Tras la primera entrada a media tarde, antes de irme a tomar algo y charla con Alberto Hortas de 4 Ojos Estudio, sigo aquí con el noble arte del blogging nocturno con una nueva entrada para poder recuperar otro generoso paquete de noticias que se me está acumulando el trabajo. Para comenzar hay que pararse un rato en la campaña viral de Looper (2012) de Rian Johnson que no hace más que darnos alegrías. Primero con la aparición de un nuevo cartel que a modo desestructurización o paradoja temporal juega con la presencia / ausencia de tu yo pasado en función de tu yo futuro. Bruce Willis se deja ver dentro / detrás de un Joseph Gordon-Levitt que se pulveriza. El cartel ha aparecido en la web Looper Network que, de paso, ha dado acceso a una nueva web que todavía debe ser investigada… Maxx Labs.

Un nuevo cartel de Looper… un póster con chicha

Y sin abandonar el siempre prometedor género de la ciencia ficción, en Variety nos cuentan que Charlotte Riley, actual pareja de Tom Hardy, ha sido contratada por Warner Bros. para unirse a Tom Cruise en All You Need is Kill (2013) de Doug Liman. La Riley, primer papel en una superproducción hollywoodiense, será junto a Cruise y Emily Blunt un soldado de esos que participando en una guerra contra invasores extraterrestres luchan, mueren salvajemente, reviven y vuelven a luchar aprendiendo de la experiencia acumulada. Ojo, queda claro que con una primera vez no te vuelves maestro, así que morirán unas cuantas veces. Siguiendo con el género, Heat Vision comenta que Sam Caflin es uno más de los lo pasarán mal en la secuela de Los Juegos del Hambre (The Hunger Games, 2012). Caflin se pondrá en la piel de Finnick Odair en En llamas (The Hunger Games: Catching Fire, 2012) de Francis Lawrence, un personaje importante, tributo del Distrito 4 y vencedor en su momento con 14 años. Ojo, la noticia de hoy viene a confirmar los rumores que el 18 de julio adelantó Variety, un mes después se hace oficial lo anunciado, Cafflin era el favorito de Lionsgate para el papel. Os dejo ahora con la nueva imagen de El Hobbit: Un Viaje Inesperado (The Hobbit: An Unexpected Journey, 2012) de Peter Jackson. Sale del canal de Twitter del film y nos ofrece un vistazo a Richard Armitage caracterizado como Thorin Escudo de Roble. La imagen mola, pero casi os puedo asegurar que generará cierto debate.

Nueva imagen de Richard Armitage como Thorin Escudo de Roble

Varios de los enanos de El Hobbit: Un Viaje Inesperado haciendo camino.
De izquierda a derecha Fili, Kili, Dori, Nori y Bifur

Mientras observo con cara de WTF algunas de las cosas que están ocurriendo a mi alrededor, libero la mente y pongo el foco en temas menos trascendentales y más cercanos al ocio y disfrute personal. Para ello nada mejor que echar un generoso y pausado vistazo a las últimas noticias del día. Hay de todos los colores y para todos los gustos, alguna seguro que os acaba interesando pero otras hará que montéis en cólera… este es mi caso.

Comencemos con una de las noticias que más ha dado que hablar en las últimas horas. Resulta que Universal Pictures ha decidido contar con Adam Berg, reconocido especialista del mundo publicitario con virguerías del nivel de aquel impresionante Philips Carousel Commercial, como hombre al mando del comentado durante mucho tiempo, y aparentemente medio olvidado, remake de Videodrome (1983) de David Cronenberg. Esta innecesaria revisión del clásico de la nueva carne parido por un excelso Cronenberg ha contado con Ehren Kruger como guionista que, de paso, actuará como productor del film junto a su socio Daniel Bobker. Si el acuerdo se cierra, lo hará, este será el debut en el largometraje para Berg, que de paso se encontrará con un plan que pretende modernizar el concepto cargándolo con las infinitas posibilidades que ofrece el uso de la nanotecnología, lo que llevará este nuevo Videodrome a convertirse en un thriller de acción más de gran escala. Es lo que nos queda, seguir viendo como clásicos del género son revisados por razones de amortiguar el riesgo. Está bastante claro, si un film de hace 30 o 40 años ha envejecido tan mal que se queda completamente desfasado y hasta acaba resultando un cagarro, pues hombre… anímate con el remake. Eso si, un film que permanece impoluto, viejo pero reconfortante… ¿es tan necesario recuperarlo? ¿No vale más la pena apostar por una nueva idea? Y hablando del siempre polémico tema remake, en Entertainment Weekly han aparecido las primeras imágenes oficiales de Carrie (2013) de Kimberly Peirce. En ellas podemos ver a Chloë Grace Moretz como la nueva Carrie, empapada en sangre y con verdadero rostro de horror como lo estuviera Sissy Spacek en el mítico film de Brian De Palma. También tenemos a Julianne Moore como Margaret White, madre posesiva y extremadamente creyente que tratará de ponerse a la altura de la infranqueable Piper Laurie. Remake remake.

