Arranco este 2025 a buen ritmo y, un día después del 31 de enero, os dejo con la merecida entrada de revisión del mes. Por lo general cine de altas esferas, genialidades como The Brutalist, Parpadea dos veces o Kind of Kindness, espacio para el recuerdo con Martyrs, y no recomendaciones como el golpe bajo que ha sido Hombre Lobo. Os invito a la lectura.

The Brutalist de Brady Corbet. Es The Brutalist una película desafiante, triste y dramática, pero igualmente atractiva. Es The Brutalist dura, moralmente depravada, pero igualmente reveladora. Es The Brutalist como el trabajo de su protagonista, robusta, asfixiante y fría. Es el film Brady Corbet una demostración de cine clásico a lo bruto, obra eterna con su obertura, una vida de principio a fin, y su epílogo. Es tan particular su de punto de vista (narrativa, personajes, fotografía, sensibilidad…) que la convierte en un film de autor como ya hicieran otros de la talla de David Lean o Stanley Kubrick. Es The Brutalist una película que debe verse en cines, porque es donde realmente se disfruta de la verdadera esencia de este cine.


Uno de los carteles de The Brutalist

Parpadea dos veces (Blink Twice) de Zoë Kravitz. Pues una de las buenas, cine de crudeza, salvajismo y venganza. Parpadea dos veces es un rape and revenge inteligente, no oculta nada y con sus saltos de fe te deja con el culo torcido dada la aberrante peripecia de su protagonista. Recuerda de alguna forma a los desenfrenos de films como Very Bad Things, donde la espiral de caos (en este caso depravación) crece sin control hasta la explosión final. Menudo debut el de Zoë Kravitz, frescura con mucho poso reivindicativo, pero que aquí no atraganta ni aturulla, sencillamente funciona a la perfección de principio a casi fin… Parpadea dos veces tenéis en Prime Video.

Kind of Kindness de Yorgos Lanthimos. Pendiente del año pasado me paso por le grotesco universo de Kind of Kindness, un compendio de rareza superlativa. Abonado a su reparto más fetiche (Emma Stone, Jesse Plemons y Willem Dafoe), Lanthimos nos cuenta a lo largo de cerca de tres horas otras tantas historias protagonizadas siempre por el mismo reparto, y donde hay tiempo para el canibalismo, diversas parafilias, el intercambio de parejas, los universos alternativos y otras variopintas locuras. La verdad, no veo a nadie más capaz de realizar esto. Kind of Kindness un nuevo viaje lisérgico producido por la farmacéutica Lanthimos, una rara mezcla de terror, comedia negra, y otras mierdas. Kind of Kindness puede ver se en Disney +.

Heretic de Scott Beck y Bryan Woods. El primer film de terror del año es una de terror psicológico, y lo que es una montaña rusa que a cada giro te deja el culo más torcido, acaba metiendo el freno de mano para resolverse de forma anodina, genérica y apoyada en deus ex machina de tres pares. No es decepcionante, Hugh Grant está maravilloso, la opresiva atmósfera es incómoda, el juego que se trae entre manos es perverso, las coprotagonistas están igualmente geniales. Vamos, todo funciona como un reloj suizo pero al final le falta un punto… puede que más esperado por los locos del género, y que obviamente difiere de la visión de los directores / guionistas.

Kill de Nikhil Nagesh Bhat. En la india también hacen cine de acción a lo bruto. El film de Nikhil Nagesh Bhat es un producto infrecuente que bebe del noble arte y estilo de cineastas como Gareth Evans o Timo Tjahjanto. 45 minutos de sufrimiento y un posterior desparrame hiperviolento donde el despiporre no tiene descanso. Este tren del terror se convierte en un escaparate para un body count que no deja de crecer y donde las más variopintas muertes se suceden. No imaginaba este nivel en el cine indio… muy top.

Hombre Lobo (Wolf Man) de Leigh Whannell. Soporífera como pocas. Nunca el mito del hombre lobo se ha quedado en tan poco. Me sorprende la oportunidad perdida por Whannell tras llenarnos el pecho con las dos muy notables (o casi sobresalientes) Upgrade y El hombre invisible. Esta vez salvo la idea narrativa temporal Jo, ¡qué noche! o Todo en un día, que aporta un dinamismo que al menos otorga originalidad al film, la cosa se queda en el triste devenir de un taciturno y frustrado escritor, que decide convencer a su mujer para teletrabajar desde el culo del mundo al tiempo que se apena por no haber hablado con su fallecido padre durante casi 20 años… ¡a pastar! Los FX muy bien, pero deslucen en el conjunto.

