Pues aquí seguimos, disfrutando de un 1 de noviembre donde no para de llover en Santiago de Compostela. Tras dejaros a primera hora del día con la obligada opinión de Thor: el mundo oscuro, y hace unos minutos con el lanzamiento del Octogésimo Primer Concurso Uruloki: celebra Halloween con LEGO y sus Monster Fighters, es momento de darle un repaso a las noticias de la jornada… ¿la verdad? Esperaba mucho menos movimiento al ser la fecha que eso. Al tema.

En primer lugar una noticia que pone al canario Juan Carlos Fresnadillo nuevamente en la palestra de lo discutible y, seguramente, discutido. Variety anuncia que Fresnadillo regresa al terror con el remake de El cementerio viviente (Pet Sematary, 1989) de Mary Lambert. Como siempre en estos casos se puede defender la aventura indicando que es una nueva adaptación de la obra "Cementerio de animales" de Stephen King, pero sin lugar a dudas las comparaciones surgirán al igual que la duda sobre la necesidad de que se haga una nueva versión cinematográfica de una obra adaptada hace poco más de 20 años… y con buen resultado. Lorenzo di Bonaventura supervisará el proyecto para Paramount Pictures. Poco más se puede decir que no se sepa ya de la obra, un cementerio indio con el poder de resucitar todo tipo de animales que se entierre en él. Lo positivo del tema es que Fresnadillo volverá a rodar tras la irregular Intruders (2011)… que ya han pasado unos años. Antes de seguir con más noticias os presento el nuevo cartel de Nurse 3D (2014) de Douglas Aarniokoski, film que lleva dando vueltas sin encontrar salida unos cuantos años pero que, curioso, parece ver al fin el final de túnel. Nuevamente al polémica y lo fetichista toma protagonismo con una Paz de la Huerta en modo enfermera maciza de esas que te ponen enfermo en lugar de curarte. Para el que no los recuerde aquí os dejo con un par de enlaces a los carteles previos del film… Paz de la Huerta empapada en sangre y un cartel NSFW que no pasó tampoco desapercibido.

El nuevo cartel para ponerse en modo palote ON de Nurse 3D vía Lionsgate

Y hablando de terror, y de más remakes, en este 1 de noviembre es Deadline la que nos cuenta que el clásico del terror de los 80’s Campamento de verano (Sleepaway Camp, 1983) de Robert Hiltzik revive de cara al cine. La verdad, si uno lo piensa detenidamente y viendo la dinámica del Hollywood de Serie B de los últimos años es increíble que nadie se lo hubiera planteado antes. Han tenido que pasar 30 años para ver como se anuncia el relanzamiento, ¿reboot fotocopia?, de ese film de terror que pese a lo flojeras que era hizo flipar al respetable merced a un giro final de esos que te dejan con el culo torcido y del que cuesta recuperarse. La trama muy sencilla, una joven que ha sufrido un trauma familiar, su padre y hermano acaban triturados en un accidente con una motora, se van de campamento de verano para comenzar a sufrir una vez más… esta vez es un serial killer anónimo el que comienza a tratar a todos los que se le ponen por delante. Slasher puro y duro, sin miramientos, con cuchilladas, amputaciones, destripamientos, tratamientos con agua hirviendo. Más básico que un folio en blanco. Carne de las nuevas generaciones que ya no tienen miedo viendo La noche de Halloween. Si uno quiere aprovechar está disponible doblado al castellano en YouTube… lleva casi un año online.

Momento de unas cuantas breves. En Transformers Live ha aparecido una lista con los nombres de todos los Transformers que veremos en Transformers: la era de la extinción (Transformers: Age of Extinction, 2014). Bumblebee, Crosshairs, Drift, Galvatron, Grimlock, Hound, Lockdown, Optimus Prime, Scorn, Dinobot Slog, Dinobot Slash, Slingshot, Dinobot Snarl, Southpaw, Stinger y Strafe. La verdad, no soy un megafan de los Transformers, me sacáis de la clásica guerra Autobots vs. Decepticons y me siento bastante ignorante. Si alguno de los presentes quiere comentar algo al respecto le quedaré muy agradecido. Tenemos también confirmación oficial por parte de Sony Pictures de que Hans Zimmer sigue dominando el mundo musical comiquero y ahora se hará cargo del score para The Amazing Spider-Man 2 (2014) de Marc Webb. Es increíble lo omnipresente que se está haciendo este genio. En abril del año que viene podremos ver qué tono le da al trepamuros de Marvel en comparación con los murciélagos y hombres de acero de DC.

