Ya adentrados en un puede que flojete diciembre, echo la vista al potentísimo noviembre. Ha habido mucho estreno en sala grande y se agradece un montón, y un poquito en plataformas. Sea como fuere un mes plagado de tiburones como los de Dangerous Animals, adaptaciones de Richard “King” Bachman como The Running Man o La larga marcha, y cosas únicas como Dracula, Bugonia o Una casa de dinamita. Pasen y vean.

Animales peligrosos (Dangerous Animals) de Sean Byrne. De forma somera el film de Byrne viene a contarnos las tribulaciones y paranoias psychokillers de un capitán de barco. Jai Courtney, mola, es un trasunto del Capitán Quint muy pasado de vueltas que, armado con una cámara de vídeo “a la” El fotógrafo del pánico, se dedica a obtener los mejores planos de los dientes de tiburones que pueblan los mares australianos. Byrne te planta delante a Hassie Harrison, una nueva superviviente que se une con mérito a la lista de mozas Lulu Wilson en Becky, Matilda Lutz en Revenge, Samara Weaving en Ready or Not, o Sharni Vinson en You’re Next. Con un presupuesto ajustado, efecto práctico top y digital pocho, podría encajar en el ozploitation de antaño, no escatimando en gore, alguno más elaborado que otro, y en situaciones suficientemente extremas y bárbaras de o lo doy todo o palmo. Se hace un pelín larga, pero en el fondo… se deja ver con gusto.

The Running Man de Edgar Wright. Curiosamente una de esas adaptaciones fieles a una obra de Stephen King, salvo el final como ya ocurre con La larga marcha, es el film menos personal y de estilo de Edgar Wright. Intoxicados con gusto por la maravilla macarra y totalmente libre protagonizada por Arnold Schwarzenegger, joya de los 80 donde el exceso era sello de calidad, Wright traslada con entusiasmo, pero ausente de estilo, este film donde Glen Powell, actor que quieren que sea pero que no llega a ser, encarna al ya bien conocido y esperado Ben Richards. Debate social, debate moral, el mundo dominado por los medios, la falsedad como marca de la casa… es ideal en los tiempos que corren, pero el excesivo metraje, el anodino devenir de la fuga de Richards, y cierta falta de carisma y ritmo, hacen que The Running Man se quede un poco entre Pinto y Valdemoro. Se deja ver, pero aburre, funciona en ciertos momentos, pero con demasiada paja entre medias. Floja, y claramente sobredimensionada…

Póster de Bugonia

Dracula de Luc Besson. Hoy hemos visto “Drácula: Burundanga” de Besson. Lo que ha parido el mítico director francés es único, una especie de disparate que fusila todo lo fusilable, que tan pronto parece un film de Mortadelo y Filemón, como una historia de amor infinito y tristeza mayúscula. Es capaz de mezclar gárgolas de piedra que vienen a la vida, con cañones, payasos en la Expo de París de 1937, niños calvos perdidos, y un número musical al más puro estilo Bollywood. Destacan Caleb Landry Jones y Christoph Waltz, los únicos conocidos, y toda la parafernalia que rodea el film, cena pantagruélica incluida. A Besson se la trae floja y Drácula duerme de noche. Bravo.

La larga marcha (The Long Walk) de Francis Lawrence. Pues me ha gustado, ya sea por su imparable ritmo y tensión, por el viaje de amistad que se marcan los protagonistas (abrumadores Cooper Hoffman – Licorice Pizza – y David Johnson – Alien: Romulus – ) , y por la crudeza de la historia, que pese a quien pese, tiene mérito el empaque que tiene, su sentido del ritmo, y la barbarie que transpira. Creo que el plano final suena como a inacabado, pero no obstante es de lo mejorcito de este año de múltiples adaptaciones de Stephen King o su alter ego Richard Bachman.

Predator: Badlands de Dan Trachtenberg. Tercer giro de Trachtenberg al renovado universo Depredador y … bueno, a lomos de un monigote cuqui y el cambio de papeles. Se ve, entretiene, y no tiene freno, pero también adolece de factor monín que te trastoca lo que has mamado tantos años (la sombra de Disney es alargada), aunque la doble presencia de Elle Fanning (quien no la recuerda de Super 8 o The Neon Demon) haga sentir que funciona todo como un tiro. Tiene momentos potentes, la flora y fauna del planeta, ese reto al que tiene que hacer frente el depredador, el último tercio… pero, a la larga, pierde la esencia del cazador. Prey explotaba lo clásico desde otro punto de vista, Predator: Asesino de Asesinos hacía lo mismo multiplicado por tres, Predator: Badlands invierte papeles y humaniza a la criatura… error. Lo dicho, se deja ver y es entretenida. Y ya.

