Terminado junio y tratando de mantener el buen ritmo de publicación mensual descargo la batería de films del mes encabezados por 28 años después. Junto a esta gloria unos buenos últimos 30 días con recomendados visionados en cine como los de La trama fenicia, Ballerina o Sirât, y en plataforma como Warfare. Luego un repaso a otras cosas que me he visto y siempre vale la pena comentar para crear interés. Disfrutad.

28 años después (28 Years Later) de Danny Boyle. Alex Garland es el maestro de las distopias que pergeña Boyle. Y en 28 años después se inventa una distopia de su propia distopia. Film dividido en tres partes, un coming of age de rigor, una historia de ternura maternal con una Jodie Comer impresionante y un no menos inesperado Ralph Fiennes, y una genial sesión a toda velocidad de Tu madre se ha comido a mi perro… en definitiva, un film que va más allá de sus predecesores, plagada de personajes icónicos y secuencias que perdurarán en nuestro subconsciente a perpetuidad (maravilloso inicio, aún mejor final).

La trama fenicia (The Phoenician Scheme) de Wes Anderson. No es el mejor Anderson, pero es ideal para pasarte unos 85 minutos partiéndote de la risa con la perro flauticas ideas de ese bárbaro protagonista que es Benicio del Toro. Si bien el final flojea cosa fina (los 10 últimos minutos), el resto es una delicia donde podemos asistir a un nuevo imparable frenesí wesandersiano, donde los diálogos fluyen cual torrente embravecido, donde la angular escenografía es un personaje más en la perfecta distribución del plano y la secuencia, donde cada nuevo personaje que entra en escena otorga otro pico de ilusión gracias a una magnífica presentación y un mejor desarrollo. El teatrillo montado por Anderson es gloria bendita, como siempre ocurre en sus películas, y si te mola su cine te lo pasarás teta. Es una pena que no explote ciertos detalles (venenos) y personajes (el gag del piloto), pero como siempre todo se perdona ante una de cine entre colegas con un reparto que no tiene parangón. Una de las cosas más fllpantes, el impresionante parecido de Michael Cera con el Gene Wilder del Jovencito Frankenstein…

Cartel de 28 años después

Ballerina de Len Wiseman. ¡Si es que el universo John Wick aka Baba yaga no puede tener más sustancia! Poco tiene para sorprender esta Ballerina en otra historia de venganza al uso, donde la protagonista Ana de Armas, quién se lo iba a decir tras Knock Knock, muta en una suerte de asesina imparable. El film atesora lo que tiene que atesorar, muy buenas secuencias de acción, si bien lo de Keanu Reeves es harina de otro costal, y aunque Wiseman no es Chad Stahelski, el todo funciona. Dejando de lado posibles problemas durante la producción, la primera parte es un poco suplicio eterno, pero en cuanto Ana la arma, porque es de armas tomar, pues zasca… vuelco y disfrute. Hay detalles potentes como el mega lanzallamas, la batalla a lo Dragon Ball, y la siempre agradable presencia de Keanu para enderezar todo. El resto simpático, con ese villano con cara de Gabriel Byrne (que buen villano es cuando se lo propone), ese soso que en esta ocasión le toca ser a Norman Reedus, y la mayorcísima Angelica Huston. Para ver en cines porque te deja sordo cosa fina. Ah, la parte final en cierto pueblo es una delicia se mire como se mire.

Warfare: Tiempo de guerra (Warfare) de Ray Mendoza. El desastre en tiempo real. La visión de Mendoza (director, asesor cinematográfico y excombatiente de la guerra de Irak), acompañado por Alex Garland, del resultado de una misión (de la que fue partícipe) en un día indefinido de los tiempos de aquella guerra. Tensa y mundana, centrada en la camaradería, en la supervivencia y una hora y media de caos. No hace falta ser violenta o hiperbólica para cuajar, y Mendoza cumple con una película que no te deja sabor de boca… la guerra siempre ha sido y será jodida. Le acompañan unos cuantos rostros molones del cine de los últimos años. La tenéis en Prime Video.

