Cine de Ciencia Ficción


El trailer está al caer. Llevamos un par de días con filtraciones del mismo, pero hoy Empire saca tres nuevas imágenes oficiales de Dune de Denis Villeneuve. No falta nada para ver esto en movimiento, pero mientras tanto, pues un poco de todo…

Jason Momoa repartiendo de lo lindo en la piel de Duncan Idaho
Jason Momoa repartiendo de lo lindo en la piel de Duncan Idaho

Oscar Isaac como el Duque Leto junto a Gurney Halleck, encarnado por Josh Brolin
Oscar Isaac como el Duque Leto junto a Gurney Halleck, encarnado por Josh Brolin

Timothée Chalamet como Paul Atreides junto a Chani (Zendaya)
Timothée Chalamet como Paul Atreides junto a Chani (Zendaya)

Portada del nuevo número de Empire... especial Dune
Portada del nuevo número de Empire… especial Dune

Tenemos también primeros adelantos de "Apocalipsis" ("The Stand") para CBS All Access y "La maldición de Bly Manor" ("The Haunting of Bly Manor") para Netflix. Ambas llegarán en el último tercio de año, primero Netflix estrenará lo nuevo de Mike Flanagan, octubre, para luego, en diciembre, CBS All Access hacer lo propio con esta adaptación de una obra de Stephen King en manos de Josh Boone, director de toda la primera temporada. Ambas han levantado nuestro interés. En "La maldición de Bly Manor", tras la trágica muerte de una au pair, Henry Wingrave (Henry Thomas) contrata a una joven profesora americana (Victoria Pedretti) para cuidar de sus sobrinos huérfanos (Amelie Bea Smith, Benjamin Evan Ainsworth). Tendrá que trasladarse a vivir a la mansión Bly, donde viven los pequeños junto con el cocinero, Owen (Rahul Kohli), la jardinera, Jamie (Amelia Eve), y el ama de llaves, la señora Grose (T’Nia Miller).

En el caso de "Apocalipsis", se cuenta cómo un virus se extiende por Estados Unidos y provoca la muerte de millones de personas. Los supervivientes tienen sueños comunes, en los que aparecen una anciana (Whoopi Goldberg) llamada Madre Abigail, y un hombre joven. La mujer anciana los incita a viajar a Nebraska para combatir a Randall Flagg (Alexander Skarsgård), un abominable personaje que lidera las fuerzas del mal y busca su aniquilación definitiva mediante un temible arsenal nuclear. En la serie también James Marsden, Heather Graham, Benjamin Cavell, Odessa Young, Amber Heard, Jovan Adepo, Owen Teague o Taylor Elmore.

Para terminar comentar que Scream 5 se retrasa más y más. Ahora Enero del 2022. Dentro de año y pico podremos ver el regreso de Ghostface y los clásicos de la saga.

Los comentarios están desactivados
Publicado por Uruloki en
 

Virtuoso, siempre sorprendente y arriesgado. Así es Christopher Nolan. Habiendo pasado un par de días desde el estreno de Tenet, su nueva grandilocuente aportación al mundo del cine, es momento de buscar un pequeño hueco para hablar de este fabuloso film.

En esta ocasión el director británico ha puesto sobre la mesa una historia con base clásica, a bote pronto una película de espionaje, pero adornada con los intensos niveles de grandiosidad que dignifican todo lo que protagoniza el James Bond más pulp. En Tenet tenemos los factores propios de muchos de los films protagonizados por el archifamoso agente secreto británico: desde una misión más allá de lo imaginable, con un impacto que tendrá efecto a nivel mundial / global, y hasta un villano megalómano, genocida y con el ego más grande jamás imaginado, que ya de paso ejerce su vileza sobre todo lo que le rodea, además de martirizar a una también merecida "Chica Bond", que mira tú por donde es su mujer. Si es que en Tenet se ven sombras de Maximilian Largo (Klaus Maria Brandauer) en el papel de Kenneth Branagh, y de Domino Petachi (Kim Basinger) en el encarnado por Elizabeth Debicki… sólo queda pensar que su director es en realidad el mismísimo Blofeld para cuadrar el círculo. Maravilloso.