Sangre, no se si sudor, y lágrimas… Carrie a punto de explotar

Sigamos con más sorpresillas. En Variety nos cuentan que el gran Adewale Akinnuoye-Agbajees el último en unirse a Thor: The Dark World (2013) de Alan Taylor como uno de los principales villanos. Akinnuoye-Agbajees además encarnará un doble papel, el de Algrim el Fuerte y el de su transformación Kurse. Creado por Walter Simonson a mediados de los años ochenta, Algrim el Fuerte era uno de los más poderosos Elfos Oscuros. Obligado por el gobernador de los Elfos Oscuros Malekith el Maldito (Christopher Eccleston) para luchar contra Thor es traicionado por el primero y herido de muerte en la batalla… se cae en un río de lava. Algrim, amnésico, es curado y transformado más adelante en Kurse, un ser mucho más poderoso que el mismísimo Thor que le odia y le persigue a la Tierra para acabar con el. El rodaje, ya en marcha, está teniendo lugar en estudios de Londres, ¿Pinewood? Y hablando de incorporaciones, aunque esta de bastante poca enjundia, Deadline.com adelanta que Vivienne Jolie-Pitt, hija de Angeline Jolie y Brad Pitt, ha sido "fichada" por Disney Pictures para encarnar brevemente a la princesa Aurora (Elle Fanning) en la etapa juvenil del personaje en Maleficent (2014). En fin, una forma como otra cualquiera de estar cerca de tus hijos cuando participas en una megaproducción de Hollywood. Para terminar tenemos al actor teutón Elyas M’Barek uniéndose como vampiro al reparto de Cazadores de Sombras: ciudad de huesos (The Mortal Instruments: City of Bones, 2013) de Harald Zwart.

La nueva madre de la nueva Carrie… horror

Es hora de ir cerrando esta primera incursión bloguera, pero vale la pena comentar que The Hollyood Reporter descubre que SyFy se ha liado a la manta a la cabeza con idea de llevar al mercado USA la reconocida serie británica "Los siete de Blake" ("Blake’s 7", 1978-1981). Y mucho ojo, porque el tema es suficientemente serio, no en vano el canal pone a Martin Campbell a los mandos del episodio piloto que ha sido escrito por Joe Pokaski. Para el que le interese saber, "Los siete de Blake" fue una serie de la BBC que a finales de los 70 que, durante cuatro temporadas, contó las aventuras de un grupo de presidiarios que tras fugarse de una prisión planeta deben enfrentarse a humanos y aliens pasando a convertirse en auténticos héroes. ¿Alguno de los presentes conoce la serie original? Os dejo por aquí la intro de la serie. Leo por internet que fue estrenada en España en 1981 y que contó con un buen puñado de fans por ofrecer algo nuevo y porque, en la línea de la BBC, llevaba incluido un sello de calidad.

Ala, ya tengo entre manos las cazadoras de Prometheus del penúltimo concurso celebrado en el blog, en breves comenzaré a enviar las prendas a sus respectivos dueños, mientras tanto sigo con mis trece de continuar recuperando las últimas noticias del día. Lo mejor es ponerme ya manos a la obra que tengo compromisos en un par de horas.

