Estamos, sin lugar a dudas, ante uno de los clásicos del cine de ciencia ficción de la época dorada de Hollywood en ese género. La película fue rodada en 1954 por Jack Arnold y titulada Creature From The Black Lagoon, en España se tradujo por La Mujer y el Monstruo. Contaba la aventura de una expedición científica que iba al Amazonas en busca de fósiles y que para su sorpresa encontraban a una criatura anfibio que, después de ser capturada y escaparse, retornaba a la caza de la moza del bote… la bella Kay (Julie Adams). Film curioso y novedoso por contener escenas del anfibio debajo del agua y un traje completo creado por Bud Westmore, miembro de una de las familias más prolíficas en esto del mundo de los FX desde los años de Mari Castaña.

Resulta que para no dejar de lado el tema de los remakes, o en este caso de las recuperaciones, la Universal ha decidido realizar una nueva versión de este clásico. A los mandos del guión se confirma que el hijo de uno de los guionistas de la del 54 Arthur A. Ross, Gary Ross, conocido por sus guiones para Big, Pleasantville o Seabiscuit, es el encargado y ahora sale a la palestra el nombre del director Breck Eisner, el director de la simpática Sahara, para encargarse del rodaje.

Ahora quedará ver si el resultado está a la altura del clásico. Digamos que Gary Ross tiene suficientes tablas para realizar el guión, incluso dirigirla, ha estado nominado tres veces a los Oscar y cuenta con numerosos premios por sus trabajos en Big, Pleasantville o Seabiscuit. De Breck Eisner pues… es una incógnita! El director de Sahara tendrá que medirse con uno de los padres del cine de ciencia ficción americano, recordar que Jack Arnold es el director de clásicos como It Came from Outer Space (Llegó del más allá, adaptada de una obra de Ray Bradbury), The Incredible Shrinking Man (El Increíble hombre menguante, adaptado de una obra de Richard Matheson), Tarántula o The Island Earth (Regreso a la Tierra).

En fin, confiemos que la Universal haga bien las cosas porque su anterior intento de recuperar a sus monstruos clásicos, la innombrable Van Helsing (no se merece un enlace), fue una chapuza de tomo y lomo.

Nota: Noticia sacada de Aint It Coll.

Parece ser que el King Kong que vimos en junio en el trailer de presentación de la película no estaba terminado o depurado del todo. O eso o le han dado una paliza del 15 dejándole la cara bastante más avejentada. El nuevo poster sacado en octubre así lo demuestra.

Vista la imagen de arriba se sacan algunas conclusiones, la primera es que el público manda mucho… estoy convencido de que los mails y avisos llegarían, los test de aprobación del público fueron realizados y controlados, los foros fueron escaneados para ver las opiniones, etc. El resultado obligó a hacer un lavado de cara al mono menos mono, ahora se le ve realmente curtido. La segunda es que lo del piño de King Kong a mi también me pareció cutre y cuando lo vi me dije… bueno, que se le va a hacer.

Bueno, añadir que el primer trailer de los X-men 3 parace ser que se presentarán en el estreno de King Kong el 14 de Diciembre.

Navegando por la red me he encontrado, gracias a la web Bloody-Disgusting, con la primera foto de rodaje / producción de Silent Hill, el film que dirige Christophe Gans basado en el famoso juego de videoconsola. Hace un tiempo hablé sobre esta película y sobre el director, del que me molan mucho las pelis que hace. El Pacto de los Lobos, Crying Freeman o H.P. Lovecraft Necronomicon (parte The Drowned) son pequeñas joyas a tener en cuenta. Ahora Silent Hill promete mucho, con 50 millones de dólares de presupuesto es la segunda "gran" producción de este director nacido en Antibes (Francia) después de la perfecta El Pacto de los Lobos, que costó unos 30 millones de euros, aunque esta era producción francesa al 100%, bueno franco-canadiense.

Luego me entero de que Neil Marshall, el genial director de Dog Soldiers o The Descent, va a tener su oportunidad con un buen presupuesto, al igual que Christophe Gans otros 50 millones de dólares, para hacer su primera coproducción americano-británica. El título será Doomsday y la historia se describe como un thriller futurístico de acción con tonos políticos situado en el norte de Inglaterra y Escocia. Habrá que verla porque Neil Marshall sorprende con cada trabajo que hace.

