"Toc-toc", la Comic-Con de San Diego está a la vuelta de la esquina y Entertainment Weekly es consciente de ellos. Por eso, y como lleva haciendo todos los años desde hace un montón, tenemos descarga de nuevas imágenes de películas que serán presentadas en el Hall H del centro de convenciones de San Diego. Por lo tanto, esta entrada llega decorada con una nueva imagen de Bumblebee en la que podemos ver a los decepticons Shatter, al que pondrá voz Angela Bassett, y Dropkick, que contará con el tono de Justin Theroux. También tenemos un primer vistazo al Rey de los Pescadores en Aquaman de James Wan. El papel ha caído sobre los hombros de Djimon Hounsou, al que veremos también en Shazam!, y junto a él, y también maquilladas a tope, tenemos a su reina (Natalia Safran) y princesa (Sophia Forrest).

El Rey de los Pescadores en Aquaman

Shatter y Dropkick en Bumblebee

Pero hay más! La misma web tiene espacio para dos nuevas imágenes de Venom de Ruben Fleischer donde podemos ver en primer lugar al Dr. Carlton Drake (Riz Ahmed) haciendo compañía a Eddie Brock (Tom Hardy) antes de comenzar a cambiar… hacia la segunda imagen, la de Venom. En el artículo Hardy comenta que tras analizarlo decidió crear dos voces completamente diferentes para Eddie / Venom. Los ejemplos que pone son "Ren and Stimpy" o una especie de James Brown lagarto y un chico estándar americano. Para ver en VO obligada.

"Pero que me estás contando" le dice Eddie Brock al Dr. Carlton Drake

Venom… la criatura

Y más fotos como esta de Godzilla: King of Monsters de Michael Dougherty. Por ahora la imagen está dedicada a la criatura protagonista, por lo que todavía no sabemos como serán King Ghidorah, Mothra y Rodan. En la segunda imagen tenemos a dos de los personajes del film, la Dr. Emma Russell (Vera Farmiga), una científica que trabaja para Monarch, y si hija Madison (Millie Bobby Brown). Faltan muchos, como por ejemplo Kyle Chandler como Mark Russell, marido y padre de las anteriores, y que se embarcará en una misión de rescate junto a Ken Watanabe y Sally Hawkins.

Lo tengo que decir.. parece un botijo, pero es Godzilla: King of Monsters

La familia Russell, hija y madre, observando sabe dios que…

El punto final lo pone Fantastic Beasts: The Crimes of Grindelwald con un primer vistazo a un joven Newt Scamander (encarnado por Joshua Shea), acompañado por un igualmente joven Albus Dumbledore (Jude Law). Están en Hogwarts, por lo tanto un buen momento para afianzar la relación profesor / alumno.

Scamander y Dumbledore en Fantastic Beasts: The Crimes of Grindelwald

Tras la batería de imágenes de Glass, hora de otras noticias acompañados por tres geniales carteles. El primero maravilloso de The Meg, directo homenaje a Tiburón (Jaws) pero jugando con color de serie B. Otro es el IMAX de Misión: Imposible – Fallout (Mission: Impossible – Fallout), de la que se comienza a decir que es una genialidad del cine de acción. El último tampoco desmerece, primer cartel de la serie "The Chilling Adventures of Sabrina" de Netflix… muy bien pensado.

Al tema noticias ya. Cuenta en THR que el reparto de "Y: The Last Man" comienza a tomar forma y, menuda gran apuesta, incorporando a Diane Lane (El hombre de acero o Infiel), Barry Keoghan (El sacrificio de un ciervo sagrado), Imogen Poots (Green Room), Lashana Lynch (Captain Marvel), Juliana Canfield y Marin Ireland (Comanchería). La adaptación de la obra de Brian K. Vaughn y Pia Guerra comienza a configurar el piloto que Michael Green coordinará. El reparto de papeles, pues el siguiente: Lane será la Senadora Jennifer Brown y madre del que se supone es el último hombre vivo, Keoghan obviamente será Yorick, Poots será Hero Brown (hermana de Yorick), la Lynch pondrá rostro a la Agente 355, Canfield se pondrá en la piel de la importante Beth e Ireland será Nora.

