Tras un día de casi 24 horas al pie del cañón por temas de trabajo y una inauguración de una exposición muy especial, regreso al blog en este festivo local para hacer un denso repaso por parte de las noticias de antes de ayer, ayer y hoy… pegaros bien a la butaca que arrancamos.

Arrancamos con una de fichajes y confirmaciones múltiples para Once Upon a Time in Hollywood de Quentin Tarantino. Resulta que, como siempre, el superlativo director busca gente de su confianza y veteranos que fueron grandes en su momento y ahora merecen volver a la gran pantalla por la puerta más grande. TheWrap así apunta que Burt Reynolds negocia con Tarantino sumarse al proyecto, sería para encarnar a George Spahn, el terrateniente que alquiló su rancho a Charles Mason y sus sectarios, al tiempo que Tim Roth, Kurt Russell y Michael Madsen puede que vuelvan a trabajar de nuevo con el director. Si bien lo de Roth (Reservoir Dogs o Los odiosos ocho), Russell (Death Proof o Los odiosos ocho) y Madsen (Kill Bill o Los odiosos ocho), es casi esperado conociendo la política del director de contar con una serie de fijos, lo de Reynolds es equiparable a ese otro modelo de contratación de Tarantino donde recupera figuras míticas como David Carradine, Bruce Dern, Don Johnson y ahora Burt Reynolds. ¿Qué decir que Reynolds? Pues llega con recordar Boogie Nights, Deliverance, Los locos de Cannonball (The Cannonball Run), Los caraduras (Smokey and the Bandit), La casa más divertida de Texas (The Best Little Whorehouse in Texas) o Ciudad muy caliente (City Heat). Ah, y por si todavía existían dudas, Margot Robbie ha confirmado oficialmente que será Sharon Tate.

Burt Reynolds, mito viviente de una generación ya casi extinta
(© Martin Schoeller para Vanity Fair)

Otros proyectos que fichan son Captain Marvel de Anna Boden y Ryan Fleck y Kung Fury de David Sandberg. La nueva incorporación para el film de Marvel Studios es la de la también veterana Annette Bening para, se dice, ser la madre de Carol Danvers (Brie Larson). No sé si será verdad o no lo del papel, o si la veremos en otro rol, pero suena a un personaje en la línea del de Gleen Close como Nova Prime en Guardianes de la Galaxia (Guardians of the Galaxy).

En el caso de Kung Fury, que cuenta ya con Arnold Schwarzenegger, Michael Fassbender y David Hasselhoff, la que se suma es Eiza González, a la que hemos visto recientemente en Baby Driver y a la que veremos también dentro de poco en Alita: Ángel de Combate (Alita: Battle Angel).

Adentrándonos ahora en el mundo del terror hay que presentar dos nuevos proyectos, de esos que levantan interés. El que más ruido hace es Us de Jordan Peele y anunciado por este en su cuenta de Twitter ayer mismo. Variety anota que Lupita Nyong’o, Elisabeth Moss y Winston Duke (Black Panther) apuntan a reparto principal. Us es el primer proyecto del reciente acuerdo firmado por la compañía del director, Monkeypaw Productions, y Universal para hacer films de género (en medio del fregado Blumhouse). Peele dirigirá y escribirá el film, del que por ahora no se sabe nada de nada, aunque ya se conoce que se verá en cines el 15 de marzo del año que viene. El reparto pinta bien, la Nyong’o aunque metida ahora en la trituradora Disney será recordada por su destructivo papel de esclava en la dura 12 años de esclavitud (12 Years a Slave), y la Moss es una de las más deseadas hoy en día merced a su personaje en la no menos angustiosa e igualmente destructiva "The Handmaid’s Tale" de HBO. Lo dicho, mola.

El otro proyecto apunta a Netflix, otra trituradora, y nuevamente con color Stephen King (acompañado por Joe Hill). Cuentan en Deadline que el canal de video streaming se ha hecho con la adaptación de "In the tall grass" para que James Marsden ("Westworld") protagonice con Vincenzo Natali (Cube o Splice) dirigiendo. Se ve que el plan lleva por ahí rondando varios años, pero que finalmente será Netflix la que lo saque a la luz. Natali siempre estuvo vinculado, de ahí el cartel este que acompaña la noticia y que fue parte de la campaña de ventas del proyecto hace unos años. "In the Tall Grass" nos presenta a dos hermanos ya adultos, ella embarazada, que se salen de su camino por tierras de Kansas al escuchar a un niño pidiendo ayuda desde el interior de un impenetrable pasto de hierba. En cuestión de minutos se encontrarán desorientados, atrapados en lo profundo de un campo sin salida, y desesperados porque los gritos del chico son, cada vez, más aterradores. La relación Stephen King / Netflix crece tras 1922 y El juego de Gerald (Gerald’s Game).