Para casi finalizar comentar que Zack Snyder comienza este mes el rodaje de la adaptación de 300, la obra gráfica de Frank Miller basada en la batalla de las Termópilas. Al ya comentado Gerard Butler se han unido otros como David Wenham (Faramir en el Señor de los Anillos), Dominic West, Rodrigo Santoro o Lena Headey. El rodaje será clavado al de Sin City, todo contra una pantalla verde y fondos generados por ordenador… confiemos en que no nos machaquen con esta nueva técnica!

Para rematar el post decir que Rick McCallum ha declarado que el futuro de Star Wars continúa en dos proyectos que tienen en cabeza Lucas: primero las series de animación de Star Wars que ya están en producción y la segunda, atención… las series no de animación! Pues si, Rick McCallum ha desvelado que Lucas tiene en cabeza contar que pasa entre el final del Episodio III y el comienzo del Episodio IV, muchos más personajes, mucho lado oscuro y montones de respuestas a los cientos de preguntas que tienen los fans.

Pues eso, que no salen noticias bomba de cierta enjundia así que vuelvo con un popurrí de noticias del mundo del cine / cómic. Para comenzar una primera imagen que sale en todas partes y en la que se puede ver que todo sigue igual en la factoría Marvel Entertaiment y en particular en su franquicia X-Men. Magneto "Aniceto que te meto" viste como siempre, Xavier no ha sacado pelas de la escuela y sigue en su silla de ruedas lenticulares ¿para cuando la silla flotante?, Logan no se corta el pelo y Tormenta… ¿Ororo? Si! Ella se ha cortado su fabulosa melena y se ha dejado el pelo corto, le queda bien pero, perdonen! O largo o una cresta, pero no a medias tintas.

Luego hay rulando por ahí otro par de carteles nuevos, uno de Aeon Flux, con una tremenda Charlize Theron embutida en el traje negro que viste la heroína de la MTV, y Harry Potter and The Globet of Fire, donde cada vez están todos más creciditos. Para verlos pulsad en los enlaces porque… lo bueno y de calidad está por venir.

Completando este popurrí de medio pelo (risas de Ororo y lágrimas de Xavier) decir que una foto que rulaba del nuevo King Kong desde hace un porrón de tiempo en baja calidad ha aparecido en alta así que la pongo aquí. En ella podemos disfrutar de una de las escenas más emotivas del gorila más mono del Hollywood, con permiso de Cheetah.

Y bueno, para rematar este anodino post decir he leído en una de esas webs de noticias de internet que el resultado obtenido en el diseño de los trajes de Venom y Hobgoblin para Spiderman 3 es penoso… pero ¿no eran Sandman y Venom? Para mi que todo esto que nos cuentan es un cuento, que iba a ser si no. Al final, ni Venom, ni Sandman, ni Hobgoblin, ni na, un biopic de Spiderman y su carrera como periodista callejero.

Nuff said…

Estáis leyendo bien, Jesucristo Caza Vampiros (Jesus Christ Vampire Hunter) es el título de una película rodada en Canadá allá por el año 2001 bajo la atenta mano de la productora Odessa Filmworks. Se trata de una película de bajo presupuesto, con ese título tiene que serlo, rodada por y para colegas. Eso si, está en venta en DVD y ha sido estrenada y premiada en varios festivales de cine muy independiente, quizás demasiado.

El film narra la llegada del segundo advenimiento de Cristo. Antes de dedicarse a juzgar a vivos y muertos, Jesucristo en persona deberá hacer frente a una horda de vampiros que pueden andar bajo la luz del sol, una especie de Blades cutres. Acompañado por una serie de colegas colgados, entre ellos El Santo, el famoso luchador enmascarado mejicano al que Alex de la Iglesia hizo un guiño en la fabulosa Perdita Durango, o Johnny Gólgota, Jesucristo demuestra que con el arte del kung-fu y unas buenas profecías bíblicas en la mano puedes acabar con los vampiros que asolan una ciudad en un plis plas.

Al frente del reparto está un tipo llamado Phil Caracas! El nombre se sale, casi tanto como el del tío de la protagonista de la infumable Hitch, la de Will Smith, Francisco Melas a.k.a. Paco Melas, en esta se lo curraron de lo lindo.

Pues eso, que una idea tan esquizoide solo podía salir de la mente de un perturbado, y este sólo podía tener en su haber películas de la categoría de Harry Knuckles y el Tesoro de la Momia Azteca, habría que hacerse con ellas para poder opinar, parece ser que está disponible en las redes de intercambio más famosas, así que ya sabéis…

Como decreta uno de los pósters de esta película, y haciendo referencia una de las frases más famosas de El Exorcista… El poder de cristo te empala!