Y hablando de mundo cómic, que cada ves es más y más masivo, Variety indica que la compañía Studio 8 se ha hecho con los derechos de "Prophet", creación de Rob Liefeld. Resula que John Prophet, protagonista, tiene un pasado muy parecido al del Capitán América… un pobre vagabundo que durante la Segunda Guerra Mundial decide presentarse como voluntario para participar en un experimento médico dirigido por el Dr. Horatio Wells, un científico del futuro que usará modernos métodos de alteración genética para transformar a John Prophet en un supersoldado. Programando inicialmente para servir al diabólico Phillip Omen, en lo más profundo de su interior Prophet tiene una gran creencia en dios. Por ello tras quedar en stasis durante unos cuantos años, Prophet reaparecerá para hacer frente a los discípulos de Omen. TELITA. En fin, veremos qué sale de esto, Studio 8 es una compañía joven, apuesta personal de Jeff Robinov (ex-presidente de Warner Bros.), con pocos proyectos a sus espaldas: Billy Lynn (Billy Lynn’s Long Halftime Walk), Alpha y White Boy Rick.

Y para terminar otra de cómics. Los Hermanos Russo se ponen a los mandos de "Quantum and Woody", adaptación de la obra de mismo título publicada por Valiant Entertainment. El guión está siendo escrito por Andrew Barrer y Gabriel Ferrari, dos de los guionistas de Ant-Man y la Avispa (Ant-Man and the Wasp). Curiosamente le cómic, de 1997, se creó tomando como referencia a los personajes encarnados por Woody Harrelson y Wesley Snipes en Los blancos no la saben meter (White Men Can’t Jump). En el cómic Quantum y Woody son dos hermanos adoptivos que se unen, tras años de distanciamiento, por la misteriosa muerte de su padre. En el curso de la investigación, quedarán expuestos accidente a superpoderes. Puede molar como serie de televisión.

Y antes de terminar un poco de música… flipante el trabajo del tristemente fallecido Jóhann Jóhannsson para la Mandy de Panos Cosmatos. Puro John Carpenter!

La Comic-Con de San Diego 2018 está ahí a la vuelta de la esquina y los estudios lo saben. Para ir calentando motores EW ha puesto sobre la mesa una carta ganadora… las primeras imágenes oficiales de Glass de M. Night Shyamalan. En las fotos están todos los que queremos ver… ese Elijah Price / Don Cristal (Samuel L. Jackson) mostrando una doble cara, David Dunn (Bruce Willis) departiendo con el director y compartiendo sala rosa con otro par de seres imposibles, y al no menos interesante y multipersona Kevin Wendell Crumb / La Bestia / Patricia / Dennis / Hedwig / Barry / Jade / Orwell / Heinrich / Norma (James McAvoy). Por ahí andan también la Dr. Ellie Staple (Sarah Paulson) o Casey Cooke (Anya Taylor-Joy).

Cambiando de género nuestro gozo en un pozo. Finalmente Indiana Jones 5 no se estrenará hasta… redoble de tambores… el 9 de julio del 2021. Un año menos un día después de la fecha más recientemente anunciada, 10 de julio del 2020. Se supone que Steven Spielberg aguantará y que Harrison Ford hará lo mismo. Recordemos que el guión está siendo escrito ahora mismo por Jonathan Kasdan tras descartar Disney / Lucasfilm el trabajo previo de David Koepp. Cuando se estrene Indiana Jones 5 el bueno de Ford tendrá 79 años… que se dice pronto. Ah, y recordemos que la primera fecha barajada para el quinto episodio de las aventuras de Indy fue julio del 2019. El tiempo pasa y pasa. Y hablando de otros géneros vamos con una de ciencia ficción a tope. En 2017 se anunció que Michael Peña (Ant-Man) iba a protagonizar Extinction, film ci-fi sobre un hombre con visiones que tiene que salvar a su familia de una invasión extraterrestre. En 2018 Netflix se hizo con la película despojo de Universal Pictures (estudio que no quería verla ni en pintura), un movimiento que comienza a ser muy preocupante. Ahora tenemos el primer trailer del film de Peña con Lizzy Caplan (Monstruoso). Pinta un pelín horrible.