Un cartel de La larga marcha

Bugonia de Yorgos Lantimos. Que bueno es no leer, no echar la vista atrás, y no saber. Bugonia es mágica, tanto como el aspecto robótico de Emma Stone o el de agonizante despojo de Jesse Plemons. Lanthimos nos hace pulular entre lo salvaje y escalofriante, entre la comedia surreal elevada a la enésima potencia y la violencia emocional y física. Ya de paso se ríe de los pseudocientíficos, los flipados, y otras muchas cosas. Bugonia es un remake de un film coreano de 2003 (Salvar el planeta Tierra), sí, pero el arte, es arte, y Lanthimos no para de pergeñar cosas únicas, diferentes, entrañables, paranoicas y divertidísimas. De lo mejor del año y cumplida esperanza. No leáis, ved.

Together de Michael Shanks. Si en 1989 Brian Yuzna hubiera fusionado Society con los problemas en las relaciones de pareja, su lado manipulador o los complejos de Peter Pan, hubiera fabricado Together. Aquí el debutante Michael Shanks fabrica un producto potente pero decreciente, que transita entre el terror más puro con reminiscencias a los oscuros secretos tras Gueules noires, The Empty Man, Las Ruinas o La Cosa de Carpenter, algunos jump scares de altísimo rango y mejor efecto, y un body horror prometedor, que augura una muy desagradable experiencia pero que, a la larga, no resulta tan grotesco como podría haberse imaginado (o deseado). Probablemente el conjunto apuesta por el decrescendo y se quede un pelín descafeinado, yendo de más a menos, y en el fondo engañando ya que Shanks promete la perplejidad en esos dos primeros tercios de película… pero acaba echando el freno de mano. Dave Franco bien, Alison Brie regulera, Damon Herriman me pone nervioso.

Una casa llena de dinamita (A House of Dynamite) de Kathryn Bigelow. Nunca 19 minutos dieron para tanto. La Bigelow sigue inmersa en una cinematografía arriesgada, laboriosa y que no se corta a la hora de mostrar las impurezas del primer mundo en el que vivimos. Ahora que Trump reclama volver a hacer pruebas nucleares porque otros las hacen sin permiso, esta película viene a enseñarnos que el botón rojo que tanta guasa hace en otros films es probablemente la tecnología más peligrosa que ha parido madre. El título es una maravilla, y la lluvia de responsabilidades que traslucen entre el elenco de personajes te deja con la boca del estómago totalmente cerrada… jode pensar que si esto ocurriera de verdad nos íbamos todos a tomar por culo en cuestión de minutos, y sin comerlo ni beberlo. Tenéis Una casa llena de dinamita en Netflix.

Venga, que estamos a miércoles ya y el tiempo avanza hacia la deseada mejoría. Arranco con un curioso trailer. Ahora en abril se estrena, al menos en USA, Sea Fever de Neasa Hardiman, film de terror y "criatura" que se pudo ver en el pasado TIFF (otoño del año pasado). Ahora llegará esta peli protagonizada por Hermione Corfield, Connie Nielsen y Dougray Scott. El trailer nos descubre a Siobhán (Corfield), una estudiante de biología marina que prefiere pasar sus días en el laboratorio antes que hacer trabajo de campo. Pero todo cambiará cuando tenga que soportar una semana en un pesquero de arrastre, donde no es que congenie demasiado con la tripulación. Y si todo cambiaba por el simple hecho de tener que estar en el barco, más cambiará cuando una forma de vida atrape el barco, y cuando los miembros de la tripulación comiencen a sucumbir a una extraña infección.

El trailer transmite sensaciones Cabin Fever de Eli Roth pero en alta mar. Algo te contamina y comienzas a estropearte.. Si bien es de suponer que no será tan explícita y brutal como lo fuere el cine de Roth en sus mejores momentos de creatividad gore y torture porn, Sea Fever pinta curiosa.

Cartel de Sea Fever, sencillo pero efectivo

Por otro lado tenemos a Universal Pictures comenzando a entender lo que debió haber hecho desde el principio en lugar de pantagruélico y fracasado Dark Universe. Si el otro día era James Wan el que acordaba con el estudio producir un nuevo film de terror basado en una de las propiedades del estudio, más concretamente Frankenstein, hoy, y de nuevo siguiendo el paso firme de Leigh Whannell, la compañía bajo su acuerdo con Blumhouse fichan a Karyn Kusama para que dirija una versión moderna y libre, a la par que innovadora, de Drácula. La Kusama, directora de la fabulosa La invitación (The Invitation) y Destroyer, contará con Matt Manfredi y Phil Hay, guionistas de estos dos films también, para escribir la película. El objetivo el evidente, si con El hombre invisible (The Invisible Man), 7 millones de presupuesto, superas los 100 de recaudación, este Drácula debería seguir esos mismos pasos… cine de terror de coste ridículo para el mercado USA y beneficios abrumadores. Los mimbres ya los tienen, Karyn Kusama sabe hacer muy bien las cosas.