Para ponernos en marcha hay que arrancar con un paquete de incorporaciones. Primero tenemos a Heat Vision descubriendo que Lindy Booth está negociando con Universal Pictures sumarse al cada vez más amplio reparto de Kick-Ass 2: Balls to the Wall (2013) de Jeff Wadlow. La Booth plantea enfundarse en el traje de faena de Night Bitch, otro de los nuevos superhéroes que hacen acto de presencia en esta secuela y que, por descontado, no tienen ningún poder. Parece ser que es de la zona de los buenos y formará parte del supergrupo Justice Forever. Pues eso, el film comienza a rodarse en septiembre y promete tanto como su predecesora Kick-Ass (2010). Además, con Matthew Vaughn al frente de la producción bajo su sello MARV Films, ¿qué puede salir mal? Otra que ficha, aunque en este lado es más retorno que incorporación, nos la presenta Deadline.com y es la vuelta de Kat Dennings a Thor: The Dark World (2013) de Alan Taylor. La Dennings volverá a ser Darcy Lewis, la amiga de Jane Foster (Natalie Portman), y puede que esta vez tenga un poco más de protagonismo. Os dejo ahora con el clip de Resident Evi: venganza (Resident Evil: Retribution, 2012) de Paul W.S. Anderson que se pudo ver en la Comic-Con de San Diego 2012.

Cambiando de tercio, tenemos a Vulture dejado caer de buen modo que en Disney se les podría haber iluminado la cabeza de las grandes ideas dando luz verde a un reboot a la muy pulp The Rocketeer (1991) de Joe Johnston. El tema parece ser bastante factible, más si tenemos en cuenta que el personaje creado por Dave Stevens para la fenecida Pacific Comics guarda cierta similitud, por ahí hablan de peculiar paralelismo, con una de las gallinas de los huevos de oro que Marvel Studios, por lo tanto Disney, explota con orgullo… Iron Man. Recordemos que el cómic original, que data de principios de los 80, cuenta la historia Cliff Secord, un piloto de carreras que descubre una máquina voladora y que haciendo uso de ella como un héroe llamado The Rocketeer hace frente a mafiosos, etc. Pues nada, puede ser que Disney ya haya puesto la máquina en marcha y esté buscando en estos momentos guionistas para hacerse cargo de la nueva aventura. Todo es posible. Y hablando de nuevos proyectos, Daniel Stamm también tiene suerte. Heat Vision adelanta que Dimension Films ha decidido apoyar a Stamm en su aventura remake del film de terror tailandés 13 game sayawng (2006) de Chukiat Sakveerakul. El film original satirizaba la cultura mediática y se centra en un vendedor con problemas de liquidez que queda atrapado en un reality show macabro en el que debe resolver 13 retos que le llevarán a conseguir un importante premio en efectivo. No pinta mal, y pese a ser un remake, al serlo de un producto tailandés, al que no se cuantos habremos tenido acceso, pues mejor que mejor. El guión de esta versión made in USA ha sido escrita por David Birke. Os dejo ahora con un detalle de la campaña viral de Dredd (2012) de Pete Travis. Ha aparecido una web del departamento de los Dredd donde se hace campaña en contra de esa droga conocida como Slo-Mo. Os dejo con el vídeo promocional y un enlace a www.dreddreport.com.

Hay que ir echando el cierre. Para ello pasar a revisar una entrevista a Sam Raimi que se han currado los responsables de ShockTillYouDrop.com donde este desvela varias delicias. Sobre Evil Dead (2013) indica que…

Será realmente sangrienta. Es tan sangrienta que hará que lo flipes. He asistido a casi todos los días de rodaje y puedo asegurar que lo han logrado. Va a ser espeluznante, intensa y un no parar. Definitivamente será R, o puede que más.

En la misma charla Raimi confiesa que está escribiendo junto a su hermano una nueva historia de terror y que tiene ganas de volver nuevamente sobre el género. Le atrae horrores la idea de contar historias a un público que sabe que disfrutará seguro con ellas. Recemos para que regrese con ganas.

