Aquí tenéis las cinco respuestas que Guillermo del Toro ha dado a otras tantas preguntas que le he podido plantear recientemente. Son preguntas variopintas, no centradas en ningún tema concreto, y que intentan tocar diversos temas que afectan al presente o futuro del carismático director, producto, guionistas y fan en general. Espero que os entretenga… vale la pena echarles una lectura y descubrir algo más de Crimson Peak (2015), "The Strain" (2014), el universo de Universal, Pacific Rim 2 (2017), At the Mountains of Madness (¿?), los videojuegos – Silent Hills -, sus lecturas favoritas (libros y cómics), ese merchandising que recomendaría comprar, etc. Ahí queda eso…

Guillermo del Toro (fotografía de Margaret Malandruccolo)

U: Hace unas semanas Universal Pictures anunció el fichaje de Chris Morgan y Alex Kurtzman con idea de concebir algo antiguamente sólo imaginado para el mundo de la serie B y la Hammer… crear un universo cohesionado basado en sus grandes mitos del terror (de forma que puedan cruzarse sus caminos). Tenemos a Drácula, Frankenstein, el Hombre Lobo, la Criatura de la Laguna Negra, el Hombre Invisible, la Novia de Frankenstein o La Momia. La última de la lista está de hecho en fase de desarrollo (aunque puede que cambie) con Jon Spaiths (Prometheus) como guionista. ¿Si estuviera de tu mano qué enfoque te gustaría darle a este concepto grupal (clásico vs. moderno / contemporáneo)?, ¿encaja en esta idea tu Frankenstein a lo Bernie Wrightson o te atrae algún otro personaje?

GdT: Universal está en la etapa inicial de este universo. Es muy temprano para saber si mi idea de Frankenstein encaja o no.

U: Sin abandonar el enfoque gótico de la idea anterior, personalmente mi favorito, hablemos de Crimson Peak. Has cambiado por completo de rumbo si de Hollywood hablamos, embarcándote en un estilo cinematográfico digamos que inusual para ti. Siempre me había llamado la atención las grandes diferencias entre tu cine más castizo (Cronos, El espinazo del diablo y El laberinto del fauno) y tu viaje americano (Mimic, Hellboy, Pacific Rim, Blade). Ahora llega Crimson Peak, una historia oscura, terror sobrenatural, aspecto gótico a lo mansiones Manderley, Drangonwyk o Hill House. ¿Qué te ha movido, o que necesidades creativas te lo han pedido, para dar este gran giro en tu cine y qué nos espera en Crimson Peak?

GdT: Bueno, Crimson Peak es más un Romance Gótico que una historia de casa encantada. Hay fantasmas, sí – pero creo que lo más interesante y terrorífico son los personajes humanos. Tiene elementos clásicos del Romance Gótico: Heroína enamorada, viaje a la mansión sombría, fantasmas aunados a un secreto antiguo, etc, etc, etc y trata de darle un giro de tuerca a estos elementos, si bien los aborda puntualmente. Al mismo tiempo trata de hacer lo contrario a un Romance clásico a la Jane Austen, donde el final feliz es el matrimonio de la heroína. En este caso el matrimonio es el inicio del descubrimiento de la verdadera naturaleza de misterioso pretendiente.

U: Esta pregunta es necesaria, de hecho creo que si no te la hago los lectores del blog me lo iban a echar en cara. Pacific Rim 2 y, todos seguimos rezando, At the Mountains of Madness. Entiendo que la primera es tu futuro más cercano y realista, la segunda es un sueño, un ideal similar al de Frankenstein que estuvo muy cerca de ser hace un par de años. ¿Crees o entiendes que debe evolucionar la secuela de Pacific Rim para que los espectadores no tengan la sensación de ver de nuevo lo mismo o por otro lado interpretas que hay que ser conservativo y aprovechar que la gente ya conoce la franquicia y saben que pueden esperar de ella? De la segunda no voy a preguntar nada, es una gran apuesta, o tu gran apuesta, cinematográfica pero a la vez es un concepto complejo de trasladar. Hay ya una gran inversión realizada sobre ella y tienes grandes apoyos como los de James Cameron, Legendary o la propia Universal (y seguro que Peter Jackson también ha flipado con lo que tienes entre manos). Eso si, me interesaría saber qué factores entiendes ahora como cruciales para que At the Mountains of Madness pueda ser realidad digamos que en el 2019 (por poner un ejemplo).

GdT: Bueno, lo más importante es para mi, divertirme con la secuela y llevarla a terrenos nuevos. Si el publico desea esto, dedicándole un par de horas, yo lo deseo con mucha más fuerza pues me voy a pasar ahí de aquí hasta el 2017!! Tengo que tener retos creativos y secuencias que me emocionen y diviertan. A Mountains Of Madness le ayudará mucho si en taquilla se obtienen ingresos superiores a los $415 millones que Pac Rim hizo en taquilla. La verdad es que no hay una versión más pequeña del libro de Lovecraft. Es una de sus historias mas épicas y requiere de esa dimensión de cine de aventuras y exploración a lo Shackleton combinado con el horror cósmico y la escala Lovecraftiana.

Guillermo del Toro en el rodaje de Crimson Peak

U: Recientemente has dado el salto a la televisión con la adaptación de "Nocturna" (The Strain para el mercado internacional). La serie ha tenido una gran acogida con cifras increíbles para el canal FX con el debut de una nueva serie y su episodio piloto (8 millones de espectadores). Este primer episodio me ha gustado, gran producción, ración gore y excesos como los de la novela, y entretenimiento. Además sienta las bases para el caos que nos espera (que no es poco). ¿Qué sientes con The Strain (director, creador, guionista) y este salto al medio que ahora está más en boga con productos en activo tan superlativos como True Detective, Fargo o Juego de Tronos?, ¿será The Strain tu única incursión en el medio a medio corto plazo?

GdT: Espero continuar en el medio – es muy, pero muy divertido y la verdad ha sido un proceso de gran aprendizaje. El piloto de THE STRAIN está en el puesto primero en la historia del canal – creo que supero los 12 millones de espectadores – y en el puesto primero para adultos jóvenes que son la audiencia clave del canal. A nivel creativo ha sido un reto cumplir las expectativas de creación de los vampiros – los Strigoi – que requieren de VFX y FX de maquillaje mas cercanos a una producción grande y nosotros estamos trabajando con presupuestos muchísimo más parcos que las series grandes para cable. Sin embargo hay momentos preciosos en la serie: La entrevista de Eichorst con Setrakian en la estación de policía, la perdida anatómica del pobre Bolivar, El cuarto de matar de Eichorst, el arco de los sobrevivientes del vuelo de Regis Air, etc, etc que me han dado grandes alegrías. Es un medio nuevo para mi y estoy aprendiendo y desaprendiendo para adaptar lo que hacemos, pero vamos juntos Chuck Hogan, Carlton Cuse y yo.

U: Quinta y última. Abandono todo lo que sea cine. Me interesa literatura, cómics, juegos y merchandising. Sabemos que eres una persona muy activa y que te metes en todo tipo de fregados. ¿Hay un futuro alejado del cine para Guillermo del Toro en otros medios como los citados?, vamos… ¿estás embarcado en la escritura de alguna otra novela?, ¿sigues apostando por la producción y creación de algún videojuego como Insane?, ¿si me tuviera que comprar algo de merchandising ahora mismo qué me recomendarías?, y ¿qué cómic te ha vuelto loco últimamente como para decir “este te lo tienes que leer”?