Por otro lado tenemos a TheWrap contando que Roberto Orci ha sido fichado por Sony para escribir otro spin-off del universo Spider-Man. Tras el éxito del Venom de Ruben Fleischer, y con Morbius y Venom 2 en manos de Daniel Espinosa y Andy Serkis respectivamente, pues ahora Orci aparece como guionista de otra de esas propiedades que se han ido comentando desde hace ya unos cuantos meses… Kraven el cazador, Silk, Nightwatch o incluso Silver and Black, cancelada no hace mucho. Puede ser cualquier cosa, hasta Doctor Octopus, Elektro, y un largo etcétera. Ah, ojo, que Orci ya se cargó a Elektro en la muy olvidable The Amazing Spider-Man 2: El poder de Electro (The Amazing Spider-Man 2) de Marc Webb, director que entró en barrena tras este film del hombre araña. Ah, y para que no nos pongamos nerviosos, Jamie Foxx sigue siendo el Spawn de Todd McFarlane… para desmentir rumores.

La gente de Netflix quiere pintar de rojo esta Navidad y para ello ha sacado a la luz el nuevo trailer, y definitivo, del "Dracula" de Steven Moffat y Mark Gatiss que estrenarán mañana sábado. Al son de "The Killing Moon" de los Echo and the Bunnymen, pero versionada por Nouvelle Vague, podemos ver a Claes Bang (The Square) haciendo de las suyas. Junto al actor pues gente como Dolly Wells (Orgullo + Prejuicio + Zombis), Morfydd Clark ("The Lord of the Rings") o John Heffernan ("Jonathan Strange & Mr Norrell")… poco conocidos, pero qué más da. La serie va a ser suficientemente gore como para necesitar ponerse el chubasquero mientras la vemos, y la clasifican como una versión gótica y muy Hammer del personaje. Pues eso… a disfrutar.

El cartel de "Dracula" de Steven Moffat y Mark Gatiss

Tras dejaros con el trailer final de "The Witcher", aquí tenemos el primer acercamiento a la muy prometedora y sangrienta "Dracula" de la BBC / Netflix, creación de Steven Moffat y Mark Gatiss con Claes Bang (The Square o Millennium: Lo que no te mata te hace más fuerte) protagonizando. Sobre la serie comentar que Moffat y Gattis han decidido no modernizar la historia prefiriendo desprender aroma a época situando su historia en 1897, con el famoso Conde Drácula de Transilvania haciendo de las suyas en el Londres victoriano. Visualmente potente, muy potente, con suficiente sangre como para hacer feliz al fan del personaje. Todo va a salir bien de las mentes tras "Sherlock", "Doctor Who" o "Jekyll". Ojo, tres episodios de 90 minutos, lo que da para trilogía fílmica en muchas casas.

El nuevo Conde Drácula… sangre, sudor y lágrimas… o sangre, horror y vísceras

Momento del primer trailer de Code 8, un corto creado en 2016 por un tal Jeff Chan con Stephen Amell ("Arrow"), Robbie Amell ("The Flash") y Sung Kang (saga Fast & Furious) protagonizando, que se ha hecho largo con Chan dirigiendo, y Amell #1, Laysla De Oliveira, Amell #2 y Kang protagonizando. Pinta bien, 4% de la población mundial con poderes, controlados por la policía al no estar "permitido" su uso, pero que deciden hacer cosas malas. En el film el personaje de Robbie Amell decide pasarse al lado oscuro y se une a una banda de ladrones de bancos para explotar sus poderes y sacar pasta para tratar a su madre enferma. Una historia que nos han contado medio millón de veces pero que con ese tono de realidad y recuerdos a Distrito 9 (District 9) o Chappie, hace mantener el interés.

Cartel de Code 8

Para finalizar el trailer eso de Jumanji: siguiente nivel (Jumanji: Next Level). Pues eso…

Cartel final de Jumanji: siguiente nivel

Venga, hora de recuperar unas cuantas noticias y a ver un rato algo en la tele… por ejemplo "Narcos: México", que mola un huevo.