Primer cartel de Red 2, ya visto pero ahora en alta resolución gracias a Kinopoisk

El departamento de prensa de la 45ª edición del Sitges – Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya anuncia hoy novedades en la sección Nuevas Visiones / Noves Visions, una de las piezas clave del certamen que siempre confirma joyas a tener en cuenta y seguir. La nota de prensa cuenta lo siguiente:

Sitges 2012 combinará directores consolidados y talentos emergentes en la sección Nuevas Visiones

Resnais, Im Sang-soo, Kim Ki-duk, Maddin y Miike son algunos de los nombres propios que encabezan este apartado

La sección Nuevas Visiones del Sitges – Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya presentará una amplia e innovadora selección de películas que reunirá, en el apartado de ficción como en el documental, títulos de autores consagrados así como propuestas más jóvenes y rompedoras. El certamen, que se celebrará desde el 4 al 14 de octubre, quiere contribuir a consagrar de esta manera una apuesta intergeneracional con el talento como única premisa.

Im Sang-soo, uno de los nombres más importantes del cine coreano, será el encargado de abrir Nuevas Visiones con The taste of money, un cuento gótico contemporáneo en la línea de su anterior trabajo, The housemaid, que estuvo presente en Sitges 2010. Y la clausura de la sección contará con una firma contrastada, Alain Resnais, el pope de los realizadores europeos, que demuestra estar en plena forma con Vous n’avez encore rien vu, un film vitalista que vuelve a poner en solfa la relación entre la realidad y la ficción.

Precisamente, en el apartado de ficción, la programación de Nuevas Visiones en Sitges 2012 contará con directores como Takashi Miike (con su extraordinario musical For love’s sake), Kim Ki-duk (Pieta), Guy Maddin (Keyhole) y Lou Ye (Mistery), además de propuestas triunfadoras en otros festivales, como Los salvajes, de Alejandro Fadel (muy celebrada en la semana de la crítica de Cannes); Rebelle/War Witch, de Kim Nguyen (uno de los films más destacados en el palmarés de la Berlinale); o la película de ciencia-ficción de contornos minimalistas The fourth dimension, de autoría colectiva con la participación del inefable Harmone Korine.

En el apartado documental, hay que destacar la presencia de trabajos tan esperados como Room 237, de Rodney Ascher (todo un fenómeno en Sundance y Cannes); Leonora Carrington, el juego surrealista de Javier Martín-Domínguez; Me@ the zoo, el polémico trabajo de Chris Mourkabel y Valerie Veatch; y The conspiracy, una inquietante investigación sobre las paranoias colectivas del nuevo milenio.

Nuevas Visiones también contará con apartados dedicados al descubrimiento de autores que apuesten por un formato totalmente independiente y autofinanciado, como el caso de Borja Echevarría con Mira que pelo más guay y propuestas perturbadoras y de clara vocación golfa como la relectura de La leggenda di Kaspar Hauser de David Manauli y la enigmatica Crawl de Paul China.

Cartel de The Seasonin House

Y ojo, porque no llegada la confirmación desde el propio Festival de Sitges 2012, en Dread Central comenta que The Seasoning House (2012) de Paul Hyett estará en Sitges debutando tras su paso por el FrightFest 2012 en UK. El film formará parte de la competición oficial siendo esta presentación la premiere internacional del film, con presencia de director y reparto. Hyett es un clásico de los efectos especiales británicos con múltiples proyectos a sus espaldas como La mujer de negro (The Woman in Black, 2012), Doomsday (2008), Attack the Block (2011), Eden Lake (2008), Crónicas mutantes (Mutant Chronicles, 2008), etc. En el reparto tenemos a algunos conocidos aunque más propios de papeles secundarios como Sean Pertwee, Rosie Day o Anna Walton. The Seasoning House, nos contará la historia de Angel (Rosie Day), una joven originaria de los Balcanes que es obligada a trabajar como prostituta durante una guerra indeterminada. Tras asesinar a un miliciano se verá obligada a fugarse sin poder dejar atrás el horror claustrofóbico y pesadillesco que le ha acompañado durante su reclusión. La web oficial del film en www.theseasoninghouse.com.