GdT: Bueno, ahora ya es oficial, pero llevo un buen tiempo hablando con Kojima sobre Silent Hills y estamos buscando empujar el medio a tope. Aprendí mucho en el largo desarrollo del juego InSane para THQ antes de que este estudio se cerrara permanentemente. Fue un tiempo difícil porque generamos cientos de páginas y docenas de dibujos y diseños que no verán la luz del día. Curiosamente otros juegos han salido con soluciones similares, lo que indica que no andábamos tan desencaminados. Pero lo de colaborar con Kojima es la repera. No puedo discutir muchas de las herramientas que están a punto de ponerse al servicio del juego pero son la hostia. Lo más importante es que el juego funcione y , aunque el PT no era enteramente un capitulo del juego, si que funcionaba atmosféricamente. Lo curioso es que Kojima quería que el PT fuera misterioso – que utilizara herramientas y medios más accesibles y baratos para que nadie especulara sobre Silent Hills y la revelación final fuera mas sorprendente. Y funciono.

Como merchandising – pues te recomiendo el IRON GIANT de Mondo y el Hitchcock también. Hay un montón de artesanos en Etsy que venden cosillas hechas a mano que encuentro fascinantes – Todo lo que hace HOT TOYS, Kayodo REVOLTECH, NECA, GENTLE GIANT o SIDESHOW es cojonudo pero el Marty McFly con su DeLorean de Hot Toys es droga dura e inclemente (cuesta un huevo) – comics? yo sigo a gente poco popular como Rick Geary, Jim Woodriing, Richard Corben (el maestro de maestros) y a Joan Sfar en Francia, por ejemplo… No sigo casi ningún cómic de superhéroes excepto el Dark Universe de DC y los cómics de Adventure Time que a veces tienen artistas estupendos.

Libros? El nuevo Murakami es indispensable, Releer a Corman McCarthy, lo nuevo de Stephen King, la autobiografía de Mark Twain… Estoy leyendo libros de prestidigitación constantemente (soy un mago muy amateur y tímido) y siempre leo un poco de historia de la era Victoriana, estoy leyendo un par de Grimoires de magia de colores variopintos, SPOOK de Mary Roach, etc, etc, etc

DVD’s? Me encuentro con gran placer con los más hermosos transfers de filmes silentes o B&N en Bluray. Para mi, el Bluray ha sido una revelación en esto – Criterion lo hace perfecto. Y claro, el ultimo Gilliam, el Snowpiercer que es impresionante como todo lo de Joon-ho Bong y muchísimas cosas mas…

Y esto es todo, directo y sin cortes. Espero que hayáis disfrutado de la lectura.

Bienvenidos a otro domingo, casi mediados de julio y a poco más de 10 días del inicio de la Comic-Con de San Diego. Antes de comentar los momentos más álgidos de los tres días de feria, cinematográficamente hablando, y otras cosas recupero una interesante entrevista.

Guillermo del Toro visita Reedit

Guillermo del Toro, otra vez, y con motivo de la celebración de la primera DelToroCon, se pasó por Reedit para charlar con los fans durante una hora. Del Toro respondió a un buen puñado de preguntas y desveló cosas interesantes. Hellboy 3… Guillermo del Toro habla del viaje del proyecto, de la visita a todos los estudios posibles para que el film fuera una realidad y a la respuesta de todos ellos: cero interés. Del Toro habla de que la primera y segunda parte cumplieron recuperando las inversiones realizadas sobre ellas, funcionando muy bien en el mercado del DVD / Blu-Ray, pero esto no es suficiente para como está montado el negocio ahora mismo. Las grandes compañías ya no ven el seguro del mercado posterior al estreno como valorable y quieren el dinero en la taquilla. Si no ofreces grandes beneficios no interesas. Por lo tanto "ven el proyecto como peligroso". Del Toro también habla de su sandwich favorito, lo llama "The Fatso" y por si alguno se lo quiere preparar en casa…

Salchicha de Bolonia, pavo, pan multicereales, queso, tomates secos, mostaza dijon, pepinillos dulces y aceite de trufa.

También habla de la película de animación The Haunted Mansion (¿?) que estaba preparando para Disney Studios hace ya unos años. Comenta que sigue trabajando en el guión, que van ya por el tercer o cuarto borrador de guión, realizados con varios equipos diferentes de guionistas, pero que es muy difícil llegar a acuerdo con la compañía. Tienen sobre 50 o 60 diseños, maquetas del Hat Box Ghost realizadas sobre el cuerpo y rostro de Doug Jones, pero no hay guión cerrado y por lo tanto no se puede decir nada más al respecto. Entiende que se acabará haciendo algún día, que le gustaría rodarla, pero sabe dios… futuro incierto. Habla también de la batalla entre los practical effects y el uso de CGI, poniéndose del lado de los primeros y advirtiendo que sólo deberían usarse cuando es imposible lograr algo por el método clásico pero nunca como sustituto masivo.

Y llega otro momento importante… detalles sobre lo que hubiera sido Hellboy 3.

La idea para esta película iba a ser enfrentar a Hellboy finalmente con su inevitable destino, convertirse en la bestia del Apocalipsis, obligándole a él y a Liz a asumir esta parte de su naturaleza, para, irónicamente, poder hacer frente y derrotar a ese enemigo que le plantar cara en esta tercera película. Se convertiría en la bestia del Apocalipsis para poder defender a la humanidad, pero al mismo tiempo se transformaría en un ser mucho más oscuro. Es un punto muy interesante para plantear el final de la saga, pero no creo que ocurra jamás.

El mundo anime también le encanta. Le flipa Junji Ito, autor de la grotesca, enfermiza y paranoica historia espiral "Uzumaki". Por si alguno se la quiere leer fue editada en España hace unos años por Planeta de Agostini en el 2004. Comenta que conoce Evangelion, pero admite que nunca la ha visto, y apunta que las influencias en Pacific Rim (2013) son por su parte más de Patlabor, Ghost in the Shell, Tetsujin 28-go / Gigantor, Space Giants o Mazinger Z.

Para terminar Del Toro habla de que le gustaría poder rodar una antologías de terror para televisión al modo la serie de televisión "Night Gallery" (1969-1973) de Rod Serling.

Esto es todo, hay mucho más en Reedit, os lo recomiendo leer.

Rápidamente me pongo manos a la obra que el tiempo se me echa encima. Arranco con una sorpresa inesperada dentro de la agenda de Guillermo del Toro. Charlando con la gente de Collider el director mexicano hace una anotación dentro de la lista de proyectos que tiene entre manos de aquí a los próximos 3 años. Como sabréis Del Toro está ahora mismo completando Crimson Peak (2015), ese film de terror clásico gótico con un reparto prometedor que encabezan Jessica Chastain, Tom Hiddleston, Charlie Hunnam y Mia Wasikowska. Después de esto se supone que llegará Pacific Rim 2 (2017), o al menos su puesta en marcha iba a ser casi inmediata. Hoy el director pone una coma en el plan y comenta…

En estos momentos la idea es que entre febrero / marzo del año que viene me ponga con una pequeña película en blanco y negro, una muy pero que muy rara, justo después de completar la preproducción de Pacific Rim 2 que comenzaremos este mismo agosto. Una vez completada volveremos a poner el foco hasta que llegue el rodaje de Pacific Rim 2 previsto para finales del 2015 y estrenar en 2017.

