Tras un sábado de reunión con amigos, risas y copiosa cena, doy un rápido repaso a noticias de ayer y hoy antes de enfocar el arranque de la semana que viene con un viaje a Copenhague de 3 días por trabajo.

Arranco con Marvel Studios y un totalmente inesperado anuncio realizado por Kevin Feigue, CEO del estudio, al periodista cinematográfico Husam Asi de la BBC (para los países árabes). Preguntando por si se ha valorado o no trasladar las aventuras de Ms. Marvel, la musulmana Kamala Khan en los cómics, al cine, va Feige y cuenta que ahora que se está rodando Captain Marvel con Brie Larson encarnando a Carol Danvers, Ms. Marvel será una realidad una vez el personaje interpretado por la Larson sea un hecho en pantalla grande. Por lo tanto, Marvel Studios está aparentemente trabajando en un film de Ms. Marvel, o al menos en introducir el personaje de alguna forma cuando la Capitana Marvel esté ya asentada en el MCU. Creada por la escritora G. Willow Wilson y la artista Adrian Alphona, Ms. Marvel tuvo su primera aparición en "Captain Marvel # 14" (agosto de 2013) antes de pasar a protagonizar su propia serie de cómics en febrero de 2014.

Kevin Feige desvela que Kamala Khan AKA Ms. Marvel está en la agenda del Marvel Studios

Si uno lo piensa detenidamente, una posibilidad (y más si tenemos en cuenta el comentario de Feige) sería introducir a Kamala Khan en Captain Marvel, para luego darle un poco más de entidad en una segunda parte del personaje que debutará en la cuarta fase del estudio. Por lo tanto, y dado que la Khan tiene como ídolo a Danvers, Ms. Marvel podría ser un buen complemento en una segunda parte de Captain Marvel… y así comenzar a explorar un nicho potente nunca antes valorado. Llega como ejemplo la fuerza con la que entró Black Panther en la taquilla, primer héroe negro que atrajo a un público que de otra forma no habría dado a Marvel Studios la cantidad de pasta que le ha dado (1341 millones recaudados a nivel mundial, casi 700 sólo en USA). Contar con Ms. Marvel implica musulmanes y, nuevamente, sumar un personaje femenino de carácter y con gran aceptación entre los lectores.

La otra noticia de la jornada es el regreso de Neill Blomkamp al cine. En ComingSoon.net podemos leer que Chris Evans tiene ya nuevo proyecto entre las manos y será el regreso de Blomkamp tras unos años desaparecido, invirtiendo esfuerzos no recompensados con Alien 5, y realizando cortos experimentales bajo su propio sello Oats Studios. Evans y Blomkamp colaborarán en Greenland, film sobre una familia que luchará desesperadamente por sobrevivir en medio de un cataclismo natural. Al frente de la producción Thunder Road Pictures. Lógicamente la duda aquí es saber qué tendrá de especial este proyecto en manos de Blomkamp. De sus manos han salido Distric 9, Elysium y Chappie, todas ellas presentes pero a su vez futuras. Por lo tanto Greenland será diferente… veremos qué clase de cataclismo y en qué mundo ocurre.

Neill Blomkamp cuenta ya con Chris Evans para su retorno al cine titulado Greenland

Hora de tocar un poco de terror con una nueva adaptación Stephen King a los cines. Brainstorm Media ha anunciado en Cannes que Craig R. Baxley será el director de la adaptación de "The Gingerbread Girl" co-escribiendo el guión ni más ni menos que con Stephen King. Se trata de un relato corto que cuenta la historia de Emily, una mujer que tras la muerte de su única hija trata de recuperar su vida viviendo en una aislada casa de un solitario pueblo de Nueva Inglaterra. ¿Cómo canaliza su dolor? Pues haciendo ejercicio hasta acabar agotada. Pero todo cambiará cuanto Jim Pickering, propietario de parte de la tierras donde Emily vive, regresa. El señor Pickering oculta un siniestro secreto que Emily, en su soledad absoluta, no tardará en descubrir. Para rematar un recuerdo para el gran Antonio Mercero fallecido ayer con su obra más icónica… "La cabina", una obra maestra en formato cortometraje con un Jose Luis López Vázquez en estado de gracia. Obligada visión si no la conocías (que supongo que sí).