Este fin de semana ha tocado ver algo de cine. Me alegra tener opciones de calidad, en las salas de cine, dentro del mundo de la ciencia ficción y del terror ajenas al generador de contenidos exclusivos que llega a ser Hollywood. El viernes acudimos a ver The Descent, la segunda producción con objetivos serios del británico Neil Marshall, y tengo que decir que me ha gustado. Tiene una primera media hora fabulosa que provoca tensión, agobio e incomodidad continua. A esto acompañan unos sustos que te dejan loco, como te descuides puedes acabar atizando a alguien un castañazo. Luego digamos que pierde ese impulso inicial, creo que comete el típico error de mostrarnos lo que no debe aunque, si lo piensas bien, si mantuviera ese ritmo toda la película acabaríamos todos desquiciados. Pues eso, llegado el punto pasa de ser una buena película de terror a ser una peli de terror regada por ingentes cantidades de hemoglobina fresca, huesos rotos en primer plano, cráneos machacados y violencia de supervivencia. Un Survival Horror puro y duro!

El director se dedica a hacer auténticas perrerías a los personajes, la gente del grupo con el que fui no paraba de comentar estos detalles con expresiones como "no me jodas" o "no puede ser" y, en todo momento, ves como la cosa se va poniendo muy difícil para las protagonistas del film. Tengo que reconocer que esperaba si cabe un poco más después de ver Dog Soldiers, el anterior trabajo de Neil Marshall, pero de todas formas y teniendo en cuenta que es un producto 100% británico vale más la pena que cualquiera de los muchos truños que me he echado a la espalda en las últimas semanas. Los efectos especiales son buenos, personal veterano que ha trabajado en producciones como Hellraiser I y II, Shaun of the Dead, Braindead, La Liga de los Hombres Extraordinarios o Land of the Dead han realizado un gran trabajo. La música tiene auténticas reminiscencias de la creada por Ennio Morricone para La Cosa.

La otra que he ido a ver ha sido Guardianes de la Noche. Personalmente me ha gustado, hay mucha gente que me ha comentado que nanai de nanai, que es una cagada y tal y tal. No puedo estar más en desacuerdo con ellos. Quizás tenga algunos momentos en los que se pierde y no sabes bien por donde va a recuperar el hilo del argumento, pero en ningún caso creo que sea un cristo de película, al final atas cabos y entiendes todo lo ocurrido. Hay que reconocer que tiene un estilo bastante particular, secuencias lentas en donde no llega a pasar nada y situaciones un poco forzadas, pero no por ello deja de estar bien la peli. La historia me ha gustado, queda claro el fondo de la trilogía y de cómo el Mal juega sucio pero con bastante inteligencia, muy típico en los enfrentamientos de este tipo. Echo en falta unos cuantos subtítulos debajo de los carteles que nos enmarca la cámara a lo largo del film, te dejan un poco perdido y no sabes si realmente tienen algún significado trascendente para la escena o simplemente ponen lo que en todas partes "Estación de Metro", "Entrada" o "Salida". Los efectos especiales son bastante potables, con muchísimo menos dinero han realizado maravillas en comparación con films como El Sonido del Trueno.

En fin, ahora toca esperar a la segunda parte y al desenlace final que será la tercera. Supongo que en lo que nos viene tocará un golpe de efecto por parte del bando perdedor en esta primera parte y la clásica victoria del bien sobre el mal pero, como son rusos los que hacen la peli, a lo mejor nos sorprenden con otro punto de vista diferente a lo que suele hacer Hollywood, siempre ganan los puñeteros buenos.

En el año 1951, esa época de paranoia post nuclear adicta a las invasiones extraterrestres y a las mutaciones más rimbombantes, Rudolph Mate y la Paramount Pictures decidieron adaptar la obra escrita por Edwin Balmer y Philip Wylie en 1933, When Worlds Collide.