Os dejo ahora con un par de recomendaciones de diferente grado. Uno de los debuts en el conocido como nuevo extremismo francés, y otra que pegó fuerte en su día a la sobra de medio ciento de clásicos de los que todos nos acordamos.

Martyrs de Pascal Laugier. Primera vez que me adentro en el grotesco viaje de Laugier, uno de los miembros del definido como nuevo extremismo francés. Laugier moldea toda la brutal violencia que supura el film en base a la variopinta y metafísica búsqueda del más allá. Muy macabra toda ella, me generan dudas ciertos pasajes oníricos, donde cuesta discernir si puedes tocar la carne o simplemente imaginártela. Es extrañamente interesante, y todo gracias a que lo que propone interesa. Martyrs tenéis disponible en Filmin.

Leviathan de George Pan Cosmatos. Si la hubiera visto en 1989 como otras, seguramente la hubiera valorado de forma diferente. Con un reparto francamente molón donde figuran rostros conocidos como los de Peter Weller, Richard Crenna, Daniel Stern, Ernie Hudson, Hector Elizondo y Meg Foster, George Pan Cosmatos se saca de la manga un rip off en toda regla de Alien, La Cosa, Abyss y tantas otras. Efectos pobres o muy pobres, una monstruosidad copia y pega de La Cosa, y unas situaciones de risa. Uno piensa en Juan Piquer Simón y su La Grieta, y… señores, se come los huevos Cosmatos con nuestro genial director. Tiene su gracia.

Nos vemos.

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Publicado por Uruloki en
 

Este año no esperaré mucho, y aunque ya hayan pasado uno días falta mucho por conocer de este nuevo año cinematográfico. No obstante rescato aquí 15 películas que se estrenarán, si no hay fallo, este año. Junto todos los géneros, ciencia ficción, terror, drama, acción, misterio, cine de superhéroes y seguramente alguna que otra rareza. Hay, como veréis, secuelas muy esperadas, adaptaciones de obras escritas, nuevas visiones de clásicos, remakes y, en este punto del año, muy pocas ideas originales… pero esto es cine, y como tal te puede sorprender de muchas formas.

Las 15 esperanzas de 2025
Las 15 esperanzas de 2025

Frankenstein de Guillermo del Toro. Lo nuevo del director mexicano es, por ahora, un completo misterio. Una foto oficial, unas cuantas de rodaje donde destaca el habitual cuidado que se tiene con la escenografía, etc. Él mismo adapta la obra de Mary Shelley, y se le unen en la aventura Oscar Isaac como el Doctor Victor Frankenstein, Mia Goth como Elizabeth Lavenza y prometida de Victor, Ralph Ineson, Christoph Watlz como el Doctor Pretorious, Charles Dance, Burn Gorman, Lars Mikkelsen y David Bradley… amén de Jacon Elordi como la criatura. Veremos, pero ilusiona.

Mickey 17 de Bong Joon-ho. Que el director de Memories of Murder, The Host, Mother, Snowpiercer y Parásitos haga una nueva película mola. Que sea él el que adapte la novela "Mickey7" de Edward Ashton es un plus. Que la protagonicen Robert Pattinson, Steven Yeun, Naomi Ackie, Toni Collette y Mark Ruffalo, ya hace que esto se desborde. ¿Con tres pluses, un extra de ciencia ficción / comedia, y clones que se comportan como doppelgängers? ¿En serio? Esperadísima.

Superman de James Gunn. Recientemente hemos visto su primer trailer y la cosa promete mucho. Brilla, emociona y nos presenta a un Superman muy pero que muy de cómic. Por ahora poco se sabe, salvo que contará de nuevo el nacimiento de la relación del único heredero de Krypton con la raza humana. Pinta golosa, y en ella estarán David Corenswet como el nuevo Clark Kent / Superman, Rachel Brosnahan como Lois Lane, Nicholas Hoult como Lex Luthor, Nathan Fillion como Guy Gardner / Green Lantern, Skyler Gisondo como Jimmy Olsen, Sean Gunn como Maxwell Lord, Milly Alcock como Kara Zor-el / Supergirl e Isabela Merced como Kendra Saunders / Hawkgirl.