No hace mucho se anunciaba que Steven Moffat y Mark Gatiss había recibido el ok por parte de la BBC y Netflix para sacarse de la manga una nueva adaptación de "Drácula". Hoy Deadline nos cuenta que el actor danés Claes Bang ha sido contratado para ser el famoso personaje en esta nueva adaptación de la icónica obra de Bram Stoker. Al bueno de Bang le hemos podido ver en The Square o Millennium: Lo que no te mata te hace más fuerte (The Girl in the Spider’s Web). Sobre la serie recordar eso de que Moffat y Gattis han decidido no modernizar la historia prefiriendo desprender aroma a época y situarán su historia en 1897, con el famoso Conde Drácula de Transilvania haciendo de las suyas en el Londres victoriano.

Nuevo cartel de Glass

Tenemos también novedades sobre la precuela de Kingsman: Servicio secreto (Kingsman: The Secret Service) y, esto no me lo esperaba, la secuela de Kingsman: El círculo de oro (Kingsman: The Golden Circle). Ojo al dato, la precuela arrancará su rodaje en enero del 2019 con Matthew Vaughn a los mandos y se alargará unos cuatro meses y medio. Collider cuenta que el plan de Vaughn es cambiar un poco el sentido de la saga contando la historia de una sastrería que acaba transformada en lo que todos conocemos, pero siendo tratada la historia como "un drama de época". Y como la cosa arranca en enero, la misma Collider cuenta que Rhys Ifans, Daniel Brühl y Charles Dance son los tres primeros nombres vinculados al futuro film, lo de Ifans está cerrándose y no está 100% oficializado. Además, Harris Dickinson interpretará a Conrad, un joven héroe arrogante pero encantador que está ansioso por servir a su país y luchar en la Primera Guerra Mundial. Ralph Fiennes está también dentro y Matthew Goode puede que lo esté. Al mismo tiempo resulta que Vaughn está enfrascado en la escritura de Kingsman 3, la secuela, para rodarla al acabar la precuela contando, eso sí, nuevamente con Taron Egerton y Colin Firth. En fin, podemos sufrir un colapso con tanto Kingsman en pantalla, quién sabe, igual una en enero del 2020 y la otra para navidad. Apunta a locura.

Logo de Kingsman

Y como la cosa va de propuestas locas, vista las fabulosas reacciones que está teniendo Spider-Man: Un nuevo universo (Spider-Man: Into the Spider-Verse), hablan de genialidad, Sony no espera a nadie y sin estrenar todavía anuncia que ya tiene a gente escribiendo un film sobre Spider-Woman, uno que además contará la historia de tres generaciones de mujeres con esos poderes arácnidos. A los mandos del guión de un tal Bek Smith. ¿Qué versiones veremos de Spider-Woman? Pues todo es posible, pero queda claro que Spider-Gwen (Hailee Steinfeld) podría ser una de ellas, Mary Jane Watson podría ser otra, vista en "Ultimate Spider-Man", y por qué no Madame Web, Cindy Moon / Silk, de la que se lleva hablando un tiempo, o la Mujer Araña original que era Jessica Drew. La producción corre a cargo de Amy Pascal y vuelve a sonar los nombres de Phil Lord y Christopher Miller como compañeros de aventuras… sería lo lógico.

Cartel de El regreso de Mary Poppins

Para terminar unas cuantas de videojuegos. F. Scott Frazier ha sido contratado por Universal Pictures para escribir el guión de Gears of War, todos conocemos el producto. Frazier es el responsable de otros escritos de films muy flojos como xXx: Reactivated (xXx: Return of Xander Cage) o Persecución al límite (Collide). Por lo tanto, tarde o temprano viajaremos al planeta Sera para ver como humanos armados hasta los dientes se enfrentan a los Locust. Y hablando de locuras… Variety cuenta que Joe Robert Cole ha sido contratado por Blizzard Studios para que escriba la secuela de la adaptación de "Call of Duty", cuando no se ha ni iniciado el rodaje de Call of Duty, en manos de Stefano Sollima (Sicario: Day of the Soldado), ni se tiene si quiere reparto. El movimiento es grotesco, pero Blizzard Studios sabrá la razón de hacer estos movimientos. Sobre Robert Cole decir que es el guionista de Black Panther.

En pocas líneas os presento el primer trailer de The Possession of Hannah Grace, film de terror del mundillo de los exorcismos protagonizado por Shay Mitchell, Kirby Johnson, Grey Damon, no conozco a ninguno de estos, y Stana Katic ("Castle"), y que cuenta con la dirección de Diederik Van Rooijen y un guión de Brian Sieve. Siendo práctico podríamos decir eso de otro más, pero no. He aquí un film de exorcismos puede que inusual, uno en el que las cosas, desde el punto de vista de la santa madre iglesia, salen mal. Pero claro, hay truco. Ya lo desvela la sinopsis oficial y no es que tengamos a la que ha sufrido el exorcismo deambulando, para nada, bueno, o en parte…

Un terrible exorcismo se descontrola y se cobra la vida de una joven. Meses después, Megan Reed (Mitchell) está trabajando en el turno de noche en la morgue cuando durante una entrada le entregan un cadáver desfigurado. Encerrada sola dentro de los pasillos del sótano, Megan comienza a experimentar visiones horripilantes y a sospechar que el cuerpo puede estar poseído por una fuerza demoníaca despiadada.

