Con tantas cosas en la cabeza se me ha pasado comentar varias de las noticias que han ido surgiendo a lo largo de este mes de agosto y que afectan a las delicias que se podrán ver en la 46ª edición del Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya. Echo un largo vistazo hacia atrás y trato de recopilar esos interesantes movimientos que podrán disfrutar aquellos que se vayan de paseo a Sitges 2013.

Sitges 2013 explorará el fin del mundo tras los ojos de Edgar Wright

Anunciado el 24 de julio se descubrió que en el festival se podría ver Bienvenidos al fin del Mundo (The World’s End, 2013) de Edgar Wright, punto y final a la y famosa The Three Flavours Cornetto trilogy a.k.a. The Blood and Ice Cream Trilogy. La gran duda en estos momentos, ¿estará Wright, Pegg o Frost de paseo por la ciudad catalana? En ese mismo anuncio se indicó que el director holandés Alex Van Warmerdam se pasará a presentar Borgman (2013), comedia negra que visita otros géneros como el terror o el cine de lo absurdo y en el que un vagabundo se cuela en la vida de una familia high class y que acaba transformando sus vidas en una pesadilla de esas que uno no se puede esperar. El film recibió aplausos en el pasado Festival de Cannes. Otro par de proyectos presentados ese mismo día fueron los remake We Are What We Are (2013) de Jim Mickle y del que pudimos ver un trailer y cartel el otro día, o Patrick (2013) de Mark Hartley, esta una de terror y telekinesis. También estará en el festival V/H/S 2 (2013), secuela del film de segmentos de terror que el año pasado hizo las delicias de los aficionados al terror en dosis pequeñas. Esta vez segmentos de Simon Barrett, Jason Eisener, Gareth Evans, Gregg Hale, Eduardo Sánchez, Timo Tjahjanto o Adam Wingard.

Cartel de Much Ado About Nothing

‘Space Pirate Captain Harlock’ lidera una espectacular selección animada en Sitges 2013

El día 9 de agosto el departamento de prensa de Sitges 2013 descubrió gran parte de la parrilla animada que se va a ver en el festival de este año. La esperadísima Space Pirate Captain Harlock (2013) de Shinji Arakami, nada más que decir que no se haya dicho ya, 009 Re:Cyborg (2013) de Kenji Kamiyama, el director de la serie anime "Ghost in the Shell:Stand Alone Complex" (2002-2005) y Saibi (2013) de Yeon Sang-ho, cine llegado de Corea del Sur y que viene a dejar claro el emergente mercado de esta tierra que sigue asentándose como un referente a tener muy en cuenta. Luego la brasileña Río 2096: A Story of Love and Fury (2013) de Luiz Bolognesi, brillante triunfadora en el Festival de Animación de Annecy; el filme de episodios Anime Mirai (¿?), una puesta de largo de los nuevos talentos de Production I.G.; Cheatin’ (2013), el nuevo trabajo de todo un clásico de Sitges como es Bill Plympton; o la esperada Evangelion 3.0 You Can (Not) Redo (Evangerion shin gekijôban: Kyu, 2012), nueva entrega de la mítica saga nipona. Para todos los gustos y una elección genial.

Brian De Palma, Joss Whedon, James Franco y Jean-Claude Brisseau, entre los protagonistas de Seven Chances en el vigésimo aniversario de la sección

Y el pasado 29 de agosto la última nota de prensa que me quedaba por comentar y en el que con el título creo que es suficiente como para saber de qué va la cosa. Primero con la presencia de Passion (2012) de Brian De Palma, thriller erótico protagonizado por Rachel McAdams y Noomi Rapace. También estará el falso documental Interior. Leather Bar. (2013) de Travis Matthews y James Franco y que hace un recorrido simulado por el supuesto metraje censurado y cortado en su momento de la controvertida película A la caza (Cruising, 1980) de William Friedkin. Se dice que se eliminaron 40 minutos de secuencias explícitas de sexo entre homosexuales, ahora Franco y Matthews recrean el supuesto rodaje de estas escenas y los problemas, prejuicios y conflictos que generaron previos a su eliminación. También se podrá ver Much Ado About Nothing (2012) de Joss Whedon, film rodado en 2 semanas y adaptación contemporánea y de bajo presupuesto de "Mucho ruido y pocas nueces" de William Shakespeare. También estarán La fille de nulle part (2012) de Jean-Claude Brisseau, el documental sobre la vida y muerte en un barco pesquero Leviathan (2013) de Lucien Castaing-Taylor y Véréna Paravel, la comedia llegada de Hong Kong Vulgaria (2013) de Pang Ho-cheung y en la que un productor en horas bajas acepta la ayuda de un gángster para poder llevar adelante un remake de un antiguo film porno, o El desierto de los tártaros (Il deserto dei tartari, 1976) de Valerio Zurlini, remasterización de una de las grandes obras del cine italiano y que formó parte de la sección Cannes Classics.

