Resulta que Robert Eggers tiene lista para su estreno en salas comerciales su nueva película tras La bruja (The Witch), la aclamada obra de terror y fantasía qe hace unos años dejó al respetable alucinado. Ahora tras triunfar en Cannes y llevarse los aplausos y premio de la crítica por parte de la FIPRESCI, Eggers nos ofrece The Lighthouse, otro terror en forma de historia de dos fareros llamados Ephraim Winslow (Robert Pattinson) y Thomas Wake (Willem Dafoe), que comparten soledad en un apartado, gris y siniestro faro de una apartada isla de Nueva Inglaterra. Llega a los cines el 18 de octubre, un poco antes se verá en Sitges 2019. Guión de Eggers y su hermano Max, historia de soledad y paranoia, historia, dicen, "hipnótica y alucinógena"… además del blanco y negro, formato 1.19:1.

Cartel de The Lighthouse
Cartel de The Lighthouse

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Día de transición protagonizado por FX y su teaser trailer de la novena temporada de "American Horror Story" titulada "American Horror Story: 1984". Falta poco para la premiere en próximo 18 de septiembre y el canal se ha sacado de la manga una promo la mar de simpática. Homenaje al Crystal Lake de Viernes 13 (Friday the 13th) de Sean S. Cunningham contando además con enmascarado y su cuchillo… una loa a Jason Voorhees. La serie de Ryan Murphy no deja de sorprendernos, una y otra vez. De paso que os lo pasáis bien con este teaser, podéis ver el vídeo del reparto, no tiene pérdida, un micro spot titulado "The Woods", sólo nos falta Tom Savini haciendo de las suyas. Tiene buena pinta…

El nuevo póster de Dragged Across Concrete... ganas nivel inclasificable
Uno de los carteles de "American Horror Story: 1984"

Por otro lado se informa desde Variety que Warner Bros. ha ofrecido a Luca Guadagnino hacerse cargo de la nueva adaptación de "El señor de las moscas" de William Golding. Se ve que Guadagnino negocia también ser productor del film junto a su socio Marco Morabito (Call Me by Your Name y Suspiria). Esto podría significar un control mayor sobre el enfoque de la adaptación. En cuanto a esta se habla de todo, en su momento se barajó cambiar lo de un grupo de chicos escolares por un grupo de chicas escolares perdidas en una isla desierta y siendo fagocitadas por sus más oscuras reacciones. Tenemos también la lista de gente tras la nueva "Lord of the Rings" de Amazon Studios. Ojito porque los implicados son de aúpa… los guionistas Gennifer Hutchison ("Breaking Bad"), Jason Cahill ("Los Soprano"), Helen Shang ("Hannibal") y Justin Doble ("Stranger Things"), productores / productores ejecutivos Lindsey Weber (Calle Cloverfield 10), Bruce Richmond ("Juego de Tronos"), Gene Kelly ("Boardwalk Empire"), Bryan Cogman ("Juego de Tronos"), Stephany Folsom (Toy Story 4), el productor de efectos visuales Ron Ames (Bumblebee, Star Trek: En la oscuridad o Vengadores: La era de Ultrón), la diseñadora de vestuario Kate Hawley (Escuadrón Suicida), el diseñador de producción Rick Heinrichs (Star Wars: Episodio VIII – Los últimos Jedi), o el ilustrador / concept artists John Howe. Tremendo.

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Pues en este fin de semana de Midsommar, toca esperar a verla… aunque sólo hasta el miércoles, mientras tanto vale la pena echarle un nuevo vistazo a "Carnival Row", ese proyecto que nació como idea de cine titulada Killing on Carnival Row en manos de Guillermo del Toro y Travis Beacham, hablamos de 2006, que 10 años más tarde Amazon Studios pretendió que fuera serie con Del Toro y Beacham a los mandos, y que en 2019 es serie pero ya sólo con un guión de un episodio escrito por el mexicano, aunque Beacham todavía involucrado en mayor medida. La historia sigue siendo más o menos la misma, Carnival Row está ambientada en un mundo de fantasía victoriana plagado de criaturas mitológicas inmigrantes cuyas exóticas tierras natales fueron invadidas por los imperios del hombre. Orlando Bloom interpreta al detective humano Rycroft Philostrate, mientras que Cara Delevingne se pone en la piel de una hada refugiada llamada Vignette Stonemoss. Los dos mantendrán un peligroso affaire en un mundo cada vez más intolerante. Lo que pasa es que Vignette ocultará un secreto que pondrá en peligro el mundo de Rycroft durante la investigación del caso más importante de su carrera: una serie de horribles asesinatos que amenazan la inquietante paz de Carnival Row.