Suena a La autopsia de Jane Doe (The Autopsy of Jane Doe), suena indirectamente a La sombra de la noche (Nightwatch). Aquí el trailer, más abajo el cartel.

Cartel de The Possession of Hannah Grace

Por otro lado de la colaboración BBC / Netflix obtenemos un fruto en forma de "Dracula", serie que adaptará la famosa obra de Bram Stoker a la "Sherlock" y "Jekyll". ¿Y por qué bajo este prisma o estilo? Porque tras la misma tenemos a Mark Gatiss ("Sherlock" y "Doctor Who") y Steven Moffat ("Sherlock", "Doctor Who" y "Jekyll"). Eso sí, nada de modernizar la historia, esta vez tanto Gatiss como Moffat prefieren desprender aroma a época y situarán su historia en 1897, con el famoso Conde Drácula de Transilvania haciendo de las suyas en el Londres victoriano. El formato como "Sherlock", tres episodios de 90 minutos, lo que da para trilogía fílmica en muchas casas. Por ahora no hay nada más que contar, previsión de estreno, pues como no dicen nada seguramente que 2019 o 2020. De esta serie comenzamos a saber a mediados el año pasado.

Y tras este par de noticias de terror una de las que da miedo. Variety advierte que Warner Bros. vuelve a aplazar el inicio del rodaje de The Flash… sí, otra vez. Tras medio millón de contratiempos y bloqueos en su dura gestación, y sin luz verde oficial por parte del estudio, el portal apunta que el estudio ha decidido no arrancar el rodaje del film en marzo del año que viene. ¿La razón? Pues que el guión no está cerrado, que a raíz de esto Ezra Miller deberá atender a partir de junio al rodaje de la tercera parte de la saga Animales fantásticos, y que por ello, como mucho, The Flash se pondría en marcha a finales de 2019 para, previsiblemente, ser estrenada en 2021. Lo último que sabíamos del film es que a los mandos estaban John Francis Daley y Jonathan Goldstein, dúo de guionistas de Spider-Man: Homecoming que sustituyen al fugas Rick Famuyiwa, a su vez sustituto de ya no recuerdo quién… es un drama lo de esta película y ese personaje (aunque mejor no hablar de Cyborg). Menudo camino de cabras el que está cruzando The Flash, ni con hipervelocidad puede salvarse de este despropósito de planificación en que se ha convertido Warner Bros. Una pena la salida de Zack Snyder del control, y un nuevo mal presagio para el futuro de Flashpoint en cines.

Otra vez la cara que se le queda a Flash tras enterarse de esto

Tras este nuevo trailer de Annabelle: Creation, film que por otro lado comienza a acumular sus primeras reviews y eso que no llegará a los cines USA hasta agosto, es momento de echar un vistazo a otras noticias que animan este martes de junio.

Variety anuncia que la futura adaptación cinematográfica de "The Twilight Zone" de Rod Serling tiene ya nuevo guionista. Warner Bros. ha decidido que es la hora de poner todo otra vez en marcha y para ello ha fichado a Christine Lavaf para que se haga cargo del guión de este más que seguro blockbuster. Tras muchos años de vueltas y más vueltas, ojito que esto arrancó si no antes en diciembre del 2008 (que se dice pronto), la idea ha pasado por las manos de otros hábiles escritores de cine como Rand Ravich, Jason Rothenberg, Tony Peckham, Aron Eli Coleite y de directores como Matt Reeves o Joseph Kosinski. Veremos que sale, si sale teniendo en cuenta los precedentes, de esta nueva En los limites de la realidad (Twilight Zone: The Movie). En 1983 John Landis, Steven Spielberg, Joe Dante y George Miller hicieron maravillas y nos dejaron, lo siguen haciendo, con el culo torcido.

Simpático cartel de Spider-Man: Homecoming

El mismo portal anuncia lo que puede ser, y será, una genialidad. Mark Gatiss y Steven Moffat, de estas manos han salido cosas como episodios maravillosos de "Doctor Who", "Sherlock" y "Jekyll", van a desarrollar una serie de televisión titulada "Dracula" para la BBC. Por lo tanto Drácula al modo el Sherlock encarnado por Benedict Cumbertbach o el Jekyll en la piel del irrepetible James Nesbitt. Ojo, por ahora es un primer anuncio, tanto Gatiss, además de guionistas es actor y ha encarnado a Mycroft en "Sherlock", como Moffat están ocupados y la cosa va para largo. Creo que seremos pacientes, seguro que estos dos no defraudan.