El tema aquí es que Nolan propone y mejora, aplicando su prodigiosa capacidad de imaginación científica, su poliédrica mente, para así crear un viaje único, una maraña impagable, un lío de narices y, sin dudarlo, el más difícil todavía. Christopher Nolan se saca la chorra y construye un guión plagado de trucos, repleto de matices, giros e inesperadas sorpresas, uno que sirve para dar sentido a ese palíndromo elegido como título… Tenet. Da igual como lo leas, y seguramente dará igual como la veas, Tenet es marca de la casa, historia laberíntica para disfrutar en estos tiempos de agobio que nos está tocando lidiar. Poco más se puede contar sin entrar en el siempre peligroso y no deseado territorio de los spoilers. Vale la pena comentar que Tenet es una propuesta inmensa de principio a fin, desde su abrumador comienzo, donde no dudaría en recordar otra escena escandalosamente acojonante de este director como es el arranque de El caballero oscuro: La leyenda renace (The Dark Knight Rises), ese golpe en la mesa que daba Bane (Tom Hardy) desmontando un avión en pleno vuelo, hasta su apoteósico final, nuevo reflejo del cine que Christopher Nolan nos está proponiendo realmente entre tanta teoría cuántica y entropía… en Tenet uno vuelve a ver Bond, joda a quien joda, y sin ir más lejos a Sólo se vive dos veces (You Only Live Twice).

Los ingredientes que completan esta gran propuesta de entretenimiento y disfrute son un reparto que encabezan John David Washington y Robert Pattinson. El primero creciente estrella, el segundo asentado ya con grandes papeles en Cosmopolis y Maps to the Stars de David Cronenberg, The Rover y The King de David Michôd, Life de Anton Corbijn, High Life de Claire Denis o la reciente The Lighthouse de Robert Eggers. Les acompaña el ya mencionado Brannagh encarnando a Andrei Sator, y la Debicki, amén de un irreconocible Aaron Taylor-Johnson o un muy mayor Michael Caine. En fin, Tenet es obligada, es otra que quedará para el eterno recuerdo de cómo hacer cine simple pero rizando el rizo, liándola parda y sacando músculo a lo más difícil todavía.

Uno de los póster de Tenet, gíralo y verás lo mismo
Uno de los póster de Tenet, gíralo y verás lo mismo

Ah, y esta vez no está Hans Zimmer haciendo la banda sonora. El reto ha caído sobre los hombros de Ludwig Göransson, ganador de un Oscar por Black Panther, y padre de lo que suena cuando disfrutamos de "The Mandalorian".

Los comentarios están desactivados
 

Dos años después de derrotar a la secta satánica liderada por Bee (Samara Weaving), su niñera, Cole (Judah Lewis) trata de olvidar el pasado y centrarse en sobrevivir al instituto. Pero, cuando los viejos enemigos regresan inesperadamente, tendrá que volver a burlar a las fuerzas del mal. The Babysitter: Killer Queen se estrena el 10 de septiembre en modo sopetón. Justo a Lewis, que repite, aparecen también Emily Alyn Lind, Robbie Amell, Leslie Bibb, Bella Thorne o Ken Marino. McG regresa. El trailer es un spoiler de principio a fin.

Póster de The Babysitter: Killer Queen
Póster de The Babysitter: Killer Queen

Segundo avance, el terror titulado Come Play de Jacob Chase, debutante. Azhy Robertson encarna el papel de Oliver, un chaval solitario y autista. Sin amigos busca consuelo y refugio en las herramientas que le dan la vida, su tablet y su teléfono móvil. Pero cuando una misteriosa criatura comienza a "utilizar" los dispositivos en su contra para colarse en nuestro mundo, los padres del chaval (Gillian Jacobs y John Gallagher Jr.) deben luchar para salvar a su hijo del monstruo que hay más allá de la pantalla. Estreno previsto para Halloween con aroma a otros muchos films de chaval acosado como Babadook y criatura física como la pendiente Antlers. El trailer esta vez te muestra todo, por lo tanto cero sorpresas. Eso si, factura buena, seguro que entretiene.