Cartel de "Carnival Row"
Cartel de "Carnival Row"

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Parece ser que podríamos estar de enhorabuena… George Miller charla amablemente con IndieWire y desvela que el futuro de la secuela de la mayúscula Mad Max: Furia en la Carretera (Mad Max: Fury Road) está más cerca que nunca. Cabe recordar que llevamos ya unos años con un problema enquistado entre Miller y Warner Bros.: Diferencias económicas, echarse la mierda encima, reclamar por todo… esto ha sido la tónica entre el director australiano y la major desde hace ya un tiempo. Pero resulta que ahora las cosas han cambiado, o al menos eso parece por lo que nos cuenta el gran George Miller.

Todo empezó por el caos que se produjo en Warner Bros. y no precisamente durante la etapa de Kevin Tsujihara, fue antes de todo eso. Tsujihara no fue el gran villano, pero mucha gente no sabía lo que estaba pasando y no estaba preparada para adoptar una postura definitiva; todo el mundo se escabullía a la hora de tomar una decisión. Fue muy difícil llamar la atención, así que la única forma de hacernos notar fue litigando contra el estudio. El caos de ese momento ahora se ha estabilizado y se ha vuelto extremadamente positivo, ya que todo el revuelo que había parece haberse asentado tras el buen rumbo de la adquisición de Time Warner por parte de AT&T.

Sobre lo que hay ahora mismo sobre la mesa George Miller confiesa…

Hay dos historias, ambas con Mad Max, y también una historia de Furiosa. Todavía estamos resolviendo pero parece que está bastante claro que va a pasar.

Por lo que cuenta Miller algo va a pasar, ya sea una de las dos historias protagonizadas por Mad Max (Tom Hardy), o una protagonizada por Imperator Furiosa (Charlize Theron). Crucemos los dedos.

Que regrese Mad Max por dios
Que regrese Mad Max por dios

Tras levantar un poco la ilusión con esta noticia, un par de fotos nuevas de Joker, que acompañan al anuncio de que el film de Todd Phillips va a competición en la nueva edición del festival de Venecia de este año. Flipante y brutal el anuncio, adelante van Joaquin Phoenix, Robert De Niro, Zazie Beetz, y Brian Tyree Henry. Además de esto, comentar que la famosa novela cómica de ciencia ficción de Douglas Adams "La Guía del autoestopista galáctico", será serie de televisión de la mano de Hulu, Carlton Cuse y Jason Fuchs. Cuse y Fuchs se harán cargo de la producción, del guión y, como no, serán los showrunners. De nuevo se nos contará la aventura de Arthur Dent, un inglés de poca fortuna que acaba viajando por el espacio después de que los Vogons, extraterrestres burócratas, destruyan la Tierra. Cabe recordar que Martin Freeman fue Dent en el film que guionizó el propio Adams para Garth Jennings. Junto a Freeman estuvieron de aquella Stephen Fry, Helen Mirren, Bill Nighy, Alan Rickman, Zooey Deschanel, Warwick Davis, Sam Rockwell y alguno más. Telita. En formato serie puede funcionar muy bien.

Joker se va a Venecia
Joker se va a Venecia

Se habla muy fuerte de Joker... ojito
Se habla muy fuerte de Joker… ojito

Para rematar comentar una última hora. Se ve que Andy Serkis ha sido tanteado por Sony para ponerse a los mandos de Venom 2. Por lo que cuentan en THR no regresa Ruben Fleischer y Serkis se ha pasado por las oficinas de Sony en Los Angeles esta misma semana. El estudio quiere ya poner en marcha el proyecto, quieren que rueden cámaras en noviembre. El guión de la secuela está escrito por Kelly Marcel. Variety cuenta que Travis Knight y Rupert Wyatt también optan al puesto.

