Dejaré las noticias para más adelante, que hay mucho que contar, pero ahora, aunque ya he hablado de él en otros momentos, os quiero presentar a Steve Johnson, uno de los maestros en esto de los efectos especiales clásicos durante varias décadas de la historia del cine moderno. Como adorador que soy de este mundillo, he flipado durante muchos años con su trabajo en conocidos films de género como Los cazafantasmas (Ghostbusters, 1984), Noche de miedo (Fright Night, 1985),Golpe en la pequeña China (Big Trouble in Little China, 1986), Abyss (1990), Necronomicon (1993), Species: especie mortal (Species, 1995), Blade II (2002), etc., vuelvo a la carga con una sorpresa mayúscula salida de su trabajo. No se si harto del cargante mundo de los efectos visuales CGI, cosa que a un técnico de practical effects le debe sonar a cuerno quemado, pero Steven Johnson sigue con la publicación de vídeos de su trabajo para darnos a conocer lo que pudo ser y no fue.

En fin, supongo que lo recordaréis, pero este maestro no hace mucho sacó a la luz las primeras imágenes y un vídeo enterito de como se pensaba que funcionara el vistoso traje de Superman en Superman Lives si Tim Burton hubiera logrado llevar adelante su proyecto comiquero con Nicolas Cage encarnando a Clark Kent. Pues nada, hoy Johnson nos muestra otro bombazo de esos que te dejan anonadado. Resulta que entre el 2001 y 2002, y de cara a lograr trabajar en el Hulk (2003) de Ang Lee, Johnson y sus chicos de Steve Johnson XFX Inc. o Edge FX, no se cual de las dos empresas estaría activa en ese momento, se curraron un Hulk animatrónico completo con un resultado sencillamente espectacular. Ahora podemos ver pruebas de movilidad y transformación que, no es por nada, os dejarán con la boca abierta. ¿Hubiera sido diferente el Hulk de Ang Lee si la opción hubiera sido esta y no la de hacer todo CGI? Pues no, el problema de la película fue toda ella, desde el no acertado guión, no te puedes sacar de la manga un héroe de Marvel, crear un origen bastante patético y enfrentarlo contra un villano inventado, pasando por el poco carismático Eric Bana. El resultado es de sobra conocido. Disfrutable en muchos aspectos, secuencias con un montaje en formato viñeta espectaculares y un Hulk CGI que en su día gustó, los años no perdonan y han bastado 5 años para que Louis Leterrier se sacara de la manga El increíble Hulk (The Incredible Hulk, 2008) y ofreciera un producto infinitamente superior al parido por Lee. Os dejo el vídeo del trabajo de Johnson… bestial!

Yo todavía tiemblo con lo que he visto… alucinado estoy.

Sigo a la velocidad del rayo con noticias de la jornada, tengo el cuello completamente dolorido, e intentando mirar al frente un día aciago donde los haya. Al fallecimiento del director francés Jean Rollin, anunciado hace unas horas, debemos ahora sumar la muerte de uno de los más grandes de la comedia de todos los tiempos… el mítico Blake Edwards a los 88 años de edad. El cine de Edwards no sería del que hablaría en el día a día del blog, pero muchas de sus obras son piezas insustituibles y de obligado revisionado en cualquier DVDteca que se precie. Películas como Operación Pacífico (Operation Petticoat, 1959), Desayuno con diamantes (Breakfast at Tiffany’s, 1961), Días de vino y rosas (Days of Wine and Roses, 1962), La pantera rosa (The Pink Panther, 1965), La carrera del siglo (The Great Race, 1965), El guateque (The Party, 1968), ¿Víctor o Victoria? (Victor Victoria, 1982) o Cita a ciegas (Blind Date, 1987) estarán siempre presentes en nuestras retinas. Una pena. Comencemos con un poco de alegría presentando el nuevo cartel de Paul (2010) de Greg Mottola. Ha aparecido en Collider.com y para verlo en dimensión bestial, Paul en tamaño decente, será mejor que os paséis por la fuente de la noticia. En Paul dos fanáticos comiqueros que se van a la Comic-Con se cruzan con un alien escapado del Área 51. De nuevo Simon Pegg y Nick Frost en una comedia con cierto tono ciencia ficción que promete de todo un poco.

Nuevo cartel de Paul

Vayamos con unas cuantas breves porque el día de hoy no es que nos ofrezca grandes bombazos. En primer lugar hace poco rato ComingSoon.net ha podido confirmar que George Clooney es el elegido para hacerse cargo del papel protagonista masculino en Gravity (2012) de Alfonso Cuarón. Clooney por lo tanto sustituye a Robert Downey Jr. y se une a Sandra Bullock en esta aventura espacial con tintes catastróficos para un par de astronautas atrapados en una cápsula espacial. Interesante fichaje, Clooney ya se ha enfrentado a la soledad espacial en Solaris (2002). Otro novedoso fichaje, aunque con tintes televisivos, es el de Bill Pulman en la cuarta temporada de "Torchwood" (2005-¿?). Lo ha anunciado la guionista de la serie en su cuenta de Twitter. Por lo tanto, ya tenemos a John Barrowman, Eve Myles, Kai Owen y Mekhi Phifer. Oculto en la charla mantenida ayer por Jon Favreau y Hero Complex, y donde se habló del adiós del primero a Iron Man 3 y a todo lo que signifique en estos momentos Marvel Studios, el director comentó que dejaba la franquicia de los 1000 millones de dólares en que se ha convertido Iron Man para pasar a formar parte del grupo de directores que harán versiones cinematográficas de atracciones y sellos propios de Disney. Favreau cita a Guillermo del Toro, Haunted Mansion (¿?), y David Fincher… 20,000 Leagues Under the Sea (¿?). De alguna manera una confirmación de algo que ya se sabía desde el 29 de julio de este año cuando el propio Fincher lo aclaró. Os dejo ahora con un curioso clip… se trata de un vídeo publicado por Steve Johnson, maestro de FX, con algunas de las pruebas que se hicieron del traje creado para Superman Lives de Tim Burton. Lo mejor será que lo veáis y luego comentamos… increíble e incalificable.