Pues nada, tras la entrada de ayer, una para hoy. Si bien el tema de moda esta madrugada ha sido la cancelación de un buen puñado de series, hay otras cosas que contar y toca echar un vistazo.

La más curiosa de todas sale de THR y cuenta que Paramount ha puesto a Evan Spiliotopoulos a escribir el guión de Snake Eyes, el primer spin-off del universo G.I. Joe que tan buen resultado, económico, ha dado al estudio. La verdad, es desde luego curioso la apuesta, y más sacar a Snake Eyes de una zona de confort que se supone es contar las aventuras de la unidad G.I. Joe contra sus archienemigos de Cobra. Por otro lado, la lógica se impone y Snake Eyes se deberá enfrentar a su némesis Storm Shadow, cualquier otra idea sería un pelín extraña. Recordemos que Snake Eyes ya salió en cines encarnado siempre por Ray Park, primero en G.I. Joe (G.I. Joe: The Rise of Cobra) y luego en G.I. Joe: La venganza (G.I. Joe: Retaliation). Ojo, Snake Eyes no habla… ¿el cine de acción a lo Un lugar tranquilo (A Quiet Place) se puede poner de moda?

La vida y obra de Snake Eyes al cine

Tenemos también a Constantin Films anunciando en Cannes que en septiembre arranca el rodaje de Monster Hunter, adaptación de la saga de videojuegos que protagonizará Milla Jovovich y dirigirá, como no, su marido Paul W.S. Anderson. Al tiempo el estudio apunta que están trabajando en el reboot de la saga Resident Evil y que en un momento futuro cercano sabremos algo de este plan. Sobre Monster Hunter, una propiedad de Capcom, la misma que Resident Evil, comentar que se trata de un juego de rol donde se narran las aventuras de un gremio de cazadores que dan cuenta de monstruos varios que asolan una región de un mundo de fantasía. Desconozco si tendrá el suficiente interés para el público en general, parece ser que no deja de ser un juego más de monstruos y cazadores de estos. Y hablando de mundos de fantasía, hay un rumor que ronda la red donde se comenta que Peter Jackson permanece pensativo ante dos futuros que se le plantean… volver a la Tierra Media para rodar para Amazon Studios el nuevo Señor de los Anillos, o probar suerte en el DC Extended Universe y aventurarse dentro del cine comiquero con alguna aventura de los personajes más icónicos. personalmente, y si el rumor fuera verdad, optaría por dejar de lado el mundo de Tolkien para que savia nueva lo explore.

Desde Cannes también nos llega el aviso de que Laura Vandervoort ha sido contratada para protagonizar el remake de Rabia (Rabid) de David Cronenberg. Con las Soska Sisters a los mandos el remake contará como Rose (Vandervoort), tras un accidente que la deja desfigurada, recibe un tratamiento con células madre nunca antes testado que provoca que se recupere de forma inesperada. Nuevamente bella, como sin nada hubiera pasado, este tratamiento tiene un efecto secundario de consecuencias alarmantes. A la Vandervoort la reconoceréis por se Kara / Supergirl en "Smallville" o por pasarlo de pena en Saw VIII. El film original de Cronenberg data de 1977 y contó en sus filas con Marilyn Chambers, una suerte de actriz que antes de dar el salto al cine comercial hizo sus pinitos en el porno protagonizando la no menos mítica Tras la puerta verde (Behind the Green Door). Aunque intentó despojarse del sambenito del cine XXX, el hecho de no encontrar su hueco en el cine convencional provocó su regreso a las andadas en los 80 con Insaciable (Insatiable). Aquí el trailer de Rabia.