 

Pues ha decidido Sony que hoy es buen día para sacar el primer trailer de Zombieland: Double Tap de Ruben Fleischer con los multipremiados Emma Stone, Abigail Breslin, Woody Harrelson y Jesse Eisenberg, acompañados estos estos dos por sus clones Luke Wilson y Thomas Middleditch (esto te deja roto), además de otros actores como Zoey Deutch, Bill Murray de nuevo, Rosario Dawson, Dan Aykroyd madre mía y Avan Jogia. No pinta mal, de visita a la Casa Blanca y seguro que con tronche asegurado. Hablan por ahí de nuevos tipos de zombis que han evolucionado en la década que ha pasado desde la primer aparte (zombis ninjas por ejemplo). El guión es obra de Rhett Reese, Paul Wernick y Dave Callaham.

Nuevo cartel de Zombieland: Double Tap
Nuevo cartel de Zombieland: Double Tap

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Ahora en octubre se estrena Géminis (Gemini Man) de Ang Lee, esa propuesta protagoniza por Will Smith y su clon, él mismo rejuvenecido digitalmente. Junto a estos Mary Elizabeth Winstead, Clive Owen, Benedict Wong y la gente de Weta Digital, números uno si hablamos de innovación en esto de los efectos visuales. En Géminis Henry Brogen (Smith) es un veterano asesino que de buenas a primeras acaba plantando cara a un asesino tan bueno como él, pero más joven… su clon de hecho. El clon, apodado Junior (nuevamente Smith pero toqueteado), trata de matarlo, un hecho aún más complicado por el factor de que Junior puede predecir cada movimiento de Henry. Guión de David Benioff, Billy Ray y Darren Lemke.

Único cartel de Géminis
Único cartel de Géminis

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Triste la noticia que se ha producido hace escasas horas o minutos. El holandés Rutger Hauer ha fallecido a los 75 años de edad tras una corta enfermedad por lo que comentan en Variety. Iniciado en el cine de la mano del gran Paul Verhoeven con Delicias turcas (Turks fruit), Una novia llamada Katy Tippel (Keetje Tippel) o Eric, oficial de la reina (Soldaat van Oranje), llegó a su cenit profesional en 1982 al ser el encargado de encarnar a Roy Batty, uno de los Nexus-6 de la icónica Blade Runner de Ridley Scott.

Roy Batty
Roy Batty

A partir de ese momento se asentó en Hollywood encarnando a otros personajes para el recuerdo como Navarre en la romántica y fantástica Lady Halcón (Ladyhawke), o a John Ryder, el asesino en serie y autoestopista de Carretera al infierno (The Hitcher). Tan molón como los anteriores fue su papel en Los señores del acero (Flesh+Blood), la violenta y salvaje visión de Verhoeven de la Europa medieval y del primer caso de Síndrome de Estocolmo… mandrágora y sexo de por medio.

Navarre
Navarre

A partir de ahí una carrera irregular, con participaciones varias en cine de género como ese rip-off Mad Max titulado Sangre de héroes (The Blood of Heroes), la monstruosa Segundo sangriento (Split Second), las series Z Hemoglobina (Bleeders) o Abejas asesinas (Flying Virus)… o incluso ese producto Albert Pyun, estáis leyendo bien, titulado Apocalipsis Omega (Omega Doom). En estos últimos años remontó gracias a directores como Robert Rodriguez que contó con él para un papel en Sin City: Ciudad del pecado (Sin City), o Christopher Nolan que le invitó a ser parte del resurgir de Bruce Wayne en Batman Begins.

John Ryder
John Ryder

Lo más reciente de Hauer que se ha podido ver ha sido en festivales como Sitges con cosillas como la horrible y mugrienta Dracula 3D de Dario Argento, el corto transformado en largo Hobo with a Shotgun, o en conocidas series como "True Blood" o "Channel Zero".

Harley Stone
Harley Stone

 

Pues en esas estamos, hoy la cosa está animada con un par de nuevos trailers. Primero el ultraviolento de "The Boys", que se estrena en Amazon Prime esta semana, creo que el viernes. Nueva dosis de sangre y vísceras de lo que promete ser una serie bruta. El segundo avance es el nuevo de Historias de miedo para contar en la oscuridad (Scary Stories to Tell in the Dark) de André Øvredal. Tanto el primero como el segundo prometen entretenimiento, nada mejor para poder pasar a la sombra estas largas tardes de calor veraniego.