Inesperado. Por ahora solamente apunta que se trata de un film con un reparto muy pequeño, que le encantaría contar con John Hurt y que tiene localizada a una actriz poco conocida que ha visto en un cortometraje para el papel protagonista. Sobre la película no cuenta nada salvo que tendrá una gran criatura, eso sí, confirma que tiene título pero que prefiere no decir nada para que no se saquen las cosas de quicio. Curioso. Es como si Guillermo del Toro se josswhedonizara…

El cartel final de The Expendables 3

Tenemos también movimientos en casa Misión Imposible. Deadline anota que Alec Baldwin suena con fuerza para unirse a Tom Cruise y todo su equipo en Mission: Impossible 5 (¿?). El papel que le espera es el del jefazo absoluto de la CIA. Junto a Baldwin, aunque esto es cosa de Variety, parece colocarse Rebecca Ferguson, elegida por Paramount Pictures y Skydance para ser la protagonista femenina de la película que dirigirá Christopher McQuarrie. Si bien no hay todavía ningún datos sobre la trama, se dice que la Ferguson encarnaría a una especie de asesina que se cruzará en el camino de Ethan Hunt (Cruise). El papel fue ofrecido en primera instancia a Jessica Chastain pero su agenda la ha acabado separando de la aventura. Por si alguno quiere conocerla podéis echarle un vistazo en "The White Queen" (2013) o en la próximo Hércules (Hercules, 2014).

Y ojito que The Tracking Board cuenta que Chris Columbus ha dado el aparente sí quiero a Warner Bros. para hacerse cargo de la producción de Gremlins (¿?), anunciado remake del clásico de Joe Dante que en manos de /Films ahora podría acabar siendo una secuela 30 años después del film original. No queda claro en que puesto quedan ahora Seth Grahame-Smith y David Katzenberg, los productores originales desde su sello KatzSmith Productions. En fin, si es secuela puede molar más, por eso de recuperar de nuevo a un veterano Zach Galligan, ya peina 50 años, y viejos recuerdos al pasado… Phoebe Cates sobre todo, aunque tampoco descartaría un cameo de Dick Miller o Corey Feldman. El concepto remake me sobra más, no apetece tanto porque cualquier comparación será siempre odiosa.

Hora del punto y final con más y más rumores. El primero indica que Steven Moffat tiene sobre la mesa una propuesta para hacerse cargo de algo en uno de los proyectos futuros de la saga Star Wars. ¿Verdad o mentira?, pues ni idea, suena bien y mola, Moffat mola y domina el género, podría triunfar. Bleeding Cool suelta así de buenas a primeras que se dice que hay varios diseños de Doomsday rondando las oficinas de producción de Batman v Superman: Dawn of Justice (2016). Nuevamente ¿verdad o mentira?, pues otra vez ni idea, hace falta un gran villano para acompañar a Lex Luthor (Jesse Eisenberg) dando tortazos y Doomsday cumpliría… ¿pero un poco excesivo?

Mientras escribo la opinión X-Men: Días del Futuro Pasado (X-Men: Days of Future Past, 2014), os dejo hoy con unas cuantas noticias interesantes de sábado que traerán a más de uno/a de cabeza. Porque es inevitable Marvel vuelve a tomar el protagonismo hoy y la cosa comienza a asustar, si no lo hace ya.

Hoy tenemos noticias Ant-Man (2015) y Doctor Strange (2016). Comencemos por lo segundo porque lo primero, tras el affaire Edgar Wright, suena a viaje a ninguna parte. Deadline advierte que Marvel Studios tienen ya una primera lista de deseados para ponerse en la piel de Stephen Strange. ¿Qué dos nombres surgen como posibles deseados de la compañía? Pues ni más ni menos que Tom Hardy y Benedict Cumberbatch. ¿Os encajan Hardy o Cumberbatch en el papel? La verdad, no se si tienen el perfil, a nivel actor es indudable, pero físicamente… no sé, ahora mismo no los veo, no me encajan. Lo dicho, es un rumor pero es de Deadline. Lo único cierto en estos momentos es guión de Thomas Dean Donnelly y Joshua Oppenheimer, dirección de Scott Derrickson.

Sobre Ant-Man pues otro par más de candidatos que se enfrentarán al muro impuesto por los 8 años de trabajo de Edgar Wright. The Wrap y Heat Vision cuentan que Peyton Reed y David Wain son ahora mismo los nuevos favoritos del estudio comiquero para dirigir Ant-Man. Comencemos con Wain, director de cosas como Los diez locos mandamientos (The Ten, 2007), Mal ejemplo (Role Models, 2008), Sácame del paraíso (Wanderlust, 2012) o They Came Together (2014). ¿A favor? Pues en la lista que os dejo trabaja siempre Paul Rudd, así que sabrá sacar su mejor lado. ¿En contra? El resto de cosas. Marvel está bajando el nivel a marchas forzadas fijándose en directores a los que pueda manejar y que sigan el camino que obliga su revisión de guión. Terrible elección. De escalar el Everest (8.848) ahora mismo Marvel está subiendo a Cabeza de Manzaneda (1.778). Reed, salvo que estuvo colaborando con Fox durante muchos años para luego quedarse fuera de una intentona 4 Fantásticos, es el director de A por todas (Bring It On, 2000), Abajo el amor (Down with Love, 2003), Separados (The Break-Up, 2006) y Di que sí (Yes Man, 2008)… desde el 2008 no ha hecho cine, solamente televisión, 6 episodios de un par de serie y dos TV movies. Para pegarse un tiro. Con este futuro no se puede decir más alto… Ant-Man debe ser cancelada por mucho que nos duela. Y ojo a las declaraciones de Michael Douglas sobre la salida de Wright. Cristalino.

Vayamos con otras noticias fuera del mundo Marvel. Max Martini se une de nuevo a un proyecto Legendary en Spectral (¿?). Tras verle en Pacific Rim (2013) de Guillermo del Toro, Martini se suma a James Bagde Dale en esta especie de Black Hawk derribado (Black Hawk Down, 2001) con tema sobrenatural que dirigirá Nic Mathieu. Recordemos, Spectral = una unidad militar especializada en combatir a siniestras fuerzas sobrenaturales que debe hacer frente a las que acababan de tomar Manhattan. Jeremy Renner por su parte indica que regresará a Mission: Impossible 5 (¿?) junto a Tom Cruise y Simon Pegg. Para terminar un curioso rumor que indica que LexCorp en Batman v. Superman: Dawn of Justice (2016) será una startup ya evolucionada… una empresa que en su momento fue emergente, apegada las nuevas tecnologías pero que ahora mismo basa su modelo de trabajo en cosillas como Google por ejemplo. Lo natural para estar a la moda. La despedida cortesía de Andrew Stanton y los títulos que se barajaban para la secuela de John Carter (John Carter of Mars, 2012).

¿Y si John Carter hubiera funcionado bien en la taquilla?

Menudas horas para publicar en el blog, modo velocidad del rayo y a otra cosa mariposa.