Y más breves. Parece ser que 20th Century Fox ha decidido adelantarse a las expectativas, o eso nos cuenta Nola.com. El rodaje de Abraham Lincoln: Vampire Killer (2012) de Timur Bekmambetov adelanta su rodaje varios meses. No se esperaba hasta marzo pero ahora se dice que la adaptación de la obra de Seth Grahame-Smith se comenzará a rodar a finales de enero en New Orleans. Sin reparto anunciado hasta ahora, o se dan prisa o esto no hay quien se lo crea. Lo que no me esperaba leer por nada del mundo, vía Deadline.com, es el acuerdo cerrado hoy entre The Weinstein Company y la nueva Miramax tras su venta de Disney. En manos de Filmyard y otros inversores, la compañia tira la casa por la ventana, y el poco honor que le quedaba por la borda. Atención, los Weinsteins y Miramax han firmado un contrato para hacer secuelas cinematográficas de Bad Santa (2003), Shakespeare in love (1998) o Rounders (1998) y televisivas de, entre otras que ya no cito, sellos como Abierto hasta el amanecer, Clerks, y Terror en Amityville. Alucinante y bochornoso.

 NOTA  Os dejo ahora con un enlace NSFW. Resulta que el director Rupert Sanders, el que se hará cargo de Snow White and the Huntsman (2012), se ha currado un corto de cerca de 10 minutos donde adapta el polémico y conocido cómic "Agujero Negro" de Charles Burns. Ojito, es un trabajo libre realizado por Sanders y no tiene que ver nada con las versiones que en su día quisieron hacer Alexandre Aja o David Fincher, este último creo que todavía sigue como posible director, tomando como referencia un primer guión escrito por Neil Gaiman y Roger Avary.

Sigamos con el cargadito día de hoy sábado… está la cosa que arde y me quedo sin tiempo. Tras la presentación del primer trailer de Thor hace unas horas, Kevin Feige, presidente de Marvel Studios ha participado en un chat en vivo con Hero Complex y sus lectores. La verdad, como sabe cómo se deben manejar estas cosas, Feige ha hablado de todo, pero de todo, todo, todito, todo. Vamos, nada que ver con la cremallera que tienen gente como Diane Nelson y Geoff Johns respecto al futuro de DC Entertainment Inc. Lo mejor es hacer un completito resumen de lo que el presidente de Marvel Studios ha contado, dará mucho juego:

• Iron Man (Robert Downey Jr.) vestirá una nueva armadura en The Avengers (2012) de Joss Whedon. Cuenta Feige que la misma evolución que vimos entre Iron Man (2008) y Iron Man 2 (2010) se notará en The Avengers.
• Tendremos guiño a Donald Blake en Thor (2011). Además, todas las películas futuras de Marvel contendrán guiños y detalles ocultos dedicados al fan.
• Los próximos 3 años, contando desde el 2012 en adelante, las piezas clave de Marvel Studios, y en las que trabaja él personalmente, serán Iron Man 3 (2013), The Runaways (¿?), Ant-Man (¿?) y la mencionada The Avengers. Otros proyectos que le ponen palote son Dr. Strange (¿?), Black Panther (¿?) y Luke Cage (¿?).
• Edgar Wright sigue trabajando en el guión de Ant-Man.
• Confirma que el primer trailer de Captain America: The First Avenger (2011) lo veremos a principios del año que viene!
• Ahora que ha vuelto a casa, reconoce que están trabajando en The Punisher! No confirma si cine o televisión.
• Feige habla de que le gustaría traer heroínas al cine… ¿alguna recomendación? Feige habla de Jessica Jones e incluso se cita a Miss Marvel.
• Un importante guionista, reputado y con mucho talento, está trabajando duramente en el guión de Iron Fist (¿?), basado además en las historias contadas por Brian Michael Bendis Ed Brubaker y Matt Fraction.
• No descarta que en algún momento se vean obligados a hacer una peli de Marvel Studios R-Rated… entiendo que esto va dirigido a El Castigador.
• Algunas de las futuras pelis de Marvel tendrán escenas después de los títulos de crédito, aunque no confirma cuales.
• Aquello que se dijo de los mini films de 10 minutos para evaluar si un personaje tenía o no potencial fue un rumor y no es verdad.
• Confirma que la 20th Century Fox sigue trabajando en Deadpool (¿?) y no han desechado la posibilidad pese a los problemas que hay con Ryan Reynolds y Warner Bros.
• Nick Fury (¿?), entiendo que la película, se desarrollará en la era moderna
• No veremos a Los Invasores en Captain America: The First Avenger, pero si a los Comandos Aulladores.
• En su día se habló de llevar al cine al Caballero Luna.

¿Primera imagen viral de Super 8 de J.J. Abrams?

La verdad, no es que cuente nada del otro mundo, pero solo con esto pondrá contento a más de uno. Hoy Deadline.com ha publicado la lista de 15 películas que optarán a las 5 candidaturas finales que lucharán por el Oscar a los mejores efectos visuales. A principios de enero la lista se reducirá a 7 y luego saldrán los elegidos. En fin, las películas que lucharán por los 5 puestos en la gran final serán…

• Alicia en el País de las Maravillas (Alice in Wonderland) de Tim Burton
• Las crónicas de Narnia: la travesía del viajero del alba (The Chronicles of Narnia: The Voyage of the Dawn Treader) de Michael Apted
• Furia de Titanes (Clash of the Titans) de Louis Leterrier
• Harry Potter y las reliquias de la muerte (1ª parte) (Harry Potter and the Deathly Hallows: Part 1) de David Yates
• Más allá de la vida (Heareafter) de Clint Eastwood
• Origen (Inception) de Christpher Nolan
• Iron Man 2 de Jon Favreau
• Airbender: el último guerrero (The Last Airbender) de M. Night Shyamalan
• Percy Jackson y el ladrón del rayo (Percy Jackson & the Olympians: The Lightning Thief) de Chris Columbus
• Prince of Persia: las arenas del tiempo (Prince of Persia: The Sands of Time) de Mike Newell
• Scott Pilgrim contra el mundo (Scott Pilgrim vs the World) de Edgar Wright
• Shutter Island de Martin Scorsese
• El aprendiz de brujo (The Sorcerer’s Apprentice) de John Turteltaub
• TRON: Legacy de Joseph Kosinski
• Imparable (Unstoppable) de Tony Scott

¿Algunas favoritas? En mi caso me gustarían: Origen, Scott Pilgrim contra el mundo, TRON: Legacy, Alicia en el País de las Maravillas y el quinto no lo tengo muy claro.