Amazon Studios ha fichado al primer miembro del reparto de su adaptación de "Lord of the Rings". La contratada es Markella Kavenagh, a la que se pudo ver en la miniserie "El misterio de Hanging Rock" ("Picnic at Hanging Rock"). Por ahora se sabe, o se dice, que su personaje se llamará Tyra… pues eso. Recordemos que Juan Antonio Bayona dirigirá varios episodios de la serie, entre ellos el piloto. Tenemos también malas noticias para Chris Rock y su reboot de Saw. Resulta que Lionsgate ha adelantado el estreno de Saw del 23 de octubre de 2020, fecha ideal por coincidir casi con Halloween, a una menos pizpireta 15 de mayo, fecha en la que te comes los mocos con algún bombazo comiquero de Marvel Studios. Casualmente el movimiento coincide tras el anuncio de Halloween Kills por parte de Blumhouse y Universal. A los mandos del film está Darren Lynn Bousman, con Samuel L. Jackson o Max Minghella acompañando a Rock en esta extraña aventura.

Nuevo cartel de Historias de miedo para contar en la oscuridad
Nuevo cartel de Historias de miedo para contar en la oscuridad

 

Pues nueva nota de prensa molona del Festival de Sitges que en su 52ª edición entregará un premio por toda su carreta al gran Sam Neill, icono del género presente en films como En la boca del miedo (In the Mouth of Madness) de John Carpenter, La posesión (Possession) de Andrzej Zulawski, El final de Damien (The Final Conflict) de Graham Baker, Calma total (Dead Calm) de Phillip Noyce, Horizonte Final (Event Horizon) de Paul W.S. Anderson o Daybreakers de The Spierig Brothers.

El fantástico más heterodoxo y transgresor estará en un Sitges 2019 que premiará la carrera de Sam Neill

El certamen también rendirá homenaje al gran realizador italiano Pupi Avati, responsable de clásicos como ‘Zeder’ o ‘La casa dalle finestre che ridono’

Faltan menos de tres meses para el 3 de octubre y la 52ª edición del Sitges – Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya ya avanza a toda velocidad. Más de 40 títulos conforman este primer avance de programación, que incluye las últimas novedades del cine de género internacional, catalán y español – con una atención especial a las películas dirigidas por mujeres – y se enmarca en los paisajes post-apocalípticos de Mad Max (George Miller, 1979) que celebra su 40 aniversario en Sitges 2019.

Sam Neill – el actor neozelandés reconocido mundialmente por cintas inolvidables del fantástico como La posesión (Andrzej Zulawski, 1981), La caza del Octubre Rojo (John McTiernan, 1990), Parque Jurásico (Steven Spielberg, 1993) o En la boca del miedo (John Carpenter, 1994) – recibirá en Sitges 2019 el Gran Premio Honorífico. En una larga trayectoria que se inició en el año 1977 con Perros de presa, de Roger Donaldson, Neill ha participado en más de 75 películas y más de 45 producciones para la televisión. Otros títulos imprescindibles de su filmografía son El piano (Jane Campion, 1993), El hombre bicentenario (Chris Columbus, 1999) o las series Peaky Blinders, Alcatraz o Los Tudor.

La primera ola de títulos que anuncia el Festival demuestra que el género fantástico es cada vez más heterodoxo, transitando no sólo los caminos del terror, la fantasía o la ciencia ficción – ya consolidados – sino abriéndose a temáticas, conceptos y reflexiones más amplias que interesan a públicos cada vez más mayoritarios. De la misma manera, las películas de género fantástico se revelan como los más transgresores en términos conceptuales y formales, creando tendencias decisivas no sólo dentro del género sino en el audiovisual contemporáneo.

Entre los títulos más esperados destaca 3 From Hell, de Rob Zombie, el retorno de la familia Firefly de Los renegados del diablo, que promete ser una de las sesiones más vibrantes del Festival. El thriller sobrenatural Daniel Isn’t Real es la nueva propuesta de Adam Egypt Mortimer, que en 2015 presentó en Sitges Some Kind of Hate. El debut en la dirección de Ant Timpson – productor neozelandés de ABCs of Death, Turbo Kid o The Greasy Strangler – es Come to Daddy, una comedia negra protagonizada por Elijah Wood que sorprenderá al público del certamen. Henry Jacobson debuta también con Bloodline, terror familiar sangriento con influencias de Brian De Palma. Severin Fiala y Veronika Franz, los directores austríacos de la ter rorífica Goodnight Mommy (Sitges 2014) vuelven con The Lodge, una nueva incursión en la psicología humana más oscura. Vivarium, de Lorcan Finnegan, se presentó en Cannes y aterrizará en Sitges con su arriesgada puesta en escena y un reparto encabezado por Imogen Poots y Jesse Eisenberg.