Me gusta este cartel de Star Trek: Discovery

Como despedida un breve comentario. Se comienza a hablar de las estimaciones de pérdidas de Universal Pictures con la fallida La momia (The Mummy). La cifra actualmente barajada asciende a 95 millones de dólares de pérdida. Un buen palo para un Dark Universe que todavía está naciendo. Os dejo con el nuevo triple cartel de Spider-Man: Homecoming (2017), uno que se divide en tres y que por lo tanto deja claro que hasta Iron Man (Robert Downey Jr.) merece un cartel para el solito. El de Vulture (Michael Keaton) mola, pero Iron Man ahí tiene todas las de ganar. Pulsad para ampliar.

Tres nuevos carteles de Spider-Man: Homecoming que valen para un collage

Tras dejaros con el primer vistazo a Ultron en Avengers: Age of Ultron del gran Whedon, momento de un buen pack de noticias que han ido apareciendo a lo largo del día que deben ser recuperadas cueste lo que cueste. Decorando la entrada tenemos tres nuevos carteles: el primero es de Horns (2014), de la que vimos el trailer el otro día con su primer póster y que no causó el efecto que esperaba, el segundo es el nuevo de Guardianes de la Galaxia (Guardians of the Galaxy, 2014) dedicado a Yondu (Michael Rooker), para rematar el nuevo de Sin City: A Dame to Kill For (2014), film que será presentado en al Comic-Con de San Diego. Personalmente me quedo con el de Horns… me parece fabuloso. Ah, y de rango menor, por el interés más pasajero, carteles de Nova Prime (Glenn Close) y Corpsman Dey (John C. Reilly) … sacan carteles de cualquiera.

Fabuloso cartel de Horns de Alexander Aja

Vayamos con las noticias en formato texto. ¿Qué os parece por ejemplo descubrir que Ashley Miller y Zack Stentz han cerrado un acuerdo con Lionsgate para hacerse cargo del guión de Power Rangers (¿?)? Pues eso, dos de los responsables de escrito de X-Men: Primera Generación (X-Men: First Class, 2011) han sido contratados para llevar adelante la nueva revisión en cines de los famosos personajes creados por Haim Saban. Adicionalmente Roberto Orci, cada vez más entretenido, figurará como productor ejecutivo del proyecto además de apoyar a Miller y Stentz en la historia a contar. Poco más que contar.

Y hablando de guionistas, Alex Kurtzman y Chris Morgan han cerrado sendos acuerdos con Universal Pictures para ser dos de los encargados del nuevo revival que pretende la compañía… un revival del que se lleva hablando mucho tiempo. Los personajes a recuperar son Frankenstein, Drácula, el Hombre Lobo, la Criatura de la Laguna Negra, el Hombre Invisible, la Novia de Frankenstein o La Momia. La idea, y al modo universo comiquero, es montar algo con cohesión y alejado de viejas aventuras independientes que todos recordaremos como las pelis de Stephen Sommers, la de Joe Johnston o las futuras Drácula, la leyenda jamás contada (Dracula Untold, 2014) o esa The Mummy (¿?) de la que se habla mucho pero no se concreta nada salvo que tiene guión de Jon Spaihts. ¿Qué nos espera? Pues geniales crossovers en modo El monstruo de Frankenstein vs. el Hombre Lobo y otras delicias.

Yondu porque él lo vale

Para terminar pues decir que Disney ha contratado a Neel Sethi, chaval debutante de 10 años, para que encarne a Mowgli en The Jungle Book (2015) de Jon Favreau. Ben Kingsley (Bagheera), Lupita Nyong’o (Rakcha), Scarlett Johansson (Kaa) e Idris Elba (Shere Khan) están también en el film, pero el pobre de Sethi no se yo si compartirá mucha pantalla con estos… todos ellos encargados de dar vida a las voces de los diferentes personajes animales del film. Duncan Jones por su lado da a entender que tras Warcraft (2016) tratará de retomar Mute (¿?), proyecto personal del que se supo algo hace muchos años y que según el propio Jones apunta a posible "Don Quijote"… vamos, proyecto irrealizable. Ah, y ojo, porque se dice que en "Gotham" (2014) puede que tengamos un Joker diferente por episodio, o al menos un actor que opte para encarnar al personaje en el futuro hipotético de que este quiera ser traído a escena como el resto de villanos que veremos en esta primera temporada. La idea es curiosa, y hasta original.