El cartel de ventas de In The Tall Grass de hace unos años

Venga, que mañana toca viajar a Barcelona por trabajo y estar de vuelta para una inauguración de arte. Así que muy rápido algunas noticias que pueden levantar vuestro interés… o no.

Warner Bros. anuncia hoy que Sherlock Holmes 3 llegará a los cines en la Navidad del 2020. Por lo tanto, Robert Downey Jr. volverá como el calculador detective mientras que Jude Law hará lo propio como su inseparable Watson. El estreno pues nada menos que el 25 de diciembre de ese año, un viernes, si bien no queda claro quién se hará cargo de la dirección (tienen tiempo para decidirse). El retorno de Guy Ritchie a la franquicia está en el aire, aunque en este caso deberían contar con él porque esta adaptación tiene todos los detalles de su cine ahí bien metidos. El guión ha sido escrito por Chris Brancato ("Hannibal"), y se supone que ha tenido en algún momento aportaciones de James Coyne y Drew Pearce (Iron Man 3). Al frente de la producción Team Downey, la empresa del matrimonio Robert y Susan Downey. ¿Quién será el rival de Sherlock Holmes 3 si hablamos de taquilla? Pues por ahora ni más ni menos que Avatar 2 de James Cameron, y un proyecto de Disney que bien podría ser un producto Star Wars viendo experiencias pasadas.

Regresan Watson y Sherlock… fantástico

Hoy también sabemos que Bright 2 tiene guionista y, por lo tanto, luz más que verde en Netflix. El elegido es Evan Spiliotopoulos, especialista en fantasía si vemos su currículo (La bella y la bestia, Hércules o Las crónicas de Blancanieves: El cazador y la reina del hielo). Por lo tanto, Max Landis se queda fuera (mira que recibió palos), y veremos si finalmente regresa David Ayer, que por ahora está ahí vinculado pero nunca se sabe por dónde puede soplar el aire. Los que no faltarán son Will Smith y Joel Edgerton, aunque este estuvo durante un tiempo en entredicho por decisión propia. ¿Es un producto económicamente rentable? Pues no tengo claro si sí o no. Bright costó, se dice, 90 millones de dólares, y cuentan que en sus primeros tres días de emisión la vieron 11 millones de usuarios de Netflix. También se dice que este valor sólo cuenta los usuarios directos de televisión, no los que disfrutaron de la película desde otros dispositivos como teléfonos móviles, tabletas u ordenadores. No se cómo se cuantifica esto, pero desde luego son cifras altas aunque el retorno económico se mida por cuota mensual de la plataforma.

Otra pareja que regresa, poli negro y poli orco

Para liarla más hoy Reuters informa que Comcast Corp aparentemente ha pedido a los bancos mayor solvencia económica para hacer una oferta de 60.000 millones de dólares a Twenty-First Century Fox Inc y así dejar por los suelos las pretensiones de Walt Disney Co, que presentó 52.000 millones para hacerse con los activos de carácter cinematográfico y más de la compañía. Eso sí, el proceso este está pendiente de que un juez federal permita que la adquisición planificada de 85.000 millones de dólares de Time Warner Inc por parte de AT&T Inc continúe. Por ahora la licitación está bloqueada por temas de competencia. La verdad, nunca se debe vender la piel del oso antes de matarlo…

Tras un sábado de relax y dedicación a la familia y amigos, momento de echar un vistazo a las noticias y rumores que han poblado la red este fin de semana.

Probablemente una de las noticias / esperanzas del año sea la que se produjo ayer sábado. Deadline contó que Sylvester Stallone regresa para ser Rambo. ¿Recordáis las mil y una batallas que se nos iban a contar tras el bombazo del 2009 John Rambo? Que si un remake, que si una serie de televisión, que si una última incursión, que si una batalla contra el cartel de la droga, que si una versión terrorífica del personaje adaptando "Hunter" de James Byron Huggins. Pues bien, parece ser que finalmente se hará realidad, o esa es la propuesta. Millennium presentará el proyecto en el mercado de Cannes con idea de venderlo y con un plan serio de iniciar su rodaje en septiembre. Lo curioso, el film que se va a vender es la de Rambo contra un cartel de la droga mexicano tras el secuestro de la hija de una amigo suyo, lo que en su momento se tituló Rambo V / Rambo: Last Blood. El guión está siendo escrito por Dave Callaham (Los mercenarios) y Stallone mientras que Avi Lerner producirá. No queda claro si la dirección caerá en manos del propio Stallone, pero la esperanza es que sea de nivel de John Rambo, una cruda y sangrienta delicia.