Los zombies no faltarán a la fiesta con la comedia australiana Little Monsters, de Abe Forsythe, que protagoniza una Lupita Nyong’o en estado de gracia. Depraved, de Larry Fessenden, propone una nueva interpretación del mito de Frankenstein con su terror experimental y artesanal. El universo de The Ring, de Hideo Nakata, vuelve a la actualidad este 2019 con Sadako, una nueva entrega que mostrará los orígenes de la popular franquicia japonesa.

Desde Francia llega The Room, una original y brillante combinación de terror y ciencia ficción, dirigida por el francés Christian Volckman y protagonizada por Olga Kurylenko, y la última producción de Quentin Dupieux, Le daim, uno de los grandes éxitos de la Quincena de Realizadores de Cannes y una de las películas francesas con mejores críticas del año, que confirma la fidelidad del director a Sitges.

El fantástico más femenino

El cine de género dirigido por mujeres ocupará un espacio predominante en el Sitges 2019, tal como lo ha hecho en los últimos años con un gran número de títulos. De Australia llega Judy and Punch, de Mirrah Foulkes, una historia de venganza con Mia Wasikowska al frente. El dúo de directoras y actrices norteamericanas Jocelyn DeBoer y Dawn Luebbe presentarán la comedia Greener Grass, que transcurre en un mundo donde todo el mundo lleva aparato dental. También se proyectará Braid, un thriller adictivo y truculento dirigido por Mitzi Peirone. The Woman sacudió Sitges 2011 y su protagonista Pollyanna McIntosh, dirige ahora Darlin’, recuperando la historia a través de la hija de aquella recordada mujer salvaje.

Roxanne Benjamin se postula como una de las nuevas voces más interesantes del género con Body at Brighton Rock, un thriller psicológico con toques de survival. Por su parte la canadiense Jovanka Vuckovic presentará la post-apocalíptica Riot Girls, que combina acción, violencia y romance queer.

Cartel de Little Monsters, otra de las delicias de Sitges 2019
Cartel de Little Monsters, otra de las delicias de Sitges 2019

La mejor animación internacional

Sitges 2019 será, un año más, el escaparate del cine de animación más actual. El director japonés Keiichi Hara (Miss Hokusai) llevará The Wonderland, que se proyectará en la sesión especial para los alumnos de las escuelas de Sitges. También de Japón son Children of the Sea, de Ayumu Watanabe, considerada uno de los mayores exponentes del anime de este año en el Festival de Annecy, y One Piece Stampede, basada en la inmensa obra de Eiichiro Oda, el manga más mediático e influyente de las últimas décadas.

Desde Francia, Les hirondelles de Kaboul, de Zabou Breitman y Eléa Gobbé-Mévellec, transporta al verano de 1998, a una ciudad de Kabul ocupada por los talibanes. La china White Snake completa este primer avance en cuanto a la animación. Dirigida por Amp Wong y Zhao Ji, propone una combinación irresistible de aventuras fantásticas con una historia de amor.

Cine catalán y español

Las últimas producciones españolas de género se exhibirán en Sitges 2019, que avanza cuatro prometedores debuts procedentes del País Vasco y Catalunya. Cuerdas, del tarraconense José Luis Montesinos – ganador del Goya por el cortometraje El corredor – es un thriller de supervivencia protagonizado por una joven tetrapléjica interpretada por Paula del Río, que queda atrapada con la única compañía de su perro enfermo. Aritz Moreno debuta también en el largometraje con Ventajas de viajar en tren, que cuenta con un destacado elenco formado por Belén Cuesta, Luis Tosar, Pilar Castro, Ernesto Alterio, Quim Gutiérrez, Macarena García y Javier Botet.

Otra opera prima, Paradise Hills, de Alice Waddington, aterrizará en Sitges después de su paso por Sundance 2019. Con un reparto internacional que incluye Milla Jovovich o Emma Roberts, y la participación de Nacho Vigalondo en el guion, el film se sitúa en un misterioso internado femenino de lujo. La crítica social estará presente en el thriller El hoyo, de Galder Gaztelu-Urrutia, que sitúa al espectador en un entorno distópico donde las personas se encuentran divididas en diferentes niveles.