Nuevo día de a la velocidad del rayo que tengo que hacer mil recados, entre ellos ver como contactar con los de Ochoa para que me entreguen las cazadoras Prometheus del hace un par de concursos. En fin, mientras tanto sigue haciendo calor, la vecina y su perro han vuelto tras un período de vacaciones y a Warner Bros. se le ha iluminado la luz para dar por cerrada su posible colaboración en la adaptación de "La torre oscura" de Stephen King. Estáis leyendo bien, y si no os lo creéis pasaros por Heat Vision, pero la mega compañía ha decidido decir que no a Imagine Entertainment y The Dark Tower (¿?) de Ron Howard tendrá que seguir esperando hasta sabe dios cuando. Tras el palo de Universal Pictures, Warner Bros. ha evaluado los riesgos del ambicioso plan de Ron Howard, Brian Grazer y Akiva Goldsman para acabar decidiendo que es inviable y más como lo plantean… tres películas y dos temporadas de una serie intermedia. Este segundo palo se me antoja de los francamente duros. Universal Pictures arguyó como razones para dar carpetazo al plan los importantes problemas presupuestarios que traía consigo el proyecto, más en una época de vacas flacas y aunque los estudios recaudan una pasta con sus aventuras. Estaba claro que plantear 3 películas, dos series y la grandeza y complejidad de la obra de King metía el cuerpo en Universal, y seguro que mucho más si en algún momento se veía obligada a apostar por una calificación moral no recaudatoria. Tras varios meses de silencio surgió Warner Bros., y las posibilidades de este gigante parecía favorables para "La torre oscura". Pero nada, hoy se confirma que ajo y agua. ¿Y ahora qué? Pues hay que ser realista, pero pinta mal el plan de Howard, Grazer y Goldsman, como ya lo pintó en su momento el de J.J. Abrams y algún otro. Aunque bueno, ahora mismo Deadline.com indica que Media Rights Capital está negociando seriamente con Imagine Entertainment para hacerse con el plan desechado por Universal y Warner Bros. Parece ser que el estudio, en bonanza económica, podría dar el si definitivo a la aventura contando, además, con el mencionado Russell Crowe como Roland Deschain. El anuncio oficial podría hacerse más pronto que tarde.

Nueva imagen de El Hobbit: Un viaje inesperado

Tras este mar de dudas unos cuantos fichajes. Cuentan por ahí que Jim Carrey podría haber recibido una oferta en firme para unirse al reparto de, redoble de tambores, Kick-Ass 2: Balls to the Wall (2013) de Jeff Wadlow. Carrey está siendo tanteado para encarnar a The Colonel, el encargado de unir a nuestro grupo de superhéroes de mercadillo para luchar contra el mal. En el cómic de Mark Millar y John Romita Jr., el Coronel es en realidad un ex-empleado del mafioso John Genovese y que tras sufrir una epifanía abandona el camino del mal para acabar fundando el equipo Justice Forever, donde además de Kick-Ass (Aaron Johnson), conoceremos a Insect Man (Robert Emms) o el Doctor Gravity (Donald Faison). Y ojo, porque en AICN aseguran que la oferta es oficial… ¿no recuerda esto demasiado a los Mistery Men (1999)? Y hablando de posibles incorporaciones, y oculto en un artículo del New York Post, resulta que ya tenemos candidatas para unirse a Chris Evans en Captain America: The Winter Soldier (2014). Los nombres que figuran como posibles protagonistas femeninas del film son Anna Kendrick, Felicity Jones y Imonge Poots. Si bien el artículo no elucubra sobre la identidad del personaje, lo más lógico sería que al final una de estas se pusiera en la piel de Sharon Carter, nieta de Peggy Carter y personaje con cierta chicha en la línea argumental comiquera del "Soldado del Invierno". Ah, y el momento WTF del mes… ¿John Travolta como protagonista del remake de El vengador tóxico (The Toxic Avenger, 1984)? Pues eso dicen en TheGrid. El proyecto tiene director, Steve Pink, y guionistas, Daniel Mitchell y el propio Pink.