David Cronenberg quería a Sissy Spacek para Rabia, tuvo a Marilyn Chambers

Para rematar comentar que Jon Favreau a descubierto a la gente de Nerdist que la serie de acción real de Star Wars que está escribiendo para Lucasfilm se encaja cronológicamente hablando 7 años después de la Batalla de Endor Yavin (NOTA: corregido por el periodista más tarde), entre El retorno del Jedi (Return of the Jedi) y El despertar de la fuerza (The Force Awakens). La serie contará con un elenco completamente nuevo de personajes y disfrutará, raro en una serie, de la mejor tecnología posible para lograr efectos especiales de corte hiperrealista como los que Favreau ya usó por ejemplo en El libro de la selva (The Jungle Book) hace un par de años, merecedores de un premio Oscar, y que está usando ahora en El Rey León (The Lion King).

Tras un día de casi 24 horas al pie del cañón por temas de trabajo y una inauguración de una exposición muy especial, regreso al blog en este festivo local para hacer un denso repaso por parte de las noticias de antes de ayer, ayer y hoy… pegaros bien a la butaca que arrancamos.

Arrancamos con una de fichajes y confirmaciones múltiples para Once Upon a Time in Hollywood de Quentin Tarantino. Resulta que, como siempre, el superlativo director busca gente de su confianza y veteranos que fueron grandes en su momento y ahora merecen volver a la gran pantalla por la puerta más grande. TheWrap así apunta que Burt Reynolds negocia con Tarantino sumarse al proyecto, sería para encarnar a George Spahn, el terrateniente que alquiló su rancho a Charles Mason y sus sectarios, al tiempo que Tim Roth, Kurt Russell y Michael Madsen puede que vuelvan a trabajar de nuevo con el director. Si bien lo de Roth (Reservoir Dogs o Los odiosos ocho), Russell (Death Proof o Los odiosos ocho) y Madsen (Kill Bill o Los odiosos ocho), es casi esperado conociendo la política del director de contar con una serie de fijos, lo de Reynolds es equiparable a ese otro modelo de contratación de Tarantino donde recupera figuras míticas como David Carradine, Bruce Dern, Don Johnson y ahora Burt Reynolds. ¿Qué decir que Reynolds? Pues llega con recordar Boogie Nights, Deliverance, Los locos de Cannonball (The Cannonball Run), Los caraduras (Smokey and the Bandit), La casa más divertida de Texas (The Best Little Whorehouse in Texas) o Ciudad muy caliente (City Heat). Ah, y por si todavía existían dudas, Margot Robbie ha confirmado oficialmente que será Sharon Tate.

Burt Reynolds, mito viviente de una generación ya casi extinta
(© Martin Schoeller para Vanity Fair)

Otros proyectos que fichan son Captain Marvel de Anna Boden y Ryan Fleck y Kung Fury de David Sandberg. La nueva incorporación para el film de Marvel Studios es la de la también veterana Annette Bening para, se dice, ser la madre de Carol Danvers (Brie Larson). No sé si será verdad o no lo del papel, o si la veremos en otro rol, pero suena a un personaje en la línea del de Gleen Close como Nova Prime en Guardianes de la Galaxia (Guardians of the Galaxy).

En el caso de Kung Fury, que cuenta ya con Arnold Schwarzenegger, Michael Fassbender y David Hasselhoff, la que se suma es Eiza González, a la que hemos visto recientemente en Baby Driver y a la que veremos también dentro de poco en Alita: Ángel de Combate (Alita: Battle Angel).

Adentrándonos ahora en el mundo del terror hay que presentar dos nuevos proyectos, de esos que levantan interés. El que más ruido hace es Us de Jordan Peele y anunciado por este en su cuenta de Twitter ayer mismo. Variety anota que Lupita Nyong’o, Elisabeth Moss y Winston Duke (Black Panther) apuntan a reparto principal. Us es el primer proyecto del reciente acuerdo firmado por la compañía del director, Monkeypaw Productions, y Universal para hacer films de género (en medio del fregado Blumhouse). Peele dirigirá y escribirá el film, del que por ahora no se sabe nada de nada, aunque ya se conoce que se verá en cines el 15 de marzo del año que viene. El reparto pinta bien, la Nyong’o aunque metida ahora en la trituradora Disney será recordada por su destructivo papel de esclava en la dura 12 años de esclavitud (12 Years a Slave), y la Moss es una de las más deseadas hoy en día merced a su personaje en la no menos angustiosa e igualmente destructiva "The Handmaid’s Tale" de HBO. Lo dicho, mola.

