Hay que arriesgarse, ser original y jugar por ideas no exploradas, que ofrezcan innovación y que desafíen de tanto en tanto al espectador. Un buen ejemplo de esta apuesta es Open Windows (2014) de Nacho Vigalondo, la notable aunque extenuante, por el esfuerzo de atención que exige, nueva incursión de uno de los destacados directores de esa generación a la que dan forma gente como Eugenio Mira, Juan Antonio Bayona, Jaume Collet-Serra o Jaume Balagueró. Open Windows es además un ejercicio tecnológico encomiable, un thriller acoplado a la generación de internet que redefine el concepto metraje encontrado para apoyarse por completo en los medios disponibles que nos rodean y así guiar al espectador por la aventura que protagonizan Elijah Wood y Sasha Grey.

El poco prolífico director, hacer cine en este país es casi tanta aventura como la que sufren Wood y Grey, vuelve tras la fantástica Los cronocrímenes (2007) y la divertida y marciana Extraterrestre (2011), dejando claro que los retos tecnológicos no le asustan al dedicar incontable tiempo a una fase de post-producción y montaje que ha debido ser harto más compleja que el rodaje en si. El proyecto es digno de ligas mayores y otra vez Vigalondo pone todo su esfuerzo en una titánica tarea a la que decide dar mil y una vueltas para así llamar la atención. En Los cronocrímenes nos desafiaba con la paranoia temporal y las paradojas, en Extraterrestre un macguffin de dimensión inclasificable servía para contar algo completamente diferente, en Open Windows el reto es el montaje, el aroma Alfred Hitchcock / Brian De Palma que ya usara Eugenio Mira en su Grand Piano (2013) está muy presente, u omnipresente, y pone sobre el espectador la obligación de hacer un esfuerzo extra para seguir la trama al viajar una gran parte del metraje por el escritorio de un ordenador y las muchas ventanas abiertas que nos cuentan la historia. Este esfuerzo no obstante puede ser un problema, porque la obligada atención debida al constante cambio de foco de la acción te deja cansado y por momentos te descontrola al obligarte a ordenar y recordar múltiples acciones previas recientes. Pero ojo, ahí radica su originalidad y su encanto, no es algo habitual y estos retos son los que molan.

El resto pues correcto, Elijah Wood es Elijah Wood, un actor reinventado, que ha sabido pasar página de sus viejas aventuras por la Tierra Media y que no para de sorprendernos con el giro que ha dado a su carrera… Maniac (2013), la mencionada Grand Piano, "Wilfred" (2011-¿?), la futura Cooties (2014) y su incursión en la producción con el sello Spectrevision. Sasha Grey sensual, perfecta actriz de producciones del calado de la imaginaria Dark Sky, y que convence como sufrida paciente del extraño villano encarnado por Neil Maskell. Y no hay más, Vigalondo en esto es un fuera de serie, en Los Cronocrímenes la cosa quedaba entre 3 actores, en Extraterrestre eran 3 principales y dos complementarios, en Open Windows la cosa vuelve a 3… todo más teatral y coral… La soga (Rope, 1948), Ventana indiscreta (Rear Window, 1954), etc. Merece mucho la pena verla si lo que buscais es algo completamente diferente.

Elijah Wood, el Nick Chambers de Open Windows

El pasado 25 de junio, el 13 en la plataforma Digital HD, salió a la venta Monuments Men (2013), la última película dirigida por George Clooney donde se cuenta la historia real, aunque el guión esté inspirado en una obra literaria de Robet Edsel, de un peculiar comando que a finales de la Segunda Guerra Mundial se adentró en las líneas enemigas para poder rescatar todas aquellas obras de arte que Hitler había ido recopilado en su proceso de expansión y así devolverlas a sus legítimos propietarios.

Protagonizada por actores míticos y de gran estampa como el propio Clooney, Matt Damon, Bill Murray, John Goodman o Cate Blanchett, aunque también podemos ver al oscarizado Jean Dujardin y a veteranos de rostro conocido como Bob Balaban o Hugh Bonneville, hay que rendirse a la evidencia de que algo falla en el producto final y las piezas no encajan. Es innegable que Monuments Men lo tiene todo, unos mimbres con primeras figuras, una historia diferente, atípica y que puede dar mucho de sí, o una escenografía superior, de vieja escuela y que pone de nuevo el foco sobre esa dura etapa de la historia mundial pero que tanto juego ha dado al mundillo del cine… pero algo falla en el conjunto final.