Tras diez años de elucubraciones parece ser que John Rambo y Sylvester Stallone regresan una última vez

Tema molón, en Deadpool 2 veremos a… Juggernaut. Tras entreverse en varios de los spots, nunca confirmado pero ahí estaba, el score de Tyler Bates, la primera banda sonora original que se gana el sello de Parental Advisory, confirma que el icónico villano Cain Marko, encarnado por Vinnie Jones en la muy olvidable X-Men: la decisión final (X-Men: The Last Stand), regresa. Por ahora no se ha visto en detalle cómo será trasladado al cine, confiemos en que no se parezca en nada a la versión de espuma de latex que se hizo y que no cubrió, para nada, las expectativas del fandom sobre el personaje.

Un villano como Juggernaut hará acto de presencia de Deadpool 2

Para rematar indicar que Vengadores: Infinity War (Avengers: Infinity War) lleva ya recaudados 1164 millones de dólares en tiempo record, 450 en USA y 713 en el resto del mundo sin contar todavía con China. Salvo sorpresón la cantidad de pasta que recaudará la película no tiene nombre.

Al fin es viernes, uno en el que ya sabemos que Vengadores: Infinity War (Avengers: Infinity War) ronda la friolera de 905 millones recaudados, y mañana entramos en un fin de semana donde los 1000 serán superados con creces viendo las altas estimaciones que se hacen para el proyecto.

Mientras tanto hay que comentar que John Lithgow será el amable pero solitario vecino Jud Crandall en la nueva adaptación al cine de "Cementerio de animales". Sí señores y señoras, Paramount Pictures ha fichado al icónico actor para interpretar al personaje que en su versión de 1989 encarnó Fred Gwynne. Crandall será el que "instruya" a Louis Creed (Jason Clarke) en el noble arte del enterramiento en el famoso cementerio para ver como tus allegados resucitan como si nada. Pues eso, que Pet Sematary de Kevin Kolsch y Dennis Widmyer va tomando forma seria, y es una por lo pronto llamativa.

Fred Gwynne, el Jud Crandall del film original de Mary Lambert

Siguiendo con el terror, el pasado 15 de diciembre se anunciaba que Finn Wolfhard y Mckenzie Davis pasaban a protagonizar el terror gótico modo casa encantada The Turning para Amblin Entertainment. Con Floria Sigismondi ("Daredevil" o "The Handmaid’s Tale") como directora, esta adaptación del clásico "Otra vuelta de tuerca" de Henry James realizada por Chad y Carey Hayes, contará la historia de una joven que es contratada como institutriz para cuidar y educar a dos huérfanos. Pronto comenzará a darle vueltas a la idea de que la casa en la que viven está encantada. Primero porque la anterior institutriz y el ayudante de cámara del patrón de la mansión fallecieron en extrañas circunstancias (además mantenían una todavía más extraña relación sentimental). Segundo porque los ruidos, las voces y las imágenes fantasmales comenzarán a aflorar y a tocar las narices. Tercero, porque toda historia que empieza así debe acabar como el rosario de la aurora. Hoy se descubre que The Turning será estrenada por Universal Pictures el 22 de febrero de 2019.

Y otro cartel más de Han Solo: Una Historia de Star Wars

Una más para anotar en la agenda. Igualmente el film de ciencia ficción Bios con Tom Hanks llegará a nuestros cines e 2 de octubre de 2020. Escrito por Craig Luck e Ivor Powell, y con Miguel Sapochnik dirigiendo, cuenta la historia se centra en un robot que vive en una tierra post-apocalíptica. Construido para proteger la vida del amado perro de su moribundo creador, aprenderá qué es el amor, la amistad y el significado de la vida humana. El papel de Hanks será el del creador que está en las últimas, veremos quién es el robot (será seguramente la robot) y el perro.

Y para finalizar un nuevo cartel de Han Solo: Una Historia de Star Wars (Solo: A Star Wars Story) y que Paul Giamatti se une a Dwayne Johnson en Jungle Cruise de Jaume Collet-Serra. El reparto del film cuenta ya con Emily Blunt, Jesse Plemons, Jack Whitehall y Edgar Ramirez. La verdad, bastante interesante para un proyecto Disney que puede ser tanto un regocijo visual como una castaña… recordemos que es la "adaptación" a cine de una atracción de parque temático.

