Ufff, USA Today ha sacado a la luz las primeras imágenes de The Legend of Tarzan (2016) de David Yates, el retorno al cine del icónico personaje creado por Edgar Rice Burroughs y que encarna esta vez Alexander Skarsgård. El nuevo Tarzán, John Clayton III AKA Lord Greystoke, se encuentra retirado en el Londres victoriano de 1880. Apartado de su origen, lejos queda el Congo, vive con su esposa Jane (Margot Robbie). Su regreso a su tierra madre, como emisario del Parlamento Británico, y ver como sus seres queridos están en peligro le llevarán nuevamente a la selva. El genocidio del Rey Leopoldo II en esa década en la que tiene lugar la película será el trasfondo del film que cuenta también con Djimon Hounsou como el Jefe Mbonga, Samuel L. Jackson como el personaje real George Washington Williams y Christoph Waltz como el antagonista belga Capitán Leon Rom… y reflejo, dicen, de ese Rey Leopoldo II. No veremos por lo tanto como Tarzán se civiliza, todo lo contrario, en palabras de Skarsgård esta vez el personaje se acabará "animalizando" / embruteciendo. Pinta un film de regresión, el ser humano, urbanita, sometido a la alta sociedad acaba como el rosario de la aurora merendándose todo lo que se mueve. Las imágenes me echan para atrás, necesito ver un trailer ya… aquí Tarzán solo, aquí a punto de alimentarse de Jane.

El primer cartel de The Legend of Tarzan

Más noticias. Cuenta en TheWrap que Sofia Boutella, a la que vimos en Kingsman: Servicio Secreto (Kingsman: The Secret Service) y a la que veremos en Star Trek Beyond (2016), negocia con Universal unirse a The Mummy (2017) y juntarse, por lo tanto, a Tom Cruise. El portal añade cosas que, la verdad, no sabía. Cruise apunta a navy seal con una relación directa con el monstruo protagonista. A los mandos del plan pues Alex Kurtzman. Por otro lado tenemos en THR al vicepresidente de Lionsgate declarando que ahora quieren hacer precuelas a Los Juegos del Hambre. El señor Michael Burns dice que como Harry Potter la saga esta vivirá y vivirá y vivirá. La verdad, razón no le falta… 694 millones para la primera parte, 865 para las segunda, 755 para la tercera y, por ahora, 525 para la cuarta hacen un total de… 2.840 millones de recaudación. Sobreexplotar el producto es lo más lógico si de rentabilidad y sacar dinero hablamos pero, ¿tienen a dónde agarrarse?

Aquí arriba os dejo con el primer trailer de Mi amigo el gigante (The BFG, 2016). El buen hacer de Roald Dahl, su obra "El gran gigante bonachón", Walt Disney y Steven Spielberg unidos para contar esta historia de amistad entre una niña y un gigante. Antes de la despedida comentaros que Rebecca Ferguson parece haber dado el si quiero a Mission: Impossible 6 (2017) de Christopher McQuarrie, que repite también. Si el rumor se cumple, pinta, la Ferguson sería la primera actriz compañera de Tom Cruise AKA Ethan Hunt que repite en dos films de la saga. Otras que lo intentaron y no lo lograron fueron Paula Patton, Thandie Newton, o Michelle Monaghan… esta con cameo, pero nada más.

Con el lanzamiento del paquete Blu-Ray de la fase dos del MCU, de todo hay, la compañía comiquera Marvel presenta una breve featurette donde se habla de Doctor Strange (2016) con la participación de Kevin Feige, el presidente de Marvel Studios, Scott Derrickson, director del film, y Stephen Broussard, productor. El vídeo, como digo muy breve, es más o menos interesante pero da un salto hacia adelante cuando muestra, por primera vez, un detalle de concept art donde vemos a Benedict Cumberbatch vestido de Hechicero Supremo… sí, la mítica capa roja es parte de su atuendo. La imagen parece unir la mente de Stephen Strange con el universo. ¿Qué debemos esperar de la película?, pues como dice Derrickson… "a mind-trip action film". Promete.