Póster de Come Play
Póster de Come Play

Para terminar comentar que Esfera (Sphere) el genial film de Barry Levinson protagonizada Dustin Hoffman, Sharon Stone y Samuel L. Jackson, y que adapta una obra de Michael Crichton, tendrá adaptación a serie de televisión. La serie ha sido concebida por Denise Thé ("Westworld"), que hará de showrunner, y contará con la producción de Jonathan Nolan y Lisa Joy, sello Kilter Film, y Robert Downey Jr. y Susan Downey, sello Team Downey, en asociación con Warner Bros. Television. Poco que comentar, nos iremos al fondo marino, a una base donde se encuentra una esfera extraterrestre que vuelve loca a la gente y despierta sus peores miedos. Tiene potencial.

Llegado de la DC Fandome... Shazam! Fury of the Gods
Llegado de la DC Fandome… Shazam! Fury of the Gods

Los comentarios están desactivados
 

Tras un día de playa uno llega a casa, cena algo, revisa noticias, no encuentra nada hasta… Monsters of Man. Desprende aroma a Monsters o a Distrito 9 (District 9). Gracias io9.com.

El film, australiano, busca su apoyo en Indiegogo y nos presenta a una compañía de robótica se une a un agente corrupto de la CIA en una operación militar ilegal y no autorizada. Dejando caer cuatro prototipos de robots en un sospechoso campo de fabricación de drogas en el Triángulo Dorado que nadie echará de menos. La misión es probar que la compañía de robótica es digna de ganar un lucrativo contrato militar. Seis médicos en una misión por una buena causa son testigos de la brutal matanza de un pueblo inocente y se ven obligados a participar en un mortal juego del gato y el ratón mientras se convierten en los nuevos objetivos. Dirige debutando Mark Toia con Neal McDonough (Capitán América: El Primer Vengador o Minority Report) y los totalmente desconocidos Brett Tutor, Paul Haapaniemi, Jessica Blackmore, Kayli Tran, Jose Rosete (ha trabajado en 333 películas y tiene 45 años), Tatjana Marjanovic y David Samartin.

Cartel de Monsters of Man
Cartel de Monsters of Man

Los comentarios están desactivados
Publicado por Uruloki en
 

Tras unos días de merecido silencio, el ciento y la madre. Disney pone en marcha la tercera parte de Tron con Garth Davis (Lion) como director y Jared Leto protagonizando. La película, que dicen se podría titular TRON: Ares, no será un secuela directa de TRON: Legacy y TRON, por lo que debemos esperar una historia completamente independiente que definirá su propio destino. Ojito, lo de Jared Leto no debería ser sorpresa, en 2017 comenzó a negociar con la compañía ser el protagonista… ahora lo será.

A falta de primer trailer, tenemos primer cartel de The Devil all the Time, adaptación de una obra de Donald Ray Pollock por parte de Antonio Campos (director de la primera temporada de "The Sinner"). Protagoniza un reparto flipante… Tom Holland, Robert Pattinson (El faro), Jason Clarke (Cementerio de animales), Riley Keough (La casa de Jack), Sebastian Stan, Bill Skarsgård (It) o Mia Wasikowska (Stoker).

En un lugar llamado Knockemstiff, en Ohio, la violencia y la redención se avecinan. Desesperado por salvar a su esposa moribunda Willard Russell (Skarsgård) recurre a la oración mientras su hijo Arvin (Holland) crece y pasa de ser un niño acosado en la escuela a un hombre que sabe cuándo actuar. Alrededor de ellos se arremolinan un infame elenco de personajes: un demente equipo de asesinos en serie, un predicador que pone a prueba su fe y un corrupto sheriff local. Todo ello en una historia contada a lo largo de dos décadas.

Póster de The Devil all the Time
Póster de The Devil all the Time

Tenemos también el primer cartel de Books of Blood, film Hulu dirigido por Brannon Braga ("The Orville") y producido por Seth MacFarlane. El film, a modo antología, adaptará tres de las historias escritas por el maestro del terror Clive Barker para su famosa serie de novelas. Protagonizan Britt Robertson (Tomorrowland), Rafi Gavron (Ha nacido una estrella) o Yul Vazquez ("El visitante"). Por ahora no se sabe qué historia se adaptarán, pero viendo el pasado tras algunas de las obras de Baker, el resultado puede ser prometedor. A tener en cuenta: "The Forbidden" se convirtió en el clásico de terror Candyman, la novela de 1986 "The Hellbound Heart" se transformó en la franquicia Hellraiser, y la inquietante El vagón de la muerte (The Midnight Meat Train) que contó con Bradley Cooper como protagonista frente a Vinnie Jones. La película se estrenará en en Hulu el 7 de octubre.