 NOTA  Hay por ahí rumores y desmentidos varios que indica que el guión de Star Wars: Episode VII (2015) está lejos de estar completado y que esto podría provocar que hasta el 2016 no se pueda estrenar la película. Pero claro, luego aparece Bob Iger, CEO en Disney, y dice que ni de broma se aplaza un año… que se hará cueste lo que cueste.

Y hablando de LEGO, recordad que ya está en marcha el nuevo concurso, aquí tenéis el nuevo trailer de La Lego© Película (The LEGO® Movie, 2014). La cosa promete muchísimo! Ese Batman será único!

Cartel, muy chulo, de La Lego© Película

Javier Botet, Roberto Pérez Toledo, Pablo Vara, mi querido David Galán Galindo y Javier Fesser… si, el maestro Fesser. De las manos de estos cinco personajes nace Al final todos mueren (2013), film coral que hilvana una serie de historias cuyo nexo común está más que implícito en el propio título de la película… no hay sorpresa… o puede que si. Porque ojo, por muy directo que pueda parecer, es quizás la obviedad del mismo lo que nos engaña ya que en realidad a lo que uno no asiste es al fin de la vida de los protagonistas de estas cinco historias. Que va, a modo secuencia enlazada, algún que otro maestro cinematográfico seguramente aplaudiría por el logro obtenido, se nos cuentan las diferentes situaciones de un buen puñado de personas muy diversas cuando el fin del mundo está ahí a la vuelta de la esquina, inevitable y, por qué no decirlo, bastante jodido.

Vale que el fondo puede haber sido usado en demasía, aunque fue en otro tiempo, pero hay que reconocer que si bien las historias ofrecidas por estos cinco usan ese motivo como razón para los acontecimientos que han de llegar, esa situación futura sirve no obstante para presentarnos cincos acontecimientos diferentes, mejores y peores, donde se da rienda suelta a oscuras paranoias, reuniones entre amigos con temas pendientes entre ellos, encuentros personales que en otras situación hubieran sido inimaginables, momentos llenos de emotividad y vitalidad pese al cercano fin o surrealismo espacial, este obra del bueno de Fesser. Y es que si, esa premisa de que en cualquier momento, más o menos cercano, todo se va a freír espárragos, sirve sin embargo para descubrir la forma en que cada uno enfoca el irremediable destino. Desde la positividad que transpira la historia de "Los románticos del fin del mundo", dando un giro con las malas artes de "8 días antes del impacto", pasando por la melancolía del segmento "El hombre del mañana", la macabra estampa de los hechos que tienen lugar en el segmento de Botet o la cómica situación, bien vale para echarse unas risas, del prólogo y epilogo gestados por Fesser.

Pero si, todos estos diferentes impulsos deben encajarse en un conjunto global, y es aquí donde el todo no es perfecto… ni tampoco creo que pretendiera serlo. En mi caso me quedo con las historias de Fesser, David Galán Galindo y Roberto Pérez Toledo. Supongo que en situaciones como las que se plantean uno prefiere dejar todo esto con una sonrisa o al menos bajo un punto de vista positivo, y así transita el film en su conjunto. A modo montaña rusa se juega con momentos álgidos y otros demasiado oscuros y no tan soportables. Eso si, entre "Los románticos del fin del mundo" y "El hombre del mañana" queda claro que pese a las tristes circunstancias, pese a que al final todo se va a la mierda y a tomar viento, siempre se podrá buscar el lado bueno de las cosas como decían los Monty Python. Si hay vida hay esperanza… aunque lo primero sea cuestión de horas ya que Al final todos mueren.