Y ahora la última noticia chocante de la jornada. Deadline cuenta que Neill Blomkamp ha recibido el encargo de dirigir una secuela al infame RoboCop de Jose Padilha. RoboCop Returns, que así se titula, es el intento de MGM por hacer renacer una franquicia que murió cuando Sony aprobó hacer lo que se hizo. No se sabe si volverá Joel Kinnaman como Murphy / RoboCop, dudo que lo hagan Gary Oldman, Michael Keaton, Samuel L. Jackson, Abbie Cornish o Jackie Earle Haley… la verdad, no recuerdo si había muerto alguno en el film del 2014. En su momento, y por 100 millones de inversión, la película de Sony / MGM recaudó 58 millones en USA, fracaso, y 184 en el resto del mundo para un total de 242. Recordemos el anterior RoboCop para ser conscientes de lo que nos podemos encontrar. A favor tenemos a Blomkamp, un director con visión aunque mala suerte. Lleva sin rodar cine desde 2015 y su Chappie, antes Elysium y la genial Distrito 9 (District 9). Ahora se dedica a hacer cortos bastante chulos desde su propia estudio Oats. A ver si tiene suerte, porque el producto es duro. Se supone que Justin Rhodes reescribirá un guión escrito por Ed Neumeier y Michael Miner, responsables del escrito del film original, para una secuela nunca hecha del clásico de Paul Verhoeven. Por lo tanto, ¿es RoboCop Returns en realidad una secuela del Robocop de Verhoeven? ¿pretende MGM una jugada a lo The Terminator o The Predator? ¿Llegará antes RoboCop Returns o Greenland con Chris Evans?

RoboCop Returns…

Pues venga, hora de ponerse en marcha con las noticias del día, algunas de ellas de esta pasada madrugada y que auguran un entretenido futuro casi inmediato.

La noticia de la jornada es la oficialidad del rodaje de The Joker con Joaquin Phoenix en el papel del icónico villano de Batman y con Todd Phillips a los mandos. Warner Bros. hace el anuncio aportando varios datos extra. Primero que el rodaje arranca en septiembre en New York, por lo tanto apunta a estreno a finales del 2019 sin nada se tuerce. El guión ha sido co-escrito por Scott Silver y Phillips y se describe como “la exploración de un hombre ignorado por la sociedad que además de ser un crudo estudio del personaje, será también una historia con moraleja”. El presupuesto del film asciende a 55 millones  de dólares, una bajada de inversión notable con respecto a los films previos del DC Extended Universe. Recordemos que El Hombre de Acero (Man of Steel) costó 225 millones, Batman v Superman: El Amanecer de la Justicia (Batman v Superman: Dawn of Justice) unos 250, Escuadrón Suicida (Suicide Squad) sobre 175, Wonder Woman 150 y Liga de la Justicia (Justice League) una cantidad que sabe dios la pérdida que ha causado. Aquaman rondará un presupuesto a la Wonder Woman, pero se espera que funcione igual que esta. The Joker sin embargo entra en otra liga presupuestaria, una que se apunta también jugará Birds of Prey. Al frente de la producción Emma Tillinger Koskoff. Se habla de una película diametralmente opuesta a lo que hasta ahora se concibe como cine de superhéroes o, en este caso, supervillanos.