Para arrancar algo del mundo Star Wars que os veo deseosos. Bob Iger, presi de Disney, ha desvelado en la clásica sesión donde The Walt Disney Company presenta las cuentas ante sus accionistas que en estos momentos se está trabajando al menos en tres proyectos spin-off basados en el universo creado por George Lucas. Por lo tanto, a los ya comentados posibles viajes en solitario de Han Solo y Boba Fett, aparentemente en manos de Lawrence Kasdan y Simon Kinberg, debemos sumar ahora un tercer proyecto, ¿las ya rumoreadas vida y obra de Obi-Wan o Yoda?, y, ese al menos es la clave, un cuarto guión. Se ve que el plan de Lucasfilm, y viendo la dimensión que está tomando la cosa, todo ese hype se verá recompensado, es explotar el mundillo celestial de la misma forma que Marvel Studios nos ofrece aventuras comiqueras en formato cine. Tardarán unos años pero esto acabará cogiendo velocidad y será entonces cuando lo fliparemos tela marinera. La gran duda, que ya se plantean en otras webs, ¿qué personajes molarían ver en solitario?, ¿universo expandido? La verdad, lo último sería que lo que podría dar más juego.

Guardianes de la Galaxia en modo pasarela de moda

Cambiemos de rango y vayamos sobre otros proyectos. Por ejemplo el anunciado en el mercado de Cannes por el cual se descubre que Lena Headey se pone al frente de Jacqueline Ess (¿?), adaptación a cine de la homónima obra del rey de la literatura de terror Clive Barker. Con Raven Banner Entertaintment y Seraphim Films, empresa de Baker, como compañías productoras, a los mandos del film tenemos a Jovanka Vuckovic, la responsable del cortometraje "The Captured Bird" (2012) y una de las responsables de la futura antología de terror XX (2015). El guión es obra de la propia Vuckovic y Christian Francis. La obra de Baker cuenta la historia de una mujer que en sus ansias por cambiar acaba desarrollando la capacidad de transformar los cuerpos de la gente a su deseo… puede salir algo muy gore. La idea es comenzar a rodar a finales de este año. Otro que también mueve pieza es Andy Buckley sumándose a última hora al rodaje de Jurassic World (2015). Buckley, conocido de la tele, se une a un reparto con muy buena pinta donde figuran rostros como los de Bryce Dallas Howard, Chris Pratt, Vincent D’Onofrio e Irrfan Khan. Se desconoce el papel de Buckley, pero tan tarde no creo que sea un personaje crucial.

De todas formas la noticia del día, esa que ha dejado a más de uno con cara de WTF, es el anuncio por parte de Lionsgate en su cuenta de Twitter que junto a Saban Brands preparan un futuro con forma de Power Rangers. En la nota de prensa ambas compañías justifican la idea con que si un refresco, que si una gran franquicia que merece algo más, que si bla bla bla… la realidad es clara, primero Transformers, luego el salto a Pacific Rim (2013), Godzilla (2014) y ahora Mighty Morphin Power Rangers (¿?). En breves el anuncio de Voltron y otro de Ultraman reviviendo de sus cenizas. Lionsgate es perro viejo y sabe cómo se mueve el mercado, lo grande vende, la destrucción, los robots gigantes y los kaiju están de moda, Power Rangers puede funcionar pese al tufo que desprende el producto si echamos un vistazo a su pasado en pantalla grande.

Para terminar dos breves. Una la anuncia TheWrap e indica que el argentino Andy Muschetti abandona el desarrollo de The Mummy (¿?) para Universal por diferencias creativas con el estudio. La despedida de Muschetti es preocupante porque en su momento abandonó Bird Box (¿?) en favor de The Mummy, y ahora ni la primera ni la segunda. Con guión de Jon Spaihts, el de Prometheus (2012), el plan es revivir la franquicia en la actualidad donde no regresará nadie de los conocidos en el pasado… vamos, que se pasa página. Los comentarios de TheWrap son preocupantes, se ve que Muschetti deja la aventura por lo mismo que Len Wiseman, la idea de Universal Pictures de hacer una película con corte familiar cuando los directores desean aportar un tono más oscuro y siniestro. Vamos, una pena. Igualmente interesante es lo que cuentan en Screen Daily comentando que hay planes serios para el remake de Maniac Cop (1988) por parte de la compañía Wild Bunch. Producida por Nicolas Winding Refn y William Lustig, y con su guión en manos de Ed Brubaker, se descubre que en Cannes conoceremos a su director. A molar.

Venga, vamos con más noticias tras dejaros con ese cero innovador nuevo trailer de The Amazing Spider-Man 2: el poder de Electro, que se agradece. Para comenzar un vistazo a la entrega de los VES Awards celebrados esta pasada madrugada. La Visual Effects Society ha coronado a Gravity (2013) con seis premios, cuatro para Frozen (2013), uno para El Llanero Solitario (The Lone Ranger, 2013), otro para el Smaug de El Hobbit: La Desolación de Smaug (The Hobbit: The Desolation of Smaug, 2013) y tres para "Juego de Tronos" ("Game of Thrones", 2010-¿?). El resto nada, me duele decirlo pero Pacific Rim (2013) se ha quedado compuesta y sin premios… complicado.

Cartel de The Purge: Anarchy

Tenemos también nuevos proyectos de terror, o que dan miedo, para estrenar en un futuro no muy lejano, unos, o temer si llegan a realizarse, otros. Dimension Films ha comprado por ejemplo un guión titulado The Witches Ballroom (¿?). Escrito por Ray Wright, el responsable del trabajo creativo para el remake The Crazies (2010), por ahora no se sabe nada de la trama, es demasiado pronto, aunque se clasifica ya como terror psicológico… algo a lo The Lords of Salem (2012) por poner un ejemplo. Al frente de la producción tenemos a Shawn Levy y Dan Levine. El proyecto que me deja perplejo, aunque es un rumor, es el que rescatan en Schmoes Know y que indica que The Weinstein Company ha decidido apostar por dos "rutilantes" estrellas para relanzar en cines algo que no es que prometa mucho. ¿Una película de "El coche fantástico" ("Knight Rider", 1982-1986) protagonizada por Chris Pratt y Danny McBride? Este es el rumor que en parte tiene base, TWC lleva un tiempo trabajando sobre la idea con Brad Copeland escribiendo el guión, así que hasta nos lo podemos creer.

Os dejo como despedida con un paquete de lobby cards de "From Dusk Till Dawn: The Series" (2014) de Robert Rodriguez y El Rey Network. Se mire como se mire la serie esta no convence nada. Las imágenes salen de Collider, /Films, AICN, Screen Crush, Badass Digest y Shock Till You Drop.

Lobby cards de "From Dusk Till Dawn: The Series"

La suerte está echada. Hoy se han recitado a velocidad de vértigo el reparto de opciones a llevarse a casa un Oscar de la Academia de Cine de los Estados Unidos AKA Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas. El reparto ha sido bastante previsible con La gran estafa americana (American Hustle), Gravity y 12 años de esclavitud (12 Years a Slave) acumulando el mayor número de posibles premios y, está claro, muchos de los de mayor valor de cara a engrandecer el producto.

La gran estafa americana opta con fuerza a premios como mejor película, director, las cuatro posibilidades si hablamos de actores para Christian Bale,Bradley Cooper, Amy Adams y Jennifer Lawrence, o guion original. En total 10 posibles premios. Pegadita a esta tenemos a Gravity que acumula otros 10 con Alfonso Cuarón, Sandra Bullock y la película en si como grandes figuras si bien si se encumbra como triunfadora será por la cantidad de opciones en el apartado técnico, aquí rasca en casi todas las categorías. 12 años de esclavitud tampoco se queda atrás, sumando 9 opciones donde su director Steve McQueen, y los actores Chiwetel Ejiofor, Michael Fassbender o Lupita Nyong’o, acompañan a un guion y otras cuantas opciones igualmente interesantes.