Cartel de Al final todos mueren…

Casi en paralelo a la magnífica Wrong (2012), presentada por estas mismas fechas en Sitges, el músico / director Quentin Dupieux a.k.a. Mr. Oizo se adentró por segunda vez en ese universo de lo raro y rodó Wrong Cops (2013), una especie de extensión alternativa al mundo presentado el año pasado donde la policía no tiene donde caerse muerta y, por lo tanto, en lugar de ayudar al prójimo se dedica a llevar a cabo toda esa paleta de delitos que en nuestra sociedad hacen las cabezas más descarriadas. En Wrong Cops la policía trafica con drogas, acosa a la gente, no va a trabajar, roba, asesina y saca provecho de todo el que se le ponga por delante sin que nadie intervenga para remediarlo ya que, en el fondo y visto el mundo de Dupieux, no hace falta. Nuevamente su director / guionista elabora un producto extremadamente surreal en donde conocidos del director como Mark Burnham, el gran Eric Judor, Steve Little o Eric Warenheim, hacen cosas tan grotescas como traficar con drogas usando ratas como lugar para ocultar las papelinas, componer música electrónica acompañados de críticos musicales al borde de la muerte o vivir obsesionados con las tetas de las mujeres, con la natural búsqueda de su visionado al precio que sea. Dado lo disfuncional del conjunto final el espectador, y como ocurriera con Wrong, debe hacerse a la idea de que lo que va a ver es un completo sinsentido, del que debe reírse y que solo sirve para pasar un buen rato en un mar de incoherencias y rarezas. Solo así podrá disfrutarse, en caso contrario, y como no tiene ni pies ni cabeza, resultará ser un fiasco. Atención a los cameos, igualmente inclasificables, de Marylin Manson o el robocopiano Ray Wise. Ojo, para dejarnos claro que esto es la versión "Cops" (1989-¿?) de Wrong tenemos una brevísima aparición de Jack Plotnick (Dolph Springer)… desconozco si en ese momento busca a su perro o no.

Inclasificable cartel de Wrong Cops, solo verlo perturba!

Aquí está la triunfadora de la sección oficial de la 46 edición de Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya a.k.a. Sitges 2013. No lo voy a negar, no tenía ni puñetera idea de quien era Alex van Warmerdam hasta el otro día, pero tras ver Borgman (2013) tomo nota y me apunto su nombre para indagar más en el pasado de este director holandés que cuenta ya con unos años a sus espaldas y una dilatada carrera como actor, guionista y director, repleta además de reconocimientos en festivales de calado como Cannes, San Sebastián y un largo etcétera. Borgman redefine e incrementa la fuerza de ese subgénero conocido como las home invasion que tanto mal rollo da y al que le suma tintes surreales e incalificables amén de una especie de referencia diabólica bastante grotesca. La historia contada gira entorno a un paria, interpretado por el intrigante y maquiavélico Jan Bijvoet, que se cuela literalmente y hasta la cocina en la vida de una familia de la alta sociedad holandesa. Camiel Borgman, así se llama el tipo, embauca, tergiversa, convence y altera por completa no solo la vida de Marina (Hadewych Minis) y Richard (Jeroen Perceval), si no que interfiere en sus decisiones, su relación e incluso sus sueños. Destructiva, asfixiante y aterradora, de esas que te dejan con muy mal cuerpo.

Cartel de Borgman de Alex van Warmerdam

Otra de las producciones que pudimos ver este año ha sido Machete Kills (2013), la prometida secuela de lo que en un principio no fue más que un fake trailer de aquel genial proyecto titulado Grindhouse (2007) de Quentin Tarantino y Robert Rodriguez. El retorno del marcado e impenetrable rostro de Danny Trejo encarnando a ese agente incorruptible, de parcas palabras y mexicano es por la puerta grande, al menos si hablamos de reparto pues está acompañado por un elenco de actores que, todo hay que decirlo, es lo que levanta el ánimo a lo largo de todo el metraje. Demián Bichir como el villano Méndez el Loco, Charlie Sheen en el papel del presidente de los EE.UU., Mel Gibson como el "mad doctor" de turno Luther Voz y añadamos en papeles más cortos pero igualmente simpáticos a Antonio Banderas, Sofía Vergara, Cuba Gooding Jr., Amber Heard, Jessica Alba, Michelle Rodríguez, Alexa Vega, Lady Gaga, Tom Savini o William Sadler… seguro que me dejo algún cameo más.