Joaquin Phoenix será el nuevo Joker

Y hablando de universo DC, al fin tenemos el primer vistazo oficial a Zachari Levy como el Capitán Marvel en Shazam! Lo publica EW y en la imagen podemos ver no sólo a la versión transformada de Billy Batson (Asher Angel), si no al compañero de este Freddy (Jack Dylan Grazer). Tiene muy buena pinta. Recordemos que el film ha sido dirigido por David Sandberg (Lights Out). Ah, y del universo Shazam!, el pesado de Dwayne Johnson vuelve a hablar de Black Adam y la película que protagonizará él solito. Johnson asegura que no cree que comiencen a ponerse serios a principios del año que viene, tiene la agenda completa con la secuela de su secuela de Jumanji, y tras esa rodará Red Notice de Rawson Thurber con Gal Gadot de compañera. Comenta que Black Adam podría quedar para rodar a finales de 2019, y esto nos llevaría a un estreno, como muy pronto, de 2021. Para finalizar indica que el guión de Adam Sztykiel, sobre el que Warner Bros. trabaja, podría incluir a otros dos personajes DC. ¿Alguna idea? ¿Superman y Shazam! contra Black Adam? Ah, y Djimon Hounsou será finalmente quien le de los poderes a Billy Batson. Anteriormente estaba en el papel Ron Cephas Jones, pero conflictos en su agenda de trabajo le forzaron a dejar el papel.

Saludad a Zachary Levi como Shazam!

Arrancamos la entrada de este martes con un rápido enlace a la web de Empire que nos ofrecen en primicia un par de nuevas imágenes de The Predator de Shane Black, centrándose además en el aspecto que lucirá la nueva criatura. Un nuevo casco, unas rastas más depuradas, un cuerpo igualmente musculoso y preparado para aniquilar incautos hombres de armas de la tierra. La segunda imagen pertenece a una de las escenas que ya hemos visto en los trailers, el depredador capturado se revela y pone de pastas arriba un laboratorio donde parece ser experimentan con evoluciones genéticas de la criatura. Se ve que el trabajo realizado por Tom Woodruff Jr. cuando hablamos de FX es notable, y visto el segundo trailer del film y el maravilloso cartel la cosa apunta a que puede ser muy entretenida.

Este nuevo The Predator va a molar

Vamos ahora con el tema Star Wars de la semana. THR indica que un nuevo veterano regresará a la pantalla en Star Wars: Episode IX de J.J. Abrams. Tras el fichaje de Keri Russell el pasado sábado, hoy es Billy Dee Williams el que regresará un porrón de años después para ser de nuevo Lando Calrissian. Poco más podemos comentar, ahora mismo Donald Glover es el joven Lando tras su aparición en Han Solo: una historia de Star Wars (Solo: A Star Wars Story), pero el verdadero Lando, el auténtico traficante dueño en algún momento del Halcón Milenario es y será siempre Billy Dee Williams. Por otro lado Deadline viene a confirmar un rumor adelantado el pasado miércoles, hace ya casi una semana. Jeremy Renner se une oficialmente a Spawn de Todd McFarlane como el detective ‘Twitch’ Williams, un policía con la intuición y conocimiento necesario como para ser necesario para Spawn (Jamie Foxx). Va molando el tono a nivel interpretativo que está tomando esta versión Blumhouse de la obra comiquera de McFarlane. Por ahora todo son actores de más que confirmada experiencia, esperemos por más novedades sorprendentes. Apunta alto. Para terminar esta sección de fichajes, J.B. Smoove se suma al reparto de Spider-Man: Far From Home. El fichaje de Smoove llega tras el de Jake Gyllenhaal, que se supone será el villano Mysterio. Por ahora no se dice nada sobre quién será, pero su parte del rodaje se llevará a cabo antes de regresar a la nueva temporada de "Curb Your Enthusiasm", la serie cómica de Larry David… la de la famosa musiquita.

En The Predator todos cobrarán por adelantado

Os dejo ahora con el trailer y cartel de "Ghoul", la primera serie de terror india de Netflix, serie que cuenta además con la co-producción de Blumhouse, compañía tras Déjame salir (Get Out) o la franquicia de La noche de las bestias / The Purge, y con el célebre productor indio Anurag Kashyap. "Ghoul" es una serie sobre un prisionero que llega a un centro de interrogación militar remoto para dar la vuelta a la tortilla de sus interrogadores, exponiendo sus más vergonzosos secretos. "Puedes luchar contra los demonios de este mundo, pero ¿qué pasa con los que no lo son?"… así reza el lema de esta serie protagonizada por Radhika Apte y Mahesh Balraj (el prisionero toca narices).