 NOTA  La imagen que riega el post dicen que puede ser la primera viral de Super 8 (2011) de J.J. Abrams… curiosa por lo menos es. Parece ser que es una supuesta fotografía real realizada en Louisiana y claro, ya la asocian a lo nuevo de Abrams.

No suele ser muy frecuente en el blog, pero de vez en cuando se me presentan grandes oportunidades de charlar con gente que levanta mi interés y que están vinculados con el mundo que más me entretiene en estos momentos de mi vida, todo lo que se relaciona con el cine. Esta es la tercera entrevista que publico en Uruloki. La primera, realizada en marzo del 2007, se la hice a Alberto Hortas, un amigo compostelano que se lo sigue currando muchísimo para trabajar en lo que más le mueve, el mundo de los efectos especiales. La segunda, efectuada en julio del año pasado y sin dudarlo de primer nivel, fue la que le pude efectuar en tres actos al director mexicano Guillermo del Toro, un tipo tan cercano que todavía sigo sin creer que se la pudiera realizar. Nuevamente me doy un paseo por los efectos especiales y, todo hay que decirlo, gracias al bueno de Alberto os ofrezco una entrevista que le he podido hacer a Arturo Balseiro Santos, líder de Dharma Estudio / ArturoBalseiro.com, y un profesional del ramo que ha trabajado en películas de la esta tierra como son El corazón del guerrero (2000), La comunidad (2000), El espinazo del diablo (2001), Dagon: la secta del mar (2001), Romasanta, la caza de la bestia (2004) o El laberinto del fauno (2006), y proyectos internacionales como Doom (2005) o El hombre lobo (The Wolfman, 2010).

Hola Arturo, creo que para comenzar bien esta entrevista, y para que la gente te conozca mejor, estaría bien que no dieras una pequeña idea de quién eres, de dónde eres y cuál es tu actual lugar de trabajo.

Hola Felipe. Bueno intentaré contestarte a la pregunta.

Pues soy un artista de efectos especiales madrileño que lleva desde sus 13 años interesado en esto. Ahora ya han pasado 2 lustros desde entonces.

Actualmente vivo en Madrid y trabajo en mi estudio de efectos especiales de Madrid.

Siempre que conozco a alguien de este mundillo me pregunto lo mismo. ¿Cómo te iniciaste en el complicado ramo de los efectos especiales?, además, supongo que para llegar a donde has llegado habrás tenido que trabajártelo mucho. ¿Te has ayudado de algún tipo de formación?

Llevo interesado en esto desde los trece años como decía antes. He trabajado en muchas empresas durante mi carrera, pero si tengo que decir que la razón por la que estoy aquí es por mi propio esfuerzo y mi interés en el tema.

No creo mucho en la suerte, es muy gracioso cuando oyes a gente hablar y te comentan “Mirar que suerte este deportista que ha conseguido una medalla olímpica”, pero la cuestión es cuanto de suerte y cuanto de sacrificio?

Vivo para este trabajo, bueno pongo primero a mi mujer y mi hijo, pero vivo para esto.

A lo largo de tu desarrollo como profesional, ¿te has fijado o has querido rendir homenajes en tu técnica a las grandes figuras del mundo FX nacional o internacional?, si es así ¿quiénes han marcado tu vida y estilo?

La verdad es que mi concepto de artista puede que difiera mucho de la de otros. Humildemente creo que los artistas son solo copiadores de todos los artistas que vinieron detrás, y muy excepcionalmente alguno ha sido capaz de adelantarse a su tiempo e inventar nuevas técnicas. Con esto quiero decir que todos los artistas lo que hacemos es recolectar las técnicas de otros artistas de la historia. No habría un Rick Baker sin un Dick Smith ni un Dick Smith sin un Lon Chaney etc… Sin el arte Griego clásico no podría haber habido un románico ni un Renacimiento etc…

Así que utilizo diariamente técnicas de otros artistas, intento en la medida de lo posible innovar pero no dejo de ser como el resto de los artistas, un copiador. UFF creo que esto no le va a gustar a algunos

Repito solo algunos han sido visionarios como para inventar cosas.

Respecto a, ¿figuras que me han influenciado? Cientos: Leonardo da Vinci, Ribera, Bernini, Jim Henson, Rick Baker, Stan Winston, Steve Johnson, Kazu Tsuji, Carlos Huante, Jordu Schell, Fran Frazetta, Brom, Steve Wang, Rodin, la lista es interminable, muchos más de los que siempre aparecen en las listas oficiales.

Actualmente diriges la factoría de efectos Dharma Estudio pero, ¿en dónde has trabajado anteriormente?

Pues la lista es grande. Puedo omitir algún sitio? Pasados oscuros los hemos tenido todos.

Dream Factory, RHK, Reyes Abades efectos especiales, DDT sfx, Millenium FX, Nimba FX, Lee Romaire.

Llevas ya más de una década en este trabajo. Supongo que a lo largo de los años habrás quedado más o menos conforme con los resultados obtenidos. ¿Tienes algún proyecto del que estés particularmente orgulloso?, ¿y algún otro que hubieras preferido disponer de más medios y tiempo para completarlo mejor?

¿Orgulloso? Bueno, de mi último trabajo para Rick Baker/Cinovation Studios.

9 semanas diseñando para uno de mis ídolos desde niño ha sido lo más. Todavía estoy digiriendo la experiencia (acabé hace 2 semanas).