No sé si será por el errático montaje que descoloca al espectador moviendo personajes sin ton ni son por diferente entornos en los estertores de la gran guerra, o si por el guión, tedioso y poco entretenido merced a una serie de historias que no llegan a embaucarnos, pero es innegable que la desgana del producto final es notable. Ni los actores se ven cómodos, ni su encarnaciones provocan un atisvo de empatía… nada. Ves, te informas del hecho, que es singular y muy llamativo, pero ni los atrevimientos con pintorescos momentos cómicos o la inclusión de pesos pesados de la caricatura como Murray logran levantar este avión que parece que no llegue nunca a despegar.

Al menos sirve para volver a probar Digital HD, una plataforma que apuesta por la clara necesidad de adaptarse a los nuevos medios a precios, si hablamos de estrenos, competitivos.

Cartel español de Monuments Men con todo el reparto

De esos días que apetece bien poco ponerse con el blog y sí mirar por la ventana y no hacer nada mientras se piensa en cosas. Busco un momento de entrega y os dejo con las últimas noticias de la jornada, que hay algunas y merecen ser contadas.

Por ejemplo, tenemos a David Dastmalchian fichado para un papel no especificado de Ant-Man (2015). Poco conocido, papeles secundarios, algunos le recordarán por ser aquel maleante que trabajaba para el Joker (Heath Ledger) al que capturaba Harvey Dent (Aaron Eckhart) en El caballero oscuro (The Dark Knight, 2008) para meterlo en una ambulancia y hacer el juego de la monedita. Otros le conoceréis por Prisioneros (Prisioners, 2013), encarnaba a un fulano bastante raro que vivía en una casa con cajas y serpientes. Poco conocido pero con un rostro inconfundible… parece que está de loco para arriba. Tenemos también guionista para G.I. Joe 3 (2016). Es Variety la que cuenta que Jonathan Lemkin ha sido el elegido por Paramount Pictures y Hasbro para que escriba el tercer episodio en la conocida franquicia cinematográfica. Si bien por ahora no hay nada confirmado, se espera que regrese gran parte del reparto con Dwayne Johnson o Adrianne Palicki a la cabeza y siempre bajo el mando del productor Lorenzo di Bonaventura. Si bien las películas no son ninguna maravilla, casi 700 millones de recaudación mundial entre las dos primeras partes es razón suficiente para una tercera. Jon M Chu no regresará como director.

Rosario Dawnson… amén

Hablemos ahora de cine comiquero… pero cine comiquero con aroma gallego. La productora No Majors Films ha decidido apostar por la obra "La Mano del Diablo" del dibujante gallego Brais Rodríguez para llevarla a la gran pantalla. Publicado por Astiberri en castellano y por Demo Editorial en gallego, La mano del diablo (¿?) nos contará una historia post-apocalíptica en el que un grupo de mercenarios recorren un territorio devastado por la guerra y las enfermedades eliminando a los enemigos que permanecen ocultos en lugares remotos. La temática es atrayente y la obra de Brais Rodríguez tiene potencial en los tiempos que corren como alegato contra la sinrazón de la guerra y la forma en la que ésta afecta al comportamiento de quienes participan en ella. Al frente de la adaptación Jacobo Paz. Y ya que estamos con el tema viñeta en cine, comentar que Andy Serkis ha dejado caer que tiene un papel en Los vengadores 2: La era de Ultron (Avengers: Age of Ultron, 2015). ¿Qué papel? Pues obviamente no lo ha dicho, pero es de suponer que será 100% mockup mocap, su especialidad. Eso si, dice que está trabajando codo a codo con Mark Ruffalo para mejorar su interpretación de cara a la encarnación de Hulk. Por lo tanto: Serkis es hombre Disney… Star Wars: Episode VII (2015) y ahora Vengadores 2.

Jamie Chung… menos amén que la Dawnson

Sigamos con más cosas. Es oficial, The Expendables 3 (2014) será PG-13 por "violence including intense sustained gun battles and fight scenes, and for language" cuando las dos anteriores partes, R, tenía el calificativo de "strong action and bloody violence throughout, and for some language". La verdad, una noticia muy desconcertante y que no pinta nada bien. No se yo si veremos si quiera una gota de sangre.