Como punto y final de este día indicar que Deadline.com nos presenta el nuevo proyecto de dirección de Gary Ross, triunfante tras el éxito en todos los aspectos de Los Juegos del Hambre (The Hunger Games, 2012). Ross ha firmado con Disney para hacerse cargo de Peter And The Starcatchers (¿?) tras perder el interés por The Secret Life Of Houdini (¿?), proyecto en manos de Summit Entertainment. El proyecto es una adaptación de la novela de Dave Barry y Ridley Pearson, y tiene en Jesse Wigutow a su guionista, que debería entrar el borrador final en octubre de este año. Por ahora el film no tiene presupuesto pero la cosa no pinta del todo mal. Como y dije en su día se trata de una precuela al relato de J.M . Barrie. En ella asistiremos a la narración de las aventuras de un joven Peter y de su barco Never Land. En su viaje a la tierra del Rey Zarboff, Peter se cruza con una joven llamada Molly que le descubrirá la existencia de un tesoro repleto de "materia de las estrellas" que debe proteger de un pirata llamado Black Stace, que acabará cambiando de nombre a Garfio. Pues eso, luz verde.

Mientras sigo con otras cosas, os dejo aquí con un nuevo spot de televisión titulado "Legendary" de Dredd (2012) de Pete Travis y un spot donde Ma-Ma (Lena Headey) convierte a Dredd (Karl Urban) y Anderson (Olivia Thirby) en carne de cañón. A partir de aquí supongo que el color predefinido será el rojo sangre.

Cartel de Dredd

Con motivo del inminente lanzamiento en DVD y Blu-Ray del, casi con toda seguridad, mejor film de Marvel Studios hasta la fecha, han empezado a proliferar por la red muchos de las escenas cortadas del montaje final de Los Vengadores (The Avengers, 2012) de Joss Whedon, además de algún vídeo de tomas falsas francamente simpático. El material está durando lo que un caramelo a la puerta de un colegio. Es curioso, pero se comprende que cortaran alguno de estos detalles. El vídeo de los gags es una risa, bastante simpático todo el.

Logo de The Avengers

La escena cortada de Bruce Banner (Mark Ruffalo) y su encuentro con el vigilante de seguridad (Harry Dean Stanton)

La escena cortada de Ojo de Halcón (Jeremy Renner), el profesor Selvig (Stellan Skarsgård) y Loki (Tom Hiddleston)

Escena de Nick Fury (Samuel L. Jackson).

Aquí el gag reel…

Mientras el mundo del cine sigue conmocionado tras el suicidio de Tony Scott a los 68 años de edad, uno tiene que seguir adelante y tratar de recuperar el resto de noticias del día, todas ella en segundo plano debido al terrible suceso.

Antes de comenzar con el material gráfico, que mola, indicar que Mark Millar en una de sus habituales parrafadas en MillarWorld ha dejado caer que Nemesis (¿?) contará finalmente con Joe Carnahan como director trabajando sobre un guión escrito por él y su hermano Matthew Michael Carnahan. Tras el adiós de la visión Daredevil que el Carnahan director preparaba a la sombra de 20th Century Fox, Millar suelta este detalle, lo que hace pensar que pueda llegar a cumplirse. Curioso y casual es que estas palabras de Millar hayan surgido un par de días antes del fallecimiento de Tony Scott, director que en febrero figuraba como hombre al mando de esta adaptación comiquera y que, a través del sello Scott Free, iba producir el film. Millar hoy mismo no sale de su asombro, más cuando ha pasado los últimos días en Los Angeles reunido con Scott en su compañía debido al desarrollo de Nemesis. En fin, cosa triste. Supongo, y espero, que este fatídico momento no impida seguir funcionando como hasta ahora a Scott Free. Millar advierte de todas formas que con el tiempo sabremos incorporaciones, etc.

Os dejo ahora con los primeros detalles de concept art de Mad Max: Fury Road (2013) de George Miller que se han filtrado en la red. Los diseños salen de Ain’t It Cool News como parte de un set de imágenes donde se pueden ver piezas del vestuario, armas, una especie de criatura (WTF) y algunos vehículos de los que se están usando en Namibia. Los dibujos tienen de todo, desde un primer vistazo al que podría ser Max Rockatansky (Tom Hardy) y otras cosillas como muchas mujeres, lo que deja claro la gran importancia del género femenino en esta nueva aventura post-apocalíptica. El resto de material es más del tipo de lo que hemos visto a lo largo de los últimos meses. Sea como fuere tiene una pinta genial, la esencia Mad Max estará presente al 100%, si bien el espíritu del personaje dará que hablar por muy genial que sea Tom Hardy… Mel Gibson solo hay uno.