El primer concept art de Doctor Strange muestra a un místico Benedict Cumberbatch, click para ampliar

Antes de dejaros con el vídeo este de Doctor Strange, otros comentarios. Por ejemplo, John Goodman es el último en unirse a Valerian (2016) de Luc Besson tras Dane DeHaan, Cara Delevingne, Clive Owen, Ethan Hawke y, uff, Rihanna. El actor sin embargo no saldrá en pantalla ya que ha sido contratado para poner la voz a un personaje creado totalmente mediante técnicas CGI. Por ahora no se sabe más, pero vale la pena comentar el presupuesto que se está barajando para el proyecto… unos escalofriantes 180 millones de euros, que se dice pronto. Ala, os dejo con los ocho clips de The Hateful Eight (2015) de Quentin Tarantino que son por lo tanto 8 minutos de un film de más de tres horas.

Es momento de seguir con las noticias cinematográficas del fin de semana, tengo cosas pendientes de recuperar de jornadas anteriores y no hay que perder mucho más tiempo. Vamos con un par de novedades dentro del mundo Marvel.

THR cuenta que Ryan Coogler está negociando oficialmente con Marvel Studios para hacerse cargo de Black Panther.El tema que es ahora se hace oficial algo que se venía comentando en las oscuras esquinas de Hollywood desde el 15 de octubre. Coogler es, sin dudarlo, uno de los directores jóvenes que más interés levantan al otro lado del charco. Tras sorprender hace un par de años con el drama Fruitvale Station, donde ya contó con un imponente Michael B. Jordan para contar la historia del último día en la vida de Oscar Grant, y romper moldes con Creed este año, hablan maravillas del regreso de Rocky Balboa (Sylvester Stallone) y el hijo de Apollo Creed, todos quieren a Coogler y Marvel no va a ser menos. Además, superhéroe negro, pues director negro. El estudio quiere apostar por la fórmula lo mismo que DC por Patty Jenkins para contar la historia de Wonder Woman. Con Chadwick Boseman ya fijado para ser Black Panther, ya lo hemos visto en el trailer de Capitán América: Civil War (Captain America: Civil War, 2016), el estudio sigue con esa idea que ya barajó previamente a al tantear a Ava DuVernay y F. Gary Gray.

Ese concept art tan molón de Black Panther visto en San Diego

Siguiendo con la casa de las ideas, Thor: Ragnarok (2017) de Taika Waititi ficha a una nueva guionista tras no convencer el trabajo previo de Christopher Yost y Craig Kyle. Stephany Folsom es la nueva incorporación, y si bien no tiene experiencia previa demostrable, cuenta entre sus manos con un guión seleccionado como parte de la Blacklist del 2013 y que respondía al título de 1969: A Space Odyssey or How Kubrick Learned to Stop Worrying and Land on the Moon, un drama que elucubra sobre la historia de un guionista que convence a Stanley Kubrick para rodar para la NASA el falso aterrizaje en la Luna. Por ahora no se sabe más del proyecto, pero ahora mismo poco importa, todavía falta un porrón para que sea una realidad. Los únicos confirmados que regresan son Chris Hemsworth como Thor, faltaría más, y Mark Ruffalo como Hulk.

Momento de unas cuantas breves. Ethan Hawke se une a Valerian (2016) de Luc Besson según ha confirmado el propio director francés. El veterano actor, de esos que molan tela marinera, se suma a Dane DeHaan, Cara Delevingne y Clive Owen en esta adaptación comiquera de la obra de ciencia ficción de Pierre Christin y Jean-Claude Mezieres. Se ve que el monsterverso de Universal Pictures sigue creciendo ya que Box Office Mojo descubre de sopetón la fecha de estreno de The Wolf Man para el 30 de marzo del 2018. Otro proyecto que se anima es el reboot de Viernes 13. El nuevo Friday the 13th incorpora, esto si que me parece flipante, a Aaron Guzikowski para escribir la nueva andadura de Jason Voorhees. ¿Por qué me flipa? Pues porque Guzikowski es el responsable del escrito para la magnífica y extrema Prisioneros (Prisoners) de Denis Villeneuve. Supongo que habrá que buscarse el pan, pero menudo bajón. No tengo nada en contra de la saga, pero tras la entrada de Platinum Dunes en 2009 veremos que hacen ahora de nuevo… no se me ocurre.