Sirât de Oliver Laxe. La Carga maldita de Laxe… vaya atronadora propuesta, viaje a ninguna parte de un padre, su hijo y una troupe de saltimbanquis adictos a las rave y esa música que te teletransportar a otra dimensión. Un viaje por el desierto terrorífico, asfixiante y desgarrador. William Friedkin aplaudiría.

Cartel de La trama fenicia

Toca ahora una mirada a otras cosas interesantes del mes…

Sting. Araña asesina (Sting) de Kiah Roache-Turner. Las horror movies de criaturas gigantes son siempre buenas para la salud. Si encima juegan con el terror arácnido y el asquito de que ello deriva, pues gracias extra. Sting. Araña asesina es la respuesta made in USA a Vermin: La plaga, la propuesta francesa donde en verdad el pueblo arácnido es la gran protagonista. En esta ocasión una araña es la que arma la mari morena, creciendo de forma descontrolada gracias a una adolescente que no tiene nada mejor que hacer. Sí, Sting es un poco Hatching, pero en lugar de un huevo, una extraña especie de araña… o araña galáctica. Tiene su gracia, el monstruo es generoso y no se escatima en aplicar ciertas dosis de gore y truculencia. Además, es perfecta para seguir explotándose a lo Critters por ejemplo. Vamos, su futuro es en forma de secuela directa a VOD.

Y2K de Kyle Mooney. A medio camino de The Faculty y Virus, pero sin la gracia y encanto de la primera, y sin la potencia de los FX de la segunda. La idea tiene su miga: una rebelión de las máquinas, una notable batería de referencias nostálgicas, y una mezcla de comedia teen, ciencia ficción y tonterías varias. Lo malo es que se queda en el limbo de lo más flojo entre lo flojo, por no decir que flojísimo. Jaeden Martell no tiene el encanto suficiente, Rachel Zegler ahí está pre-Blancanieves como una crack de la informática, y Julian Dennison, que es el que más mola de todos, pues explota su presencia hasta… hasta que deja de hacerlo. Hay de todo, pero insuficiente. Para ver una vez y adiós.

Antebellum de Christopher Renz y Gerard Bush. ¿Quieres ver Antebellum? Pues te pediría a gritos no leer nada para llegar cinematográficamente "virgen" a su visionado. Adiós. ¿Ya la has visto? Pues quiere el film jugar en la liga de los misterios que domina desde hace varios lustros el maestro Shyamalan, presentando una doble narración que bebe directamente de las ideas de este, y que, la verdad, funciona de forma muy correcta. Antebellum es bien, con Janelle Monáe sufriendo a tope, y con rudas secuencias que te ponen en la senda de la más profunda y seria 12 años de esclavitud. Pero ojo, que el truco del almendruco que se sacan de la manga, y si no sabes, te deja con el culo bien torcido… vaya paranoia. Salvaje, para verla y pasar un rato entretenido entre tanto movimiento cafre.

Cartel de Warfare

Time Trap de Mark Dennis y Ben Foster. Una indy de esas hecha por dos colegas donde surge una muy buena idea, curiosa y arriesgada, pero lo que podría molar mucho, y de verdad, acaba entrando en una espiral de pajas mentales que en parte desvirtúan la original propuesta. Hay que jugársela hombre, la ciencia ficción de este estilo tiene que dejarte más tocado y menos flipado.

El exorcista III (The Exorcist III) de William Peter Blatty. Otra que tenía ahí en el debe, ¡y menuda locura la gestada por Blatty! Secuela muy paranoide y rara de narices que nos sirve en bandeja un tardío viaje al infierno con asesino en serie de manicomio por parte de George C. Scott, encarnando aquí al teniente Kinderman, interpretado por Lee J. Cobb en El Exorcista. Blatty construye una cosa muy rara donde tienen cabida el gran Brad Douriff o el mismísimo Jason Miller (again), reimaginando como digo a Kinderman y también al padre Dyer (Ed Flanders vs. William O’Malley). Se salta la era Reagan (ni falta que haceI), y la película no escatima en asesinatos truculentos (todos fuera de cámara) o paranoias celestiales, y que si un día tuviéramos suerte se podrían llegar a ver (ese maldito y perdido montaje del director). Potente como pocas, con verdaderos jump scares que te tuercen la boca.