El otro proyecto apunta a Netflix, otra trituradora, y nuevamente con color Stephen King (acompañado por Joe Hill). Cuentan en Deadline que el canal de video streaming se ha hecho con la adaptación de "In the tall grass" para que James Marsden ("Westworld") protagonice con Vincenzo Natali (Cube o Splice) dirigiendo. Se ve que el plan lleva por ahí rondando varios años, pero que finalmente será Netflix la que lo saque a la luz. Natali siempre estuvo vinculado, de ahí el cartel este que acompaña la noticia y que fue parte de la campaña de ventas del proyecto hace unos años. "In the Tall Grass" nos presenta a dos hermanos ya adultos, ella embarazada, que se salen de su camino por tierras de Kansas al escuchar a un niño pidiendo ayuda desde el interior de un impenetrable pasto de hierba. En cuestión de minutos se encontrarán desorientados, atrapados en lo profundo de un campo sin salida, y desesperados porque los gritos del chico son, cada vez, más aterradores. La relación Stephen King / Netflix crece tras 1922 y El juego de Gerald (Gerald’s Game).

El cartel de ventas de In The Tall Grass de hace unos años

Con el calor que hace hoy, y la cantidad de trabajo acumulada, es lunes de estar hasta los mismísimos. Por lo tanto una entrada rapidita para dejaros con el primer trailer de la nueva temporada de "Marvel’s Luke Cage", además de su cartel. El 22 de junio regresa Mike Colter como Cage, Simone Missick como Misty Knight, Rosario Dawson como Claire Temple, Alfre Woodard como Mariah Dillard, Theo Rossi como Shades y Finn Jones como Danny Rand aka Iron Fist (puf que pereza). Debutan sin embargo Mustafa Shakir como John McIver y Gabrielle Dennis como Tilda Johnson. La verdad, fui incapaz de terminar la primera temporada como para aventurarme a ver esta segunda… ¿alguna razón de peso para darle una nueva oportunidad?

Cartel de algo

Para compensar el nuevo cartel de Deadpool 2, del estudio que se cargó a Lobezno, y tres más de Han Solo: Una Historia de Star Wars (Solo: A Star Wars Story).

Y otro buen cartel de Deadpol 2 centrado, esta vez, en X-Force

Este cartel de Han Solo: Una Historia de Star Wars es un guiño a cierta pose en cierto bar…

No están nada mal estos dos carteles de Han Solo: Una Historia de Star Wars

Tras un sábado de relax y dedicación a la familia y amigos, momento de echar un vistazo a las noticias y rumores que han poblado la red este fin de semana.

Probablemente una de las noticias / esperanzas del año sea la que se produjo ayer sábado. Deadline contó que Sylvester Stallone regresa para ser Rambo. ¿Recordáis las mil y una batallas que se nos iban a contar tras el bombazo del 2009 John Rambo? Que si un remake, que si una serie de televisión, que si una última incursión, que si una batalla contra el cartel de la droga, que si una versión terrorífica del personaje adaptando "Hunter" de James Byron Huggins. Pues bien, parece ser que finalmente se hará realidad, o esa es la propuesta. Millennium presentará el proyecto en el mercado de Cannes con idea de venderlo y con un plan serio de iniciar su rodaje en septiembre. Lo curioso, el film que se va a vender es la de Rambo contra un cartel de la droga mexicano tras el secuestro de la hija de una amigo suyo, lo que en su momento se tituló Rambo V / Rambo: Last Blood. El guión está siendo escrito por Dave Callaham (Los mercenarios) y Stallone mientras que Avi Lerner producirá. No queda claro si la dirección caerá en manos del propio Stallone, pero la esperanza es que sea de nivel de John Rambo, una cruda y sangrienta delicia.

Tras diez años de elucubraciones parece ser que John Rambo y Sylvester Stallone regresan una última vez

Tema molón, en Deadpool 2 veremos a… Juggernaut. Tras entreverse en varios de los spots, nunca confirmado pero ahí estaba, el score de Tyler Bates, la primera banda sonora original que se gana el sello de Parental Advisory, confirma que el icónico villano Cain Marko, encarnado por Vinnie Jones en la muy olvidable X-Men: la decisión final (X-Men: The Last Stand), regresa. Por ahora no se ha visto en detalle cómo será trasladado al cine, confiemos en que no se parezca en nada a la versión de espuma de latex que se hizo y que no cubrió, para nada, las expectativas del fandom sobre el personaje.