Tras ese avance mañanero de Batman v Superman: El Amanecer de la Justicia, se ve que todo el mundo está esperando a que llegue mañana para ver el nuevo trailer completo, poco tenemos que contar. Para arrancar os dejo con el nuevo cartel de Deadpool (2016), un cartel simpático y molón dónde los haya con un Deadpool (Ryan Reynolds) en modo pícaro.

La mirada de diablesa de Deadpool

Venga, hay que centrarse, ¿no? Comentemos brevemente lo que dicen hoy en Deadline. Resulta que Fox ha cerrado un acuerdo para desarrollar "Rambo: New Blood", una serie de televisión basada en la archifamosa franquicia protagonizada por Sylvester Stallone. Si bien por ahora lo oficial apunta a que Sly sólo estará presente en el proyecto como productor, el portal asegura que parte del acuerdo firmado deja carta libre para que el actor regrese esta vez a la pequeña pantalla para volver a ser el icónico combatiente. El guión de la serie ha sido escrito por Jeb Stuart y se centrará en la compleja relación entre John Rambo y su hijo J.R., un ex-Navy SEAL. Como particularidad hay que indicar que el plan es contar con una dosis masiva de héroe del Vietnam, por lo tanto… la historia es de John Rambo, no de J.R. y su padre haciendo un cameo. Al frente de la producción de la serie pues eOne en colaboración con Millenium Films, compañía que posee los derechos sobre el personaje. Como ya no hay más que contar os dejo con la banda sonora de Turbo Kid por vuestra cara bonita y con el disco Chronicles of Wasteland del mismo compositor Le Matos, y que saldrá a la venta creo que mañana o pasado.

Aquí la banda sonora completa de Turbo Kid… años ochenta y John Carpenter a cascoporro!

Vamos con las noticias de la jornada, aun siendo lunes hay cosas interesantes que merecen ser contadas. Como era de esperar debemos comenzar con Star Wars: El Despertar de la Fuerza (Star Wars: The Force Awakens) de J.J. Abrams. Sé que muchos estáis cansados del tema, pero es lo que toca, la fiebre es imparable y una vez comenzado no se puede parar. El dato del día de hoy confirma definitivamente la duración que tendrá el nuevo episodio de la famosa saga galáctica. El nuevo Star Wars durará 136 minutos y por lo tanto será más larga que cualquier otro film si hablamos de los clásicos, 121 para La Guerra de las Galaxias, 124 para El imperio contraataca y 134 para El Retorno del Jedi, pero más corta que los otros films de la saga, los destrozados por George Lucas…. bueno, dura tanto como La Amenaza Fantasma. Además de este dato de duración tenemos la calificación moral del film, que se aupa al PG-13, por lo tanto bien. Os dejo ahora con dos nuevos spots para televisión de la saga, el primero contiene algo nuevo, nada revelador, pero bueno, son fotogramas nunca vistos, así que chachi, el segundo toma detalles de este y otros anteriores. La verdad, siguen sin descubrir nada nuevo.

Tenemos también breves novedades sobre el estado de esa "maquinada" secuela del universo Depredador en manos del guionista Fred Dekker. Cuenta en su cuenta de Facebook que Shane Black y él han entregado ya una versión "definitiva" del guión del nuevo Predator a 20th Century Fox. Por lo tanto, la piedra está en el tejado del estudio y ya sólo le queda tomar una decisión al respecto, más si tenemos en cuenta que Shane Black es el director al cargo. Recordemos de paso que además de haber sido actor de la primera parte, el mismísimo Hawkins, Black es uno de esos cocos de Hollywood que han nacido para ofrecer grandes historias dentro del cine con piezas como Arma Letal (Lethal Weapon), Una pandilla alucinante (The Monster Squad), El último Boy Scout (The Last Boy Scout), El último gran héroe (Last Action Hero) o Iron Man 3.