Pesadilla en Elm Street 3: Los guerreros del sueño (A Nightmare on Elm Street 3: Dream Warriors) de Chuck Russell. Una de las películas más molonas de la saga Pesadilla en Elm Street. Además de contar con el regreso de Heather Langenkamp como Nancy Thompson, y de John Saxon como su padre, cuenta en su reparto con gente molona de la talla de Patricia Arquette (la prota junto a Heather) y un joven Larry Fishburne antes de mutar en lo que luego fue y es. Para colmo se propone un juego brutal que hoy en día sería polémico: los sueños de Freddy son en esta ocasión un nexo con las tendencias suicidas de unos adolescentes encerrados en el sanatorio donde todo ocurre. Riza el rizo un director como el bendito Chuck Russell, y una tropa de maestros de los FX como Greg Cannom, Kevin Yagher o Mark Shostrom, acompañados en sus tareas por, años más tarde, maestros de la talla de Mike Elizalde, Screaming Mad George, Everett Burrell, Robert Kurtzman o John Vulich… vamos, la crem de la crem en el mundo de los FX prácticos de la década de los 80 y 90. Una joya.

Asesino invisible (The Car) de Elliot Silverstein. Una de esas que tenía en la despensa de pendientes desde hacía eones… así que misión cumplida. The Car, titulada Asesino invisible por estas tierras, es una singular propuesta setentera donde se fusiona la serie B de autos / motos a toda velocidad – hermana tardía de Punto límite: Cero (Vanishing Point) -, con lo demoníaco y lo macabro. La idea en si copia pega la base de Tiburón (un policía en un pueblo de mierda, una familia a la que proteger, muertos por doquier por un ser que aniquila sin miramientos, y una caza suicida para acabar con la "criatura"). Detalles molones tiene unos cuantos como la muerte de la novia de James Brolin… una burrada de tres al cuarto, que te deja totalmente impactado y que no dejó indiferente a Quentin Tarantino (tal cual la coló en esa joya que es Death Proof), o ese final que, no me jodas, es clavado al de ¿Qué sucedió entonces? (Quatermass and the Pit), pero con la presencia diabólica dando la cara y dejando a todos anonadados. Pues eso, mola un huevo… si hubieran hecho en los 80 o 90 hubiera sido una cafrada de tomo y lomo.

Hasta agosto…

A golpe de sábado / domingo un par de noticias breves y hasta el lunes. Resulta que James Wan quiere seguir disfrutando de los coches, y anuncia que junto a Spyglass sacará adelante una adaptación al cine de… "El coche fantástico" ("Knight Rider"). Creo que poco más se puede decir. TJ Fixman, un ex-guionista de videojuegos, se hará cargo del escrito para la adaptación. Creado por Glen A. Larson, "El coche fantástico" se emitió por primera vez en la NBC entre 1982 y 1986 y dio un impulso a la carrera de David Hasselhoff. La serie para los más jóvenes, cuenta las aventuras de un coche de alta tecnología llamado KITT que actúa como herramienta de trabajo de un misterioso conductor que responde al nombre de Michael Knight (Hasselhoff). Wan conoce el mundo del cine de acción protagonizado por coches, es el director del bombazo Fast & Furious 7, así que… ¿qué puede salir mal?

A James Wan le gustan los coches sean fantásticos o no

Por otro lado se informa hoy que la adaptación de "Reborn", la obra de Mark Millar, por parte de Netflix, tiene ya guionista. La debutante Bek Smith (apoyo en Ira de titanes) ha sido fichada para dar forma al escrito que transformará en película Chris McKay, y que cuenta con Sandra Bullock como productora. En Reborn…

Bonnie Black, una mujer de 80 años que tiene miedo de morir, pero cuando finalmente pasa a mejor vida se sorprende al encontrar que hay un mundo más allá del nuestro… Adystria. No es el cielo y tampoco es el infierno, al menos no de la forma que tradicionalmente entendemos estos conceptos. Es un mundo de fantasía en el que se está librando una batalla entre el bien y el mal. La gente a la que Bonnie quiso están esperándola aquí y, junto con su padre y el perro de su infancia, buscará al marido que falleció 14 años antes de su muerte, asesinado por uno de esos francotiradores locos que disparan a las multitudes que desgraciadamente tan de moda están. Ahora, en esta “otra vida”, Bonnie Black ha renacido como una chica de 25 años para descubrir que es la mujer que según una antigua profecía está predestinada a acabar con el gran villano de este mundo.