Tres detalles de concept art de Mad Max: Fury Road

En Digital Spy tenemos a Bruce Campbell confesando que ha visto un primer montaje de Evil Dead (2013) y que, si bien no puede decir nada, asegura que lo que nos espera no defraudará a los fans de la saga. Esto lo justifica indicando que lo realizado por Fede Álvarez no tiene nada que ver con lo parido por Sam Raimi en sus albores cinematográficos. Se trata de una versión contemporánea como lo fue Posesión infernal (The Evil Dead, 1981) en su año de estreno. Eso si, el cambio, ese toque amateur del clásico esta vez se verá mejorado con geniales FX amén de un reparto completamente nuevo donde no se recupera a ningún personaje pasado. ¿Habrá cameo? Por ahora ni confirma ni desmiente. Y hasta aquí llega, la cosa promete, confiemos es que siga esa línea inteligente que parece haber marcado La cabaña en el bosque (The Cabin in the Woods, 2012) de Drew Goddard y Joss Whedon. Os dejo ahora con un nuevo póster de Machete Kills (2013) de Robert Rodriguez protagonizado por una incorporación de última hora. El que se suma al reparto es Marko Zaror, estrella chilena del cine de acción y experto en artes marciales que se une al plantel como uno de los secuaces que trabajan para el gran villano… Mel Gibson. En su presentación, cartel incluido, Rodriguez deja caer que pronto le veremos en otro proyecto salido de sus manos… ¿Sin City: A Dame to Kill For (2013)?

Nuevo cartel de Machete Kills con Marko Zaror vía BadTaste.it

La despedida de hoy la pone el canal ABC que se ha puesto a preparar "Finn & Sawyer", una versión steampunk de las aventuras de Tom Sawyer y Huckleberry Finn creadas por Mark Twain. Live Feed nos cuenta el tema confirmando que el canal ha dado luz verde a un drama con tintes sobrenaturales titulado "Gothica".

Pues ese momento en el que llegas al trabajo un lunes a primerísima hora y te suelta un compañero que ha fallecido Tony Scott, que se ha suicidado tirándose de un puente en Los Angeles. 68 años y una carrera a la sombra de la de su hermano que, sin embargo, se mantendrá presente sine die con buenas aportaciones a diversos géneros, prioritariamente la acción, donde vale la pena destacar el extraño film de vampiros El ansia (The Hunger, 1983) o las ya míticas Top Gun (1986), auténtica oda a la chulería y macarrismo patrio made in USA, las generosamente violentas El último Boy Scout (The Last Boy Scout, 1991) y Amor a quemarropa (True Romance, 1993), probablemente lo mejor de su carrera merced a un guion genial de Quentin Tarantino, o las francamente entretenidas Marea roja (Crimson Tide, 1995), Enemigo público (Enemy of the State, 1998), secuela / homenaje encubierto de La conversación (The Conversation, 1974), o las más recientes El fuego de la venganza (Man on Fire, 2004) o Déjà vu (Deja vu, 2006), esta curiosa pieza de acción con un reluciente y genial envoltorio de ciencia ficción. La verdad, una pena…

Tony Scott en el rodaje de Imparable

 ACTUALIZACIÓN  ABC News anuncia que a Tony Scott le diagnosticaron un tumor cerebral inoperable y que esta pudo ser la razón de su suicidio.

 ACTUALIZACIÓN 2  Parece ser que lo del tumor cerebral queda en duda. Así lo ha confirmado la viuda de Tony Scott. ABC News se retracta de lo dicho y dice no poder confirmar esta posible justificación del suicidio.