De la gran mayoría de mis trabajos para coleccionistas, especialmente de una máscara que hice de Yeti, que fue premiada como la mejor máscara del año por alguna web.

De mi trabajo en el Laberinto del Fauno, y alguna otra cosilla.

¿Dónde habría hecho falta más medios y dinero? UFFF Clarísimo en todas y cada una de las películas españolas en las que he trabajado.

Productores españoles más claro el agua!!!!!

¿Y de premios en el mundillo del cine qué tal? He visto que has estado nominado a los penúltimos Goya por tu trabajo junto a Raúl Romanillos y Ferrán Piquer por Camino (2008), o que lograste el premio a los Mejores Efectos Especiales en los Premios de la Academia del Cine Catalán "Gaudí" por Eskalofrío (2008). ¿Notas que es un reconocimiento a tu trabajo?

He sido parte de películas muy premiadas a sus efectos especiales con DDT sfx, como empresa sola efectivamente las nominaciones que comentas.

Aunque a partir de ahora no creo que vuelva a ser nominada a los Goya ninguna empresa de Efectos Especiales de maquillaje nunca más. Este año anterior cambiaron las bases y hemos sido completamente exiliados al olvido. Los portavoces de los Goya de Maquillaje y efectos especiales se han repartido la tarta dejándonos completamente al margen.

Este año debería haber estado nominado por mi trabajo en Spanish Movie, y no apareció ni mi nombre ni el de Pedro de Diego, que también trabajaba en la película. Lo mismo ha ocurrido con David Ambit que fue expulsado de la lista de nominados tanto en efectos especiales y maquillaje por Rec 2, e insólitamente lo mismo le ha ocurrido a DDT por Agora y la Celda 211.

Además el problema es más grave, cuando vimos la gala en el premio de FX de maquillaje en las imágenes de Spanish Movie aparezco yo maquillando el Fauno, y en Agora aparecen los efectos de DDT.

Actualmente estamos intentando unirnos todos los maquilladores españoles para conseguir erradicar esa injusticia, pero está siendo difícil. Nuestros propios compañeros de profesión no han expulsado, suena muy grave pero es totalmente cierto.

El mundo de los efectos ha evolucionado mucho a lo largo de los últimos años y veo que te has adaptado a las nuevas tecnologías. ZBrush vs. modelado tradicional, ¿ha cambiando mucho la cosa?, ¿has notado una mejoría en las posibilidades de innovación y creatividad?

Antes de nada decir que mi uso del Zbrush no es para FX digitales, solo como herramienta de diseño.

La verdad es que lo más costoso de hacer efectos especiales de maquillaje es el diseño. Y el ordenador ha ayudado a dar mucha libertad en esa área.

Zbrush me ha ayudado a llegar con más facilidad al diseño que me gusta sin tener que poner un duro en materiales.

Hablemos un poco de cine. Tengo la impresión de que hubo una apertura muy importante para los efectos especiales españoles con la llegada de la Fantastic Factory de la mano de Bryan Yuzna y Julio Fernández de Filmax. Con este sello tuvisteis la oportunidad de colaborar con gente del nivel de Mike Elizalde, Steve Johnson o Screaming Mad George.

¿Crees que su creación sirvió para abrir las puertas a un importante grupo de técnicos españoles que antes no eran tan conocidos y que desde ese momento se abrieron paso sin tener que depender tanto de importantes figuras como Reyes Abades?

Piensa que yo solo fui una pequeña parte de DDT que fue quién hizo los proyectos.

Nosotros coincidimos con Mike Elizalde que estaba encargado en Arachnid de la araña que hizo en Edge FX (la empresa de Steve Johnson).

Lo que ocurrió es que se demostró que se podían hacer películas de efectos en España, y lo que hizo fue abrir el mercado de películas de terror españolas, pero creo que fue el Laberinto del Fauno la que realmente se llevo el gato al agua, y posteriormente las cosas de Filmax después de haber cerrado Fantastic Factory, creo que ha sido más importante para el cine español Romasanta (de la Fantastic Factory) Fragiles (de Filmax) o Rec y Rec2 de filmax que la Fantastic Factory en sí.

Has trabajado también en dos proyectos con Guillermo del Toro. ¿Cómo es trabajar con el director mexicano?, ¿le considerarías una persona participativa del trabajo creativo del grupo de FX?

En realidad es el jefe de la empresa quien está en contacto con el director, es cierto que yo he trabajado con Guillermo y he hablado en el rodaje con él, pero no con tanta intensidad como David Martín jefe de DDT SFX, empresa en la que realicé mi trabajo para Guillermo.

Por lo poco que puedo decir, el tenía el mismo mentor de maquillaje de FX que David y yo, Dick Smith, y Guillermo fue maquillador de FX. Entonces adquirió alergia a muchos de los materiales y tuvo que dejarlo.

GRACIAS A LOS DIOSES DEL CINE, perdimos un modesto maquillador de FX, para ganar un gran director de películas de FX.

Vamos, que si fue maquillador de FX, sabe de qué habla.

Aunque la mayor parte de tu carrera profesional ha transcurrido en España, tu paso por otros mercados también está presente. Veo que has trabajado en Doom con DDT SFX o los Stan Winston Studios y más recientemente en El hombre lobo con Cinovation Studios o Millennium FX. ¿Cómo has llegado a trabajar en una producción de ese calibre?

En DOOM, trabajé para DDT, y no estuve involucrado en nada con Stan Winston Studios.

El resto de mis trabajos en el extranjero ha sido como Freelance y ha sido todo por mi interés de crecer como artista.

Solo puedo decir que mucho esfuerzo y cabezonería.

¿Qué tipo de trabajo has realizado en este proyecto en concreto?

Millenium FX: Goran Lundstrom y yo nos encargamos de realizar el maquillaje de Bubbles en Little Britain 2ª temporada.

Para Dave Elsey/Rick Baker, estuve encargado con Goran Lundstrom de aplicar el maquillaje de The Wolfman al doble de Benicio del Toro en los reshoots del 2009. Durante 6 semanas aplicamos el maquillaje unas 4 o 5 veces a la semana, y mantuvimos en rodaje el maquillaje en perfecto estado.