Pero el problema de Machete Kills radica en que no tiene la gracia de la primera parte, ni tampoco la factura. Se pierde, no entiendo la razón, el efecto de la bobina manchada y avejentada apostando por una imagen limpia, demasiado artificial y que choca mucho con el incalificable trailer de Machete Kills in Space (¿?), esa tercera prometida parte que no sé si llegará a realizarse porque la recaudación de Machete Kills es peor de lo imaginado… y mira que el avance es una risa repleta de cutrerío masivo. El resto fluctúa entre la grandeza de las apariciones de Gibson, gran villano con un sexto sentido, Savini, Vergara y sus chicas, Sheen o Lady Gaga, que si, que aporta más que actores de Hollywood aunque hoy en día tengan menor caché que en otro tiempo. Por lo demás flojilla, en momentos muy aburrida y excesivamente digital. Eso si, contiene algunos guiños, muchos a Star Wars, que hacen que parezca una montaña rusa de originalidad.

En definitiva, Robert Rodriguez ha contado un chiste y lo ha hecho en 2.538 salas de cine de los USA… lo malo es que solo se lo han reído 5 millones de dólares de recaudación.

Otro cartel más de Machete Kills, vista también en Sitges 2013

El bueno de Roman Coppola, pírate y no vuelvas, se apoya en un reparto impensable encabezado por Charlie Sheen, Jason Schwartzman, Katheryn Winnick y Patricia Arquette, a los que acompañan en papeles menores pero igualmente identificables rostros conocidos y con encanto como los de Mary Elizabeth Winstead, Aubrey Plaza, Bill Murray, Dermot Mulroney o Stephen Dorff, para contarnos una de esas crisis de edad, diría que la de los 60 mal llevados, que sufre el género masculino y en el perfil de una especie de tipo sobrado, con la cabeza bastante vacía, salvo si hablamos de sexo, y con una vida disfrutada a tope transitando por el mayor de los histrionismos, los de un rico, y la majadería o excesos más absolutos… vamos, casi se podría decir que estamos ante una autobiografía de Charlie Sheen bajo el pseudónimo de Charles Swan III. Y claro, ¿a quién le puede importar esto? Pues supongo que al señor Roman Coppola, hijo de Francis Ford, hermano de Sofia y primo de Nicolas o Robert Schwartzman, lo que le transforma también en primo de Jason creo yo. Pero a nadie más. Producto infumable, intragable, horrible, indigno si nos lo pretenden colar si quiera como telefilm de sábado por la tarde pero producto ideal para las rarezas que pululan por los festivales de cine. En fin, alucinante de principio a fin, aunque más que alucinante diría que alucinógena y con efectos secundarios no deseados. Lo único rescatable el momento charla de Charlie Sheen en castellano modo macarrónico con la empleada del hogar que trabaja, hablando sobre el tucán que tiene, su novia 40 años más joven que él y que le ha dejado, etc. Huid.

Uno de los carteles de esta basura

Tras meterme hoy entre pecho y espalda la friolera de siete películas seguidas en el Festival de Sitges, ahora mismo no soy persona, dedico un último aliento de esfuerzo mental al blog mientras ceno y recupero el resuello.

Importante es el hecho de que Variety haya anunciado esta pasada madrugada que Marvel Studios tiene ya entre manos una lista de candidatos para protagonizar Ant-Man (2015) de Edgar Wright. El portal indica que son dos los actores que han pasado a primera línea y que sus nombres son Joseph Gordon-Levitt, estáis leyendo bien, y Paul Rudd. Las mismas fuentes que ofrecen estos nombres apuntan un tercer posible candidato pero que los principales y por los que Marvel quiere luchar son Gordon-Levitt y Rudd. Además de esto, Marvel y Wright podrían reunirse una vez más con ambos candidatos previa a la inminente decisión final. Pero claro, que Variety diga esto, y que acto seguido y en la presentación en Francia de Don Jon (2013), Joseph Gordon-Levitt diga literalmente que…

Siempre hay rumores. Hablo mucho de mis futuros proyectos, por lo que si no me habéis oído hablar sobre esto entonce no es más que un rumor. A la gente le gusta mucho escribir sobre estas cosas, pero no hay nada más que mentiras.