Esta película, que se puede encontrar en DVD doblada al castellano, cuenta la historia del fin del mundo. Una estrella llamada Bellus y el único planeta que orbita a su alrededor Zyra se dirigen a la tierra a toda velocidad. Se sabe que Zyra pasará cerca de la tierra 19 días antes de que Bellus colisione irremediablemente contra nuestro mundo y lo destruya. Ante semejante situación un grupo de inteligentes científicos, financiados por ricachones independientes, deciden crear una nave al modo "Arca de Noé" para poder salvar a la raza humana y mandar a algunos elegidos, unas cuantas especies animales y documentación cultural a Zyra, planeta del que se supone que tiene una atmósfera parecida a la de la tierra. Pues eso, crean la nave, seleccionan a los candidatos para ser salvados y, antes de ser empaquetados en la nave con el sello de urgente, la gente que va a palmar en la tierra se rebela, sólo jodería que no lo hicieran. Los elegidos, aquellos que tiene el billete asegurado y ante semejante situación, se dedican a defender su plaza de los invasores humanos matándolos como es de recibo.

Como era de esperar Zyra pasa al lado de la tierra, la destrucción que se produce es brutal y no paran de ocurrir terremotos, maremotos, tormentas brutales y todas esas cosas que se os pueden ocurrir para representar un cataclismo mundial. Antes de este estropicio que os comento, la nave creada parte con éxito camino de Zyra. A los 19 días del paso del planeta por las cercanías de la tierra, Bellus, el origen de todo este caos, impacta contra la tierra y san se acabó. Todos muertos.

Stephen Sommers, el máquina que realizó la potable La Momia y las infumables Van Helsing, La Momia 2 y El Rey Escorpión, tuvo este proyecto entre manos con estreno previsto para el 2006. Parece ser que se lo han quitado recientemente por inútil y ha sido Steven Spielberg el que ha comprado los derechos finales para realizar el film. Se ve que el conocido como Rey Midas de Hollywood le ha cogido gusto a los remakes de clásicos de la Sci-Fi de posguerra, después de la más que interesante La Guerra de los Mundos puede que se ponga a realizar una película apocalíptica de verdad y no tan truñera y casposa como Deep Impact y Armageddon, porque mira que son malas.

No puedo creer lo que ocurrió ayer, fuimos al cine a ver una película de la que esperaba algo y el resultado final no pudo ser peor. El Sonido del Trueno (A Sound of Thunder), dirigida por un irreconocible Peter Hyams, es una basura de tomo y lomo. Lo que han realizado no tiene nombre, es puramente ridícula, altamente tóxica y descaradamente mal hecha. Lo más increíble es que con un presupuesto de 80 millones de dólares no hayan logrado hacer algo más digno y potable.

Todo comenzó mal, no pusieron ni un mísero trailer y la secuencia inicial de una cacería en el cretácico es irrisoria. Te presentan a un grupo de gente que va de safari para matar a un simulacro de dinosaurio. Los diálogos son chapuceros a más no poder, de repente aparece el dinosaurio y todo el mundo del cine se queda con cara de engaño absoluto, las risas no tardan en salir… el bicho en cuestión está peor hecho que los dinosaurios de la serie documental de la BBC emitida por Tele 5 hace un par de a�os, creo que se llamaba Caminando entre dinosaurios. La peña saca sus armas y se pone a disparar, nunca vi algo tan ridículo! Los futuristas rifles disparan "balas de nitrógeno líquido a velocidad absurda", en serio, parecían dibujos animados de los malos. Después de la caza unas charlas en grupo de chiste, penosas. Ben Kingsley es una sombra de si mismo (sale 15 minutos), Edward Burns (en el papel de Travis Ryer) confirma ser un actor penoso que va a terminar de mierda hasta el cuello y Catherine McCormack es infumable.

La segunda cacería es la que produce la famosa paradoja temporal, la secuencia de cómo engañan con una linterna al dinosaurio salchichero, el mismo de la secuencia inicial, para que no muerda a nadie es antológica. Antes de esto vemos las "modernísimas" instalaciones de la empresa, los superordenadores dignos de una peli de los años 60 con una inteligencia artificial rebotada que falta al respeto al protagonista, las mega armas que destrozan paredes de cemento armado y una ciudad… que ciudad! No es que cante porque es todo pantallazo azul, es tronchante el cutrerío creado, los planos están llenos de penosas secuencias de coches que parecen que van a saltos y en bucle. Pues nada, en ese momento estábamos ya alucinados y faltaba lo peor. El futuro se ve afectado por momentos, pasan ondas temporales que modifican el presente, aparecen árboles asesinos, criaturas que son una fusión de gorila y lagarto (sorprendente el detalle de que las balas de nitrógeno líquido superdestructivas no les hacen nada, les rebotan!), murciélagos gigantes, culebras marinas, etc. Los protas saltan por una ventana de un edificio de tropecientos pisos justo después de pasar una onda de esas que modifican el presente y, que casualidad, aparece un árbol en su trayectoria hacia el cemento y se salvan, muere el negro gracioso y colega del prota como ocurría en las pelis de antaño, queda toda la maquinaria de viajar en el tiempo destruida pero gracias al software almacenado en el disco duro del "superordenador" consiguen fabricar otra máquina del tiempo! Si señores, con el PC de casa y el software del ordenador mágico tienes una máquina del tiempo, no necesitas nada más. En uno de los saltos temporales mandan al protagonista a un desierto… de repente aparece un grupo de indios, con sus arcos y flechas, haciendo el indio, increíbleble. Otra secuencia penosa es el combate a cuchillo entre el prota y una súper culebra marina de dimensiones descomunales, puff.