Mirad que se lleva hablando de esto años y años, Peter Jackson es un gran fan de "Doctor Who" y siempre ha mostrado un gran interés por el personaje y, por qué no, por hacerse cargo de la dirección de al menos un episodio de las aventuras del mismo. Resulta que en el Facebook del director neozelandés ha aparecido un vídeo que… la verdad, hace pensar que igual al final ha llegado ese esperado momento. Divertida la aparición del gran Peter Capaldi y de ese gran villano que es el Dalek.

Para rematar dos breves. Una indica que puede que tengamos a Iron Man y al Capitá América en el film en solitario de Spider-Man. Eso han dado a entender Robert Downey Jr. y Chris Evans en el programa de Jimmy Kimmel al dejar caer que pronto irán a Atlanta para rodar algo nuevo en un film de Marvel. Claro, puede no ser el debut del nuevo Spider-Man, puede ser Doctor Strange (2016) o incluso Thor: Ragnarok (2017), pero seamos realistas… si Spider-Man toma parte en Capitán América: Civil War (Captain America: Civil War, 2016), por qué no un cameo en la casa de Spider-Man (Tom Holland)? Y ojo, apunta a esto porque Holland ha descubierto no hace mucho que parte del rodaje de Spider-Man: The New Avenger (2017) tendrá lugar en esa ciudad. La segunda, Christopher McQuarrie ha dado el si quiero a la oferta de hacerse cargo de Mission: Impossible 6. Un tweet y listo. Tom Cruise regresará como Ethan Hunt, obligado, bajo el amparo de Paramount y Skydance.

Tras la nueva colada con las fechas de estreno de noviembre opto por lo fácil y lanzo ya diciembre. Os recuerdo que el fin de semana que viene se estrenan Los Juegos del Hambre: Sinsajo – Parte 2 y Cop Car, pero estamos ante el mes de Star Wars: El Despertar de la Fuerza. Fin. A bueno, llegan también a los cines pues películas interesantes como El puente de los espías de Spielberg, The Walk de Zemeckis, Macbeth de Kurzel, vista en Sitges 2015, o En el corazón del mar de Howard, sin olvidar Krampus de Dougherty, de la que hay hasta concurso. Pero vamos, que Star Wars: El Despertar de la Fuerza de J.J. Abrams lo va a dominar todo durante la Navidad y más allá.