Rick Baker y Dave Elsey aplicaban el maquillaje a Benicio del Toro, y se rodaba con Benicio del Toro o el doble indistintamente dependiendo de la acción.

Por ejemplo en Harry Potter fui uno de los 140 maquilladores de efectos que participo en la última película de la saga.

Además he realizado la reconstrucción paleontológica de un Neandertal para un libro de Danny Vendramini.

¿Has tenido la oportunidad de conocer en persona a Rick Baker?,si así ha sido ¿cómo describirías la experiencia de trabajar con uno de los mitos vivientes de este mundo?

Si le conocí durante 5 semanas en el rodaje de The Wolfman.

Creo que lo que más puede resumir la experiencia es:

“Que fácil es trabajar para alguien a quién admiras”.

Durante todo el tiempo que estuvimos allí fue encantador y muy divertido. Bastante sencillo trabajar con él.

¿Puedes contarnos algo de tu futuro más inmediato?, ¿algún proyecto entre manos?, ¿regresas a España para trabajar en producciones de nuestro cine o se te abren más puertas en el extranjero?

Actualmente estamos preparando una película de hombres lobo española, estaremos todo el verano trabajando en la preproducción y su rodaje será en otoño.

Estamos volcados en el proyecto porque será un proyecto muy grande y esperamos que sea una película muy vista en el 2011.

Por mi parte yo he estado escribiendo un libro sobre diseño digital que saldrá al mercado este mismo año y haciendo diseños para una película de Rick Baker. Así que este año viene muy cargado.

Bueno, toca el momento de la despedida. Antes de nada quiero darte las gracias por esta oportunidad. Digamos que en parte soy un técnico de FX frustrado. Siempre me gustó este mundo pero mi camino fue finalmente otro. Por ello me gustaría preguntarte…

¿Qué recomendarías a alguien que en este momento piensa que tiene potencial pero que no sabe cómo dar ese paso al mundo de los efectos especiales?

Si lo que quiere es hacer efectos de maquillaje, lo primero es que estudie por su cuenta todo lo que pueda en escultura y dibujo. Además de buscar muchísimas referencias sobre anatomía humana y animal. Paralelamente a esto o posteriormente que intente hacer el ciclo de maquillaje de caracterización.

Una vez acabado esos 2 años que se cree un portafolio lo mejor posible para poder enseñar a las empresas.

Aunque lo mejor es que le ponga todo el empeño posible que hay mucha gente y pocos puestos. La gran mayoría de la gente no termina trabajando en un taller de efectos especiales.

Y QUE APRENDAN INGLES YA!!!!

Y para el cierre una pregunta comprometedora y más personal. Alberto Hortas, ¿qué tal la experiencia de trabajar con él?

Alberto ha trabajado en la última película que hicimos en el taller (EVA de Kike Maillo) una peli de ciencia ficción donde construimos 2 robots.

Actualmente está también involucrado en la película de los hombres lobo y trabajará en Dharma Estudio hasta final de año.

Todas las imágenes son propiedad de Arturo Balseiro y Dharma Estudio.

Se acerca un nuevo fin de semana en donde toca acudir a la feria que montan en el "Arde Lucus" (Lugo), pero antes me pasaré por la sala de cine de rigor para ver la destroza taquillas que está siendo Transformers: Revenge of the Fallen (2009) de Michael Bay, mañana antes de arrancar os dejaré con la opinión de rigor. Para ir animando la cosa hay que destacar la sorprendente aparición del primer trailer de Daybreakers (2009) de Michael Spierig y Peter Spierig! Si tras un par de años de contadas novedades debutaba, a principios de semana, el primer póster y, a mediados, la web oficial del film, hoy viernes tenemos, gracias a Yahoo! y en alta definición, el primer avance de Daybreakers! Más de dos minutos donde lo que se ve mola un rato largo y hace albergar importantes esperanzas al género de cine de vampiros. Tiene muy buena pinta y el concepto de un mundo dominado por vampiros donde los hombres somos un simple elemento alimenticio que se cosecha es bastante atrayente. La factura está muy currada y tiene aspecto que combinará efectos de vieja escuela con algunas cuantas modernidades digitales, todo obra de Weta Workshop. Sumemos al lado de lo muy positivo el solvente y siempre correcto reparto que encabezan Ethan Hawke, Williem Dafoe o Sam Neill. Ojo, como siempre sale la duda os comento ya que el tema que suena al final es "Running up that hill" de Placebo.

Si ayer eran los pósters de 7 y 8 los que nos presentaban a estos dos personajes de 9 (2009) de Shane Acker, hoy MTV Movies Blog nos presenta en exclusiva uno nuevo de 9, personaje central de la historia al que pone voz Elijah Wood. Atención ahora al rumor salido de la web Jim Hill Media. Los representantes de esta web acudieron a la pasada Licensing Internacional Expo 2009 de Amsterdam donde se pudieron ver 24 minutos de Avatar (2009) de James Cameron. Como quien no quiere la cosa, y medio desapercibido para la gran mayoría, representantes de 20th Century Fox dejaron caer que el relanzamiento de la saga de los 4 Fantásticos podía sorprendernos a todos en el… 2011! La 20th Century Fox no espera a nadie y visto que tienen que explotar como sea los personajes que tienen entre manos no me parece para nada una idea descabellada. Parece ser que la compañía apuesta por renovar por completo el reparto, ni Ioan Gruffudd, ni Jessica Alba, ni Chris Evans, ni Michael Chiklis, ni Julian McMahon, y aportar un tono un poco más siniestro a las aventuras del supergrupo.. ¿veremos algún día nuestra añorada Latveria? Este bloque lo cierra Sigourney Weaver con una entrevista en ScifiSwad.com. Cuenta la veterana actriz que por ahora no cree que participe como Dana Barrett en Ghostbuster III (2012) pese a todo lo que se está comentando. A estas alturas no le han dicho nada, sabe que Bill Murray volverá como el Dr. Peter Venkman pero le ha comentado que será un relanzamiento completo y no cree que recuperen su personaje. Con respecto a la precuela de Alien, el octavo pasajero (1979), entiende que es necesaria después del desbarajuste realizado con Alien vs. Predator (2004) y Alien vs. Predator 2 (2007), y si además está Ridley Scott detrás de ella pues mejor que mejor.