Póster de Ghoul de Netflix y Blumhouse

En este 2018 Marvel Studios ha marcado ya su triple descarga cinematográfica. Todo arrancó con su obra más shakesperiana hasta la fecha con permiso de Thor, la no muy entretenida Black Panther, luego llegó su desbordante apuesta por la épica más trágica, esa joya del género que es Vengadores: Infinity War, y a mediados de año ha cerrado su periplo con Ant-Man y la Avispa (Ant-Man and the Wasp), una comedia de acción bastante simple que casi podría haberse titulado El chip prodigioso (Innerspace) versión 2.0.

Resulta que Peyton Reed regresa tras las cámaras para contar, merced al guión de Chris McKenna, Eric Sommers, Andrew Barrer, Gabriel Ferrari y Paul Rudd (ese Paul Rudd), la misma historia que ya narró en Ant-Man, eso sí, introduciendo un nuevo elemento en la coctelera comiquera que, sin embargo, no tiene lugar hasta que vemos la secuencia mid-credits de esta minúscula obra. Quizás sea este el momento más importante del film, pero para llegar al chocante instante previamente hemos tenido que dar vueltas a cerca de dos horas de metraje en las que Scott Lang (Rudd), Hope Van Dyne (Evangeline Lilly), Hank Pym (Michael Douglas) y Luis (Michael Peña) se embarcan en una aventura completamente previsible adornada con una villana de cero trascendencia.

La cosa se pone en marcha contando de nuevo lo que ya vimos en Ant-Man, Pym y su esposa Janet (Michelle Pfeiffer), generosa muestra de que el software de rejuvenecimiento de Marvel Studios funciona correctamente, evitan una catástrofe mayúscula al derribar un misil nuclear que iba a impactar contra una importante ciudad de los Estados Unidos de America. Por lo tanto, la Avispa original entrando en el reino cuántico y no pudiendo salir de él. Lo mismíto pero ampliado. Conclusión, el espectador ya sabe el rumbo que va a seguir el film, la obsesiva búsqueda de Janet teniendo en cuenta que Scott estuvo en ese micro mundo y logró salir de él. De aquí en adelante sota, caballo y rey. El guión de los arriba nombrados nos muestra señales de originalidad si no más bien de obligada continuidad. Ant-Man y la Avispa se queda por lo tanto en una obra más dentro del MCU, de la nueva fase del sub-estudio Disney o lo que queráis entender como gran plan del CEO Kevin Feige. Tiene lugar justo después de lo acaecido en Europa, los acontecimientos de Capitán América: Civil War (Captain America: Civil War), y en paralelo a lo que ocurre en New York, Vengadores: Infinity War, si bien en ningún momento el espectador es consciente de esto último… cosa improbable si nos atenemos a un mínimo de lógica consecuente. Con el viaje al reino cuántico como hilo argumental central, la aventura trata de ganar cierta dinámica viéndose adornada por dos villanos intrascendentes y desaprovechados. Por un lado está Sonny Burch, encarnado por Walton Goggins, traficante con vínculos pasados a S.H.I.E.L.D. y por lo tanto H.Y.D.R.A. El personaje de Goggins se queda al nivel de Justin Hammer (Sam Rockwell), curiosamente un villano de segunda en la también tristona Iron Man 2 encarnado por un actor que con seguridad podría ofrecer mucho más. La otra villana es Ghost (Hannah John-Kamen), personaje sin motivación alguna más allá de su propia supervivencia, y que finalmente queda en anécdota de la historia que se nos cuenta tras esas apuestas previas de gran impacto como fueron el amoral Killmonger (Michael B. Jordan) o el genocida Thanos (Josh Brolin)… si es que hasta el Grandmaster (Jeff Goldblum) de Thor: Ragnarok presenta inquietudes más aprovechables que la pobre Ava.