Venga, una entrada megarápida y a darle a le tecla y a la conceptualización mediante la creación de wireframes. Arranco con la noticia más interesante de las últimas horas. DC Entertainment tiene ya serie gorda para la puesta en marcha de su anunciado servicio de streaming DC Universe. Resulta que el nuevo proyecto de Warner Bros. para dar salida a sus productos arranca con un plato fuerte bajo el título de "La Cosa del Pantano" ("Swamp Thing"), y un director / productor de los que ahora molan mucho en Hollywood… James Wan.

El logo de "Swamp Thing" de James Wan

Mark Verheiden ("Battlestar Galactica" y "Daredevil") y Gary Dauberman (It e It: Chapter 2) han sido contratados para co-escribir el guión y servir como showrunners de la futura serie. Wan, hombre DC responsable de la futura Aquaman, será productor ejecutivo a través de su sello Atomic Monster. El servicio tiene ya web, y en ella no sólo vemos el logo oficial de esta serie de acción real, si no que también podemos ver otros títulos como la en fase de rodaje "Titans", "Young Justice Outsiders" o la serie animada "Harley Quinn" con voz de Margot Robbie. La serie "Swamp Thing" llegará al canal en 2019 y es la quinta del paquete inicial, falta "Metropolis", anunciada no hace mucho, pero de la que por ahora poco más sabemos. ¿Hace falta decir algo sobre "La Cosa del Pantano"? Miembro de Justice League Dark, llevada el cine por Wes Craven, a la televisión durante tres temporadas por Joseph Stefano, intento de Guillermo del Toro entre otros, genialmente diseñada por Joseph Kahn hace ya unos años, creada con maestría por Len Wein y Bernie Wrightson en 1971, transformada por las visiones de gente de la talla de Alan Moore, Grant Morrison o Mark Millar, historia del investigador Abby Arcane y su mutación hacia la Cosa del Pantano.

Más madera. THR cuenta que Julius Avery mola en Bad Robot y J.J. Abrams ha cerrado un segundo acuerdo con él tras Overlord. Avery y Abrams unen fuerzas para que el primero dirija The Heavy, la primera película de superhéroes de la factoría de este moderno Rey Midas. Con guión de Daniel Casey, no se sabe nada al respecto salvo que se dice que será una visión gamberra y subversiva del género que desde hace un par de décadas lo está petando. El plan es darse toda la prisa posible, y THR cuenta que en Bad Robot hablan de ponerse a rodar antes de que termine este año. Deadline por su lado cuenta que Wunmi Mosaku ("The End of the F***ing World") se une a Jonathan Majors y Jurnee Smollet-Bell en "Lovecraft Country" de Jordan Peele, J.J. Abrams y HBO. Cada vez tengo más ganas de esta adaptación de la obra de Matt Ruff y ese viaje por la América regidas por las Leyes Jim Crow con Atticus Black (Majors), su amiga Letitia (Smollett-Bell) y su tío George haciendo frente a los terrores del racismo de la América blanca y a terroríficas criaturas dignas de las novelas de H.P. Lovecraft.

Aquí arriba tenéis el trailer de Robin Hood, la peli protagonizada por Taron Egerton, Jamie Foxx y Jamie Dornan. Fin. Ah, y Guy Ritchie regresa al cine que lo encumbró con Toff Guys. El proyecto será presentado en el mercado cinematográfico de Cannes, dicen de él que es una fusión de Sexy Beast y "Downton Abbey", con un señor de la droga que decide cerrar el negocio cobrando una pasta mediante la venta de su imperio a una dinastía de millonarios de Oklahoma. Puede ser muy loca.

Pues nada, estamos a día 1 de mayo y habrá que echar un vistazo a las última noticias, y más si tenemos en cuenta que hoy tendremos nuevo trailer de Ant-Man y la Avispa (Ant-Man and the Wasp) de Peyton Reed… complemento del cartel de ayer.

Por ejemplo, podemos leer un curioso rumor, y por ahora nada más que eso, en The Playlist. Resulta que Bob Mortimer, guionista y cómico, comentó que estaba trabajando en un proyecto con Ben Wheatley sobre Michael Jackson cuando tuvieron que dejarlo aparcado porque… Marvel Studios llamó a la puerta de Wheatley para ofrecerle un plan mejor. Pues sí, Marvel Studios y Ben Wheatley en una misma frase… para fliparlo un rato. ¿Y qué podría ofrecer el director de proyectos inclasificables como Kill List, la campista Turistas (Sightseers), la extremadamente lisérgica A field in England, esa paranoia social titulada High-Rise y la hiperactiva Free Fire a la casa de las ideas? La verdad, cuesta imaginarlo, pero si uno echa un vistazo al pasado y lee una entrevista concedida por Wheatley a Little White Lies, el director británico ya lo dejó caer…

‘Marvel Zombies’ no se ha hecho, y es lo que me interesa. Aunque es un estudio un poco demasiado nicho, Marvel es interesante porque es una especie de híbrido de cine y televisión. Un programa de televisión muy, muy caro, del que compras un pase cada tres meses.