Pues mira por donde, pero resulta que Michael Bay sabe hacer cosas muy interesantes cuando se lo propone y se aleja de los boyantes presupuestos que le permiten destruir cientos de sets de rodaje o sembrarlos de impactantes complementos visuales que se ganan al público por su dimensión y pirotecnia. Di tu que Dolor y dinero se apoya en una de las historias verídicas más inefables que he podido conocer en muchísimo tiempo, y como resultado ofrece al espectador una oda al idílico concepto del sueño americano que, se ve que no todo es jauja al otro lado del charco, acabó como el rosario de la aurora. La verdad es que la película merece muchísimo ser vista y una de las razones es para pasar un gran rato con el excelente trabajo de adaptación de los guionistas Christopher Markus y Stephen McFeely. Estos dos han trasladado con esmero uno de esos capítulos de los que nadie tiene idea pero que por otro lado seguramente inunden la negra historia del país de las oportunidades. Adaptando un artículo escrito por Pete Collins en 1999 para el diario Miami New Times, Dolor y dinero rebosa humor negro, muchísimo y muy cafre, pero al tiempo, y si meditas lo que en realidad está ocurriendo, aporta lecturas tremendamente dramáticas sobre lo acontecido, sobre una sociedad en caída libre, decadente y con una moral atrofiada de tanto esteroide y proteína que se ha metido en vena. Porque si, la historia es muy cómica, pero dado el poco cerebro que deberían tener los que la protagonizaron en el mundo real te ríes más bien por el supremo grado de estupidez de estas personas que por lo que en verdad pasó… que tiene tela.

Y para dar forma a todo este inconcebible mejunje que tuvo lugar en los 90 pues tenemos a los ultramusculados Mark Wahlberg, observando todo desde la cima de su carrera, Dwayne Johnson y Anthony Mackie. Este trío se ponen en la piel de Daniel Lugo, Carl Weekes y Adrian Doorbal, tres adoradores del músculo, el segundo más bien de la cocaína y los excesos que funden el cerebro, que perdieron por completo el norte tratando de alcanzar la gloria con un plan tan grotesco y peliculero como inconcebible. Junto a estos un desagradable Tony Shalhoub, histérico y maleducado que merece ser robado, o veteranos como Ed Harris, Peter Stormare o la variopinta Rebel Wilson, obsesión lo creáis o no.

Pero una de las cosas más importantes es que lo que sigue presente pese a tener entre manos un proyecto realizado por menos de 30 millones es la estética Bay. Su cámara lenta – que en este caso sirve para disfrutar más y más de ese Miami repleto de color, noventero y sobre todo del superlativo Wahlberg, Johnson y Mackie – o su hiperbólicos movimientos de cámara demuestran que su estilo funciona también cuando en el fondo de la escena no todo está explotando y moviéndose a velocidad de vértigo. Vamos, que resulta que Michael Bay se ha puesto el mono de trabajo de buen cineasta y ha logrado lo impensable… una película completamente alejada de lo cánones a los que nos tiene habituados pero que sin embargo contiene todos los toques estéticos y de filmación que le definen como hombre orquesta en Hollywood. La duda que uno se plantea ahora es cuándo volverá Bay a este tipo de cine. Al menos esta apuesta, opera prima de su hasta ahora desconocida carrera, le ha salido de notable para arriba.