Más Sin City: A Dame to Kill For

Bienvenidos al 21 de septiembre del 2013. Hoy en primer lugar he de felicitar a mi hermana que está de cumpleaños y esas cosas deben ser celebradas, a continuación las noticias de la jornada que no son demasiadas pero bien merecen ser comentadas. Antes de entrar en faena textual la decoración de la entrada la ponen un nuevo cartel de Carrie (2013) realizado por Odd City Entertainment y, aunque estrenada ya el año pasado, el del mercado USA de esa gran caspa que es el Drácula (2012) de Dario Argento. La película es de lo peor que ha parido madre pero el cartel, buscando ese tono clásico modo Hammer, resulta bastante chulo… además juega con eso que en parte decora el film, Asia Argento, Miriam Giovanelli (sobre todas las cosas) y Marta Gastini. El tercer cartel en discordia es otro más de Oldboy (2013) de Spike Lee, llegado gracias a The Films Stage, donde Josh Brolin selecciona el lado bueno del martillo… el que al golpear hace algo más que daño. Al tema…

El nuevo cartel de Oldboy… ese martillo duele

Vayamos a por una de nuevos proyectos. Heat Vision nos cuenta que el director estadounidense Victor Salva ha sido contratado por la independiente Cat and Mouse Films para hacerse cargo de la dirección del western vampírico Purgatory (¿?). La historia, escrita por Denis Faye, se centra en sheriff y un caza vampiros británico que hará piña para acabar con un clan de criaturas de la noche que amenazan con pasar a colmillo un pequeño pueblo perdido de la mano de dios en Nuevo México. El problema es doble, además de estar completamente aislados, se trata de un pueblo donde se prodiga eso de si no tienes una pistola no puedes matar a tu vecino… error. De Salva hay que reconocer que es un director para pasar el rato y que gracias a él pudimos disfrutar de la simpática Jeepers Creepers (2001) y su mucho más convencional secuela. Otro que cambia de registro es Bryan Singer, aunque en faceta de productor. Deadline anuncia que Singer colaborará con SyFy y Big Hat Harry Prods. en el desarrollo de "Creature At Bay" (¿?), una serie que arrancaría con un piloto de 90 minutos… ¿mini serie? Al frente del guión tenemos a John Cabrera, conocido de Singer, que contará la historia de un pequeño pueblo que comienza a ser el centro del mundo después de que el ejército de los EE.UU. haya acabado con una criatura pantagruélica, una especie de kaiju. El problema a resolver será devolver la ciudad a su estado de normalidad habitual… pues bueno.

Rojo sangre… el color ideal para un nuevo cartel de Carrie

Y hablando de series, la NBC apuesta por "Ghost Projekt" (¿?), una adaptación para televisión de la homónima obra comiquera publicada por Oni Press y creada por Joe Harris y Steve Rolston. La serie cuenta con John Glenn como guionista y con André Øvredal como director del episodio piloto, le recordaréis porque es el director de Troll Hunter (Trolljegeren, 2010), proyecto que de paso se ha ganado un remake desde ayer en manos de Neil Marshall. En fin, "Ghost Projekt" nos contará como un inspector norteamericano de las Naciones Unidas y un agente ruso del FSB deben unirse para tratar de dar caza a un grupo de ladrones que han robado material con propiedades sobrenaturales de un laboratorio secreto de la antigua URSS. Desconozco si la obra comiquera va más allá de los objetos, si estos liberan algo, pero en manos de Øvredal debería caer algo de esa guisa. También es nuevo proyecto lo que nos presentan en Variety y que es una adaptación al cine de la serie de novelas para adultos "El último vampiro" de Christopher Pike, publicados en 1994. La obra escrita modifica en gran parte el concepto clásico del vampiro siendo su protagonista Sita inmune al sol, a los crucifijos y otras cosillas. Eso si, lo que Sita sigue teniendo, algo que no puede evitarse, es el ansia por la sangre, y si es sangre caliente y recién ordeñada mejor que mejor. No se si alguno/a de los/as presentes se ha leído la obra de Pike, pero si nos puede contar qué tal está pues sería de agradecer.

No mola ni nada este cartel de Drácula 3D de Darío Argento

Para terminar un par de temas. Natalie Portman habla con SciFiNow y confiesa que tiene la sensación de que más pronto que tarde veremos en Marvel Studios un proyecto protagonizado por una mujer. La Portman comenta que ha escuchado eso y que también veremos un film protagonizado por un actor negro… vamos, que viene a rescatar el rumor de Ms. Marvel y el durante mucho tiempo comentado Black Panther (¿?), que también fue anotado por Stan Lee hace unos días.