Sello Blood Window

El cine fantástico latinoamericano brillará en la 52ª edición del Festival con los mejores títulos de la temporada. La imprevisible Breve historia del planeta verde, del argentino Santiago Loza, mezcla drama y comedia en una historia de extraterrestres y transexualidad. También argentinas son Punto muerto y Soy tóxico, de Daniel de la Vega y Pablo Parés, respectivamente. Un thriller criminal y un film de terror post-apocalíptico que demuestran la excelente salud del género en el país.

De Venezuela llega Infección, cinta de Flavio Pedota, sobre un brote desconocido del virus de la rabia. La colombiana Luz, de Juan Diego Escobar Alzate, se adentra en una comunidad que vive en las montañas y espera un nuevo mesías. El film uruguayo En el pozo, de los hermanos Bernardo y Rafael Antonaccio, plantea cuestiones sobre la violencia de género en tono de thriller.

Noves Visions: El género de autor

La mirada más personal al género llegará de la mano de Noves Visions. La finlandesa Dogs Don’t Wear Pants, de J-P Valkeapää, procedente de la Quincena de Realizadores, será la encargada de inaugurar la sección con la odisea personal de un hombre perdido en un laberinto de seducción sadomasoquista, por parte de una dominatrix que pondrá a prueba los propios límites del protagonista.

Kindred Spirits, dirigida per Lucky McKee (Deathcember, The Woman) y protagonizada por Thora Birch, será una de las películas más esperadas de Noves Visions por los fans del ultimo cine de terror norteamericano. The Halt, del filipino Lav Díaz (Season of the Devil) y presentada también en la última Quincena de Realizadores se enmarca en una distopia sobre el futuro de Filipinas en clave de ciencia ficción y con una duración de más de cuatro horas y media.

El drama fantasmagórico Vif-Argent, de Stéphane Batut, y la distópica Jessica Forever, de Caroline Poggi y Jonathan Vinel, procedentes de Francia, serán también citas indispensables, así como el thriller coreano Idol, de Lee Su-jin (director de Princesa), las japonesas Dancing Mary y Jam, de Sabu, o Jesús Shows You the Way to the Highway, del inclasificable Miguel Llansó, que ha generado entusiasmo en diversos certámenes internacionales, como el NIFFF (Festival de Cine Fantástico de Neuchatel).

Póster de Vivarium, arriesgada propuesta que se verá en Sitges 2019
Póster de Vivarium, arriesgada propuesta que se verá en Sitges 2019

Brigadoon

La sección avanza la programación de tres largometrajes y tres documentales. Se proyectará el giallo argentino Mirada de cristal, dirigido por Ezequiel Endelman y Leandro Montejano, ubicado en el mundo de la moda argentino de principios de los ochenta. También del otro lado del Atlántico llega ¿Eres tú, papá?, una cinta de terror cubana dirigida por Rudy Riverón Sánchez. Brigadoon presentará el debut en el largometraje del portugués Fernando Alle, después del éxito de sus cortometrajes Papá Wrestling y Banana Motherfucker. Mutant Blast esun film apocalíptico repleto de zombis, acción y gore.

En cuanto a los documentales, se podrá ver George Hilton – The World Belongs to the Daring, de Daniel Camargo, centrado en el mítico actor George Hilton. También Blood & Flesh: The Reel Life & Ghastly Death of Al Adamson, de David Gregory, que repasa la vida y la obra de uno de los realizadores más reconocidos del cine exploitation de las décadas sesenta y setenta: Al Adamson. Por último, Deodato Holocaust explica la historia del cineasta italiano Ruggero Deodato, convertido en “maestro del horror” gracias a su obra Holocausto caníbal(1980), calificada como el primer found footage de la historia del cine.

El director de cine, productor y guionista italiano Pupi Avati recibirá el Premio Nosferatu, que otorga la sección Brigadoon, en Sitges 2019. El cineasta ha combinado diversos géneros a lo largo de su trayectoria, como la comedia o el cine de aventuras, pero ha destacado en el terror con títulos como La casa dalle finestre che ridono(1976) o L’arcano incantatore (1996), que se recuperan en Brigadoon. En sesión especial – fuera de esta sección – se podrá ver su nueva película Il signor diavolo.