Más interesante que lo anterior es el nuevo proyecto de Jonás Cuarón. Al más puro estilo E.T., el joven Cuarón dirigirá un film de ciencia ficción para Netflix con un Chupacabra como protagonista. Con producción de Chris Columbus, y guión inicial de Marcus Rinehart, Sean Kennedy Moore y Joe Barnathan, aunque Cuarón lo reescribirá, la película se centrará en un adolescente que, mientras visita a su familia en México, consigue una improbable nuevo amigo cuando descubre a un joven chupacabras escondido en el cobertizo de su abuelo. Para salvar a la mítica criatura, Alex y sus primos deben embarcarse en la aventura de su vida. Lo dicho… E.T. 2.0.

Para terminar dos breves. La primera, Antebellum se cae definitivamente de los cines y será pasto de las plataformas de streaming y el VOD. Lionsgate ha claudicado ante el COVID-19 y su primera víctima (tras Mulan), es film de Gerard Bush y Christopher Renz. Un pena.

Tras una noche de San Juan dedicada a disfrutar de una merecida cachela en tiempos aciagos, vamos a darle un pequeño repaso a las últimas noticias, algunas interesantes.

El mundillo del terror está de enhorabuena. Lionsgate ha dado el sí quiero a The Culling, una idea de Stephen Herman que dirigirá David F. Sandberg. Sandberg producirá ya de paso la película junto a su esposa Lotta Losten y su sello Mångata. En The Culling un preocupado sacerdote se confina en una cabaña remota en medio del bosque donde intenta hacer una última resistencia contra el demonio que aterrorizaba a su familia cuando era niño. Mola. Por otro lado la franquicia V/H/S regresa con V/H/S 94, un regreso que significa mucho más, ya que es un regreso a sus raíces. Al frente del plan está David Bruckner (The Night House, El ritual, The Signal o Southbound), director que ha fichado recientemente para dirigir el remake de Hellraiser en manos de Spyglass. Bruckner ha escrito y producirá V/H/S 94. Junto a Bruckner estarán los de Radio Silence, productores de V/H/S, Southbound y, ahora, directores de la nueva secuela de Scream. Entre los directores de este retorno a la saga estarán Simon Barrett (Tú eres el siguiente o The Guest), el mago del terror indonesio Timo Tjahjanto (Macabre y May the Devil Take You / Sebelum Iblis Menjemput) y la recién llegada Chloe Okuno. Tampoco pinta nada mal.

Un nuevo póster de Relic, film de terror a seguir

Vamos ahora con una retahíla de trailers. Primero el de "La Fundación" ("Foundation"), una de las mayores apuestas de Apple TV+ que adapta la icónica saga literaria de Isaac Asimov con David Goyer, Josh Friedman y Skydance Television gestando el proyecto. En 2021 veremos a Jared Harris como Hari Seldon, un genio que predice la caída del imperio que reina Hermano Day (Lee Pace) emperador de la galaxia y némesis declarada de Seldon. En otros papeles Lou Llobell como Gaal; Leah Harvey como Salvor; Laura Birn como Demerzel; Terrence Mann como Hermano Dusk; y Cassian Bilton como Hermano Dawn. Apunta bien, un derroche de medios y mucha espectacularidad. Un proyecto que de una y otra forma ha tardado en hacerse realidad muchos años (que le pregunten a Roland Emmerich).

También tenemos nueva apuesta dentro del terror, la ciencia ficción y el documental, y que recupera famosa serie de los ochenta "Misterios sin resolver" ("Unsolved Mysteries"), la presentada por Robert Stack. Los creadores de la serie original se han unido a los productores de "Stranger Things" para que tratemos de resolver los nuevos enigmas que nos proponen en este renacimiento. Curiosa.