En definitiva, unos geniales efectos visuales (imposible defraudar), comedia como base narrativa (parece que no hay otra posibilidad para el personaje), y chascarillos varios a costa de Luis y sus amigos de faena, o de ese agente del FBI interpretado por Randall Park. Pero la chicha, la razón de ser parte de un todo tan grande, se queda en la idea de que esta película (muy entretenida, eso innegable) no es más que un engranaje en una maquinaria que busca continuidad. Así que, salvo por esa escena mid-credits que otorga al producto una mayor entidad de la que realmente quiere abarcar, Ant-Man y la Avispa es un film de tránsito.

Uno de los carteles de Ant-Man y la Avispa

Pues nada, vista ya Ant-Man y la Avispa (Ant-Man and the Wasp), mañana os dejaré con la opinión de la misma. Mientras tanto unos minutos para echar un rápido vistazo a las últimas novedades cinematográficas y el adiós definitivo a un icono comiquero como pocos.

A nivel cine hay que arrancar comentando que Keri Russell parece ser la primera gran novedad de Star Wars: Episode IX de J.J. Abrams. Variety comenta que fuentes cercanas a Lucasfilm les han asegurado que la Russell está negociando sumarse al episodio final de la nueva trilogía inicia también por Abrams en 2015, han habido reuniones con otras actrices pero la Russell es la aparente elegida. Cabe recordar que la actriz ya coincidió con el director / guionista en Misión Imposible 3 (Mission: Impossible 3), la película que reimpulsó la saga hacia lo que es ahora tras el golpe bajo de John Woo. Por ahí cuentan que el papel para el que negocia es uno que participará en importantes escenas de acción, por lo que la elucubración ya se ha puesto en marcha… ¿la madre de Rey (Daisy Ridley)? En fin, por ahora es un rumor, aunque siendo Variety podemos considerarlo ya verdad. Además de M:I 3, a Keri Russell podéis verla ahora mismo en activo en la muy notable "The Americans", o en papeles en blockbusters como El amanecer del planeta de los simios (Dawn of the Planet of the Apes). Eso sí, el papel que la puso en boca de todos fue el de Felicity Potter en "Felicity". Ah, y recordemos, Star Wars: Episode IX comienza su producción en agosto.

Star Wars: Episode IX está ahí a punto de caramelo

Y otro proyecto que apunta a ponerse en marcha en breve es Birds of Prey. Margot Robbie ha declarado a la gente de Flickering Myth que el proyecto DC Films comenzará a rodarse en enero del año que viene. Además la actriz indica que se trata de una película de menor presupuesto de lo que suele invertirse en este tipo de proyectos y que será clasificada R. Por ahora sólo se sabe que la Robbie aparecerá como Harley Quinn, el personaje más popular de Escuadrón Suicida (Suicide Squad), veremos qué otras féminas comiqueras aparecen, pero se supone que Batgirl, Canario Negro, la Cazadora… Y ojo, porque con la San Diego Comic Con ahí a la vuelta de la esquina, igual hasta tenemos anuncios molones sobre Birds of Prey. El film será dirigido por Cathy Yan y cuenta con guión de Christina Hodson. En otro orden de cosas, si ayer teníamos cartel de "Ultraman" de Netflix, hoy tenemos primer teaser de esta producción…