• 27/11/15
  • Los Juegos del Hambre: Sinsajo – Parte 2 (The Hunger Games: Mockingjay – Part 2) de Francis Lawrence
  • Coche policial (Cop Car) de Jon Watts
• 04/12/15
  • El puente de los espías (Bridge of Spies) de Steven Spielberg
  • En el corazón del mar (In the Heart of the Sea) de Ron Howard
  • Krampus de Michael Dougherty
• 18/12/15
  • Star Wars: El Despertar de la Fuerza (Star Wars: The Force Awakens) de J.J. Abrams
• 25/12/15
  • The Walk de Robert Zemeckis
  • Macbeth de Justin Kurzel
• 01/01/16
  • Steve Jobs de Danny Boyle
• 08/01/16
  • Legend de Brian Helgeland
• 29/01/16
  • 13 Horas: Los soldados secretos de Bengasi (13 Hours: The Secret Soldiers of Benghazi) de Michael Bay
• 05/02/16
  • El renacido (The Revenant) de Alejandro González Iñárritu
• 12/02/19
  • Zoolander 2 de Ben Stiller
• 19/02/16
  • ¡Ave, César! (Hail Caesar!) de Joel y Ethan Coen
  • Masacre (Deadpool) de Tim Miller
  • El regalo (The Gift) de Joel Edgerton
  • Orgullo, prejuicio y zombis (Pride and Prejudice and Zombies) de Burr Steers
• 23/03/16
  • Batman v Superman: El Amanecer de la Justicia (Batman v Superman: Dawn of Justice) de Zack Snyder
• 31/03/16
  • Victor Frankenstein de Paul McGuigan
• 29/04/16
  • Capitán América: Guerra Civil (Captain America: Civil War) de Anthony Russo y Joe Russo
• 27/05/16
  • X-Men: Apocalipsis (X-Men: Apocalypse) de Bryan Singer
• 03/06/16
  • Warcraft de Duncan Jones
• 17/06/16
  • The Conjuring 2: The Enfield Poltergeist de James Wan
• 01/07/16
  • Independence Day: Resurgence de Roland Emmerich
  • Tarzan de David Yates
• 15/07/16
  • Star Trek Beyond de Justin Lin
• 19/08/16
  • Escuadrón Suicida (Suicide Squad) de David Ayer
• 07/10/16
  • Un monstruo viene a verme (A Monster Calls) de Juan Antonio Bayona
  • Gambit de Rupery Wyatt
• 26/10/16
  • Doctor Extraño (Doctor Strange) de Scott Derrickson
• 16/12/16
  • Star Wars Anthology: Rogue One de Gareth Edwards
• 28/04/17
  • Guardianes de la Galaxia Vol. 2 (Guardians of the Galaxy Vol. 2) de James Gunn
• 26/05/17
  • Star Wars: Episode VIII de Rian Johnson
• 06/07/17
  • Pirates of the Caribbean: Dead Men Tell No Tales de Joachim Rønning y Espen Sandberg
• 28/07/17
  • Thor: Ragnarok
• 27/10/17
  • Black Panther
• 27/04/18
  • Avengers: Infinity Wars Part I de Anthony Russo y Joe Russo
• 06/07/18
  • Captain Marvel
• 26/10/18
  • Inhumans
• 26/04/19
  • Avengers: Infinity Wars Part II de Anthony Russo y Joe Russo
• ¿?
  • At the Mountains of Madness de Guillermo del Toro
  • Avatar 2 de James Cameron
  • Pacific Rim 2 de Guillermo del Toro
  • Rings de F. Javier Guitiérrez
  • Scouts Guide to the Zombie Apocalypse de Christopher Landon
  • The Green Inferno de Eli Roth

 AVISO  Las fechas de estreno son para España. En el caso de querer saber la fecha para otro país en la web de IMDB suelen tener esa información bastante actualizada.

Sigamos con más noticias tras ese especial Wonder Woman y otras cosas del mundillo DC que tanto interesan al fandom. La cosa para ser sábado viene animada y manda lo decorativo. Tenemos un nuevo cartel de The Hateful Eight (2015) de Quentin Tarantino. Con fecha de estreno en USA, y sin noticias de cuándo la veremos en este lado del planeta, sólo nos queda relamernos y suspirar. Un poco más abajo tenemos una nueva imagen molona de Kylo Ren (Adam Driver) en Star Wars: El Despertar de la Fuerza (Star Wars: The Force Awakens, 2015). No falta nada, menos de un mes y podremos aplaudir tras ver el trabajo de J.J. Abrams con la saga espacial por excelencia. Para rematar un nuevo cartel de Orgullo y prejuicio y zombis (Pride and Prejudice and Zombies, 2016). Muertos vivientes en el mundo de Jane Austen… ¿qué más macarradas podemos pedir?