Bueno, el cierre del día viene marcado sin lugar a dudas por el repentino e inesperado fallecimiento del rey del pop Michael Jackson. Este blog es de cine y, al 95%, de cine de terror, ciencia ficción, fantasía o cómics. Es en este punto en el que quiero hacer la obligada relación entre Jackson y uno de nuestros géneros favoritos, el terror, destacando el archifamoso e inigualable videoclip de "Thriller" (1983). Esta pieza imprescindible de los ochenta, aquí un enlace a la versión completa del corto que duraba casi 14 minutos en mejor calidad pero no publicable, salió de las manos de uno de esos directores de culto del terror de aquellos años, el genial John Landis, padre putativo de varios films que residirán en nuestra memoria durante eones: la comedia gamberra Desmadre a la americana (1978) o piezas señeras del fantástico de la época como En los límites de la realidad (1983) y la insuperable Un hombre lobo americano en Londres (1981). Este videoclip contó además en el desarrollo de sus efectos especiales con técnicos ahora tornados en grandes maestros de la industria del FX en Hollywood. Comenzando por el multipremiado e insustituible Rick Baker, o los siempre presentes y en vanguardia Greg Cannom o Tony Gardner. En fin, un must see como una casa para disfrutar de una gran canción y de un mejor videoclip.

Mientras sigo trabajando en un importante post que espero poder publicar un día de estos, vale la pena hacerse eco de las nuevamente pocas noticias que riegan ese martes 16 de junio. Antes de ponerme con el resto de noticias del día hay que hacerse urgente eco de unas declaraciones de Shia LaBeouf a BBC News. Mientras comentaba sobre el inminente estreno de Transformers: Revenge of the Fallen (2009) de Michael Bay, LaBeouf ha indicado que Steven Spielberg le ha llamado para indicarle que ya tienen la historia de Indiana Jones 5 (¿?) y que han decidido poner el proyecto en la cola rápida. Si señores, tras el megaéxito taquillero de Indiana Jones y el Reino de la Calavera de Cristal (2008), 185 millones de dólares de presupuesto más que refrendado por unos 786 millones de recaudación, estaba visto… habemus Indiana Jones 5 y probablemente con Shia LaBeouf dando la tabarra como Mutt Williams!

Ahora hay que volver a hablar sobre proyectos que fueron anunciados alegremente y que sin embargo caen sin posibilidad de evasión en la cola de aplazamientos sine die. El pasado sábado saltó la noticia de que RoboCop (¿2011?) de Darren Arofnosky era puesta por MGM en esa fatídica lista debido a que el guión estaba muy poco trabajado aunque Aronofsky y David Self seguían trabajando en el. Se daba como posible nuevo año de estreno el 2011 pero las nuevas noticias aparecidas hoy en The Hollywood Reporter hacen presagiar incluso más tiempo. Arofnosky ha presentado la primera protagonista para su viejo proyecto Black Swan (2010), un thriller sobrenatural ambientado en el mundo del ballet de New York. Natalie Portman será la primera figura de esta película de tintes terroríficos y místicos donde su personaje, y por ende los espectadores, no sabrá distinguir entre lo que es real y lo imaginario / fantasmagórico. Los comentarios son claros, el estilo será similar al de Los otros (2001) de Alejandro Amenabar. Ojo, THR se apura a puntualizar que el hecho de fichar a Portman no implica inicio de rodaje, pero los comentarios de MGM sobre el retraso de RoboCop hacen pensar que tendremos primero en pantalla Black Swan. El otro proyecto que confirma su eterno retraso es la adaptación al cine de "Guerra Mundial Z" de Max Brooks. Darkhorizons recupera unas declaraciones de Marc Foster, director contratado para llevar adelante el proyecto, por las cuales el desarrollo del guión va increíblemente lento y no ve el momento en el que World War Z (¿?) llegará a los cines. Como era de esperar, Foster tiene ya otro proyecto entre manos.

Portada del libro de la película basada en el cómic "Kick-Ass"

Ayer también saltó otra curiosa noticia / rumor. El diario canadiense Calgary Sun se animó a adelantar unas posibles cifras de presupuesto en las que parece ser se está moviendo lo nuevo de Christopher Nolan. Inception (2010), ese proyecto de ciencia ficción de la mente con un reparto de escándalo encabezado por Leonardo DiCaprio, Ellen Page, Joseph Gordon-Levitt, Michael Caine, Marion Cotillard, Ken Watanabe o Cillian Murphy, dispondrá de, mucha atención, 200 millones de ¿dólares americanos o canadienses? de presupuesto. Cuentan además que el rodaje se llevará a cabo en cinco paises diferentes aunque tomando la gran mayoría del mismo en localizaciones de Kananaskis, Canadá. Junto a este rumor, otro salido de The Playlist, vía Danny Trejo en persona, por el cual se asegura que Machete (2010) de Robert Rodriguez y Ethan Maniquis se pondrá en marcha a finales de julio. Cuenta Trejo que pese a todos los rumores aparecidos no tomará parte de The Expendables (2010) de Sylvester Stallone y que, como contrapunto, nombres serios y de peso se podría acabar uniendo a Machete… ¿habrá sorpresas? Este rodaje lo que si apunta funestamente es contra Nerverackers (2010), ese otro proyecto que Robert Rodriguez tiene en manos de The Weinstein Company.

Otro rumor de esos que circulan por la red es la posibilidad de que Michael Sheen interprete a Ernst Stavro Blofeld en James Bond 23 (2011). Demasiado temprano para ser verdad aunque interesante la posibilidad de enlazar de una vez con SPECTRE. El líder del grupo terrorista fue interpretado en su día por Donald Pleasence en Sólo se vive dos veces (1967), Telly Savalas en Al servicio secreto de su majestad (1969), Charles Gray en Diamantes para la eternidad (1971) y Max von Sydow en Nunca digas nunca jamás (1983).