En fin, un rumor y nada más. Ahí se queda al cosa hasta que el futuro nos diga si esto es verdadero o falso. Por mi parte, mucho "Marvel Zombies" pero veo más a Wheatley dirigiendo lo nuevo de Doctor Strange… le pega.

¿Está Ben Wheatley transformándose en un dibujo animado?

Más cosillas. Tenemos director para el episodio piloto de "The Boys" de Amazon Studios. Cuentan en Variety que Dan Trachtenberg ha sido contratado por la compañía para hacerse cargo del primer capítulo de la adaptación de la obra de Garth Ennis y Darick Robertson. Si bien el plan inicial era que Seth Rogen y Evan Goldberg, productores ejecutivos, se hiciera cargo del proyecto, los problemas de agenda han provocado esta decisión final. Trachtenberg es una elección correcta, responsable de la sobresaliente Calle Cloverfield 10 (10 Cloverfield Lane) y de un episodio de la serie "Black Mirror", está bien que encuentre nuevo trabajo y más haciéndose cargo de un piloto, lo que suele definir el estilo de la serie. A ver si se le abren nuevas puertas.

The Killer, una de las magnas obra de John Woo

Y ojito al remake que se nos viene encima. Deadline cuenta que Lupita Nyong’o protagonizará The Killer con John Woo nuevamente dirigiendo. Sí, el clásico del cine de acción de Hong Kong protagonizado por Chow Yun-fat en su mejor época, regresará dándole una ligera vuelta a la tortilla… Hollywood lo vuelve a hacer y Woo prefiere ser parte de este despropósito. Esta vez veremos una asesina profesional (Nyong’o) que arriesgará su propia vida para salvar a una mujer a la que cegó accidentalmente en su último golpe. El guión cuenta con escrituras de Eran Creevy (Cruzando el límite), Josh Campbell (Calle Cloverfield 10), Matt Stuecken (Calle Cloverfield 10) y dicen que Brian Helgeland (L.A. Confidential). La verdad, disfrutad de The Killer como se merece, viendo la obra original de John Woo, film repleto de escenas de acción al modo Hong Kong, únicas en su estilo y parte crucial de la definición de un género en si.

Esta noche es la noche. Toca ver Vengadores: Infinity War (Avengers: Infinity War). Con uno de los estrenos del año a pocas horas de ser visto, hago un pequeño repaso por las noticias del blog.

Comienzo con un interesante dato, y que no es otro que ya tenemos directora para el nuevo film de Star Trek, y que no es el que está preparando Quentin Tarantino como descubrió ayer el CEO de Paramount. Resulta que S.J. Clarkson ha sido fichada para continuar contando las aventuras de la USS Enterprise, o lo que quede de ella, y en donde regresará Chris Hemsworth como el padre del James T. Kirk (Chris Pine). ¿Cómo? No se sabe, pero Hemsworth regresa tras morir al principio de Star Trek en 2009. Zachary Quinto regresa también como Spock. El guión de esta nueva película ha sido escrito por J.D. Payne y Patrick McKay, y si bien no se sabe nada de la trama todo hace pensar en viajes en el tiempo o algo de esa guisa. La película de J.J. Abrams y Tarantino se supone que llegará después de esta. Sobre la Clarkson comentar que es la directora de la muy recomendable "Collateral" en Netflix (echadle un vistazo junto a "Seven Seconds"), y episodios de "Jessica Jones", "Life on Mars" o "Dexter". Y relacionado con esto, se habla de Deniz Gamze Egrüven (Mustang), Chloé Zhao (The Rider), Amma Asante (Belle), Maggie Betts y Angela Robinson (Professor Marston and the Wonder Women) como directoras que se han reunido con Marvel Studios para Black Widow… claro, la Clarkson ya queda descarta porque estaba en esta misma lista.

Tenemos también fichajes de Katee Sackhoff por la serie de ciencia ficción "Another Life" de Netflix. La serie contará la aventura de la astronauta Niko Breckenridge (Sackhoff) mientras dirige una tripulación en una misión para explorar la génesis de un artefacto alienígena. Mientras ella y su joven tripulación investigan, se enfrentan a un peligro inimaginable en lo que bien podría ser una misión de un único sentido… vamos, que tiene pinta que no hay vuelta atrás. ¿Hay que presentar a Katee Sackhoff? Supongo que no, pero por si acaso deciros Kara Thrace a.k.a. Starbuck en "Galáctica, estrella de combate" ("Battlestar Galactica"). Sobran las palabras. Por otro lado Jurnee Smollet-Bell (Eve’s Bayou) es la primera incorporación de "Lovecraft Country", esa serie de terror de Jordan Peele y J.J. Abrams. Buena incorporación, la Smollet-Bell es bien conocida por "Underground" y un par de temporadas de "True Blood". Más información sobre la muy apetecible "Lovecraft Country" en este enlace.