Un poco por detrás de estas tres aparecen empatadas, o casi, en número films como Capitán Phillips (Captain Phillips), Dallas Buyers Club, Nebraska, Her y El lobo de Wall Street (The Wolf of Wall Street), estas dos últimas con 5 opciones frente a las 6 de las tres primeras. Por ahí aparecen nombres de veteranos como los de Leonardo DiCaprio, Bruce Dern, Matthew McConaughey, Jared Letto o Jonah Hill, y debutantes como June Squibb y Barkhad Abdi, si bien sus opciones puede que se vean condicionadas a la hora de premiar a esa gran ganadora entre las tres grandes destacadas. Aun así la cosa estará complicada con un Jared Leto que se ha llevado todo el reconocimiento habido y por haber o un Matthew McConaughey o Bruce Dern que le pueden plantar cara con todo merecimiento al gran favorito, el británico Chiwetel Ejiofor. El resto de opciones son igualmente reseñables con varios guiones, lógicamente algunas de las películas y otros temas técnicos. Y ojo, cosas como El lobo de Wall Street opta a cinco premios y los cinco son de gran consideración, película, director para Martin Scorsese, actor protagonista y de reparto además de guion adaptado, pero sin embargo Her no recibe el reconocimiento del peso que carga Joaquin Phoenix en su solitario papel.

El cartel de este año de los Oscar

Luego tenemos apariciones como las de Philomena, film británico que vuelve a poner a Judi Dench en la carrera a mejor actriz, Blue Jasmine de Woody Allen que cuela no solo a Cate Blanchett si no que hace lo propio con Sally Hawkins, o Agosto (August: Osage County), ese reflejo de lo que pasa en muchas familias, que demuestra que Meryl Streep y Julia Roberts siguen cumpliendo… sobre todo la primera. Y entra uno en esos proyectos que solo optan a aspectos técnicos y ve como El Hobbit: La Desolación de Smaug (The Hobbit: The Desolation of Smaug) cumple con sus tres posibles, como se cuelan Star Trek: en la oscuridad (Star Trek Into Darkness), Iron Man 3, El único superviviente (Lone Survivor) o El Llanero Solitario (The Lone Ranger) donde, personalmente, debían aparecer otras opciones.

Está claro que no puede haber para todos, pero las gran olvidadas de todos los años, o castigadas, parece ser que serán Inside Lewis Davis de los Cohen o Al encuentro de Mr. Banks (Saving Mr. Banks). Luego seguro que merecían también cierto reconocimiento Fruitvale Station, Rush, etc.

En fin, nunca llueve a gusto de todos y por chorrocienta vez los Oscar no dejará al público indiferente. Seguramente que todos desearíamos que tal o cual película, o que este o ese actor / actriz, aparecieran en la lista al menos de candidatos. Incongruencias muchas y listas donde se recuerda a Robert Redford, Tom Hanks, Emma Thompson, Oprah Winfrey, Blackfish, Pacific Rim, James Gandolfini, Daniel Brühl y una décima película para el premio gordo hay millones.

Un día de estos, espero que de aquí al domingo, pondré en marcha la Quiniela de los Oscar 2014.

Pues nada, como lo prometido es deuda hago un pequeño trabajillo de exploración y os dejo con las 14 películas que en este 2014 considero que deberían ser vistas en cines. Algunas de ellas son, por obligación, films del 2013, hay que volver a repetir eso de que la distribución española funciona a otro ritmo diferente al de otros mercados y es lo que nos queda. Echando un vistazo a la lista está bastante claro que algunas defraudarán, es casi inevitable, siendo sustituidas por esas de las que en estos momentos no sabemos nada, aunque otras seguirán ahí en lo más alto del listado de deseadas a finales de año… son grandes ahora y lo serán pasados 365 días. En fin, al tema que son unas cuantas.

El lobo de Wall Street (The Wolf of Wall Street, 2013) de Martin Scorsese. Todo el mundo habla de ella y yo no voy a ser menos. Ganas infinitas para la película que ha batido todos los récords si del uso de la palabra fuck se trata. Por otro lado una película que sigue la habitual y magnífica relación de Scorsese con lo corrupto y criminal, aunque esta vez alejado de las mafias y centrado en el aparentemente perfecto universo de los corredores de bolsa y más concretamente en la vida de Jordan Belfort, un tipo que llegó a ganar 50 millones al año, que se embolsó 12 en una jugada que le llevó 3 minutos ejecutar y que además de volverse adicto a las drogas y a las prostitutas hundió un yate que acababa de comprar o estrelló un helicóptero de su propiedad por ir demasiado colocado. A día de hoy sigue pagando la multa de 100 millones que le puso el FBI tras pasar 22 meses en la cárcel. Un must see protagonizado por Leonardo DiCaprio.

La gran estafa americana (American Hustle, 2013) de David O. Russell. Otra de las joyas de la corona del año pasado y, sin dudarlo, una de las que optarán a más estatuillas doradas conociendo el pasado, presente y futuro de los "semi-mafiosos" hermanos Weinstein. Ojo, esto no quita que el trabajo de Russell llegue con opiniones altamente positivas merced a un elenco de actores que prometen dejar patidifuso al palco. De fondo una revisión libre del caso Abscam donde políticos y policías corruptos se cubrieron de gloria en los 70’s. Al frente gente como Christian Bale, Amy Adams, Bradley Cooper, Jeremy Renner o Jennifer Lawrence.

Capitán América: el Soldado de Invierno (Captain America: The Winter Soldier, 2014) de Anthony Russo y Joe Russo. Personalmente creo que va molar bastante y puede que sea de lo mejorcito del cine comiquero del año. Vista por segunda vez El Primer Vengador me moló bastante más y me atrae la idea del Capitán América (Chris Evans) en medio de conspiraciones y haciendo frente a un villano mas "humano" como el Soldado de Invierno. La verdad, promete, espero que no defraude este nuevo asalto de Marvel Studios.

Noé (Noah, 2014) de Darren Aronofsky. Una historia de sobra conocida pero que en manos de Aronofsky será diferente a cualquier cosa que hayamos visto. Reparto sólido encabezado por el siempre rotundo Russell Crowe. Promete devolvernos la grandeza del cine bíblico y seguramente que servirá de aliciente para futuras nuevas incursiones de aspecto más cercano.

Godzilla (2014) de Gareth Edwards. Tras disfrutar de Pacific Rim el año pasado el retorno del mito de la Toho es lo más deseable por el fan de las grandes criaturas a lo man in suit. Con lo poco que se ha visto promete molar tela marinera y más tras ver el estropicio de Roland Emmerich en los 90’s. Un nuevo paso adelante en la historia de este mito con el beneplácito de su estudio creador y la solvencia de la creciente Legendary Pictures.

X-Men:Days of Future Past (2014) de Bryan Singer. Segundo capítulo en la renovación de las aventuras de los mutantes de Marvel gestionada por la 20th Century Fox. No tenemos ya a Matthew Vaughn al frente pero regresa Bryan Singer, director que hizo que los Logan, Cíclope, Magneto y Profesor X molaran tela marinera a principios de la década pasada. Esta vez una fusión de lo parido por Singer vs. la nueva hornada de Vaughn. Solo pensar en ver Centinelas en la gran pantalla a más de uno se le hace la boca agua. De reparto no hablemos y si encima adaptas la magnífica historia de Chris Claremont y John Byrne… pues eso.