Para la historia quedará ya la frase "Mi nombre es Daniel Lugo… y creo en el fitness".

El cartel de Dolor y dinero que más me mola

Tras un muy entretenido mes de agosto, cargadito de estrenos con interés diverso, entramos en el post-verano y puesta en marcha del otoño cinematográfico. Septiembre arranca con fuerza con estrenos de interés como Riddick, Tú eres el siguiente (veremos esta donde se estrena tras sufrir el destino de Kick-Ass 2), Cruce de caminos, Kon-Tiki o Rush. Junto a ellos cosillas que todavía generan dudas como lo nuevo de Álex de la Iglesia, Asalto al poder del aniquilador Emmerich o la buddy cop movie 2 Guns. Ah, y si, llegan fracasos sonados como R.I.P.D. Octubre está a la vuelta de la esquina y tampoco pinta nada mal… se acerca Gravity, justo para luego irse de viaje al Festival de Sitges del 2013!

• 06/09/13
  • Riddick de David Twohy
  • Tú eres el siguiente (You’re Next) de Adam Wingard
  • Asalto al poder (White House Down) de Roland Emmerich
  • Cruce de caminos (The Place Beyond the Pines) de Derek Cianfrance
• 13/09/13
  • R.I.P.D. de Robert Schwentke
  • Percy Jackson y el mar de los monstruos (Percy Jackson: Sea of Monsters) de Thor Freudenthal
  • Kon-Tiki de Joachim Rønning y Espen Sandberg
• 20/09/13
  • Rush de Ron Howard
• 27/09/13
  • 2 Guns de Baltasar Kormákur
  • Las brujas de Zugarramurdi de Alex de la Iglesia
• 04/10/13
  • Gravity de Alfonso Cuarón
• 11/10/13
  • Plan de escape (Escape Plan) de Mikael Håfström
  • Metallica: Through the Never de Nimród Antal
• 18/10/13
  • Una cuestión de tiempo (About Time) de Richard Curtis
  • El quinto poder (The Fifth Estate) de Bill Condon
  • Don Jon de Joseph Gordon-Levitt
• 25/10/13
  • Insidious: Chapter 2 de James Wan
• 31/10/13
  • Thor: el mundo oscuro (Thor: The Dark World) de Alan Taylor
  • 12 años de esclavitud (12 Years a Slave) de Steve McQueen
• 01/11/13
  • Solo dios perdona (Only God Forgives) de Nicolas Winding Refn
  • Dallas Buyers Club de Jean-Marc Vallée
• 08/11/13
  • El juego de Ender (Ender’s Game) de Gavin Hood
• 15/11/13
  • Bienvenidos al fin del mundo (The World’s End) de Edgar Wright
  • Prisioners de Denis Villeneuve
• 22/11/13
  • Los Juegos del Hambre: en llamas (The Hunger Games: Catching Fire) de Francis Lawrence
• 29/11/13
  • El consejero (The Counselor) de Ridley Scott
• 05/12/13
  • The Wolf of Wall Street de Martin Scorsese
  • Carrie de Kimberly Peirce
• 13/12/13
  • El Hobbit: La Desolación de Smaug (The Hobbit: The Desolation of Smaug) de Peter Jackson
• 25/12/13
  • 47 Ronin de Carl Erik Rinsch
  • Jack Ryan: Shadow One de Kenneth Branagh
  • La vida secreta de Walter Mitty (The Secret Life of Walter Mitty) de Ben Stiller
• 10/01/14
  • Oldboy de Spike Lee
• 17/01/14
  • El séptimo hijo (The Seventh Son) de Sergey Bodrov
• 07/02/14
  • RoboCop de José Padilha
• 14/02/14
  • El corredor del laberinto (The Maze Runner) de Wes Ball
• 07/03/14
  • 300: el origen de un imperio (300: Rise of an Empire) de Noam Murro
• 04/04/14
  • Noah de Darren Aronofsky
• 11/04/14
  • Divergente (Divergent) de Neil Burger
• 16/04/14
  • The Amazing Spider-Man 2 de Marc Webb
• 30/04/13
  • Capitán América: El Soldado de Invierno (Captain America: The Winter Soldier) de Anthony Russo y Joe Russo
• 16/05/14
  • Godzilla de Gareth Edwards
• 23/05/14
  • X-Men: Day of Future Past de Bryan Singer
• 30/05/14
  • Edge of Tomorrow de Doug Liman
• 18/06/14
  • Teenage Mutant Ninja Turtles de Jonathan Liebesman
• 18/07/14
  • Dawn of the Planet of the Apes de Matt Reeves
• 25/07/14
  • Maléfica (Maleficent) de Robert Stromberg
• 01/08/14
  • Jupiter Ascending de Andy Wachowski y Lana Wachowski
• 22/08/14
  • Guardians of the Galaxy de James Gunn
• 29/08/14
  • Hercules 3D de Renny Harlin
• 03/10/14
  • Dracula de Gary Shore
• 07/11/14
  • Interstellar de Christopher Nolan
• 14/11/14
  • The Secret Service de Matthew Vaughn
• 17/12/14
  • El Hobbit: Partida y Regreso (The Hobbit: There and Back Again) de Peter Jackson
• 19/12/14
  • Tomorrowland de Brad Bird
• 06/03/15
  • Fantastic Four de Josh Trank
• 01/05/15
  • The Avengers: Age of Ultron de Joss Whedon
• 10/07/15
  • Pirates of the Caribbean: Dead Men Tell No Tales de Joachim Rønning y Espen Sandberg
• 06/11/15
  • Ant-Man de Edgar Wright
• ¿?
  • Aftershock de Nicolás López
  • At the Mountains of Madness de Guillermo del Toro
  • Avatar 2 de James Cameron
  • Dark Skies de Scott Charles Stewart
  • Machete Kills de Robert Rodriguez
  • Maniac de Franck Khalfoun
  • Parque Jurásico 4 (Jurassic Park 4) de Colin Trevorrow
  • Star Wars: Episode VII de J.J. Abrams
  • The Dark Tower de Ron Howard