En serio, os recomiendo no ir a verla, ahorraros el dinero. Luego me he enterado de que se ha estrenado antes en Europa que en Estados Unidos… ¿por qué será? Porque es un film de producción alemana, checa y americana. Los efectos digitales son de una empresa alemana llamada Black Mountain, encargada de otros famosos telefilms como Die Letzten Tage (2005), In einer Nacht wie dieser (2002) o Die Rättin (1997). Sorprende que de una historia corta de Ray Bradbury, historia sencilla y atrayente, hayan realizado semejante mierda, todavía no me lo puedo creer.

Otras empresas participadoras de los efectos del film son UFO FX, Furious FX, Baboon lizards y QIX International Cologne. Deberían borrarlas del mapa junto con Black Mountain.

Recientemente he hablado de Mr. y Mrs. Smith, de lo que me ha parecido y todo eso, pero me he dado cuenta de que en los últimos 10 días he visto varias películas y no he comentado nada sobre ellas. Quitando la ya comentada voy a decir algo de: La isla, Sin City, Extrañas coincidencias y Napoleón Dynamite.

De Sin City, ¿qué puedo decir que no se haya dicho en un porrón de webs? Pues que me ha gustado. Me parece un fiel reflejo del cómic, bien adaptada y con algunas licencias que es de suponer que Frank Miller habrá aceptado dado que el es parte de la dirección. El reparto muy bueno, el reflejo del estilo blanco y negro del cómic perfecto, la violencia extrema de la novela gráfica suprema. Lo tiene todo! Me comentaba un compañero, y creo que tiene bastante razón, que echaba en falta la historia del origen de Dwight (Clive Owen), Mataría por ella , de su relación con el barrio de las prostitutas y de porqué Manute (Michael Clarke Duncan) le conoce. Quizá quede un poco descabalgada La gran masacre sin ese importante capítulo introductorio. De todas formas también es genial, las chicas, Benicio del Toro, todo!

Del resto no se me ocurre nada que comentar. El Marv de Mickey Rourke es ultra violento, la historia contada en El duro adiós esta clavada! Kevin se sale por todas partes, hay algunas imágenes que quedarán en nuestras retinas durante mucho tiempo. Mola ver a Elijah «Frodo Bolsón» Wood haciendo auténticas perrerías, y como no recibiéndolas… sorprende. Luego tenemos la historia Ese maldito bastardo , también fiel al cómic. Bruce Willis clava a Hartigan, pensé por algún momento que obviarían algunas cosas, pero nada de eso… perfecta. Pese a quien pese la recomiendo y sin lugar a dudas ocupará un lugar destacado en nuestras DVDtecas.

Otra que he visto ha sido La Isla. El nuevo film de Michael Bay, un especialista consumado en mostrarnos secuencias de acción con alto contenido destructivo la mar de entretenidas. El film me gustó, ciencia ficción y acción en estado puro. No comprendo el fracaso que está siendo, me sorprende que esté recaudando tan poco cuando resulta ser una película altamente entretenida y además estrenada en una buena época para hacer dinero. Ewan Mcgregor está en su línea, Scarlet Johanson está tremenda (uff) y luego como en todo buen film de Michael Bay disponemos de un reparto formado por secundarios de lujo: Michael Clark Duncan , Steve Buscemi o Sean Bean. La música de un tal Steve Jablonsky, no lo conocía de nada, es un calco de la creada por Klaus Badelt para Equilibrium, ¿sabe alguien si se va a editar esta increíble obra de culto?