Momento ahora de descubrir el primer cartel de Suspiria, remake del clásico del giallo de Dario Argento. Se ve que en la CinemaCon se ha podido ver el primer clip del film de Luca Guadagnino y hablan cosa fina… brutal, salvaje, enfermizo y perturbador. En el film de Guadagnino podremos ver a Dakota Johnson, Chloe Grace-Moretz, Tilda Swinton, Mia Goth y el regreso de la mítica Jessica Harper, sufrida protagonista del film original. En el clip hablan de tono sepia, antiguo, con una bailarina controlada de alguna forma y siendo tratada como una muñeca de trapo, doblándose de forma enfermiza, rompiéndose en pedazos por dentro, sangrando por todas partes, escupiendo. Salvaje y duro de vero. Toma con el nominado para un Oscar. Aquí el póster.

Primer cartel del remake de Suspiria

Y hablando de terror, New Line Cinema se hace con la adaptación a cine de "La larga marcha", novela de Stephen King de 1979, escrita bajo el pseudónimo de Richard Bachman, sobre una sociedad ultraconservadora que pone a 100 adolescentes elegidos a sorteo a caminar bajo estrictas reglas hasta morir… sólo puede quedar uno. El guión será adaptado por James Vanderbilt (Zodiac). Otra obra más de King que da el salto al cine, una que además elaboró en ese 1979 conceptos que hoy en día están tan de moda como el Battle Royale, ya sea en cines como en videojuegos. ¿Éxito asegurado? En manos de New Line puede serlo. Recordemos que ahora mismo tenemos ahí en proceso adaptaciones de "Cementerio de Animales", "Los Tommyknockers", el poema "The Bone Church", "Doctor Sueño", "El talismán"…

Tras un día de obligado descanso, y con una total carencia de noticias, regreso al blog para una entrada rapidita mientras aprovecho el tiempo para ver una película en Netflix. Supongo que estaréis al tanto de que al otro lado del charco se está celebrando al CinemaCon de las Vegas. Los grandes estudios de Hollywood están desembarcando con todo lo que nos tienen preparado para los próximos meses, por lo que es momento de echar un rápido vistazo a lo que se está cociendo porque hay algunos temas francamente jugosos.

Uno de los estudios con proyectos más interesantes ha sido Paramount Pictures. Esta empresa de Viacom ha puesto al alcance de los asistentes primeros vistazos a Overlord, Bumblebee y un anuncio de esos que se veía venir… se está trabajando en la secuela (innecesaria) de Un lugar tranquilo (A Quiet Place). Comenzado por esto último, estaba bastante claro que cuando un proyecto te cuesta 17 millones y recauda a nivel mundial 213, pues que lleguen secuelas, precuelas y spin-off es cuestión de tiempo. El sobresaliente film de John Krasinski tendrá continuación, no se sabe si directa o no, tras el anuncio hecho por el director del estudio Jim Gianopulos. Lógicamente es un primer anuncio, Krasinski tiene entre manos Life on Mars y no se sabe si se hará cargo o no de esta nueva película (supongo que no lo hará). El propio Gianopulos ha dejado caer que el estudio tiene en cartera más de un film de Star Trek, por lo que todo hace pensar que el plan Quentin Tarantino sigue en pie y que, además de este, algo más hay.

Las muestras de nuevos proyectos se centraron en Bumblebee y Overlord. De Overlord contar que J.J. Abrams confirmó que NO se trata de un film Cloverfield, pero que SÍ se está trabajando ya en otro proyecto del sello… ¿Kolma con Daisy Ridley? En fin, lo que se pudo ver fue aplaudido. Año 1944, marines aliados entrando en la Alemania nazi antes del día D. Un grupo de supervivientes de un fiasco aéreo acaban en un complejo nazi abandonado. Allí descubren un laboratorio oculto donde se ha inventado un virus que devora la carne y una especie de ser reanimado, o bueno, lo que queda. Un cuerpo sin cabeza que no para de reírse (no me digáis cómo). Overlord se verá en España el 26 de Octubre.