Dando el salto a la televisión, tenemos al canal Starz dando el complejo sí quiero a la adaptación de la obra "American Gods" de Neil Gaiman para llevarla al medio. Los cumplo con mis proyectos Bryan Fuller y Michael Green están al frente de esta nueva intentona de llevar la exigente obra de Gaiman a un medio como la televisión. Recordemos que en febrero de este mismo año fue cuando FremantleMedia North America recogió el testigo de la HBO, que en el 2011 hizo lo mismo y se las prometía muy felices. Como comenté en su momento "American Gods" es una mezcla de cultura estadounidense, fantasía, y aportaciones de distintas mitologías clásicas. Toda la historia gira alrededor de un misterioso y taciturno protagonista llamado Shadow. El libro plantea la guerra que surge entre los dioses tradicionales y las criaturas mitológicas, cuyo poder surge de la creencia que los humanos tienen de ellos, y las nuevas preocupaciones de la nueva América, los avances tecnológicos, las celebridades, las drogas, etc. Entre los dioses tendremos deidades griegas, nórdicas e incluso de religiones monoteístas como la judeo cristiana. Una delicia ganadora de premios Hugo, Nebula y Bram Stoker. Veremos si esta vez con Starz y FremantleMedia North America el tema levanta cabeza… va a ser caro de narices pero mola.

Y para terminar indica que la BBC One anuncia que tendremos nueva temporada de "Sherlock" (2010-¿?). Un especial y tres episodios darán forma a la nueva temporada que volverá a reunir a Benedict Cumberbatch y Martin Freeman tras el final de la anterior tríada de capítulos. Steven Moffat y Mark Gatiss volverán a ponerse tras lo guiones y nosotros emocionados al frente de la pantalla. El especial se rodará en enero del 2015 y el resto a finales del año… ¿2016?

Antes de la retirada, mañana me toca la tercera del año, 50km andando para completar la Andaina de Boqueixón, me pongo manos a la obra con una última entrada que no sé cuantas fuerzas me quedarán tras la panzada que me espera.

Arranca la cosa con unas cuantas breves. Una nos indica que Bond 24 (¿?) parece que apunta a retraso debido a problemas con el guión. La versión online del Daily Mail deja caer que el trabajo de John Logan no ha convencido a quienes tenía que hacerlo, Eon, y por ello Neal Purvis y Robert Wade, viejos conocidos de esta nueva fase de la franquicia pero que se quedaron fuera en Skyfall (2012), han entrado de lleno a trabajar en el escrito de la nueva película con una orden clara… reescribir el guión de Logan, pulirlo y darle más punch. Se ve que el retraso en el cierre del guión provocará un aplazamiento del inicio del rodaje, pesando para otoño, y que ahora podría no ponerse en marcha hasta diciembre. Pues eso.

Un nuevo look al nuevo Doctor Who que es Peter Capaldi

Tenemos también una noticia de esas que os obligarán a frotaros los ojos un buen rato. TheWrap comenta que Frank Darabont, ese, negocia con Universal Pictures y Roth Films para ponerse a los mandos de Snow White and the Huntsman 2 (¿?). Se ve que Darabont no tiene una oferta firme sobre la mesa pero es el elegido tras descargar a los otros dos candidatos que sonaban no hace mucho… Gavin O’Connor y Andy Muschietti. El portal comenta también algo curioso, y es que Kirsten Stewart no volverá como Blancanieves mientras que el papel de Chris Hemsworth, el cazador, ganará muchos enteros. Charlize Theron podría volver también. En fin, Universal quiere seguir explotando el producto y este será cualquier cosa menos Blancanieves. Negro lo veo.

Cartel IMAX psicotrópico de Guardianes de la Galaxia

Para terminar comenta que Latino Review publica un rumor que pone en duda la fecha de estreno de Star Wars: Episode VII (2015). Parece ser que tanto J.J. Abrams como Kathleen Kennedy quieren estrenar el film en mayo del 2016, 4 de mayo para ser más exacto, pero sin embargo Bob Iger, presidente de Disney, no quiere ese cambio y confía en el 18 de diciembre del 2015. Abrams y Kennedy no tenían hasta ahora ninguna forma de convencer a Iger de este hecho, pero el factor Harrison "pierna rota" Ford puede provocar que el deseo de director y productora sea algo más que una idea… una necesidad. No obstante el plan es arriesgado, mayo del 2016 está muy pero que muy ocupado: Captain America 3 (2016) y Batman v. Superman: Dawn of Justice (2016) ya copan y dudo mucho que escapen de esas fechas (por otro lado de las mejores del año en el mercado USA).