Un villano como Juggernaut hará acto de presencia de Deadpool 2

Para rematar indicar que Vengadores: Infinity War (Avengers: Infinity War) lleva ya recaudados 1164 millones de dólares en tiempo record, 450 en USA y 713 en el resto del mundo sin contar todavía con China. Salvo sorpresón la cantidad de pasta que recaudará la película no tiene nombre.

Al fin es viernes, uno en el que ya sabemos que Vengadores: Infinity War (Avengers: Infinity War) ronda la friolera de 905 millones recaudados, y mañana entramos en un fin de semana donde los 1000 serán superados con creces viendo las altas estimaciones que se hacen para el proyecto.

Mientras tanto hay que comentar que John Lithgow será el amable pero solitario vecino Jud Crandall en la nueva adaptación al cine de "Cementerio de animales". Sí señores y señoras, Paramount Pictures ha fichado al icónico actor para interpretar al personaje que en su versión de 1989 encarnó Fred Gwynne. Crandall será el que "instruya" a Louis Creed (Jason Clarke) en el noble arte del enterramiento en el famoso cementerio para ver como tus allegados resucitan como si nada. Pues eso, que Pet Sematary de Kevin Kolsch y Dennis Widmyer va tomando forma seria, y es una por lo pronto llamativa.

Fred Gwynne, el Jud Crandall del film original de Mary Lambert

Siguiendo con el terror, el pasado 15 de diciembre se anunciaba que Finn Wolfhard y Mckenzie Davis pasaban a protagonizar el terror gótico modo casa encantada The Turning para Amblin Entertainment. Con Floria Sigismondi ("Daredevil" o "The Handmaid’s Tale") como directora, esta adaptación del clásico "Otra vuelta de tuerca" de Henry James realizada por Chad y Carey Hayes, contará la historia de una joven que es contratada como institutriz para cuidar y educar a dos huérfanos. Pronto comenzará a darle vueltas a la idea de que la casa en la que viven está encantada. Primero porque la anterior institutriz y el ayudante de cámara del patrón de la mansión fallecieron en extrañas circunstancias (además mantenían una todavía más extraña relación sentimental). Segundo porque los ruidos, las voces y las imágenes fantasmales comenzarán a aflorar y a tocar las narices. Tercero, porque toda historia que empieza así debe acabar como el rosario de la aurora. Hoy se descubre que The Turning será estrenada por Universal Pictures el 22 de febrero de 2019.

Y otro cartel más de Han Solo: Una Historia de Star Wars

Una más para anotar en la agenda. Igualmente el film de ciencia ficción Bios con Tom Hanks llegará a nuestros cines e 2 de octubre de 2020. Escrito por Craig Luck e Ivor Powell, y con Miguel Sapochnik dirigiendo, cuenta la historia se centra en un robot que vive en una tierra post-apocalíptica. Construido para proteger la vida del amado perro de su moribundo creador, aprenderá qué es el amor, la amistad y el significado de la vida humana. El papel de Hanks será el del creador que está en las últimas, veremos quién es el robot (será seguramente la robot) y el perro.

Y para finalizar un nuevo cartel de Han Solo: Una Historia de Star Wars (Solo: A Star Wars Story) y que Paul Giamatti se une a Dwayne Johnson en Jungle Cruise de Jaume Collet-Serra. El reparto del film cuenta ya con Emily Blunt, Jesse Plemons, Jack Whitehall y Edgar Ramirez. La verdad, bastante interesante para un proyecto Disney que puede ser tanto un regocijo visual como una castaña… recordemos que es la "adaptación" a cine de una atracción de parque temático.