Y en estas tenemos a Universal Pictures tratando de alargar la sombra de una de las franquicias más recomendables de la pasada década si lo que uno busca es una trama ingeniosa en un mundo de espías y oscuros programas gubernamentales. Jason Bourne, creación de Robert Ludlum, terminó con nota sobresaliente hace unos años cuando en El ultimátum de Bourne (The Bourne Ultimatum, 2007) los programas Treadstone y Blackbriar acabaron dejando con el culo al aire a más de uno de los altos gerifaltes de la Agencia Central de Inteligencia. Pero claro, con el fin de Bourne, lo bueno de estas obras y sus adaptaciones de películas es que cada uno puede imaginar lo que le venga en gana, Universal vio como una de sus gallinas de los huevos de oro debía echar el cierre. Pese a los subsiguientes intentonas por parte del estudio de recuperar la buena fórmula que formaban el trío calavera Paul Greengrass, Toni Gilroy y Matt Damon, los años han ido pasando y la necesidad por estirar el chicle ha acabado llevando al estudio a prescindir de dos de las patas de la mesa, Greengrass y Damon se negaron, centrando todo su esfuerzo en la dedicación combinada de Gilroy, en este caso director y guionista junto a su hermano, amén de un nuevo agente llamado Aaron Cross, Jeremy Renner, llegado de otro programa más de la CIA. Obviamente hay adaptación de un producto escrito, pero esta vez todo bebe de la mano de Eric Van Lustbader, actual cronista de las posibles ideas que Ludlum pudo haber tenido pero que no llegó a tener… vamos, un inventor con siete secuelas a la saga original. Y claro, cuando la base falla, Gilroy es buen guionista aunque no tan experto director como lo es Greengrass, ni Cross es Bourne ni Renner es Damon ni Outcome es Treadstone. El resultado en definitiva es incompleto, tentado de crear una nueva manta sobre la que posar futuras películas pero donde se echa en falta la vigorosa trama de dudas que plagaban la pérdida de memoria de Jason Bourne. Además, las razones de Cross para hacer lo que hace resultan excesivamente poco llamativas…

Cartel de El legado de Bourne

En paralelo a la última acometida de Jason Bourne por sacar a la luz los trapos sucios del programa Treadstone, los mandamases de la CIA deciden poner pies en polvorosa haciendo limpieza total sobre todos los programas nacidos a raíz del germen original. Uno de los miembros de estos programas, el agente Aaron Cross (Jeremy Reener), logra evitar su eliminación y se embarca en una nueva aventura en la que se cruzará con la doctora Marta Shearing (Rachel Weisz).

Y es que lo que falla en El legado de Bourne es eso, trama y pretender vivir de algo que está terminado, gestar un nuevo producto, en el que faltan todas las incógnitas que atormentan al personaje, y tratar de convencernos de que con un nuevo agente debemos asumir que tenemos algo completamente diferente e igualmente bueno. ¿Qué narices mueve a Aaron Cross hacer lo que hace? La verdad, en una primera hora donde se trata de explicar con todo lujo de detalles, excesivos, los variopintos tejemanejes de las CIA para crear excelentes asesinos, intrascendente Oscar Isaac, el espectador sufre del ataque de un guión que trata de vivir del pasado pero donde nada de lo que ocurre llega a interesar demasiado. No aporta nada, y hasta resulta cómica, la razón bioquímica con la que pretenden justificar la existencia de los agentes del programa Outcome. No innovan nada, más de lo mismo y con menos carisma, los nuevos analistas de la CIA que deciden cerrar el chiringuito a las bravas mientras por otro lado sabemos que Jascon Bourne sigue tocando las narices a los cameos de Joan Allen y David Strathairn. Surrealista la presencia de Edward Norton, fatal, o del primer agente del nuevo programa, más madera, LARX… un imparable, y casi inhumano, Louis Ozawa Changchien. Y justo cuando la cosa se pone medianamente interesante, aunque como digo Gilroy no le llega a la altura de los zapatos a Greengrass y trata sin mucho éxito clonar las espectaculares escenas de acción y persecuciones de las anteriores partes, vas y cierras el grifo invitando con descaro a reencontrarnos en una (in) necesaria quinta parte.

Una pena, para pasar el rato pero poco más.