Aunque apunta a medianamente mediocre, si bien seguro que uno se pasa un buen rato viendo como la gente vuela, llega el nuevo trailer y cartel de En el ojo de la tormenta (Into the Storm, 2014), una especie de Twister del siglo XXI protagonizado por Richard Armitage y mucha más gente. Dirigida por Steven Quale, el director de Destino final 5 (Final Destination 5, 2011), la cosa está clara… un pueblo que no se merece lo que le va a ocurrir y un buen puñado de habitantes sufriendo lo indecible cuando una serie de tornados de categoría inclasificable llegan para quedarse. Armitage debe tener un acuerdo con Warner Bros. debido a la incursión en "El Hobbit" y le ha caído encima una buena.

El nuevo cartel de En el ojo de la tormenta, destrucción masiva

Al fin tenemos la oportunidad de echar el primer vistacillo a The Guest (2014), la nueva película del dúo sacapuntas que forman Adam Wingard, director, y Simon Barret, guionista, un par de buenos amigos a los que tenemos que agradecerles cosillas como Tú eres el siguiente (You’re Next, 2011) o la idea de la franquicia V/H/S. Tras su paso por el pasado festival de Sundance, donde hay que decir que recogió elogios, estamos ante la presentación de un film de acción al modo clásico, luego habrá seguramente algún inesperado giro como ocurriera en la home invasion que es Tú eres el siguiente. The Guest nos cuenta la aventura de David (Dan Stevens), el invitado perfecto. Amigable y servicial, este ex-soldado llega a la puerta de la familia Peterson comentado que era un buen amigo de su hijo fallecido en cierta guerra. Dada la candidez del tipo le dan la bienvenida y le invitan a su casa y a que pase a formar parte de sus vidas… pero cuando comienzan a haber algunas extrañas muertes en el pueblo, la pequeña de los Peterson, Anna (Maika Monroe), comienza a sospechar que David podría no ser quien dice que es. La verdad, me llama la atención y con el Festival de Sitges presentando parte del material que traerán este 2014 este próximo lunes me da en la nariz que The Guest estará entre las anunciadas. Algunos apuntan a una especie de film de acción a la Terminator pero como si hubiera sido rodada por el mago John Carpenter. Compro.

Me encanta este cartel a los 80′s de The Guest

David Ayer es uno de esos tipos que me caen bien por todo lo que hace y Fury (2014) pinta que ofrecerá una prórroga a este enamoramiento cinematográfico. Guionista de piezas como la magnífica Día de entrenamiento (Training Day, 2001) o la sobresaliente Sin tregua (End of Watch, 2012), que además dirigió, vuelve a ponerse tras las cámaras tras estrenar este mismo año Sabotage (2014), film de acción protagonizado por Arnold Schwarzenegger, Sam Worthington o Joe Manganiello. Con un pasado donde también elaboró los guiones de piezas de acción como S.W.A.T.: los hombres de Harrelson (S.W.A.T., 2003), Vidas al límite (Harsh Times, 2005) o Dueños de la calle (Street Kings, 2008), a Ayer le encanta la calle y las corruptelas policiales en los barrios más peleones, es el momento de dar un giro a su vida, abandonar el presente y viajar al pasado, a los estertores de la Segunda Guerra Mundial y al viaje al infierno de un tanque sherman capitaneado por Brad Pitt y secundado por Shia LaBeouf, Logan Lerman, Michael Peña o Joe Bernthal. El trailer y el cartel pintan ambos geniales, en Ayer confío…

Cartel de Fury, espectáculo en fotografía

El gran Eli Wallach ha fallecido. 98 años contemplaban a este actor que en su era más dorada se puso en la piel de míticos forajidos del lejano oeste como Calvera en Los siete magníficos (The Seven Magnificent, 1960) de John Sturges o Tuco "el feo" en El bueno, el feo y el malo (Il buono, il brutto, il cattivo, 1966) de Sergio Leone, aunque antes había trabajado con los grandes como en Baby Doll (1956) de Elia Kazan. Actor de reparto de lujo con un rostro inconfundible y marcado por una mueca eterna revivió a edad tardía en obras maestras como El padrino. Parte III (The Godfather: Part III, 1990), el falso de Don Altobello, o El escritor (The Ghost Writer, 2010), aquel ermitaño que se encuentra el personaje de Ewan McGregor en una casa de la playa. Con una filmografía particularmente extensa también se le puede recordar, por comentar alguna más, en el clásico del terror La centinela (The Sentinel, 1977), la comedia de robos El cerebro (Le cerveau, 1969) junto a David Niven, o el western El oro de Mackenna (Mackenna’s Gold, 1969). Un clásico que casi llegó al siglo…