 AVISO  Las fechas son para España. En el caso de querer saber la fecha para otro país en la web de IMDB suelen tener esa información bastante actualizada.

De la mano de Ain’t It Cool News este nuevo cartel de Gravity (2013) de Alfonso Cuarón.

Aquí el otro 50% del reparto de esta película

De la mano de Empire este nuevo cartel de Gravity (2013) de Alfonso Cuarón.

Aquí el 50% del reparto de esta película

Es hora de echar el cierre a este completito miércoles. Antes de nada recordaros que el viernes que viene tendrá lugar el Septuagésimo Octavo Concurso Uruloki: es la hora de Kick-Ass y que este día que ahora termina ha estado bastante entretenido. Primero con la presentación de las figuras de Pacific Rim fabricadas por Sideshow, al que siguió el nuevo trailer de 47 Ronin, los tres clips de Riddick y el bastante sorprendente e interesante nuevo avance de We Are What We Are. Ahora es momento de dar salida con las otras novedades de la jornada que, mirad que cosas, tiene nuevamente a Marvel como primer protagonista.

Arranca la cosa con un rumor y solo un rumor acerca de la presencia de Ultron en The Avengers: Age of Ultron (2015) de Joss Whedon. El portal Unleash The Fanboy, no se yo que pensar, apunta una de esas cosas que se llevan comentando varias semanas como realidad, aunque lo mejor es tomarlo con pinzas. ¿Si Ultron no es creado por Hank Pym como debería ser entonces de dónde sale? Pues obviamente una de las opciones que se barajan es que sea un mal paso dado por Jarvis (Paul Bettany), el ordenador central inteligente que controla o dirige la vida de Tony Stark (Robert Downey Jr.). ¿Es posible? Pues si, todo lo es, desde eso a que sea un nuevo tejemaneje de Thanos llegado de una dimensión desconocida. La idea de ser una desviación de Jarvis es eso si bastante jugosa, aunque personalmente no es que me atraiga demasiado. El mismo portal pierde el norte en ese mismo artículo cuando decide tirar la casa por la ventana y da a entender que si Jarvis es Ultron, también podríamos tener a la Visión, hermano de Ultron, apareciendo en modo sorpresa en The Avengers: Age of Ultron. No se, rumores son solo eso y cuando van tan cargados suelen irse a pique.