El cartel navideño de The Hateful Eight de Quentin Tarantino

Vamos con las noticias del día. Arranco con una rajada espectacular, una declaración de vergüenza y un flaco favor a su filmografía. Peter Jackson ha abierto su corazón y ha reconocido que no sabía que demonios estaba haciendo cuando rodaba la adaptación de "El Hobbit". Vale la pena leerse con calma el artículo aparecido hoy en THR que hace referencia a un vídeo que ha aparecido en la red donde se pone sobre la mesa los problemas encontrados durante la producción de las películas. Lo que menos me gusta de lo que cuenta Jackson es que como quien no quiere la cosa "culpa" en cierto modo la salida de Guillermo del Toro del proyecto…

No dimos marcha atrás al reloj un año y medio para contar con otro año y medio en el cual pudiera diseñar la película que quería hacer, que era diferente la que Del Toro estaba haciendo. Era imposible, y como resultado de esta imposibilidad, comencé a rodar una película con la gran mayoría de cosas no definidas.

El guión de la adaptación de El Hobbit lo escribieron Fran Walsh, mujer de Jackson, Philippa Boyens, Peter Jackson y Guillermo del Toro. El director mexicano quería hacer dos películas, más que suficiente, otros decidieron expandir el producto a tres (MGM, Warner Bros. y WingNut). El director mexicano se comió cinco años en blanco y dos preparando El Hobbit para acabar abandonando por pura desesperación. Pocos meses después Peter Jackson puso todo en marcha.

Kylo Ren y no se hable más

Más cosas interesantes de este frío sábado. Legendary y Netflix unen fuerzas para sacarse de la manga una nueva versión para televisión de "Perdidos en el espacio" ("Lost in Space"), la serie de culto que Irwin Allen gestó en 1965. Relacionados con el proyecto pues tenemos a los guionistas Matt Sazama y Burk Sharpless, con Neill Marshall como posible director de la serie… es productor. Vin Diesel por su parte anuncia "Merc City", serie spin-off del universo Riddick, y la escritura de Furia, el siguiente film dentro de la devaluada saga de este ya icónico actor. Por ahora no se sabe nada más, pero el proyecto para televisión sale del lanzamiento de un sello televisivo propio creado por Diesel y su compañía productora One Race Films.

Sangrientamente adorable este cartel de Orgullo y prejuicio y zombis

Y esto no para… que va. Paramount Pictures y Hasbro apuestan fuerte y tras colocar a Akiva Goldsman como hombre al mando del equipo guionista de todos los films que vendrán de Transformers, Transformers 5 la primera de tres nuevas películas, ahora ponen a este al mando de los equipos de escritura de G.I. Joe y Micronauts… se nos viene una encima muy gorda. Negociando para estos nuevos experimentos de la aventura conocida como "Writers Room", tenemos al par de colegas Art Marcum & Matt Holloway, y a Ken Nolan. Otros que también podría pasar por los nuevos universos son Christina Hodson y Lindsey Beer, Barrer & Ferrari, Robert Kirkman, Zak Penn, Jeff Pinkner, Steven DeKnight y Geneva Robertson-Dworet. Vamos a explotar como sigan haciendo películas de estas franquicias.

"El Hombre que Ríe" en Ghost in the Shell: Stand Alone Complex

Para rematar comentar que Sam Riley ha sido fichado para enfrentarse a Scarlett Johansson en Ghost in the Shell (2016). Si, Riley será el hacker cyber terrorista conocido como "El Hombre que Ríe". Habrá que ver si en la versión cinematográfica hacen como en el manga / anime, ocultar la cara del terrorista tras ese logo insignia creado por Paul Nicholson y con la circulante frase "Pensé que lo que haría sería fingir ser uno de esos sordomudos" de la obra de J.D. Salinger.

Ya se nos anunció con el final de Skyfall, y es que los cambios en la vida del James Bond encarnado por la bestia parda Daniel Craig iban a ser la marca que definirían el nuevo proyecto del rubio y rudo actor. De la carnal realidad de Casino Royale o la mencionada Skyfall, ambas vitales, pasando por la transitoria Quantum of Solace, esta nueva Spectre auguraba dos posibles rumbos, el retorno a ese clasicismo que con los años se ha quedado demasiado obsoleto, o una continuación del plan personal maestro establecido por Sam Mendes, Neal Purvis, Robert Wade y John Logan. El resultado es una mixtura que se queda a medio camino en ambos casos, magistral en algunos puntos y ridícula, no se puede decir otra cosa, en otros. Spectre arranca como debe arrancar, con un derroche visual digno de sus anteriores proyectos, ahondando en el misterio que todos hemos deseado ver nuevamente en pantalla… la existencia de SPECTRA, esa gran organización criminal de tentáculos interminables y Némesis histórica de James Bond.

