera pero vinculados al 100% tras el acuerdo que han cerrado con el estudio para encarnar al monstruo de Frankenstein el primero, y la novia de este la segunda. En estos momentos la fecha de estreno prevista, 14 de febrero del 2019, peligra. Están en plazo, pero si no aclaran los problemas la cosa puede alargarse, luego colisionar con las agendas de los implicados y sabe dios cuándo va adelante la cosa. Ojito. Para limpiar el mal sabor de boca echad un vistazo al nuevo clip de La Forma del Agua (The Shape of Water, 2017) de Guillermo del Toro aparecido en IGN. Más que un clip es un vídeo tras las cámaras, pero mola igualmente.

Como despedida comentar que suenan tambores de que "V de Vendetta" seguirá el mismo camino que "Watchmen" y hay intenciones de que sea serie de televisión. Parece ser que Channel 4 está preparando la adaptación, habrá que ver si cuaja o no. La verdad, no me mola mucho la idea, más que nada porque el film protagonizado por Hugo Weaving, Natalie Portman, John Hurt y Stephen Rea, escrito por las Wachowskis y dirigido por James McTeigue moló lo suyo.