El punto y final a esta entrada lo pone la triste noticia del fallecimiento del mítico Steve Ditko, co-creador junto a Stan Lee de personajes tan icónicos como Spider-Man o Doctor Strange. Ditko falleció a los 90 años el pasado 26 de junio, pero no se encontró su cadáver hasta el 29. Hoy la familia ha hecho el anuncio oficial de su muerte. La historia de Ditko es francamente curiosa, en 1961 Lee le encargó desarrollar una idea que se le pasaba por la cabeza, la de un joven de instituto con poderes arácnidos. Resulta que Jack Kirby, otro icono, hizo lo requerido por Lee pero este no gustó de su visión. Ditko se puso entonces manos a la obra con el encargo del editor jefe de Marvel y creo a Spider-Man como lo conocemos, su famoso traje, sus lanzarredes, su personalidad. Junto a este de la mente de Ditko salieron también sus primeros grandes villanos: el Doctor Octopus, el Hombre de Arena, el Lagarto, Kraven el Cazador, Mysterio, Electro o el Duende Verde. Un par de años después, 1963, nuevamente Lee llamó a Ditko y esta vez el que nació fue Doctor Strange, y junto a él otros igualmente conocidos como Dormammu o el Barón Mordo. Su última creación fue Squirrel Girl en 1992, pero otros muchos personajes comiqueros conocidos son hijos de Steve Ditko, un ídolo del mundo del cómic y personaje crucial junto a los mencionados Stan Lee o Jack Kirby. El tiempo pasa pero los referentes permanecen eternamente.

Ha fallecido Steve Ditko, co-creador de Spider-Man o Doctor Strange

Hoy es el día de Ant-Man y la Avispa (Ant-Man and the Wasp), pero antes de irme al cine a verla, unos minutos de últimas noticias… de oriente.

La primera de todas es una de esas que se suma a la siempre interesante fiebre de los robots gigantes, mechas y demás criaturas mecánicas. Legendary Pictures y Sunrise han anunciado una bien gorda, "Gundam" será película de acción real en un futuro no muy lejano.

Gundam será cine de acción real

La película fue anunciada por ambas compañías ayer jueves en la Anime Expo de Los Ángeles. La propiedad "Gundam" fue creada en 1979 y no sólo es serie anime, abarca también manga, películas, videojuegos, juguetes y un largo etcétera. Con un dominio absoluto de su mercado casi 40 años después de su creación, tras verlo en Ready Player One era cuestión de tiempo que esto acabara ocurriendo. Bandai promete seguir frotándose la manos otros 40 años más. Por ahora el proyecto está en manos del productor Cale Boyter, ni guionista ni nada que se le parezca… tiempo al tiempo. En la nota de prensa ofrecieron esta sinopsis de la serie original…

Gundam está ambientada en el Universal Century en el año 0079, una era en la que la creciente población de la humanidad ha llevado a la gente a emigrar a las colonias espaciales. Repentinamente, las personas que viven en las colonias (El Principado de Zeon) quieren su emancipación e inician una guerra de independencia contra la Federación de la Tierra. A través de las tragedias y discordias que surgen de este conflicto humano, no sólo el camino hacia la madurez del personaje principal, sino también las intenciones de los enemigos y de la gente que los rodea se describen con sensibilidad. Todo esto en un entorno donde destacan las batallas, esas en la que los personajes pilotan los conocidos como "Mobile Suits".

Sobre Legendary qué contar, es el estudio tras la inminente El rascacielos (Skyscraper), las futuras Godzilla: King of the Monsters, Detective Pikachu o Mortal Engines, y puso pasta para Jurassic World: el reino caído (Jurassic World: Fallen Kingdom). Por no nombrar Pacific Rim y su secuela, Godzilla, 300 y su secuela, etc. Vamos, desde hace un tiempo es uno de esos estudios que vive inmerso en el imperio del blockbuster.

Cartel de Ultraman animado

Y si no os llega con Gundam en acción real, Netflix anuncia "Ultraman" en anime para el 2019. La serie retomará el estilo de acción de la famosa y de culto serie de los años sesenta trasladándola al futuro. Por lo tanto, veremos ahora en formato animado a Zetton, Ultraseven, King Joe, Alien Baltan, Alien Metro o el propio Ultraman. Al frente de la serie estarán Kenji Kamiyama y Shinji Aramaki. Y ante de cerrar el mundo animación, Nicolas Cage pondrá la voz a Spider-Man Noir en Spider-Man: Into the Spider-Verse. Cage acompañará por lo tanto a las voces ya anunciadas de Shameik Moore, Jake Johnson, Hailee Steinfeld, Mahershala Ali y Liev Schreiber. ¿Spider-Man Noir?