La secuencia en México D.F. es una delicia, frenética, destructiva y altamente rumbosa, amén de perfecta, que viene a dejarnos claro que Bond sigue teniendo problemas que prefiere resolver en solitario, es por lo tanto personal. Skyfall ha marcado un antes y un después, y James Bond prefiere moverse por libre, en modo sicario, tratando de buscar solución a los entuertos que se le plantearon tras el fallecimiento de la veterana M (Judi Dench). Se establece por lo tanto un vínculo íntimo como ocurriera en el primer y tercer film de la franquicia con Craig como protagonista. Todo va sobre ruedas, notable presentación del personaje de Lucia (madre del amor hermoso con Monica Belluci), misteriosa dama que levanta el interés tan rápido como la historia prescinde de ella. ¿Qué ha pasado? Muy bien no se entiende pero vamos, que de ahí te metan de lleno en un cónclave de SPECTRA es muy molón, y que el juego de sombras y luces remate como remata pues, la verdad, te deja con el culo torcido ante tanta buena pinta. Conocemos por lo tanto a Franz Oberhauser (Christoph Waltz), al ariete Mr. Hinx (Dave Bautista) y nos volvemos a cruzar con viejos personajes de los que ya sospechamos… Mr. White (Jesper Christensen).

Y aquí es donde la película comienza a flojear. Entra en la partida Léa Seydoux, un personaje como el de Madeleine Swann se ve rematadamente forzado, ahora aporto ahora no valgo para nada, y genera dudas sobre el enfoque que se le quiere dar en el montante final, ¿qué se pretende? Se descubre por otro lado la relación entre Oberhauser y Bond, hay cosas que necesitan de más tiempo de cocción para servirlas y esta es una de ellas, que me perdonen Purvis, Wade y Logan pero es hasta de chiste el pim pam pum con este secreto a voces. El protagonismo deriva repentinamente en el nuevo M (Ralph Fiennes), acompañado por Q (Ben Whishaw), Moneypenny (Naomie Harris) y Tanner (Rory Kinnear) que se cruzan en el camino de C (Andrew Scott), jefazo al que le huele el aliento desde el minuto cero. Y así hasta el infinito. Imponente la presencia de Hinx en todas sus secuencias, recuperando la esencia de aquellos villanos de segundo plano que robaban el protagonismo a los grandes jefes finales de las obras clásicas de la saga. Y en este caso con facilidad ya que Oberhauser se hunde en lo fácil, en lo paranoico y pobre. ¿En serio este era el jefe de Silva (Javier Bardem), White o Le Chiffre (Mads Mikkelsen)? Aquí es cuando el clasicismo revive, un clasicismo barato, de tontería, de centro de operaciones digno de Charles Gray o Donald Pleasence… señores, no volvamos por favor a los 60 y 70.

Por lo tanto, Spectre está entretenida, llama la atención por lo que esconde, pero deja un sabor de boca un poco agridulce por lo que finalmente es y lo que en verdad pudo ser. ¿Qué nos queda ahora? Pues el quinto y definitivo film de Daniel Craig como James Bond. Aunque diga que está cansado el contrato existe, aunque diga que los requisitos físicos son demasiado exigentes, Spectre es un ejemplo de que no hay límites para este pedazo de actor. Y sí, nos deben una, una bien gorda para despedir con ovaciones esta encarnación del agente secreto británico más longevo de la historia.

P.D. Me llama la atención que Daniel Craig luzca siempre la corbata por encima del cinturón, un par o tres de dedos. ¿Es la nueva tendencia?