 NOTA  Cuentan en Ain’t It Cool News que el genio de los FX Dick Smith, 86 años le contemplan, viajará a Nueva Zelanda para ser consultor de efectos en The Hobbit (2011) y The Hobbit 2 (2012).

El cargadito día de ayer se merecía no un post, si no dos o tres donde poder recuperar el resto de sorprendentes novedades del cierre de mes, y día previo al inicio de la WonderCon de San Francisco. Toca aprovechar esta mañana de sábado para ofrecer un ligero post donde recuperamos unos cuantos diseños conceptuales de la transformación en hombre lobo que Rick Baker se ha currado para The Wolf Man (2009) de Joe Johnston. Resulta que el multipremiado y gran maestro en FX Rick Baker decidió en el 2005 que su tiempo había pasado y que necesitaba un largo descanso antes de seguir desarrollando efectos especiales en proyectos de Hollywood. Cansado por la tremenda evolución de la tecnología, y tras aborrecer que su trabajo en La Maldición (2005) de Wes Craven fuera vapuleado sin miramientos, Baker cerró temporalmente su factoría Cinovation Studios y, como buen profesional, estudió las nuevas modas para reciclarse y ponerse de nuevo en la cima de los efectos especiales. Fue en el 2007 cuando Rick Baker volvió por sus fueros y junto a Kazuhiro Tsuji logró su undécima nominación al Oscar al mejor maquillaje. Hoy vemos que Baker estudió duro y, entre otras cosas, aprendió el manejo de la singular herramienta ZBrush, un programa de dibujo y escultura digital que ha revolucionado el mundillo del 3D y que es utilizado masivamente para el diseño de criaturas en el cine de nuestros años.

Este post se lo dedico a Alejandro Rico que desde China visita Uruloki y disfruta con todo lo que por aquí se cuenta. ¿Alguien quiere ver la evolución de las transformaciones licantrópicas en el cine? Que se vea películas como El hombre lobo (1941), La maldición del hombre lobo (1961), La noche de Walpurgis (1971), Un hombre lobo americano en Londres (1981), Aullidos (1981), En compañía de lobos (1984), Noche de miedo (1985), Lobo (1994), Dog Soldiers (2002), Van Helsing (2004), Romasanta (2004) o Skinwalkers (2006) entre muchas que deben ser examinadas. Las imágenes gracias a Shock Till You Drop.

No me lo puedo creer. Mientras estaba escribiendo el post de hoy me encuentro una repentina noticia que me ha dejado desolado. Ha fallecido el genio, maestro y creador de ilusiones Stan Winston!

Será eternamente recordado por ser el creador de los dinosarios de Parque Jurásico (1993), todos los Terminator (1984), la criatura Pumpkinhead (1988), el impresionante Depredador (1987), los cientos de Aliens (1986), el reciente Iron Man (2008) y otras grande creaciones como Eduardo Manostijeras (1990), el pingüino de Batman Vuelve (1992), o los androides de Inteligencia Artificial (2001). Ganador de 3 premios Oscar, fue nominado otras 6 veces…

Buff, me he quedado frío, soy un gran aficcionado a los efectos especiales desde hace más de 15 años y su trabajo siempre fue uno de esos ha tener en cuenta permanentemente… os recomiendo The Winston Effect: The Art & History of Stan Winston Studio, una auténtica maravilla para admirar su impresionante trabajo.

Antes de dejaros con las últimas noticias presentaros rápidamente con el nuevo cartel de The Spirit (200) de Frank Miller aparecido en Yahoo!. Nuevamente, se ve de que pié cojea el amigo Miller, un cartel dedicado al personaje de Sand Saref interpretado por la voluptuosa Eva Mendes. Con este segundo póster dedicado a una de las femme fatale del film es de esperar que tengamos nuevos del resto de los personajes muy pronto, más teniendo en cuenta que el estreno del film es el 25 de diciembre de este año, 20 de marzo en España. Muy recomendable es también echar un vistazo a un vídeo que tienen colgado en Slash Films, y sacado del programa The Loop del canal G4. En este vídeo Louis Leterrier es entrevistado por The Incredible Hulk (2008) y hay un interesante momento donde el presentador le pregunta acerca de la posibilidad de meter algún tipo de easter egg oculto en el film que pueda sorprender a los fans, vamos, como el escudo del Capitán América visto en Iron Man (2008)… pues nada, Leterrier reconoce que además de ser director es fan y que por lo tanto disfruta viendo varias veces las mismas películas. Estos nuevos visionados le permiten descubrir detalles como el mencionado del escudo del Capi. Para nuestro regocijo, y a modo micro detalle, el director francés anuncia que puede que veamos al Capitán América en persona! Eso si, un detalle de un microsegundo… ¿alguna idea?

Ahora hablemos un poco de Street Fighter: The Legend of Chun-Li (2009) de Andrzej Bartkowiak. En primer lugar los chicos de MTV Movies Blog han charlado con Taboo sobre su interpretación de Vega en el film que está ahora en rodaje. Taboo habla de que el personaje que veremos no tendrá nada que ver con el creado para el videojuego y de su apariencia andrógina no quedará ni gota. En su lugar tendremos a un Vega violento y más extremo. La segunda noticia de este film sale del propio blog de producción Street Fighter Movie. En él ha sido publicado un artículo con ruegos y preguntas donde diversos miembros del equipo responden a los lectores. Patrick Aiello, productor del film, indica en primer lugar que Ken y Ryu no aparecerán en esta película porque no es así el tono decidido con Capcom. Como segundo punto importante confirma que la película será violenta y nada descafeinada, además, podremos ver a los personajes vestidos con los trajes del videojuego! Si señores, por ejemplo Chun Li (Kristin Kreuk) llevará en su momento su característico traje con los moños o Vega (Taboo) su máscara y garra.