Nicolas Cage será la voz de Spider-Man Noir

Lo que nos faltaba. Tras muchos años sobreexplotando una franquicia agotada, el futuro de la creación de Don Mancini y Tom Holland se destapa en una era de originalidad y buenas ideas… nótese el sarcasmo. MGM acaba de anunciar que tendremos remake de Muñeco diabólico (Child’s Play), la archifamosa saga protagonizada por Chucky, ese muñeco Good Guy que merced a artes oscuras vinculadas al vudú se convertía en un ser vivo con el espíritu y la voz del asesino en serie Charles Lee Ray (Brad Dourif) en su interior. Al frente de la nueva aventura tenemos a los productores David Katzenberg y Seth Grahame-Smith, que han puesto a Lars Klevberg (Polaroid) en la silla de dirección para poner todo en marcha en… ¡septiembre! El guión ha sido escrito por Tyler Burton Smith.

No penséis que el nuevo Chucky tendrá esta cara

En esta ocasión, y aunque por ahora todo se mantiene en secreto, se dice que se contará la historia de un grupo de chavales que a la Goonies o pandilla "Stranger Things", se enfrentarán a un muñeco tecnológicamente hablando de nueva generación. Como anotan en Collider, un Chucky 2.0 de la vida. Queda en el aire si habrá nuevamente un serial killer por detrás colándose en el cuerpo de plástico, chips y cables, o si será fruto de un mal montaje (como en Pequeños guerreros). Supongo que dentro de unos años nos quedará para el recuerdo la original historia de Chucky, de aquel primer film protagonizada por Chris Sarandon, la sufrida madre encarnada por Catherine Hicks y el niño adorador del juguete Alex Vincent. Y claro, todas sus secuelas, en caída libre muchas de ellas, donde Chucky rozaba lo humano (Muñeco diabólico 2), se enfrentaba a un Andy ya adolescente (Muñeco diabólico 3), se casaba (La novia de Chucky), tenía descendencia (La semilla de Chucky), y definitivamente dejaba ahí su eterno legado en formato más que serie B (La maldición de Chucky o Cult of Chucky).

Por otro lado el portal ThatHastagShow.com, que ya ha contado varias verdades y por lo tanto cuenta con buenas fuentes, descubre hoy que Jeremy Renner apunta a protagonista real de Spawn de Todd McFarlane. Aparentemente Renner ha sido tanteado para ser Twitch Williams, otro de los personajes que se pueden ver en el universo McFarlane y que debe ser descubierto con sobresaliente resultado en su serie comiquera "Sam & Twitch", obra de Brian Michael Bendis y Ángel Medina. El personaje es el 50% de una pareja de detectives de lo paranormal y lo grotesco que existen en el universo del engendro del diablo. En su primera aparición, posterior a las magníficas "Jinx" y "Torso" de Bendis, nos enfrentamos a una narración con tintes de serie negra, donde la mafia tenía su protagonismo en forma de venganzas con mutilaciones varias. El arranque era además genial… cinco pulgares amputados son encontrados en una escena del crimen… todos ellos tienen el mismo ADN.

El de arriba es Twitch… papel supuestamente para Jeremy Renner

Llega el punto final a hoy miércoles. Primero con el anuncio de que Brad Peyton (Rampage) estará al frente de Skyward, adaptación de la homónima obra comiquera de Joe Henderson (showrunner de "Lucifer"), que además se hará cargo del guión. La historia tiene lugar en un futuro donde la gravedad es una fracción de lo que es ahora, y con la sociedad adaptada ya a esa nueva realidad. Todo girará en torno a una mujer nacida tras el cambio, y por lo tanto adaptada desde siempre, y un complot para volver a la situación anterior. De despedida el trailer del documental "Wolfman’s Got Nards", una viaje que trata de explicar como Una pandilla alucinante (The Monster Squad) se convirtió en lo que es… un film de culto. Por ahí andan Fred Dekker, Shane Black, etc. El documental es obra de Andre Gower.