Dallas Buyers Club (2013) de Jean-Marc Vallée. Otra de las de este año que llegarán en algún momento de este año. Transformación total de Matthew McConaughey y, especialmente, el oscarizable de una vez Jared Leto. Una historia grotesca, nuevamente hechos reales los de la vida de Ron Woodroof, un toxicómano, homófobo y contagiado de SIDA que logró sobrevivir a base de narcotráfico de medicamentos y experimentos cocteleros para combatir la enfermedad. Promete tela marinera.

Jupiter Ascending (2014) de Andy Wachowski y Lana Wachowski. Si uno dice Wachowski dice película por la que se debe apostar. Luego puede salir cualquier cosa, pero tras El atlas de las nubes esta historia futurista protagonizada por Channing Tatum y Mila Kunis con batallas espaciales, supervivencia e imaginación Wachowski no puede defraudar de ninguna manera. Promete ser un gran año para la ciencia ficción de este 2014 y Jupiter Ascending apunta a ser la número uno de la lista.

Guardians of the Galaxy (2014) de James Gunn. Segundo viaje Marvel Studios del año y una incursión inesperada que amplia con desparpajo y cierto temor el universo cinematográfico de la compañía comiquera. Un reparto interesante, muchísimo efecto digital y un director extraño pero que sacará el punto cómico que necesita el film. Veremos qué tal funciona, el gran riesgo es lo poco conocido de los personajes que presenta, pero en esto Marvel no se amilana y apuesta con todas las de la ley con el producto para crear una nueva franquicia y, esto está bastante claro, abrir las puertas a otros universos y más personaje de su librería.

Gone Girl (2014) de David Fincher. Poco que decir, David Fincher, uno de los mejores directores de las últimas décadas tras una historia donde se explora la psicología de las relaciones en el tiempo llevadas a un extremo bastante más chungo… la vida de Nick Dunne (Ben Affleck) y Amy Dunne (Rosamund Pike) se ve truncada el día que la segunda desaparece sin dejar rastro. Una trama repleta de giros inesperados y mucho pero que mucho suspense, en esto Fincher es casi un dios. Todos a verla!

Interstellar (2014) de Christopher Nolan. Pues otra de las piezas de ciencia ficción más esperadas del año. Viajes en el tiempo, paradojas temporales, exploración galáctica, agujeros de gusano y la aparente búsqueda de la última oportunidad de vida de la humanidad. En manos de Nolan, el rey del IMAX, esto puede ser el acabose pese a los que odian al director. Joya al canto y con un reparto nuevamente de infarto… Anne Hathaway, Matthew McConaughey, Jessica Chastain, John Lithgow, Casey Affleck o Michael Caine.

El Hobbit: Partida y Regreso (The Hobbit: There and Back Again, 2014) de Peter Jackson. No hay dos sin tres… toca desear ver el cierre de la trilogía que no debería serlo. Veremos si cumple como la segunda o se vuelve a la senda de la primera. No creo que se agote el filón con esta pero Peter Jackson está ahí en el ojo del huracán como siga extenuándonos con tanta Tierra Media. Ah, y una nueva oportunidad de probar el HFR, un formato extraño pero que engancha.

The Raid 2: Berandal (2014) de Gareth Evans. Si disfrutaste de The Raid, esta debería molarte. Los trailers por ahora te dejan flipado y si hablamos de cine de acción con mayúsculas esta promete. Regresa casi todo el reparto de la primera parte y apunta a hiperviolencia repleta de florituras y finish him a la altura de los vistos en The Raid.

El amanecer del planeta de los simios (Dawn of the Planet of the Apes, 2014) de Matt Reeves. Tras llevarme la sorpresa de que The Secret Service se cae al año que viene, opto por recuperar para esta lista de deseados a los simios digitales y superlativos del reboot del clásico de Charlton Heston. El primer trailer visto el otro día transmitió grandes sensaciones y la propia evolución que plantea hace que me llame la atención ver hacia donde puede derivar todo esto. Además, solo recordar el final de El origen del planeta de los simios con el lanzamiento de la nave tripulada por George Taylor (Charlton Heston), Landon (Robert Gunner) y Dodge (Jeff Burton) hacia lo desconocido hace augurar algún nuevo guiño de cara al clásico… ¿veremos el colapso de la Estatua de la Libertad?, ¿se apostará por los albores de la inteligencia del futuro Doctor Zaius?

Y van 14. Me dejo muchas sin citar que también apetece. Trascendence, Al filo de la mañana (Edge of Tomorrow), RoboCop, The Monuments Men, 300: el origen de un imperio (300: Rise of an Empire), El gran hotel Budapest (The Grand Hotel Budapest), The Boxtrolls o Los juegos del hambre: Sinsajo. Parte 1 (The Hunger Games: Mockingjay – Part 1)… y me dejo muchas.

Es hora de decir adiós al 2013, pasar página definitivamente, y pensar en dar la bienvenida al 2014, un año bastante prometedor con cosas muy interesantes que desde hace varios meses levantan pasiones. Como ocurriera en años anteriores la primera entrada de este nuevo curso es un obligado recorrido por los momentos más singulares del blog durante los últimos 365 días, a esta entrada le seguirá una donde echaré un vistazo por esos films que me atraen sobremanera en este nuevo año que ya está en marcha. Al tema…

Las entradas más comentadas del 2013

Echando la vista atrás hay que dejar una cosa clara, Iron Man 3, El Hombre de Acero y Pacific Rim han sido los tres proyectos que este año han causado mayor interés entre vosotros/as. Curiosamente lo que ha de venir para el año que viene no parece levantar las mismas pasiones que lo visto hasta ahora, y más cuando otros proyectos con aroma blockbuster no han acabado por cuajar el interés que esperaba en ellas, al menos si hablamos de participación. Veremos como se mueve el 2014, pero tengo dudas de que las cifras que aquí planteo se vuelvan a repetir… espero equivocarme.