La tercera que me he echado encima ha sido Extra�as coincidencias. Nada más empezar la película le comenté a un compañero que me sonaba el estilo musical de la peli, y de cómo fuera Jon Brion el autor de la banda sonora, sabía lo que iba a ver… no me equivoqué, Jon Brion salió en los créditos y entendí que iba a ver una peli del estilo creado por autores como Charlie Kaufman o Wes Anderson. Ahora tenemos a un nuevo nombre para añadir a la lista de raritos del cine, el del director David O. Russell. Me sorprende que sea el director de la interesante Tres Reyes. La película es una locura del psicoanálisis, demasiado compleja y bastante curiosa. Prefiero a Wes Anderson y Charlie Kaufman, las pelis que hacen, dentro de su innata complejidad y su gran rareza, me ofrecen bastante más… digamos que suelo salir contento de sus pelis. Sorprende el reparto que tiene, pero está a un nivel cercano al ofrecido en los films The Royal Tenenbaums y The Life Aquatic of Steve Zissou, un grupo de estrellas haciendo un film bastante bizarro.

La última que me tragué fue la premiada Napoleón Dynamite. Me sorprendió y pese a quien pese me pareció una peli altamente positiva. Cuenta la historia de un chaval bastante corto en un pueblo de la América profunda, si cabe la más profunda que os podáis echar en cara, de su relación con su hermano de treinta y pico adicto a los chats, de su "Tío Rico" anclado en los 80, de su colega mejicano Pedro Sánchez y su objetivo presidencial escolar, de su, al final, rarita novia Deb y del gran baile modo Jamiroquai que se gasta, de lo mejor que he visto en mucho tiempo. Para ver el trailer pulsad en este enlace.

Sergei Lukyanenko (Kazakhstan, 1968) es un joven escritor ruso de novelas de ciencia ficción con mucho éxito, desde hace un tiempo, julio del 2004, existe una película llamada Los Guardianes de la Noche (Nochnoi Dozor – Night Watch) que plasma el primer libro de la trilogía best-seller escrita por este autor, formada por las obras Night Watch, Day Watch y Dusk Watch, y que además tiene bastantes buenas críticas y premios. Lleva ya estrenada un tiempo en tierras americanas con bastante repercusión debido a su calidad y ahora ha llegado el momento de verla en las pantallas españolas. El próximo septiembre llegará a nuestros cines y podremos ver una película de ciencia ficción potente llegada desde un mundo distinto al hollywoodiense. Hay que darse cuenta de lo tarde que llega si tenemos en cuenta que el segundo título de la trilogía llamado Nochnoi Dozor: Mel sudby (Day Watch) ya se encuentra en estado de post producción y que en unos meses será estrenada al otro lado del atlántico. El film costó 4 millones de dólares y fue la candidata rusa a los Oscar® del 2004.

El film está dirigido por Timour Bekmambetov y protagonizado por Konstantin Khabensky, Vladimir Menshov, Maria Poroshina, Galina Tyunina. Cuenta la eterna, y clásica, historia del enfrentamiento entre las fuerzas de la luz y las fuerzas de la oscuridad. Desde tiempos remotos los "Otros" viven en nuestro mundo. Las fuerzas de la oscuridad, formadas por vampiros, brujas, magos cambiantes y hechiceros, son combatidas por los Guardianes de la Noche, seres sobrehumanos miembros de las fuerzas de la luz encargados de patrullar y proteger a la humanidad para mantener el equilibrio en el mundo. Cuenta la leyenda que hace más de mil años el Señor de la Luz Gesser y el Señor de la Oscuridad Zavulon hicieron un trato, nadie puede intervenir en la vida de los humanos. Para ello crearon dos grupos, los Guardianes de la Noche que vigilan a los miembros de la oscuridad y los Guardianes del Día que vigilan a los miembros de la luz. Pero siempre hay una profecía pendiente de cumplir que lo anima todo, esta cuenta que un "Otro" conocido como El Elegido, como no, será tentado por las fuerzas de la oscuridad y de la luz, esto provocará una esperada y renovada guerra entre la luz y la oscuridad y se decidirá el destino de la humanidad. Este es a grosso modo el argumento de esta parte de la trilogía. Es de suponer que la segunda parte Day Watch (Los Guardianes del Día) contará el lado diurno de la historia, las fuerzas del bien y del mal seguirán combatiendo a seres malignos de ambos lados.

La web oficial española del film es Guardianes de la Noche, en ella podéis ver el trailer, leer una sinopsis del film, ver algunas fotos, etc. Lo típico.
(más…)