Venga, una entrada megarápida y a darle a le tecla y a la conceptualización mediante la creación de wireframes. Arranco con la noticia más interesante de las últimas horas. DC Entertainment tiene ya serie gorda para la puesta en marcha de su anunciado servicio de streaming DC Universe. Resulta que el nuevo proyecto de Warner Bros. para dar salida a sus productos arranca con un plato fuerte bajo el título de "La Cosa del Pantano" ("Swamp Thing"), y un director / productor de los que ahora molan mucho en Hollywood… James Wan.

El logo de "Swamp Thing" de James Wan

Mark Verheiden ("Battlestar Galactica" y "Daredevil") y Gary Dauberman (It e It: Chapter 2) han sido contratados para co-escribir el guión y servir como showrunners de la futura serie. Wan, hombre DC responsable de la futura Aquaman, será productor ejecutivo a través de su sello Atomic Monster. El servicio tiene ya web, y en ella no sólo vemos el logo oficial de esta serie de acción real, si no que también podemos ver otros títulos como la en fase de rodaje "Titans", "Young Justice Outsiders" o la serie animada "Harley Quinn" con voz de Margot Robbie. La serie "Swamp Thing" llegará al canal en 2019 y es la quinta del paquete inicial, falta "Metropolis", anunciada no hace mucho, pero de la que por ahora poco más sabemos. ¿Hace falta decir algo sobre "La Cosa del Pantano"? Miembro de Justice League Dark, llevada el cine por Wes Craven, a la televisión durante tres temporadas por Joseph Stefano, intento de Guillermo del Toro entre otros, genialmente diseñada por Joseph Kahn hace ya unos años, creada con maestría por Len Wein y Bernie Wrightson en 1971, transformada por las visiones de gente de la talla de Alan Moore, Grant Morrison o Mark Millar, historia del investigador Abby Arcane y su mutación hacia la Cosa del Pantano.

Más madera. THR cuenta que Julius Avery mola en Bad Robot y J.J. Abrams ha cerrado un segundo acuerdo con él tras Overlord. Avery y Abrams unen fuerzas para que el primero dirija The Heavy, la primera película de superhéroes de la factoría de este moderno Rey Midas. Con guión de Daniel Casey, no se sabe nada al respecto salvo que se dice que será una visión gamberra y subversiva del género que desde hace un par de décadas lo está petando. El plan es darse toda la prisa posible, y THR cuenta que en Bad Robot hablan de ponerse a rodar antes de que termine este año. Deadline por su lado cuenta que Wunmi Mosaku ("The End of the F***ing World") se une a Jonathan Majors y Jurnee Smollet-Bell en "Lovecraft Country" de Jordan Peele, J.J. Abrams y HBO. Cada vez tengo más ganas de esta adaptación de la obra de Matt Ruff y ese viaje por la América regidas por las Leyes Jim Crow con Atticus Black (Majors), su amiga Letitia (Smollett-Bell) y su tío George haciendo frente a los terrores del racismo de la América blanca y a terroríficas criaturas dignas de las novelas de H.P. Lovecraft.

Aquí arriba tenéis el trailer de Robin Hood, la peli protagonizada por Taron Egerton, Jamie Foxx y Jamie Dornan. Fin. Ah, y Guy Ritchie regresa al cine que lo encumbró con Toff Guys. El proyecto será presentado en el mercado cinematográfico de Cannes, dicen de él que es una fusión de Sexy Beast y "Downton Abbey", con un señor de la droga que decide cerrar el negocio cobrando una pasta mediante la venta de su imperio a una dinastía de millonarios de Oklahoma. Puede ser muy loca.

Venga, vamos rapidito que hoy me he traído trabajo a casa. Primero, ya hay fecha de estreno para "Castle Rock" de Hulu, y nada mejor que celebrarlo viendo el nuevo trailer. El próximo 25 de julio podrá verse esta no adaptación de una obra directa de Stephen King, pero sí un viaje a su universo de terror, locura y desesperación. Pinta muy bien lo nuevo de Sam Shaw y J.J. Abrams. El trailer además viene regada por la siempre plácida pero intrigante voz de Terry O’Quinn ("Perdidos"), y algún que otro interesante guiño como una foto en un mural de Bob Gunton como Samuel Norton, el alcaide de la prisión Shawshank de la obra maestra Cadena perpetua (The Shawshank Redemption). Junto a O’Quinn están Sissy Spacek, Bill Skarsgård, Melanie Lynskey, Jane Levy, Scott Glenn o Frank L. Ridley. Lo dicho, tiene nuestra atención… ¿no?