Bugonia de Yorgos Lanthimos. El remake by Lanthimos del film coreano Save the Green Planet (Jigureul jikyeora!), una comedia negra sobre un fulano que cree que el planeta se enfrenta a una invasión alienígena y decide ponerse manos a la obra para salvarlo… secuestrando a varios líderes del país que cree ocultan ser extraterrestres reptilianos tóxicos. En esta ocasión se nos contará algo muy parecido. De nuevo Lanthimos cuenta con su reparto preferido del último año y pico: Jesse Plemons y Emma Stone. Cuentan también con Alicia Silverstone, que aunque trabaja a destajo estaba ahí olvidada por todos.

El mono (The Monkey) de Osgood Perkins. El bueno de Oz Perkins está haciéndose un lugar en el terror moderno. Además de ser hijo del mítico Anthony Perkins, y director de la reciente Longlegs, se ve en estos momentos inmerso en el universo Stephen King con una macarrada donde de nuevo el terror y la comedia se juntan para hacernos pasar un buen rato. Por lo que se ha visto, más de lo esperado, pinta que no defraudará. Le acompañan Theo James, Elijah Wood o Tatiana Maslany.

The Brutalist de Brady Corbet. Cine magistral el que promete Corbet junto a Adrien Brody, Felicity Jones y Guy Pearce. Tres horas y media que aseguran te harán perder el sentido por su desgarrador dramatismo (y por reventar la vejiga). Una historia aparentemente sencilla sobre el matrimonio László, su escapada de la Europa post Segunda Guerra Mundial, y la oportunidad de vivir el sueño americano merced a un magnate que les pone en bandeja de plata poder realizarlo. La experiencia de la migración, la arquitectura, la epicidad del reto, en definitiva la vida, sus altibajos, la familia, etc. Hablan maravillas.

The Running Man de Edgar Wright. Otra adaptación de Stephen King cuando se hacía llamar Richard Bachman. Los Estados Unidos futuristas de 2025, cuando el mundo se ha convertido en una distopía… 2025, por lo tanto ya. Rostos conocidos unos cuantos, como los de Glen Powell, Josh Brolin, Lee Pace, David Zayas, William H. Macy, Michael Cera… y frente a ellos Kary O’Brian, que tan buen sabor de boca dejó con Sangre en los labios. Habrá de que dejar paso a la versión ciclada de la obra de King protagonizada en los fabulosos años 80 por el portentoso Arnold Schwarzenegger. Otra incógnita de este año, apunta a muy a finales e igual ni llega. Sea como fuere Wright nunca defrauda.

28 Years Later de Danny Boyle. ¿Qué decir? Pues que estamos encantados con visitar de nuevo el infectado universo creado por Danny Boyle y Alex Garland. Por ahora no hay trama, pero la tag line que venden es que habrá una evolución… ¿hacia dónde? Igual hacia un mundo a lo Mad Max, igual hacia infectados que piensan, sabe dios. Lo bueno es contar con la dupla Boyle y Garland, y que estén acompañados por Aaron Taylor-Johnson, Jodie Comer, Ralph Fiennes, Erin Kellyman y Jack O’Connell.

The Fantastic Four: First Steps de Matt Shakman. ¿Tanto la espero? Pues la verdad es que si y no, vamos… sentimientos encontrados. Me apetece ver a los 4F como realmente quiero verlos. A nivel reparto mola, Pedro Pascal es de un tiempo a esta parte un icono en esto de la interpretación, y el resto del equipo mola mucho con Vanessa Kirby (la Viuda Blanca en la saga Misión: Imposible), Joseph Quinn (Eddie Munson en "Stranger Things") y Ebon Moss-Bachrach (Richie en "The Bear"). Espero que los efectos digitales sean top, y que no nos venga Marvel con sus últimos cantazos. El factor Galactus (visto en un spot de la Comic-Con) es un plus muy grande (y más con el vozarrón de Ralph Ineson), y que esté también Silver Surfer… pues plus plus (en este caso Julia Garner que también mola). Vamos, que quiero verlos y ver si hay todavía esperanza en la caída libre en cuanto a creatividad en la que se ha convertido la casa de las ideas.