Y otro trailer más de Antebellum, la historia de la exitosa autora Verónica Henley (Janelle Monáe) que se verá atrapada en una horrible realidad de la que deberá descubrir el alucinante misterio antes de que sea demasiado tarde para escapar de ella. El proyecto estaba previsto para ser estrenado en abril, pero Lionsgate lo aplazó a agosto. Sigue siendo todo bastante misterio y rollo raro. La película ha sido dirigida por Gerard Bush y Christoper Renz y cuenta también con Marque Richardson II, Eric Lange, Jack Huston, Kiersey Clemons o Jena Malone entre otros.

Para terminar trailer de Greenland, una de ciencia ficción y catástrofes protagonizada por Gerard Butler y Morena Baccarin. En Greenland una familia lucha por su supervivencia mientras un cometa amenaza destruir la Tierra. John Garrity (Butler), su esposa Allison (Baccarin), y su joven hijo Nathan hacen un peligroso viaje hacia su única esperanza de santuario. En medio de aterradoras noticias sobre ciudades de todo el mundo arrasadas por los fragmentos del cometa, los Garrity experimentan lo mejor y lo peor de la humanidad mientras luchan contra el creciente pánico y la anarquía que los rodea. A medida que la cuenta atrás para el apocalipsis global se acerca a cero, su increíble viaje culmina en un desesperado y último minuto vuelo a un posible refugio.

Para terminar comentar dos cosas. Primero un remake de Twister, con Joseph Kosinski a los mandos. Madre mía para lo que lo hemos quedado. ¿En serio nos merecemos un remake de Twister? ¿Es posible crear una catástrofe más grande sin acabar en el lado oscuro que ha patentado el rey de las catástrofes Roland Emmerich? En fin, Kosinski, su pasado le observa con desesperación: TRON: Legacy, Oblivion, Héroes en el infierno (Only the Brave) y veremos Top Gun: Maverick. Por el otro lado Colin Trevorrow ya tiene nuevo desafío tras Jurassic World: Dominion. Se llama Atlantis y está basado en una historia ideada por el propio Trevorrow y Matt Charman (El puente de los espías), aunque el guión será de Dante Harper (Alien: Covenant). No se sabe nada de la historia, pero se comenta que a diferencia de las anteriores encarnaciones de la mítica ciudad como reino subacuático, la Atlántida de Trevorrow estará situada en un continente perdido en el Océano Índico entre África, India y Oceanía.

Hoy todo el mundo esperaba, como agua de mayo, el nuevo trailer de Tenet de Christopher Nolan. Aunque ya se ha podido ver como acompañamiento del estreno digital de ¡Scooby! (Scoob!), y se verá también en una sesión de Fortine, pues por ahora ajo y agua.

Es de suponer que llegará a los canales de YouTube a lo largo de la madrugada, entre sueño y sueño. Mientras tanto otras noticias. Como por ejemplo la de que Marc Guggenheim haciéndose cargo del guión de Jackpot para Sony Pictures… Jackpot el nuevo personaje universo Spider-Man que dará el salto a la gran pantalla. La verdad, inesperado como pocos… un personaje creado en 2007. El personaje tiene dos encarnaciones: la científica Sara Ehret y la joven Alana Jobson. La primera, embarazada, juega con una terapia génica en Phelcorp (filial de Oscorp) y queda expuesta accidentalmente a Lote 777, un virus que reescribe su ADN dejándola en coma 4 meses. Durante ese período da a luz sin problemas pero ella queda transformada y con varios poderes como superfuerza. Adopta la identidad de Jackpot y se dedica a luchar el crimen en New York. La Jobson toma el papel de Jackpot tras tomarse un complejo vitamínico que provoca los mismos efectos que el virus… poderes de súper fuerza, resistencia e invulnerabilidad. Sustituye a Ehret, que quiere retirarse, y de ahí en adelante trabaja con Spider-Man por ejemplo. En fin, sorpresa inmensa.