Cambiamos brevemente de género y miramos al comiquero… más o menos. Hasbro ha comprado la propiedad Power Rangers a Saban por 522 millones de dólares. ¿Qué supone esto? Pues que tras pagar 22 millones por hacerse con la licencia de los juguetes para su fabricación a partir de 2019, Hasbro decide jugar en las ligas mayores, no sólo haciendo figuras, si no apostando por otros tipos de juguetes, productos de consumo, juegos para ordenador y consola, o… cine y televisión. Ojo, el tema podría no ser demasiado importante si no fuera porque "ROM: Spaceknight" está siendo adaptada a cine por Zak Penn (Ready Player One), o porque el otro día M.A.S.K. (otra propiedad Hasbro) fichó a F. Gary Gray para que dirigiera el salto de este sello al cine. Junto Transformers y G.I. Joe… ¿ahora Power Rangers?

Un cartel más de Han Solo: Una Historia de Star Wars

Más madera de terror. Alexandre Aja y Sam Raimi han juntado su mente y de ahí ha salido Crawl, film de terror de Paramount sobre una joven que, mientras lucha por salvar a su padre durante un huracán de categoría 5, se encuentra atrapada dentro de una casa inundada y luchando por su vida contra los depredadores más salvajes y temidos de Florida… los cocodrilos. Tras triunfar con Un lugar tranquilo (A Quiet Place), el estudio gusta de paladear otros géneros y ahora apuesta por el survival frente a seres reales y mundanos como los cocodrilos. ¿Qué podemos esperar de Crawl? Pues supongo que algo más en la línea de El territorio de la bestia (Rogue) o Cocodrilo (Primeval), y no tanto serie B / Z como las muy simpáticas La bestia bajo el asfalto (Alligator) o Mandíbulas (Lake Placid). El guión ha sido escrito por el propio Aja.

otro póster más de Deadpool 2

Y sin dejar el género, Blumhouse y Hulu anuncian oficialmente "Into the Dark", una serie de 12 episodios de larga duración e independientes que se verán el primer viernes de cada mes durante un año completo. Presentada el pasado 10 de enero, ahora sabemos que con "The Body" debutará el 5 de octubre con Paul Davis a los mandos y Tom Bateman, Rebecca Rittenhouse, Aurora Perrineau, David Hull y Ray Santiago como protagonistas. Historia de un asesino a sueldo y cómo la cosa se le va de madre al transportar en Halloween su último trabajo (como si fuera parte de su simpático disfraz). La segunda historia será “Flesh & Blood” y contará con la dirección de Patrick Lussier. Esta vez Dermot Mulroney como un padre que trata de ayudar a su hija Kimberly (Dana Silver), que padece agorafobia y que nunca ha salido de casa. Esta vez la historia estará situada en Acción de Gracias con la joven atrapada en casa, sabedora de que está en peligro y que no puede salir de ella por su propio terror. Lo dicho, un "Masters of Horror" descafeinado…

Pues lo prometido es deuda. Tras la locura explosiva de emociones vertida por Vengadores: Infinity War (Avengers: Infinity War), es momento de bajar el nivel unos cuantos grados y ponernos a la altura de Ant-Man y la Avispa (Ant-Man and the Wasp). Por lo tanto, un punto mucho más descafeinado, más orientado hacia la comedia pero con suficientes dosis de acción y efectos visuales del agrado de todos los presentes. Regresa Ant-Man (Paul Rudd) y ahora aparece Hope van Dyne (Evangeline Lilly) como la Avispa, su compañera de fatigas en este team-up. Parece ser que se confirma que Ghost (Hannah John-Kamen) será villana complemento, y seguramente que Laurence Fishburne esconda algo bajo la manga de su traje de Dr. Bill Foster / Goliath, lo mismo que Walton Goggins como Sonny Burch. De nuevo Michael Douglas como el Dr. Hank Pym, Michael Peña como Luis, hip-hop, comedia… vamos, la cara opuesta tras el tercer episodio de Vengadores. No veo un villano definido en este proyecto (no sé si es bueno), y si bien en la primera parte Darren Cross / Yellowjacket (Corey Stoll) tenía una entidad similar a la del héroe, en esta no tengo claro por donde van a ir los tiros como no sea por explorar el universo en el que Janet van Dyne (Michelle Pfeiffer) ha estado perdida.