Más creíble es lo que cuenta Vin Diesel a Heat Vision sobre su participación, todavía no cerrada, en Guardians of the Galaxy (2014) de James Gunn. Cuenta Diesel que el plan no solo es poner voz a Groot, otorgarle también su movildad y expresividad mediante motion capture. Además, por lo que descubre el actor, las negociaciones iniciales con el estudio no fueron para ser Groot, que va, fueron para encarnar a un personaje que iba a formar parte de la Fase 3 del estudio entre los años 2016 y 2017… ¿se os ocurre quién podría haber encajado como parte de la Fase 3 en manos de Diesel?

El primero cartel de The Sacrament en exclusiva en Entertainment Weekly

Momento de unas cuantas breves. Tenemos por ejemplo interesantes noticias para los fans de la magnífica serie "Luther" (2010-2013). En Screen Daily el creador del personaje, Neil Cross, asegura que ha escrito ya un guión para la precuela de la serie y que espera poder encajar agendas con el magnífico Idris Elba para cerrar su interpretación en una película que esperan rodar en el 2014. The Live Feed por su parte indica que Reeve Carney da el salto a la pequeña pantalla y se pondrá en la piel de Dorian Gray en "Penny Dreadful" (2014) de Juan Antonio Bayona, este drama gótico victoriano que cuenta ya con Josh Hartnett y Eva Green como principales protagonistas. Recordar que en este thriller psicosexual algunos de los personajes más famosos de la literatura de terror como el Dr. Frankenstein y su criatura, Dorian Gray o icónicas figuras de la novela Drácula de Bram Stoker se cruzarán. Todos ellos se verán además enredados en el Londres victoriano formando parte de una serie de imaginativos vínculos entre las historias clásicas de terror que obligarán a sus personajes a enfrentarse a su monstruosa alienación. A los mandos de esta miniserie de 8 episodios Sam Mendes y John Logan.

Termino indicando que Production Weekly anuncia que Warcraft (¿?) de Duncan Jones y Legendary Pictures comenzará a rodarse el 13 de enero del año que viene, así que estreno en el 2015 si o si. Apuntar tambien que Gravity (2013) de Alfonso Cuarón ha podido verse en el Festival de Venecia y la crítica especializada se ha cagado por la pata abajo. Es cosa de pasarse por algún portal que recopile primeras impresiones y fliparlo. Apunta a cine del grande, del mejor y del que marca una época… qué menos en manos de Cuarón.

Algo rápido y a otra cosa mariposa que estoy viendo "Luther" (2010-¿?) con Idris Elba y es superior. Primero lo que decora el post, un par de nuevos carteles de Thor: el mundo oscuro (Thor: The Dark World, 2013) de Alan Taylor. En el fondo son las portadas de ayer de Empire pero en versión cartel. Si os molaron ayer os molaran hoy. Los carteles eso si vía Superherohype.

Segundo un gran rumor. En Twitch indican que Paul Greengrass y Matt Damon negocian con Universal regresar a la franquicia de Bourne. El rumor es interesante y más desde el lado del poco apego que ha generado Jeremy Renner como Aaron Cross. ¿Podría estar Universal pensando en juntar a Cross con el mítico Bourne? Todo es posible pero por mi el factor Cross se puede quedar en la retaguardia un buen rato. Bourne mola demasiado.

Tercero, la luz verde de SyFy a la anunciada serie de "12 Monkeys" (¿?). Deadline cuenta que tendremos episodio piloto y luego todo se decidirá, pero desde luego es un paso adelante para la apuesta del productor Charles Roven y de los guionistas Terry Matalas y Travis Fickett.