El cartel de Spectre que más me mola, quiero ese disfraz para carnaval

Tras un par de días de colapso en forma de trailer, recordemos el fabuloso de The Hateful Eight, oriental para Star Wars: El Despertar de la Fuerza y el primero de Warcraft, es momento de echar un vistazo a las otras noticias que se han producido estos días, que son una pocas y bien merecen su sitio. Claro está, si la cosa fue de sobrecarga de trailers durante estos días, qué mejor que arrancar la entrada con el también primero de Alice Through the Looking Glass (2016) de James Bobin. No sé que esperar, la anterior película, la de Tim Burton, no me moló demasiado pero aquellos más de 1000 millones de recaudación eran señal más que suficiente como para confirmar una segunda parte. Pues eso, cosa de Disney. Eso sí, hoy toca Spectre de Sam Mendes, el cuarto film de Daniel Craig como James Bond y… veremos. Mañana hablaremos de ella, ahora las noticias!

Hay que comentar que por ahí tiene alguien la intención de que la serie novelesca "La Saga del Brujo", creada por el escritor polaco Andrzej Sapkowski, y convertida en videojuegos bajo el título "The Witcher" sea una película en el 2017. Por lo tanto, la vida y obra de Geralt de Rivia será transformada en película, o esa es la intención ahora mismo del productor Sean Daniel, el padre de la saga La Momia protagonizada por Brendan Fraser, y la compañía polaca Platige Films. Medievo, misterios, violencia, monstruos, brujería, etc. son los elementos que dan forma al universo de The Witcher que contará con la dirección de Tomek Baginski y la guionista Thania St. John. Otro proyecto que toma forma es Mute, aquello que prometía hace tiempo Duncan Jones antes de embarcarse en Warcraft. Anotan en Birth.Movies.Death que Jones vuelve a la carga y, no sólo eso, puede que ya con reparto en mente. Aunque la noticia la ha dado el propio Jones, se comenta que Alexander Skarsgård y Paul Rudd ya estás fichados para el film, uno que además tiene lugar en el mismo tiempo y universo que Moon. El film se describe como una especie de Casablanca futura con un camarero mudo llamado Leo Beiler (Skarsgård) que sólo tiene una razón para seguir donde sigue… ella. En su camino se cruzarán dos extraños cirujanos (Rudd uno de ellos) que aparentemente sabrán cosas. Sam Rockwell y Clint Mansell, compositor, volverán, o eso dicen.

Tenemos también novedades con el renacimiento de "Twin Peaks" que pese a aplazarse su estreno casi un año, o eso se comenta, incorpora genialmente a Miguel Ferrer que volverá a encarnar al agente del FBI Albert Rosenfield. Por lo tanto Kyle MacLachlan AKA Dale Cooper se volverá a cruzar con Rosenfield. Y hablando de incorporaciones, Riz Ahmed salta de Star Wars: Rogue One (2016) a Bourne 5 (2016). Buen brinco el dado por Ahmed que tras romperlo con un papel secundario en la maravillosa y no suficientemente reconocida Nightcrawler debe ser también recordada por la tremenda y cómico macabra Four Lions. Para rematar indicar hay lógicas intenciones de hacer de Jurassic World una nueva trilogía. Con la secuela ya anunciada ya hay que declara que lo de las tres películas con Colin Trevorrow es un hecho.

Aquí tenemos el nuevo genial trailer de The Hateful Eight de Quentin Tarantino. La Navidad promete ser maravillosa este año con este y otros proyectos llegando de regalo. Lo nuevo de Tarantino suena y mucho a los «Diez negritos» de Agatha Christie, con un grupo de personas encerradas sin posibilidad de huída y obligadas a convivir bajo el mismo techo. Lo mejor es que cada noche que pasa seguramente que quede uno menos… ¿quién maneja en The Hateful Eight? Pues conociendo a Tarantino todo es posible, y eso es lo verdaderamente atrayente del film, esperemos lo inesperado.

Fabuloso póster de The Hateful Eight de Quentin Tarantino