Tras ese , es momento deponerse manos a la obra con las noticias del día, que son una pocas.

Me pongo en marcha con varias mini noticias comiqueras de esas que puede acabar mereciendo poco más de un monosílabo de debate. Resulta que Max Landis se pasó por Reddit IAmA para contestar a las preguntas de aquellos, un montón, que quisieran preguntarle. De todas la charla lo más interesante fue el descubrimiento de qué películas comiqueras le gustaría escribir. Landis explica que le encantaría contar las historias de Green Lantern en modo fusión de estilos cinematográficos de E.T. el extraterrestre (E.T. the Extra-Terrestrial, 1982) y Cuenta conmigo (Stand By Me, 1986) y, esta es la buena, Wonder Woman. Pero ojo, de Wonder Woman comenta que le gustaría escribir el guión de la idea que va a presentar a Warner Bros. para ver si lo deciden valorar o incluso aceptar. Luego le preguntan que reboot de toda la historia del cine o televisión le gustaría hacer… a lo que contesta sin tapujos con un "muy pronto lo sabréis", así que atentos a futuras y cercanas noticias sobre el joven Landis.

También tenemos a Joss Whedon rompiendo su silencio sobre el tema James Spader como Ultron y comentando lo siguiente. Spader fue la primera y única opción que le presentó a los directivos de Marvel Studios. La razón dada para seleccionar a James Spader es clara…

Tiene esa voz hipnótica que tan pronto puede ser extrañamente tranquila como convincente, pero al tiempo puede ser muy humano y jocoso. Ultron no es HAL, Spader puede interpretar todos los niveles del personaje. Tened en cuenta que es el que destroza a los Vengadores… Bwah ha ha ha.

Con el "Bwah ha ha ha" anotado como real por la gente de Heat Vision, la pregunta que se nos plantea es… ¿qué nos puede esperar de este Ultron que veremos The Avengers: Age of Ultron (2015)?, ¿podríamos ver una mandarinada?

Vayamos con otras noticias tras este nuevo spot de Gravity (2013) de Alfonso Cuarón. Adelantan en TheWrap que Hany Abu-Assad, director de la multi-premiada Paradise Now (2005) y de la también triunfante en el pasado Festival de Cannes como Omar (2013), ha sido contratado, menudo papelón, para hacerse cargo del remake made in USA de Sympathy for Mr. Vengeance (Boksuneun naui geot, 2002) de Chan-wook Park. Si bien Abu-Assad es un reputado director, los films de Park por ahora están pescando en caladeros de primera, hay que tener en cuenta que la intención es reformular las obras del director coreano y no morir en el intento. Veremos en que queda la cosa, a los mandos de la producción Silver Reel, Lotus Entertainment, Di Bonaventura Pictures y CJ Entertainment. El guión de Brian Tucker. Y hablando de ideas peregrinas, en Bleeding Cool han aparecido una serie de detalles de la trama que Disney maneja para la ahora aplazada sin fecha Pirates of the Caribbean: Dead Men Tell No Tales (¿?). La película que rodarán, si nada lo impide, Joachim Rønning y Espen Sandberg ofrecerá cosillas como estas:

• Tendremos a una nueva protagonista femenina que le tirará los tejos a Jack Sparrow. Sospechosa de brujería será en realidad una científica.
• Las brujas son una parte importante del guión de Jeff Nathanson.
• Uno de los nuevos personajes protagonista será un fantasma, de ahí el título del film, y su pasado es descrito como "un miembro de la armada británica que se junta a Barbossa en una misión de venganza".
• Dos nuevos jóvenes enamorados, chico y chica, se verán envuelto entre tanta aventura.
• El triángulo de las Bermudas será uno de los escenarios de la película.

Cartel del 40 aniversario de El hombre de mimbre de Robin Hardy

Momento de unas cuantas noticias menores. Universal Pictures le cambia el título a Dracula. La película que iba a rodar Alex Proyas bajo el nombre de Dracula: Year Zero, que luego se quedó en Dracula a secas y que pasó a manos a de Gary Shore poco después, ahora se conocerá como Dracula Untold (2014)… ¿la historia jamás contada? Llegará a los cines de los EE.UU. el 3 de octubre del año que viene. El mismo portal, y de un monstruo del mismo rango como Frankenstein, adelanta que Jessica Brown Findlay es la última en unirse a el proyecto 20th Century Fox de Frankenstein (2014) en el cual ya figuran Daniel Radcliffe y James McAvoy. Recordad que la película contará la famosa historia de la creación de Mary Shelley pero contada desde el punto de vista de Igor (Radcliffe).