Se completa la noticia / rumor con un tweet de Edgar Wright que no viene a otra cosa que a sembrar más dudas sobre lo que cuenta Variety. Aunque la verdad, me parece raro que un portal de este calibre suelte algo así de buenas a primeras y sin algo de verdad en ello.

¿Es este el verdadero Ant-Man o un impostor?

Más noticias, y otro fichaje más para Jurassic World (2015) de Colin Trevorrow. La misma Variety cuenta que Nick Robinson, otro niño, pasa a formar parte de la lista de implicados en el nuevo viaje al Parque Jurásico que más nos gusta. Aunque no es 100% fijo, Robinson negocia con Universal sumarse a Ty Simpkins y Bryce Dallas Howard, que también están limando flecos para pasárselo teta en este reboot / secuela de la famosa franquicia. Sobre el papel de Robinson, pues el del hermano mayor del personaje que encarnará Simpkins… si no quieres caldo, toma dos tazas. Y volviendo brevemente al mundillo Marvel Studios, Deadline comenta que la división televisiva de la compañía cinematográfica se va a poner en marcha seriamente y para ello prepara la friolera de 60 episodios de 4 series y una miniserie. El destino de todos estos productos será el VOD y el cable con Netflix, Amazon y WGN America como los potenciales candidatos para hacerse con la distribución de los productos finales, aunque algunas cable networks han mostrado también interés. Lógicamente no se cita nada, ni opciones barajadas ni nada, aunque lo único que se sabe en real es que no hace mucho se mostró la intención de explotar más el cortometraje "Agent Carter" (2013) que acompaña a la edición en Blu-Ray de Iron Man 3 (2013).

Y más cosillas comiqueras. Ha salido a la luz una web viral de The Amazing Spider-Man 2 (2014) de Marc Webb. Se trata del tumblr de The Daily Bugle y en el, hoy, ha aparecido cierta información que deja entrever que podríamos tener sorpresas villanas en el segundo episodio de la nueva era de Spider-Man (Andrew Gardfield). En la última entrada de tumblr se habla de las diversas mejoras y líneas de investigación de Oscorp entre las que cuentan un arnés para volar, ¿una referencia para El Buitre (Colm Feore)?, una torre hidroeléctrica como nueva fuente energética y que estará lista a finales de año, aquí algunos citan a Hidro-Man pero yo veo la fuente de Electro (Jamie Foxx) y las anguilas que a modo Frankestein le cargan las pilas, y para terminar se cita al científico Spencer Smythe, creador en los cómics de los Mata-Arañas / Spider-Slayers. Por lo tanto más y más elucubraciones. Para mi que se va a quedar todo en nada, pero está claro que las referencias serán infinitas!

Punto y final con unos cuantos futuros nuevos proyectos. Heat Vision cuenta que Legendary Pictures apuesta por Reminiscence (¿?), una historia de ciencia ficción desarrollada por Lisa Joy. No se sabe nada más, ahora mismo se está buscando guionista, la producción será supervisada por Alex Hedlund y el proyecto final verá la luz en el futuro de la mano de Universal, el estudio que ahora juega a las palmas con Legendary. Se habla de cifras astronómicas por la idea de Joy, así que ya puede molar. El otro proyecto nos lo descubre Deadline y es la adaptación literaria de "Spark", novela de John Twelve Hawks. Con fecha de publicación octubre del año que viene, 20th Century Fox se ha querido adelantar al futuro y ya ha precomprando los derechos. El tercero y definitivo es la segunda parte de El hombre de los puños de acero (The Man With the Iron Fists, 2013) de RZA. AICN nos cuenta que la polifacética persona tras RZA ha escrito una nueva película basada en el mismo universo de la peculiar y flojilla película. Se titula Sting of the Scorpion (¿?), otro título muy modo kung-fu, y RZA quiere separarse de lo contado en el primer film haciendo algo completamente diferente. Eso si, agradece a Eli Roth y Quentin Tarantino su apoyo pero esta vez navegará solo. Eso si, Tarantino le ha dado el OK al plan, que no es poco.

Mientras me tiro de los pelos con la wifi del hotel, es lamentable el servicio que se puede llegar a dar y a los precios en que están las habitaciones, recupero las dos noticias que se han quedado hoy en el tintero y que deben ser recuperadas para dejar todo lo más claro posible.