Cartel de Thor para Thor: el mundo oscuro

Cartel de Loki para Thor: el mundo oscuro

Hay días que a Hollywood se le ve el plumero y luego los hay que es a los propios estudios a los que se le nota que nos la quieren meter doblada. No es que tenga nada en contra de esta nueva película de Summit / Lionsgate que adaptada con claras intenciones una serie de novelas YA escritas en este caso por Veronica Roth. Me parece muy bien que fiches a Shailene Woodley para protagonizarla y que rodees a la creciente actriz de nombres conocidos como los de Kate Winslet, Maggie Q, Ashley Judd, Tony Goldwyn, Zoe Kravitz o Jai Courtney, y que incluso pongas a jóvenes que unos años desaparecerán como Miles Teller o Theo James. Hasta si me apuras te diré que me siento contento por ver a Neil Burger volviendo a dirigir una película, no merece menos. Pero lo que si no me trago es que Divergent (2014) sea tan extremadamente parecida a "Los Juegos del Hambre". El trailer se las trae y tiene pinta de bluff de los gordos.

Más original, o al menos hasta me atrevería a decir que seminal en este aspecto, es la mencionada saga de "Los Juegos del Hambre" que para su tercer y cuarto film, Los Juegos del Hambre: Sinsajo – parte 1 (The Hunger Games: Mockingjay – Part 1, 2014) y Los Juegos del Hambre: Sinsajo – parte 2 (The Hunger Games: Mockingjay – Part 2, 2015), incorpora por lo que adelanta ComingSoon.net a Stef Dawson. La Dawson será en pantalla Annie Cresta y se suma a la recientemente fichada Natalie Dormer como Cressida. Os dejo ahora con una imagen bastante decente de Michael Rooker como Yondu en Guardians of the Galaxy (2014) de James Gunn. Maquillaje azul a cascoporro!

Un vistazo bastante notable de Michael Rooker como Yondu vía Blastr

Más interesante que todo lo comentado anteriormente es un nuevo proyecto de ciencia ficción que nos presentan en Heat Vision. Resulta que David Lowery ha vuelto a juntarse con Casey Affleck para hacer una nueva película juntos tras Ain’t Them Bodies Saints (2013). Resulta que Lowery ha llegado a un acuerdo para dirigir To Be Two (¿?), una adaptación de un cuento corto titulado "To Be Two or Not to Be" perteneciente a la antología "Into the Silent Land: Travels in Neuropsychology" de Paul Broks. La historia de To Be Two suena interesante ya que nos enfrentará a clásico problema de las identidades repetidas. En un futuro imaginario existe el teletransporte. Para este proceso una persona es escaneada, su nuevo yo se forma átomo a átomo en Marte, por ejemplo, y su yo original se vaporiza y desintegra en el punto de partida. La historia nos enfrentará al obligado dilema de ¿qué pasa cuando una de estas máquinas de teletransporte se estropea? , ¿quién es real?, ¿ cómo de diferentes serán al vivir nuevas experiencias?, ¿qué pasa cuando las autoridades deciden borrar al yo original? Recuerda a muchas cosas, la reciente Looper (2012), El 6º día (The 6th Day, 2000), Primer (2004) o incluso Mis dobles, mi mujer y yo (Multiplicity, 1996)… clones!

 NOTA  Comentar que Joss Whedon vuelve a dejar caer la posibilidad de cargarse a un personaje importante en The Avengers: Age of Ultron. ¿Es si quiera posible? y si lo fuera ¿a quién os cepillaríais? (y no vale decir todos a la Viuda Negra).

Pues nada, el día después del bombazo de la temporada comiquera, hay que seguir hablando, solo un poquito más, de Ben Affleck porque en Heat Vision ha aparecido un artículo casi tan impactante como la propia noticia en si.

Resulta que el portal asegura que fuentes internas al estudio les han podido confirmar que las negociaciones con Affleck comenzaron a principios de este año, aunque fueron unas charlas globales donde también se comenzó a tantear a gente como Josh Brolin, el deseado por muchos incluido el estudio, o Ryan Gosling, que descartó la propuesta desde un principio porque no le gustaba eso de aparecer en una secuela. El tema es que de todos los tanteados fue Affleck el que mostró mayor interés en la idea y entonces se profundizó más en la historia y la nueva concepción del personaje. Con todo esto cubierto y aprobado por los afectados los representantes de WME y el despacho de abogados Ziffren Brittenham comenzaron a negociar para acordar su entrada en la secuela de El Hombre de Acero (Man of Steel, 2013) como Batman.