El nuevo cartel de Ant-Man y la Avispa, en la línea de todos los carteles de la compañía

Pues nada, estamos a día 1 de mayo y habrá que echar un vistazo a las última noticias, y más si tenemos en cuenta que hoy tendremos nuevo trailer de Ant-Man y la Avispa (Ant-Man and the Wasp) de Peyton Reed… complemento del cartel de ayer.

Por ejemplo, podemos leer un curioso rumor, y por ahora nada más que eso, en The Playlist. Resulta que Bob Mortimer, guionista y cómico, comentó que estaba trabajando en un proyecto con Ben Wheatley sobre Michael Jackson cuando tuvieron que dejarlo aparcado porque… Marvel Studios llamó a la puerta de Wheatley para ofrecerle un plan mejor. Pues sí, Marvel Studios y Ben Wheatley en una misma frase… para fliparlo un rato. ¿Y qué podría ofrecer el director de proyectos inclasificables como Kill List, la campista Turistas (Sightseers), la extremadamente lisérgica A field in England, esa paranoia social titulada High-Rise y la hiperactiva Free Fire a la casa de las ideas? La verdad, cuesta imaginarlo, pero si uno echa un vistazo al pasado y lee una entrevista concedida por Wheatley a Little White Lies, el director británico ya lo dejó caer…

‘Marvel Zombies’ no se ha hecho, y es lo que me interesa. Aunque es un estudio un poco demasiado nicho, Marvel es interesante porque es una especie de híbrido de cine y televisión. Un programa de televisión muy, muy caro, del que compras un pase cada tres meses.

En fin, un rumor y nada más. Ahí se queda al cosa hasta que el futuro nos diga si esto es verdadero o falso. Por mi parte, mucho "Marvel Zombies" pero veo más a Wheatley dirigiendo lo nuevo de Doctor Strange… le pega.

¿Está Ben Wheatley transformándose en un dibujo animado?

Más cosillas. Tenemos director para el episodio piloto de "The Boys" de Amazon Studios. Cuentan en Variety que Dan Trachtenberg ha sido contratado por la compañía para hacerse cargo del primer capítulo de la adaptación de la obra de Garth Ennis y Darick Robertson. Si bien el plan inicial era que Seth Rogen y Evan Goldberg, productores ejecutivos, se hiciera cargo del proyecto, los problemas de agenda han provocado esta decisión final. Trachtenberg es una elección correcta, responsable de la sobresaliente Calle Cloverfield 10 (10 Cloverfield Lane) y de un episodio de la serie "Black Mirror", está bien que encuentre nuevo trabajo y más haciéndose cargo de un piloto, lo que suele definir el estilo de la serie. A ver si se le abren nuevas puertas.

The Killer, una de las magnas obra de John Woo

Y ojito al remake que se nos viene encima. Deadline cuenta que Lupita Nyong’o protagonizará The Killer con John Woo nuevamente dirigiendo. Sí, el clásico del cine de acción de Hong Kong protagonizado por Chow Yun-fat en su mejor época, regresará dándole una ligera vuelta a la tortilla… Hollywood lo vuelve a hacer y Woo prefiere ser parte de este despropósito. Esta vez veremos una asesina profesional (Nyong’o) que arriesgará su propia vida para salvar a una mujer a la que cegó accidentalmente en su último golpe. El guión cuenta con escrituras de Eran Creevy (Cruzando el límite), Josh Campbell (Calle Cloverfield 10), Matt Stuecken (Calle Cloverfield 10) y dicen que Brian Helgeland (L.A. Confidential). La verdad, disfrutad de The Killer como se merece, viendo la obra original de John Woo, film repleto de escenas de acción al modo Hong Kong, únicas en su estilo y parte crucial de la definición de un género en si.