1. Empatados en el primero puesto y con 140 comentarios cada entrada, que no está nada mal, tenemos las opiniones de Iron Man 3 y la de El Hombre de Acero. Por lo general se crea más moviemiento cuando las espectativas sobre los proyectos se rompen y ambos proyectos, eso no se puede negar, causaron este efecto entre los aficionados.
2. En segundo puesto, 94 comentarios tienen la culpa, tenemos la opinión de Pacific Rim, el añorado retorno de Guillermo del Toro a la dirección tras cinco años de aventura que gustó pero también causó cierto debate. Eso si, el hype que causa el director mexicano tuvo su reflejo en esta entrada.
3. El primer gran debate del año, polémica que traerá cola dentro de unos 18 meses, fue el anuncio del fichaje de Ben Affleck como el nuevo Batman en Batman vs. Superman. 77 fueron los comentarios que mostraron sus dudas y que en el 2015 veremos si se ven corroborados o no. El arranque no ha sido del todo bueno, esperemos que al final todo lo que están montando pille velocidad y cumpla.
4. Con 45 participaciones tenemos en cuarto puesto la opinión de Lobezno: inmortal. Otro proyecto que fue levantando interés y más comparando con el tropiezo del 2009 pero que en cines no dejó tampoco indiferente al fandom… interesante pero no todo lo respetuosa que se esperaba de la obra que adaptaba. Dicen que el Director’s Cut es infinitamente mejor.
5. Cerca del final del año y con 41 gritos tuvimos el descubrimiento del Duende Verde en The Amazing Spider-Man: el poder de Electro. Dejó a más de uno perplejo… muchos ven en tanto villano un reflejo del pasado que dirigió Sam Raimi. Y lo que está por venir con los Seis Siniestros o Veneno promete.
6. Nuevamente tomó protagonismo El Hombre de Acero ganándose 39 comentarios gracias a uno de sus gloriosos trailers y el manejo publicitario de Warner Bros. que, con este proyecto, rozó la excelencia. El hype crecía sin control, había muchas ganas de Superman.
7. Probablemente otro de los films que dará que hablar el año que viene. RoboCop y su primer trailer provocaron un curioso debate de 36 colaboraciones donde los nuevos trajes y la capacidad de movimiento del nuevo robot policía fueron la tónica reinante. Empatado con este trailer tenemos el metraje de Pacific Rim que se vió en la CinemaCon de las Vegas y que dejó a todo el mundo estupefacto… se avecinaba algo muy grande.
8. 35 fueron las voces que llorarón el declive final de John McClane con La Jungla: un buen día para morir y se regozijaron con el generoso primer trailer de X-Men: Days of Future Past. Este último proyecto debería romper moldes este 2014.
9. Llegando ya al final de esta lista, y ahora con 33 comentarios, tuvimos la merecida opinión de El atlas de las nubes de los Hermanos Wachowski. Un proyecto que dejó a mucha gente encantada, alucinada y que sin embargo fue olvidada en todo tipo de premios cuando, la verdad, bien los merecía. El 2014 será otro año Wachowski con Jupiter Ascending.
10. El cierre a este top 10 lo pone una entrada con 32 comentarios donde la chicha fue el arranque en taquilla, bastante desmoralizante, de Pacific Rim. Aunque al final logró llegar a los 407 millones gracias al mercado internacional, el fiasco en los EUA ha sido bastante doloroso y se barruntaba lo peor cuando no llegó ni a los 38 en su primer fin de semana cuando el coste de producción ascendía casi a 200.

Concursos

La cosa sigue evolucionando. 20 fueron en el 2011, 21 en el 2012 y 23 en el 2013. Un año de muchos esfuerzos para llevar adelante varios concursos que quería celebrar, sobre todo el de la Quiniela de los Oscar que por increíble que parezca, y pese a que contó con muchos participantes, no tuvo los apoyos que esperaba. En fin, un nuevo año donde la inversión ha sido notable pero que sin embargo ha contado con el impagable apoyo de 20th Century Fox y LEGO.

• Octogésimo Tercer Concurso Uruloki: Un Cabinet of Curiosities del tamaño de un palacio
• Octogésimo Segundo Concurso Uruloki: Chucky, tu nuevo maldito mejor amigo
• Octogésimo Primer Concurso Uruloki: celebra Halloween con LEGO y sus Monster Fighters
• Octogésimo Concurso Uruloki: ni que farolillo ni que niño muerto, Insidious: Capítulo 2
• Septuagésimo Noveno Concurso Uruloki: el singular y especial mundo de Stoker
• Septuagésimo Sexto Concurso Uruloki: un homenaje literario al maestro Ray Harryhausen…
• Septuagésimo Octavo Concurso Uruloki: es la hora de Kick-Ass
• Septuagésimo Séptimo Concurso Uruloki: FamilyClip Cinema Edition
• Septuagésimo Quinto Concurso Uruloki: sangre, sudor y sexo, así es la vida de Spartacus
• Septuagésimo Cuarto Concurso Uruloki: nada es lo suficientemente grande si no sale en Pacific Rim
• Septuagésimo Tercer Concurso Uruloki: Yippee Ki Yay!, nunca es tarde para poner un McClane en tu vida
• Septuagésimo Segundo Concurso Uruloki: en USA si que saben tirar piedras contra su propio tejado
• Septuagésimo Primer Concurso Uruloki: arrodillémonos ante el hijo de Jor-El
• Septuagésimo Concurso Uruloki: de la viñeta al cine, del cine al bloque
• Sexagésimo Noveno Concurso Uruloki: al no querer ser esclavo, tampoco quiero ser amo
• Sexagésimo Octavo Concurso Uruloki: no te fugas porque no quieres
• Sexagésimo Séptimo Concurso Uruloki: tengo una cita con la eternidad, y no quiero llegar tarde
• Sexagésimo Sexto Concurso Uruloki: nos vamos de viaje a Fernando Poo
• Sexagésimo Quinto Concurso Uruloki: mi nombre no es "Bond, James Bond" pero como si lo fuera
• Sexagésimo Cuarto Concurso Uruloki: si primero dispara y luego pregunta solo puede ser Dredd
• La Quiniela de los Oscar 2013
• Sexagésimo Segundo Concurso Uruloki: J.G. Ballard de paseo por "La isla de hormigón"
• Sexagésimo Primer Concurso Uruloki: la vida secreta de Abraham Lincoln

Entrevistas

En este aspecto este año ha sido bastante triste. Menos mal que pude contar con Marc Pastor, escrito catalán adorable, mejor persona y autor de esa recomendable obra titulada "Bioko", para Kindle y para iPad, al que pude entrevistar en el Telegrama directo a la calurosa y asfixiante Fernando Poo: Entrevista a Marc Pastor. Luego llegó Sitges 2013 y el esfuerzo no correspondido por charlar con Marc Strong, Derek Lee y Clif Prowse, y algún otro que también traté de tantear.

Estadísticas

El aspecto más desconcertante y un síntoma de que algo no funciona como esperaba es este apartado. Tras analizar los datos de Google Analytics o las redes sociales en las que el blog está presente, este 2013 que ahora queda atrás refleja estas cifras.

Visitas: frente al 1.686.961 del año pasado este año la cosa se queda en 1.472.086. España se mantiene con un pequeño incremento pero sudamérica comienza a desaparecer. México, Argentina, Chile, Colombia o Perú han decidido buscar mejores pastos. Estados Unidos y Bolivia suben. El descenso se ha puesto en marcha en el último tercio de año, tanto a nivel visitas como a nivel comentarios en la web.

Usuarios únicos absolutos: frente a las 654.348 del año pasado la cosa se queda en 446.428… preocupante. Nuevamente Sudamérica dice adiós.

Páginas vistas: frente a los 2.410.811 del año pasado este año se estanca en 1.996.338… igualmente preocupante.

Twitter: esta si que crece, de los 4.900 del 2012 se llega a los 5.710 y pico de 2013. ¿Será que comienza el abandono de los blogs por el microbloggin?

Facebook: lo mismo que con Twitter en la otra red social de los 2.413 sube el tema a los 3.359.

Es momento de hablar, a toro pasado, de esos proyectos del 2013 que me han dejado buen sabor de boca. Antes de ponerme manos a la obra con esa otra entrada dedicada a los 14 proyectos del 2014 que deberían levantar pasiones, y que espero publicar en las próximas horas, echo un vistazo a estos pasados 365 días tratando de recordar cuántas películas de estreno he visto en cines, 89 si la memoria no me falla, no en cines, 10, y, el objetivo real de esta entrada, cuáles son las que más me molaron. Ojo el listado no lleva un orden especial, las recupero más bien por fechas en las que las pude ver… más o menos. Comentar también que varias de las películas del año son, por temas de distribución, de años anteriores, Europa y España en este caso van a un ritmo muy diferente al que marca el mercado de los USA.