Josh Brolin en modo überkiller en el Oldboy de Spike Lee

El acuerdo, atención, advierten que se ha cerrado por varias películas, siempre y cuando el film cuaje… que sin lugar a dudas lo hará – tranquilamente a los 649 millones recaudados por el nuevo Superman podéis sumarle unos 100 o 200 más por el simple hecho de que Affleck aparezca en el póster. La negociación fue tan secreta que muchos directivos de la propia WME y Warner Bros. no tenían ni puñetera idea de que se estaba cociendo una bien gorda. Y claro, con la noticia lanzada ayer la repercusión ha comenzado a debatirse en la red, como ya ocurriera con Heath Ledger y su fichaje para ser Joker, muchos no le veían tablas en su momento, o incluso Daniel Craig como James Bond, la gente se tiraba de los pelos… como cambiaron las cosas en ambos casos. Con Affleck ocurrirá igual, aunque la repercusión dados los medios digitales de hoy en día no ha sido para nada similar a lo acontecido con Ledger, Craig y algún otro debatido en tiempos más pretéritos.

Mujeres inclasificables en Machete Kills

En fin, el tema es curiosísimo y el artículo de Heat Vision es recomendable de principio a fin. Lo que queda bastante claro es que Affleck generará dinero por ser quien es y las marcas Superman y Batman otro tanto por lo mismo. Al mismo tiempo en el proyecto entra un señor con una categoría como director y guionista que para si quisieran Zack Snyder y David S. Goyer, por lo que si la influencia que Christopher Nolan tuvo en el desarrollo de El Hombre de Acero se notó, ojito a la de Affleck en la futura secuela. Y señores y señoras, Heat Vision añade que el acuerdo incluye una cláusula por al cual Ben Affleck podría hacerse cargo de la dirección de la futura Justice League (¿?). Ah, ¿y ya nadie recuerda que Affleck desechó hacerse cargo de la dirección de El Hombre de Acero? Debía tener una buena razón para hacerla… y es esta.

Una sangrienta imagen de Carrie

Pero no todo tiene que ser Batman así que vamos con otras noticias. Deadline apunta que el veterano Timothy Dalton se une a "Penny Dreadful" (¿?), ese drama con tintes gótico terroríficos creado por John Logan y Sam Mendes, y que cuenta con Josh Hartnett y Eva Green en el reparto, o con el español Juan Antonio Bayona como director. Por su parte Variety indica que Warner Bros. sigue dando brío a ese relanzamiento en cines de The Twilight Zone (2015) y tras renovar recientemente la silla de director, no es fijo pero Joseph Kosinski está probando ya cuan cómoda es, ahora hace lo propio con el guión. Tras ver como Anthony Peckham, Rand Ravich y Joby Harold probaron suerte, ahora es Aron Eli Coleite el elegido por WB y Appian Way para ver si es capaz de dar con el toque que necesita en cines esta nueva versión cinematográfica de la creación de Rod Serling. Lo cierto es que esto se mueve. Para terminar con este bloque en The Hollywood Reporter anuncian que Jose Pablo Cantillo se suma a Chappie (2015) de Neill Blomkamp. Si habéis visto Elysium (2013) Cantillo interpreta al médico que opera al personaje de Matt Damon.

Una de esas noticias que merece ser recuperada cueste lo que cueste. The Hollywood Reporter anuncia que Nu Image y eOne se juntan para desarrollar y vender una serie de televisión basada en el magnífico Rambo. Más importante todavía, Sylvester Stallone está negociando unirse al plan… tremendo. Esa unión de Sly se haría inicialmente a nivel creativo pero, aquí viene lo bueno, no se descarta que vuelva a encarnar al icónico personaje. Una vez se cierren todos los flecos, concreten rodar el episodio piloto, y lo rueden, comenzará una venta al mejor postor para hacerse con la distribución de la serie no solo en los USA, si no que también en el resto del mundo. La gran duda, ¿es concebible un Rambo sin ser encarnado por el gran Stallone?, personalmente no, ¿en qué punto debería arrancar la serie?, pues aquí lo tengo bastante claro, retomar el final de John Rambo (Rambo, 2008) con el duro ex-militar regresando a su tierra en modo "Justified: la ley de Raylan" ("Justified", 2010-¿?). Que no iba a molar ni nada.