Ahí se fragua Overlord

Warner Bros. también estuvo por la CinemaCon. Algunos de los proyectos presentados fueron The Nun, nuevo film dentro de Conjuring Universe, Aquaman con un teaser para nada finalizado y James Wan advirtiendo que todavía falta para poder tener un primer trailer completo (junto al director estuvieron Jason Momoa (Aquaman), Amber Heard (Mera), Yahya Abdul-Mateen II (Black Manta) o Patrick Wilson (Ocean Master). La recepción al primer proyecto fue fría, pero el segundo, y pese al estado, fue gratamente. Se vuelve a hablar de film oscuro y crudo, cercana a la línea marcada por el éxito Wonder Woman, y no tanto en ese otro éxito llamado Escuadrón Suicida (Suicide Squad). Sea como fuere faltan todavía meses para el estreno, pero supongo que en julio tendremos trailer.

El reparto de Aquaman de visita a la CinemaCon de las Vegas

Más cosillas. Por ejemplo, el primer micro avance de Glass de M. Night Shyamalan, acompañado en el estrado por Bruce Willis, Samuel L. Jackson, James McAvoy y Sarah Paulson. Unos segundos que dejaron ver a una doctora (Paulson) asistiendo a una charla de pacientes internos en un hospital… todos ellos creen ser "superhéroes". No diré nada más de lo visto, porque no es que mostraran nada tremendamente revelador, pero se deja caer algo casi evidente… Don Cristal (Jackson) aparentemente haciendo piña con La Bestia (McAvoy) frente a David Dunn (Willis). Lo esperado, ¿no? Se pudo ver esta especie de póster…

Otro proyecto que parece ser levantó pasiones, por lo visto, fue Halloween de David Gordon Green y Danny McBride. El trailer fue presentado por Jamie Lee Curtis en persona y, aseguran, fue acojonante. Notable con la clara confirmación de que esto es una secuela directa a la primera película de John Carpenter, La noche de Halloween (Halloween), y por lo tanto viene para hacer olvidar de la segunda en adelante. Según parece Michael Myers (Nick Castle) fue capturado al final de la primera parte, y ahora de alguna forma vuelve para vengarse. Tenemos también primera sinopsis oficial de The Predator de Shane Black, y es para flipar… ¡depredadores modificados genéticamente!

Desde los confines del espacio hasta las vacías calles de los suburbios, la caza vuelve a casa en la explosiva reinvención de la serie Predator por parte de Shane Black. Ahora, los cazadores más letales del universo son más fuertes, más inteligentes y más mortíferos que nunca, habiéndose actualizado genéticamente con ADN de otras especies. Cuando un chaval (Jacob Tremblay) desencadena accidentalmente su regreso a la Tierra, sólo una unidad de ex-soldados y una profesora de ciencias no muy conforme con su vida pueden evitar el fin de la raza humana.

El reparto de esta paranoia lo completan Boyd Holbrook ("Narcos"), Olivia Munn (X-Men: Apocalipsis), Trevante Rhodes (Moonlight), Keegan-Michael Key (Keanu), Thomas Jane (The Mist), Yvonne Strahovski ("Dexter"), Alfie Allen ("Juego de Tronos"), Sterling K. Brown y Edward James Olmos (Blade Runner).

Venga, que tras el trailer final de Jurassic World: el reino caído, es momento de dar salida a otra noticias que están ahí cogiendo polvo. Por ejemplo, ¿qué os parece eso de que Steven Spielberg entre de lleno en el mundo donde trasciende la supuesta batalla entre Marvel y DC?

Resulta que Variety cuenta que Spielberg producirá y puede que dirija la adaptación al cine de "Blackhawk" o "Escuadrón Blackhawk", historia de un comando de héroes de la Segunda Guerra Mundial que originalmente fue adaptación a una serie de películas, novelas y programas de radio, que fue trasformado en 1941 en cómic por Quality Comics (comprada por DC a la postre) y el legendario Will Eisner. El comando está formado por ases de la aviación de diferentes nacionalidades con un fin común. Desde luego no son superhéroes, aunque fueron pilotos únicos, pero por lo pronto Warner Bros. / DC da a Spielberg un producto con el que se encuentra identificado. El guión está siendo escrito por David Koepp (Parque Jurásico o Indiana Jones y el reino de la calavera de cristal) y contará con a producción de Amblin Entertainment y Sue Kroll. Ojo, Blackhawk será film Spielberg tras Indiana Jones 5 (2020) y el remake de West Side Story. Vamos, hasta el 2022 o 2023 nada de nada.