Hoy por la mañana AICN amaneció asegurando que X-Men: Days of Future Past (2014) de Bryan Singer había sido rodada en 48fps y que por lo tanto se iba a estrenar en HFR, lo que la convertiría en la tercera película, tras El Hobbit: Un Viaje Inesperado (The Hobbit: An Unexpected Journey, 2012) y El Hobbit: La Desolación de Smaug (The Hobbit: The Desolation of Smaug, 2013). AICN indicaba que dos fuentes diferentes le comentaban lo mismo y el mismo día, por lo que sumando uno y uno, pues dos y verdad de la buena. Lo malo es que no hace mucho rato Variety ha publicado un aviso oficial de la 20th Century Fox por la cual niega la mayor e indica que nada de nada, que no se ha rodado en ese formato y por lo tanto menos va a estrenarse. Por lo tanto, hay que mantenerse alerta, el desmentido oficial es desmentido y ahí queda, pero lo de AICN, publicarlo así alegremente tampoco es muy normal. Eso si, con la de críticas recibidas por el HFR y los 48fps de El Hobbit, ¿en serio de la jugará 20th Century Fox con el formato en los nuevos X-Men?

Una nueva imagen de Oldboy… aquí el villano encarnado or Sharlto Copley

Tenemos también el segundo fichaje oficial de Jurassic World (2015) de Colin Trevorrow. Es Deadline la que cuenta que Ty Simpkins, el chavalín de 12 años que echa un cable a Tony Stark (Robert Downey Jr.) en Iron Man 3 (2013), pasa a formar parte del reparto del retorno del mundo jurásico creado por Michael Crichton. Simpkins se suma a la todavía no oficial Bryce Dallas Howard, anunciada no hace mucho. Veremos, pero tendremos nuevo niño repelente Vicente, de esos que dan ganas de que le metan una buena dentellada. Tenemos también que comentar la audiencia del primer episodio de la cuarta temporada de "The Walking Dead" (2010-¿?) porque… puff… alucinante. En Variety recuperan las cifras y estas suben a más de 16 millones de espectadores en el primer episodio, cinco millones más que el arranque de la tercera temporada y más del doble de la puesta en marcha de la segunda, lo que, en serio, es acojonante (no puedo usar otra palabra). Hay que rendirse a la evidencia, y "The Walking Dead" cumple con creces, y me quedo corto.

Una nueva imagen de Oldboy… ¿afeitado en seco?

Y hablando de cifras. Machete Kills (2013) se ha estrenado en los USA y batacazo de dimensiones cósmicas. Con cerca de 2.500 salas para su emisión el último film de Robert Rodriguez ha recaudado 3,5 millones, cifra pírrica que, salvo sorpresa, causará pérdidas a Troublemaker Studios. Aunque bueno, teniendo en cuenta que la gran parte del espectacular reparto que tiene actúa por amor al arte, o eso quiero pensar, pues igual hasta les vale y todo. Habrá que seguir la pista a la evolución del film, seguramente que su funcionamiento en el mercado EE.UU. será en parte decisivo para su distribución internacional, igual hasta se nos cae de la futura parrilla.

Una nueva imagen de Oldboy… una fémina que vive con Sharlto Copley

Como se venía anunciando, y como parte de todo el juego que está dando la New York Comic-Con (a nivel cine no mucho), nos llega el primer trailer de Hercules: The Legend Begins (2014) de Renny Harlin, intento por parte de Millennium Films de montar un segundo proyecto basado en el mítico personaje pero que se comerá los mocos, visto lo visto, frente al Hercules: The Thracian Wars (2014) de Brett Ratner y Dwayne "The Rock" Johnson. El trailer es una peligrosa mixtura de 300 (2007), solo le faltan los verdaderos espartanos gritando, una versión mojigata de "Spartacus" (2010-2013) y dosis de Gladiator (2000) en modo serie B, o Z. Eso si, el cero gotas de sangre cuando estás cortando cuellos, atravesando torsos y cortando miembros me parece de traca. Seamos serios y más siendo el estudio que es.

El único cartel que tenemos hasta ahora de Hercules: The Legend Begins