Wake Up Dead Man: A Knives Out Mystery de Rian Johnson. Tercera parte de la saga creada por Johnson. Vuelve Benoit Blanc (con la icónica cara de Daniel Craig) para protagonizar un nuevo whodunit. La trama, me la sopla. Siempre entretiene estas pelis de misterio, líos, pistas, muertos, y donde todo el mundo puede ser el asesino. Como siempre un repartazo encabezado por el mencionado Craig, pero donde figuran: Cailee Spaeny (Civil War), Josh O’Connor (Rivales), Jeremy Renner, Kerry Washington, Andrew Scott, Mila Kunis, Glenn Close, Josh Brolin o Thomas Haden Church.

The Bride! de Maggie Gyllenhaal. No contentos con lo que promete Guillermo del Toro, va Maggie Gyllenhaal y decide debutar en la dirección con otra historia basada en el relato de Mary Shelley. Se ha rodeado bien cuenta con Christian Bale como la criatura, Jake Gyllenhaal, Jessie Buckley, Peter Sarsgaard, Annette Bening y Penélope Cruz. La trama por ahora pinta curiosa: "En el Chicago de los años 30, Frankenstein pide ayuda al Dr. Euphronius para crear una compañera. Dan vida a una mujer asesinada como la Novia, lo que desencadena un romance, el interés de la policía y un cambio social radical". Ojo, habrá musical… también terror, romance, ciencia ficción. Menuda sopa primordial.

El abismo secreto (The Gorge) de Scott Derrickson. Hay que decir que Derrickson siempre me ha caído bien. Es un maestro del terror y del suspense, tras su peculiares inicios con Hellraiser: Inferno, llegaron las más positivas e interesantes El exorcismo de Emily Rose, Sinister, Líbranos del mal y Black Phone. Paladeó el cine comiquero con el debut en pantalla del mítico personaje Marvel Doctor Extraño, y por ahora se aleja de las superproducciones inmerso en los géneros que mejor maneja con esta El abismo secreto. Igual es una mierda, o igual sorprende. Anya Taylor-Joy frente Miles Teller y con Sigourney Weaver manejando. Un romance sci-fi para este 2025.

Misión imposible: Sentencia Final (Mission: Impossible – The Final Reckoning) de Christopher McQuarrie. ¿Será el episodio definitivo de la aventura de Tom Cruise como Ethan Hunt? Sabe dios, pero desde luego que apunta a despiporre extremo en la línea de lo que han venido haciendo McQuarrie y Cruise desde su primera colaboración en Jack Reacher. Como director, las 5 últimas películas de McQuarrie son todas las de Cruise, y su futuro (The Gauntlet y Broadsword volverían a juntarlos) también. Como guionista la obsesión se magnifica, a las anteriores debemos sumar Al filo del mañana, La momia, Top Gun: Maverick y la futura película que dicen que unirá a Cruise con SpaceX, la empresa de Elon Musk.

Hombre lobo (Wolf Man) de Leigh Whannell. Aunque las críticas la están poniendo a nivel medio, a mi es que Leigh Whannell como director me encanta. Es el único director que hoy en día ha tenido la suerte de currarse una libre versión del universo monstruos de la Universal. Sí, es el director de El hombre invisible con Elisabeth Moss, y ahora se va a por el hombre lobo. Espero que aunque tarde otros 4 años, lo siguiente sea una especie de Frankenstein o, por qué no, algo semejante a Drácula, la momia o la criatura de la laguna negra.

Predator: Badlands de Dan Trachtenberg. El proceso de rodaje y otro misterio. Anunciada para este año pero sabe dios, igual ni llega hasta 2026. En cualquier caso Trachtenberg ya nos hizo molar con Prey, la de Depredador en la épica de los colonos dando por saco a las tribus de indios americanos, y ahora nos contará otra época dentro del mundo de los depredadores. Elle Fanning protagoniza. Trachtenberg es un director que cumple siempre.

Y así a última hora me han llamado la atención los terrores de Heart Eyes y La acompañante (Companion), amén del drama romántico Daniela Forever, del siempre enigmático Nacho Vigalondo.

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