Retrospectivas y homenajes

Sitges 2019 recuperará la memoria del director, escritor y actor chino King Hu – recordado por su contribución al género de las artes marciales – con una retrospectiva formada por cuatro títulos fundamentales en su filmografía: Come Drink with Me(1966), Dragon Inn (1967), A Touch of Zen (1971) y Legend of the Mountain(1979).

Dentro de las celebraciones del 40 aniversario de la primera entrega de la saga Alien, Sitges 2019 proyectará el documental Memory – The Origins of Alien, de Alexandre O. Philippe (director de 78/52, Doc of the Dead o The Life and Times of Paul the Psychic Octopus, todos ellos presentados en Sitges). Una investigación sobre los orígenes de la obra maestra de Ridley Scott.

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Lunes para recoger los últimos detalles de la Comic-Con de San Diego y momento de presentar los dos carteles que los afortunados que acudieron al Hall H pudieron obtener en la presentación de Marvel Studios. El primero es un detalle de concetp art de Black Widow donde podemos ver a Natasha Romanoff (Scarlett Johansson) zurrándose con Taskmaster… el gran villano del film. Por lo tanto, veremos a Tony Masters en la película, o al menos a alguien que adopte su identidad. Creado en 1980 por David Michelinie y George Pérez, estamos ante un villano icónico, uno que es capaz de imitar los movimientos físicos de cualquiera que sea testigo y por lo tanto de todos aquellos con los que se pega o va a pegar. En fin, un gran villano deseado por muchos y perfecto si hablamos de pegarse contra Black Widow y quien sea. Sólo queda saber un poco más de la trama para saber quién ha puesto ahí a este personaje y con qué objetivo. Recordemos que Taskmaster será uno de los villanos protagonistas del videojuego "Marvel’s Avengers" que Square Enix presentó en el pasado E3 y que saldrá a la venta el 15 de mayo el año que viene. El dibujo es obra de Andy Park, uno de los fijos de Marvel Studios para estos trabajos.

El nuevo póster de Dragged Across Concrete... ganas nivel inclasificable
Concept art de Black Widow entregado a los fans en la Comic-Con… ¡Taskmaster!

El segundo cartel que regalan en San Diego es el del concept art de The Enternals, uno donde no se muestra la apariencia de los héroes… si no de los Celestiales, los titanes creados por Jack Kirby en 1976. Seres ultrapoderosos, capaces de aniquilar una civilización completa o destruir un planeta si así lo deciden, y de las entidades más antiguas del universo comiquero Marvel. Es de suponer que Tanaleer Tivan AKA El Coleccionista (Benicio del Toro) nos podría contar algo más sobre estos seres si tenemos que cuenta en vive, o vivía en la cabeza de uno de estos (ya fallecido)… Knowhere. Los Celestiales son parte de la historia de Los Eternos, tengamos en cuenta que fueron parte del debut de estos en viñeta… The Eternals #1 de julio de 1976.

Concept art de The Enternals
Concept art de The Enternals

Más cosillas. Por ejemplo, el reboot de Blade no formará parte de la Fase 4 presentada ayer, será sin embargo uno de los films que darán forma a la Fase 5. Kevin Feige a confesado que fue Mahershala Ali el que fue a Feige con la idea de cómo introducir a Blade en el MCU… Feige se reunión con él y aceptó la idea. Sobre la Fase 4 todos los films y series que la forman están sobre la mesa, posibles cambios y movimientos son siempre posibles, de la misma forma que The Inhumans acabó siendo serie y nunca cine… recordemos. Otros posibles planes para esa Fase 5, en boca de Feige, son Guardians of the Galaxy Vol. 3, Black Panther 2, Captain Marvel 2, el reboot de los 4 Fantásticos así como posibles films de mutantes… ahí queda eso. Ah, y se ve que en Marvel Studios hubo debate sobre cuantos films de la Fase 5 anunciar en San Diego, al final ninguno.

Pero no todo es Marvel, por dios. Tenemos también el primer trailer de "Snowpiercer", adaptación para televisión de la obra comiquera de "Le Transperceneige" de Jacques Lob, Benjamin Legrand y Jean-Marc Rochette. Tras ser llevada a cine por Bong Joon-ho con un reparto estelar, ahora es momento de TBS con su propuesta protagonizada por Jennifer Connelly y Daveed Diggs. Nuevamente clases sociales en un tren, desde la cola donde la pobreza domina, hasta la primera clase, donde la alta sociedad saca provecho del trabajo de los que viven detrás. Veremos para cuando da…

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