Django desencadenado (Django Unchained, 2012) de Quentin Tarantino. Pues eso, lo nuevo de Tarantino y un western más que molón. Un gustazo esta incursión en el género de forma oficial por parte del director de grandes films como Pulp Fiction (1994) o Reservoir Dogs (1992) y la confirmación de que Christoph Waltz es un actor sencillamente alucinante. Violenta, macarrra, muy cómica y no exenta de la personalidad que plasma Tarantino en todas sus obras. Especialmente destacado Samuel L. Jackson en un papel más importante de lo que se imaginaba uno tras toda la promoción del film. ¿Quién es el verdadero racista?

El atlas de las nubes (Cloud Atlas, 2012) de Tom Tykwer, Andy Wachowski y Lana Wachowski. Una de las grandes olvidadas en la pasada edición de los Oscar y un gustazo visual, interpretativo y emocional. La capacidad del trío de directores de trasladar la compleja obra de David Mitchell que adaptaban merecía mucho más, y si tenemos en cuenta que el elenco de actores encargados de dar vida a todas las historias que formaban el film repiten hasta tres veces cada uno en diferentes papeles, pues mucho más. En fin, fantástica, compleja y casi perfecta.

Stoker (2013) de Chan Wook Park. Otras de las que esperaba con ansias para este año que ahora termina y obligatorio decir que magnífica y de las que te alucinan. Extraña hasta decir basta, repleta de oscuros secretos y fiel homenaje a los tensos momentos de grandes films del género como los paridos por el maestro Alfred Hitckcock. Pausada pero de las que encandilan, con momentos que rozan lo grotesco pero obligados si lo que ve uno es un film del director de obras tan singulares como Sympathy for Mr. Vengeance (Boksuneun naui geot, 2002), Old Boy (Oldeuboi, 2003) o Sympathy for Lady Vengeance (Chinjeolhan geumjassi, 2005).

Pacific Rim (2013) de Guillermo del Toro. Poco más que decir de este blockbuster que no haya dicho ya. Si te molan los robots gigantes y las criaturas imposibles esta es tu peli. Adereza todo con el sabio toque de Del Toro, que llevaba en otros proyectos cincos años, y el resultado es el renacimiento de un género que en el 2014, con Godzilla, dará un paso adelante… veremos si permanece unos añitos visitándonos. Uno de los mayores espectáculos del año en pantalla grande y un despiporre visual sin parangón y sin mesura. Hail Guillermo del Toro!

Tú eres el siguiente (You’re Next, 2011) de Adam Wingard. Con dos años de retraso, y hasta ese momento carne de festivales, llegó esta serie B con visos de transformarse en obra de culto a la de ya. Comedia negra salvaje con una Sharni Vinson como reina de la supervivencia aplicada si de lo que se trata es de dar buena cuenta de unos cafres asaltantes enmascarados. Una redefinición muy acertada del modelo home invasion con momentos únicos y una trama que te tronchas…

Gravity (2013) de Alfonso Cuarón. El impacto visual del año y hasta nueva orden de la nueva década. El mexicano Cuarón se sacó de la manga la película más asfixiante de los últimos años y una gran candidata a ser la favorita de cara a las jornadas de grandes premios con permiso de 12 años de esclavitud. Tan inmersiva que hasta costaba respirar en el cine, hiperreal y sin freno.

Expediente Warren: The Conjuring (The Conjuring, 2013) de James Wan. El nuevo rey del terror sigue reinando. Con dos proyectos estrenados este año, esta e Insidious: capítulo 2, Wan vuelve a dejar claro que en esto de hacer pasarlo mal es el amo… o el puto amo. Adornada con un reparto de gran nivel nos metió el canguelo en el cuerpo este verano y quedará como de lo mejorcito del director. Una demostración de que el terror es rentable y más si con presupuestos no excesivos y sin demasiada floritura puedes ofrecer un resultado magnífico, gracias esos si a un guión y una historia de las de cágate lorito.

Bienvenidos al fin del mundo (The World’s End, 2013) de Edgar Wright. El punto y final a la Trilogía del Cornetto. Wright vuelve a contar una historia de amistad más allá de lo imaginable donde una invasión alienígena sirve como escusa para disfrutar de uno de los mejores films del año. Fabulosa banda sonora y el ciento y la madre de referencias a la cultura pop que Wright, Simon Pegg y Nick Frost han mamado durante muchos años.

Prisioneros (Prisoners, 2013) y Enemy (2013) de Denis Villeneuve. Incluyo en este pack dos films porque ambos trabajos de Villeneuve me han parecido excelentes. El primero, Prisioneros, brutal y desgarrador, extremo y destructivo. El segundo, Enemy, pura paranoia. En ambos un alucinante Jake Gyllenhaal sorprende ofreciendo múltiples registros y mutaciones personales para acomodarse al plan.

Cruce de caminos (The Place Beyond the Pines, 2012) de Derek Cianfrance. Otra de las joya de este año y una historia donde toman protagonismo dolorosas herencias familiares. Cómo los actos del pasado tienen su efecto en el presente y cómo es inevitable que tu vida quede marcada por actos que nunca han tenido que ver contigo. Ya no solo están sorprendentes Ryan Gosling o Bradley Cooper, ojito a Dane DeHaan que poco a poco viene a quedarse.

Sólo dios perdona (Only God Forgives, 2013) de Nicolas Winding Refn. Para muchos una atrocidad, para una maravilla. Winding Refn y su particular estilo de hacer cine nuevamente conjugados con un Ryan Gosling de miradas y extremada paciencia haciendo frente a una desquiciada Kristin Scott Thomas y aun hiperviolento y corrupto Vithaya Pansringarm. Salvaje y con una banda sonora perfecta.

Big Bad Wolves (2013) de Aharon Keshales y Navot Papushado. Otra maravilla. Esta no se ha visto aquí, como Enemy, pero gracias a Sitges 2013 pude disfrutar de esta dura "comedia" negra donde todo te hace gracia hasta que deja de hacerlo. Un tema complicado y peliagudo, no del agrado de todos, tratado de una forma casi magistral y por derroteros inimaginables y salvajemente entretenidos. No os la podéis perder por nada del mundo.

Jodorowsky’s Dune (2013) de Frank Pavich y The Act of Killing (2012) de Christine Cynn, Joshua Oppenheimer y un director anónimo. Un par de documentales que deben ser visto cueste lo que cueste. El primero porque es pura magia cinematográfica y un viaje imposible de imaginar al desarrollo de la fallida Dune de Alejandro Jodorowsky. El segundo un destructivo periplo por una de las etapas más terribles de la Indonesia que puso en el poder al general Suharto. Un encuentro con la mente de un genocida que poco a poco va asimilando lo que en realidad hizo.

Y me dejo fueras cosas que disfruté igualmente como Jack Reacher (2012), Posesión infernal (Evil Dead, 2013), Trance (2013), 12 años de esclavitud (12 Years a Slave, 2013), Afflicted (2013), Rush (2013), El lado bueno de las cosas (Silver Linings Playbook, 2012), Iron Man 3 (2013), El hombre de acero (Man of Steel, 2013), Cheap Thrills (2013), We Are What We Are (2013), Coherence (2013), Dolor y dinero (Pain & Gain, 2013) de Michael Bay o Grand Piano (2013) de Eugenio Mira.

Ah, FELIZ AÑO A TODOS!