Cambiando de género comentar que Shock Till You Drop y Bloody Disgusting han podido hablar con el maestro de los FX Greg Nicotero sobre sus actuales y futuras incursiones en el cine. Nicotero de KNB EFX ha hablado de que están terminado de trabajar en Jennifer’s Body (2009), y que pronto realizarán cosillas para The Last House on the Left (2008), el remake de La última casa a la izquierda (1972) de Wes Craven, o para The Unborn (2009) de David S. Goyer. Reconoce que trabajo hay de sobra y que el futuro se presenta prometedor. En primer lugar habla de que pronto se reunirá con Joe Dante y Mick Garris para tratar sus futuros proyectos, la factoría por su parte ahora misma está inmersa en el desarrollo de los grotescos efectos de Piranha 3-D (2009) de Alexandre Aja, film que define como un Girls Gone Wild con "boobs, blood and piranhas" (tetas, sangre y pirañas). Muy pronto estrenarán otro trabajo con este director, Mirrors (2008), y dentro de nada se pondrán a las órdenes de Sam Raimi para el desarrollo de los efectos prostéticos de Drag Me to Hell (2009).

Me despido indicando que ayer día 6 tocaba la presentación del tercer vídeo de producción de Watchmen (2009) de Zack Snyder. Los afortunados en ponerlo en primicia fueron los responsables de CHUD, aunque el formato seleccionado para hacer lo es el mejor porque no es de fácil exportación como ocurriera con los anteriores. En fin, es bastante interesante y muestra el trabajo de los especialistas. Podemos ver en este caso el rodaje de la secuencia de la cárcel cuando Rorschach es encerrado.

 NOTA  Que no se me olvide comentar que Christopher Lee ha comentado a la gente de Empire Online que si se lo proponen no dudará en volver a ser Saruman en el segundo film (2012) que dirigirá Guillermo del Toro.

Antes de pararme con otros temas, que sin lugar a dudas son de gran interesantes, anunciar a bombo y platillo que Entertainment Werekly ha publicado en rigurosa exclusiva las primeras imágenes del aspecto final que tendrá Benicio Del Toro en The Wolf Man (2009) de Joe Johnston tras pasar por las mágicas manos del maestro del maquillaje y los efectos especiales Rick Baker. La revista ha podido además charlar con el propio Baker sobre el maquillaje y este no ha dudado en desvelar los secretos que se esconden tras esta pequeña obra de arte de los efectos especiales. Por ejemplo, se tardan unas tres horas en maquillar a Benicio por completo y una hora en retirar el maquillaje aplicado. La caracterización se compone de una pieza que cubre su nariz y mentón, luego una peluca y la dentadura postiza. El resto de pelo se le va aplicando uno a uno hasta darle el aspecto final. Cada día de rodaje se renuevan la pieza de látex y se mantienen tanto la dentadura como la peluca aunque disponen de piezas de repuesto por si se rompen o desgastan. Baker indica que ha querido mantener el tono de El Hombre Lobo (1941) de Lon Chaney Jr. aunque actualizándolo un poco para resultar más impresionante… sin lugar a dudas lo ha logrado. Séptimo Oscar a la vista.

Sin abandonar el género de terror indicar que Shock Till You Drop anuncia que el próximo film de Alexandre Aja tiene ya fecha de estreno. Mirrors (2008) se podrá verse el próximo 15 de agosto. Kiefer Sutherland interpreta a un guardia de seguridad de unos grandes almacenes que se ve atrapado en un misterio donde unos espejos que se venden en el centro sacan lo peor de la gente. Completan el reparto del film Amy Smart, Paula Patton y Jason Flemyng. Este misma web descubre dos nuevos fichajes que se unen a Jennifer’s Body (2009) de Karyn Kusama. Parece ser que J.K. Simmons, que ya trabajó con la guionista de Jennifer’s Body en Juno (2007), y Adam Brody formarán parte del reparto de este film de terror teenager escrito por la Diablo Cody. Simmons interpretará a un profesor de ciencias y Brody al líder diabólico de un grupo de rock… el resto del reparto hasta el momento lo conforman Megan Fox y Amanda Seyfried. Dando un pequeño salto de género y pasándonos a la ciencia ficción tenemos a Coming Soon desvelando que Stan Winston "volverá" para trabajar en Terminator 4 a.k.a. Terminator Salvation: The Future Begins (2009) de McG. Aunque no es oficial, resulta que Jeff Dawn, maestro de efectos especiales que ha ganado un Oscar y que ha trabajado en 19 películas de Arnold Schawarzenegger, ha comentado el detalle en una entrevista concedida a TheStream.tv. Dawn por su parte participará en el maquillaje de The Surrogates (2009) de Jonathan Mostow con Bruce Willis como protagonista.

Cambiemos de género y visitemos el comiquero y de videojuegos. Capcom ha ampliado parte del reparto definitivo de Street Fighter: Legend of Chun-Li (2008) de Andrzej Bartkowiak. A los ya sabidos Kristin Kreuk como Chun-Li, Michael Clarke Duncan como Balrog, Chris Klein como Charlie Nash y Rick Yune como el místico Gen, ahora tenemos a Taboo de los Black Eyed Peas que se descubre que será Vega y a Neal McDonough como el mega villano M. Bison! El reparto se completa con Moon Bloodgood, Edmund Chen, Cheng Pei Pei y Josie Ho. Por otro lado tenemos a The Hollywood Reporter anunciando que ya hay guionista para adaptar Ronin, la serie de cómics creados por Frank Miller. Joby Harold, Awake (2007), es el elegido por Warner Bros. Pictures para adaptar la obra de Miller y luego escribir la adaptación de Simon Bloom para Universal Pictures. Ronin, escrita a principios de los 80, cuenta la historia de un ronin que se reencarna en un New York futuro poblado por ocupas, mutantes y bandas rivales. Este ronin se verá obligado a destruir a un demonio que posee una espada mística y que habita en la misma ciudad. Recordad que al frente de la dirección está Sylvain White… me temo lo peor.