Aquí arriba queda el nuevo trailer de Antebellum con Janelle Monáe. El proyecto estaba previsto para ser estrenado en abril, pero Lionsgate lo aplazó a agosto. Sigue siendo un misterio, pero apunta a viaje en el tiempo a un pasado poco recomendable. El film está dirigido por Gerard Bush y Christoper Renz y cuenta también con Marque Richardson II, Eric Lange, Jack Huston, Kiersey Clemons o Jena Malone entre otros. Os dejo ahora con dos carteles molones. El primero es el de The Rental de Dave Franco, thriller de terror sobre dos parejas que se embarcan en una escapada de fin de semana a una casa aparentemente perfecta que han reservado. Lo que comienza como un fin de semana de celebración para los cuatro amigos se convierte en algo mucho más siniestro ya que los secretos que se han guardado el uno al otro son expuestos y se dan cuenta de que pueden no estar solos. Protagonizan Alison Brie y Dan Stevens, Jeremy Allen White, Sheila Vand y Toby Huss. Dirige Franco y guioniza este junto a Joe Swanberg.

Cartel de The Rental, espero el trailer con ganas

El otro cartel es el de Becky, de la que vimos el trailer el otro día. Historia de una adolescente (Lulu Wilson) que tras irse a una casa de campo con su padre (Joel McHale) y pareja de este, deberá hacer frente a un grupo de neonazis fugados de una prisión del condado (entre ellos el gigante Kevin James). A sus 13 años la niña demostrará ser una killer de armas tomar. Película de Cary Murnion y Jonathan Milott donde se fusionan aspectos de Hanna o de Green Room.

Cartel de Becky, el trailer ya lo hemos visto

Un rápido repaso a cosas interesantes que contar y que anima el cine de hoy. Por ejemplo, el nuevo trailer de Antebellum. La fábrica del terror modelo Ari Aster y Jordan Peele tiene en Gerard Bush y Christoper Renz (Bush+Renz) a sus primeros estudiantes.

Esta vez se nos cuenta una historia en la que la exitosa autora Verónica Henley (Janelle Monáe) se verá atrapada en una horrible realidad de la que deberá descubrir el alucinante misterio antes de que sea demasiado tarde para escapar de ella. Este nuevo corto avance, unos breves 40 segundos, nos descubren un poco más de qué va el tema. Todo apunta a que la escritora esta es trasladada al pasado para que sufra la era vista en 12 años de esclavitud (12 Years a Slave) en carne propia… falta saber cómo llega ahí, ¿un viaje real o meramente ficcionado? Vamos, ¿es Antebellum algo a lo El bosque (The Village)? Junto a Monáe pues gente como Jack Huston, Kiersey Clemons o Jena Malone.

Un nuevo póster de Antebellum

Tras este bonito trailer y cartel, la bomba del día… HBO ha puesto a Craig Mazin ("Chernobyl") a gestar "The Last of Us" como serie de televisión. Acompañándolo ni más ni menos que Neil Druckmann, el creador del videojuego. Después del evidente soponcio comentar que Mazin y Druckmann escribirán y producirán la serie basada en este icónico videojuego después de las muchas infructuosas intentonas por hacerlo en modelo cine. Además de HBO, la compañía Naughty Dog estará también detrás del proyecto. Poco más se puede contar, Sony no ha logrado que sea cine, pero si ha sabido contar con HBO para sacar adelante su primera aventura de la recién nacida PlayStation Productions. Habrá que estar muy pero que muy atentos.

Un nuevo póster de Un lugar tranquilo 2

De las mentes de Gerard Bush y Christopher Renz llega Antebellum, historia enla que la exitosa autora Verónica Henley (Janelle Monáe) se verá atrapada en una horrible realidad en la que deberá descubrir el alucinante misterio antes de que sea demasiado tarde para escapar de ella. Por lo que el trailer muestra es una fusión de 12 años de esclavitud (12 Years a Slave) y El bosque (The Village). Parece ser que no hay más secretos ocultos… ¿no? En el reparto pues la Monáe como la sufrida protagonista y rostros conocidos como los de Jack Huston, Kiersey Clemons y Jena Malone.

Un trío de carteles de Antebellum…