Si pones esa cara hay que hacer la serie sin poner ni un inconveniente

Tras esta noticia de impacto un rumor que tampoco debe quedarse en el olvido. Bleeding Cool cuenta que Saoirse Ronan ha decidido decir que hasta luego cocodrilo a Marvel Studios y su oferta para encarnar a Wanda Maximoff en The Avengers: Age of Ultron (2015). Pero vamos, que en casa de Joss Whedon no es que se muestren demasiado preocupados y si la primera pasa pues tan sencillo, pones los ojos sobre Elizabeth Olsen… otra joya de actriz que no hace más que hacer cosas bien. Me gustaba la opción de la Ronan, tiene en su haber grandes papeles y algunos como el de Hanna (2011) de auténtico impacto, pero la Olsen tampoco se le queda coja en este aspecto… Martha Marcy May Marlene (2011) sin ir más lejos. Ah, y ahora está de moda, que si Oldboy (2013), Godzilla (2014), etc. Y hablando de cine comiquero, nuestro gozo en un pozo si hacemos caso de las declaraciones de James Gunn que recuperan en ComicBook.com. Ante la pregunta de si veríamos en un período corto de tiempo el metraje de Guardians of the Galaxy (2014) pasado en la Comic-Con 2013 pues…

Cero % de posibilidades, lo siento. Se que muchos de vosotros lo habéis visto gracias a una filtración de una grabación pirata, pero es algo que se hizo tras 12 días de rodaje y no es para nada un reflejo de lo requetemolón que estamos intentando crear para todos vosotros.

El aspecto de Samuel L. Jackson en Oldboy de Spike Lee vía Complex.com

También tenemos, esta vez leído en The Film Stage, la fecha de estreno para Chappie (2015) de Neill Blomkamp. Guionista y director al tiempo, y con el acuerdo con Sony Pictures para distribuir el film, Chappie llegará a los cines, al menos en los EE.UU., el 27 de marzo de dentro de un par de años. De la película seguimos sabiendo lo mismo que el otro día y contará la historia de dos mafiosos que roban un robot imbuido con inteligencia artificial para manipularlo según sus fines perversos. Sharlto Copley prestará su voz al robot Chappie, y Ninja y Yolandi Visser, voces del movimiento contracorriente sudafricano Zef y miembros del dúo de música rap-rave Die Antwoord, interpretarán a los dos gángsteres. Dev Patel, surgido hace ya unas cuantas semanas, sigue ahí en la órbita del proyecto.

También tenemos un interesante movimiento por parte de Circle of Confusion. Heat Vision adelanta que la compañía se ha hecho con los servicios de Mickey Keating, joven de 23 años, y del que dicen que es el "Tarantino del horror". El chico este dirigió un corto el año pasado que fue transformado en largo este y titulado Ritual (2013). La película contará como tras recibir una angustiosa llamada, un hombre llega a un motel de mala muerte y descubrir que su ex esposa ha matado a un extraño conectado con un peligroso culto. Pues nada, con el contrato bajo el brazo el bueno de Keating ya prepara Hunt (¿?). Y hablando de cultos peligrosos, en Empire y en Deadline podemos leer que Christina Hendricks ha sido contratada para unirse a Dark Places (2014) de Gilles Paquet-Brenner, adaptación de la homónima obra escrita por Gillian Flynn en la cual una versión adulta de Libby Day (Charlize Theron), una joven que con 7 años vio como su familia era brutalmente masacrada, revive el tortuoso pasado en el cual testificó contra su hermano. 25 años después Libby se deberá enfrentar al Kill Club, una sociedad que se decida a indagar extraños crímenes y que pretende investigar lo que verdaderamente ocurrió hace más de dos décadas. La Hendricks, impresionante mujer, se suma a Theron, impresionante mujer, y Chloë Grace Moretz, en un futuro no muy lejano impresionante mujer. También fichan por el film Corey Stoll, el hermano encarcelado del personaje de la Theron, y Andrea Roth. Y ojito, porque el personaje de Christina Hendricks es el de Krissi Cates, en el libro una stripper.