Tuco Benedicto Pacífico Juan María Ramírez AKA Eli Wallach

Y si, Eli Wallach también fue Mr. Freeze en la mítica serie del "Batman" (1966-1968) de Adam West y Burt Ward. Solamente en un par de episodios, pero marcó al fandom…

Mr. Freeze AKA Eli Wallach

Vamos con otras noticias antes de dedicar el tiempo a cosas del trabajo que cuando estas se acumulan hay que dedicarles tiempo extra. Arranco con un par de rumores Doctor Strange (2016). Resulta que Edgar Ramírez ha decidido desvelar a la gente que IGN que ha estado hablando con su amigo Scott Derrickson sobre la aventura Stephen Strange en cines que Marvel Studios planea para dentro de dos años. Ramírez, uno de los protagonistas de Líbranos del mal (Deliver Us from Evil, 2014) de Derrickson, comenta que se ha sentado con el director para hablar de papeles y quién sabe si algo más. Físicamente el actor venezolano podría pasar bien por el Doctor Extraño pero incluso por alguno de sus habituales villanos como, como bien apuntan en IGN, el Barón Mordo. Ojo, esto no quiere decir nada, pero nunca se sabe, Ramírez poco a poco opta a mejores papeles en Hollywood, de hecho sonó para ser Khan en Star Trek: el la oscuridad (Star Trek Into Darkness, 2013) antes de que Benedict Cumberbatch entrara en liza. Relacionado con este mismo proyecto, en NikkiFinke.com comentan que Jared Leto ha dicho no a Legendary y a su Brilliance (2015)… ¿significará esto algo?

El nuevo cartel de Sin City: A Dame to Kill For vía Empire

Tenemos también un resurgir de rumores sobre el tropiezo / rotura de pierna de Harrison Ford en el set de rodaje de Star Wars: Episode VII (2015) de J.J. Abrams. Cuentan, esto debe ser cogido con pinzas, que la rotura de Ford puede ser un problema mucho mas grave de lo esperado. El tema es que la fecha de estreno del nuevo episodio Star Wars podría estar ahora mismo en el aire porque dado el vital protagonismo de Han Solo en este film la incapacidad actual de Ford y las 8 semanas de parón pueden alterar demasiado las cosas. Se habla incluso de retraso del rodaje, mayo del 2016, cosa que Disney no quiere ni plantearse… esas fechas estarán sobrecargadas con productos Marvel y DC. En fin, se habla de reunión de emergencia, se habla de posible reescritura de guión, etc. Es un rumor pero huele a chamusquina. 8 semanas son 8 semanas y por mucho que ajustes el rodaje, que adelantes ahora otras cosas, etc., si la presencia de Harrison Ford es vital tienes un problema. Aunque bueno, la magia del cine es infinita.

Y más rumores, esta vez sobre Rambo V (¿?) que regresa a la palestra cuando todos pensábamos que estaba bien muerta. El portal alemán SplendidMedien AG, dicen que los sitios USA que 100% fiable, publica en uno de sus últimos artículos el siguiente texto…

Con "Rambo V" Sylvester Stallone regresa a uno de sus papeles cruciales. Esta vez para hacer frente a un cártel de la droga mexicano. Stallone, que es el responsable del guión, describe el nuevo Rambo como su versión de No es país para viejos (No Country for Old Men). El productor será como en la última incursión del militar pasado de vueltas el bueno de Avi Lerner.

Pues en estas estamos… ¿Rambo V?, ¿os atrae la idea?, ¿sí o no?

No lo voy a negar pero de cuando en cuando me siento atraído por ciertas rarezas festivaleras que, todo sea dicho, es francamente disfrutar fuera de estos circuitos de promoción cinematográfica. Frank (2014) de Lenny Abrahamson, y protagonizada por gente del caché de Michael Fassbender, Domhnall Gleeson o Maggie Gyllenhaal, es una comedia de corte surrealista sobre un aspirante a músico (Gleeson) que tras probar suerte y no lograr dar el salto decide unirse a una banda excéntrica liderada por el misterioso cabeza de papel maché Frank (Fassbender) y su socia Clara (Gyllenhaal). Tras un inicio prometedor la banda se retirará a una casa en el bosque con idea de preparar su nuevo disco… las tensiones surgirán, la identidad de la banda quedará en entredicho, etc. Pinta rara y me llama…

Cartel para el mercado americano de Frank… ¿llegará a España?