Steven Spielberg se pone a los mandos de Blackhawk

Tenemos también luz verde para "Deadly Class" de los Hermanos Russo. La adaptación del cómic Image obra de Rick Remender y Wes Craig, contará la historia de Marcus López, un adolescente más… o no. Resulta que la tragedia llega a la vida de López de pequeño cuando sus padres fallecen. Solo en el mundo se dedicó a sobrevivir hasta que fue a estudiar a una academia especial en la que le hicieron descubrir su gran talento oculto. A la Harry Potter el bueno de López entra en la “King’s Dominion High School for the Deadly Arts”, escuela donde los mayores criminales del mundo envían a sus hijos a convertirse en maestros asesinos. Marcus López se convertirá en uno de esos estudiantes que destacan sobre el resto. La serie será realidad gracias a SyFy, que ha apostado fuerte por la idea. El reparto de la serie lo encabezan Benedict Wong (Doctor Strange), Benjamin Wadsworth (Teen Wolf), Lana Condor (X-Men: Apocalipsis), Maria Gabriela de Faria (Sitiados), Luke Tennie (Shock and Awe), Liam James (The Killing) y Michel Duval (Queen of the South).

"Deadly Class" será serie de televisión gracias a los Russo y SyF

A nivel despedida para hoy, pues comentar que Cary Elwes (La Princesa Prometida) y Jake Busey se suman a la tercera temporada de "Stranger Things". Elwes será un sórdido y escurridizo político mientras que Busey será un periodista de moral cuestionable que trabaja para The Hawkins Post. Por otro lado se comenta que los nuevos Gremlins serán finalmente un reboot de la famosa saga de Joe Dante. Se ve que no hay marcha atrás y los planes están ya escritos… palabra de Cris Columbus. Luego es Edgar Ramirez el que se suma a Dwayne Johnson en Jungle Cruise de Disney y el catalán Jaume Collet-Serra. Con guión de Michael Green (Logan), el plan del estudio es sacar de aquí una nueva franquicia de una dimensión similar a los Piratas del Caribe. Veremos, en mayo arranca el rodaje y por lo tanto 2019 se verá en cines.

Gremlins y más Gremlins en pantalla grande… pues bueno

Pues nada, Hollywood sigue en sus trece. El rico universo de los videojuegos, uno que tiene su propia aura, continúa en el punto de mira de los grandes estudios y parece que nadie es capaz de lograr el más difícil todavía… hacer una adaptación decente.

Con un historial de intentos a cada cual más estrambótico le ha llegado el turno a "Rampage", el famoso arcade de la compañía Bally Midway. Así nace Proyecto Rampage (Rampage), perdonad por la masiva repetición del vocablo, intento de trasladar a formato cine algo tan simple como un videojuego donde controlas a una de tres criaturas monstruosas descomunales para arrasar ciudades completas mientras te pones morado comiendo a los indefensos ciudadanos. Ojo, las posibilidades eran infinitas, hasta a alguno se le podría haber ocurrido tratar de darle una vuelta al concepto de peli protagonizada por monstruos gigantes e innovar aunque fuera un poquitín, pero el camino elegido por Ryan Engle (Non-Stop), Carlton Cuse ("Perdidos"), Ryan J. Condal (Hércules) y Adam Sztykiel (Black Adam) ha sido sin embargo el más simple de todos. La fórmula escogida funciona, pones a Dwayne Johnson como cuarto monstruo, le das un toque de humor "grosero", unos notables efectos visuales, muertes a cascoporro y tienes la película hecha.

Proyecto Rampage debe verse como lo que es, un producto mainstream de entretenimiento plano. Una historia cero compleja, más simple que el mecanismo de un botijo, y donde un misántropo soldado de las fuerzas especiales que se ha transformado en primatólogo (Johnson) se desvive por un primate blanco que, contaminado por un virus cultivado en una estación espacial, se une a un lobo volador y a un cocodrilo para arrasar al ciudad de Chicago. Por ahí tenemos a Jeffrey Dean Morgan haciendo un papel grotesco, Joe Manganiello en uno completamente infrautilizado y que de ser explotado podría haber aportado un tono bastante molón al film, y mujeres como Malin Akerman o Naomie Harris que están, que no es poco. Y sí, con un argumento tan fabuloso y unos mimbres como los que pone Rampage sobre la mesa, no hay posibilidad de defraudar, pero ojo, debe disfrutarse sin pretender ver aquí una lucha en favor de la protección de los animales, o una crítica a las investigaciones con ADN. Es todo más simple, es una de monstruos que arrasan, matan y hacen cortes de manga… hay un momento para todo.

Nada más, proyecto Dwayne Johnson de gran pureza.

¡En Japón el estreno de Rampage fue digno de la adoración de Gojira!