Cartel de Books of Blood
Cartel de Books of Blood

Por otro lado unas breves. Por ejemplo, Adria Arjona se une a Diego Luna y Alan Tudyk en "Cassian Andor", el spin-off de Rogue One que se estrenará en Disney+. A la joven Arjona la veremos en Morbius y la hemos visto en The Belko Experiment o la segunda temporada de "True Detective". Por otro lado la gente de Netflix, cada vez más presente en estos tiempos de COVID, se ha hecho con la trilogía Fear Street dirigida por Leigh Janiak y que adapta la obra de R.L. Stine. El tema es que los films era producción 20th Century Fox y Chernin Entertainment, pero tras la adquisición de la primera por Disney, y la pandemia, se quedaron en el limbo para siempre… o casi. Ahora Netflix se interesa, los compra y planea estrenar las tres películas interconectadas con un mes de diferencia como parte de una iniciativa de programación temática que el canal llamará "El Verano del Miedo"… 2021. Y para miedo, el que da "The Third Day", mini serie de 6 episodios de HBO que llegará el 14 de septiembre y que jugará con estos temas de sectas que viven apartadas del mundo y donde nada es lo que parece… cultos paganos, crímenes ocultos, etc. Protagonizan Jude Law, Naomie Harris, Katherine Waterston, Emily Watson, y Paddy Considine, creada por Dennis Kelly y Felix Barrett.

Los comentarios están desactivados
Publicado por Uruloki en
 

A golpe de sábado / domingo un par de noticias breves y hasta el lunes. Resulta que James Wan quiere seguir disfrutando de los coches, y anuncia que junto a Spyglass sacará adelante una adaptación al cine de… "El coche fantástico" ("Knight Rider"). Creo que poco más se puede decir. TJ Fixman, un ex-guionista de videojuegos, se hará cargo del escrito para la adaptación. Creado por Glen A. Larson, "El coche fantástico" se emitió por primera vez en la NBC entre 1982 y 1986 y dio un impulso a la carrera de David Hasselhoff. La serie para los más jóvenes, cuenta las aventuras de un coche de alta tecnología llamado KITT que actúa como herramienta de trabajo de un misterioso conductor que responde al nombre de Michael Knight (Hasselhoff). Wan conoce el mundo del cine de acción protagonizado por coches, es el director del bombazo Fast & Furious 7, así que… ¿qué puede salir mal?

A James Wan le gustan los coches sean fantásticos o nopropia saga
A James Wan le gustan los coches sean fantásticos o no

Por otro lado se informa hoy que la adaptación de "Reborn", la obra de Mark Millar, por parte de Netflix, tiene ya guionista. La debutante Bek Smith (apoyo en Ira de titanes) ha sido fichada para dar forma al escrito que transformará en película Chris McKay, y que cuenta con Sandra Bullock como productora. En Reborn

Bonnie Black, una mujer de 80 años que tiene miedo de morir, pero cuando finalmente pasa a mejor vida se sorprende al encontrar que hay un mundo más allá del nuestro… Adystria. No es el cielo y tampoco es el infierno, al menos no de la forma que tradicionalmente entendemos estos conceptos. Es un mundo de fantasía en el que se está librando una batalla entre el bien y el mal. La gente a la que Bonnie quiso están esperándola aquí y, junto con su padre y el perro de su infancia, buscará al marido que falleció 14 años antes de su muerte, asesinado por uno de esos francotiradores locos que disparan a las multitudes que desgraciadamente tan de moda están. Ahora, en esta “otra vida”, Bonnie Black ha renacido como una chica de 25 años para descubrir que es la mujer que según una antigua profecía está predestinada a acabar con el gran villano de este mundo.

Más interesante que lo anterior es el nuevo proyecto de Jonás Cuarón. Al más puro estilo E.T., el joven Cuarón dirigirá un film de ciencia ficción para Netflix con un Chupacabra como protagonista. Con producción de Chris Columbus, y guión inicial de Marcus Rinehart, Sean Kennedy Moore y Joe Barnathan, aunque Cuarón lo reescribirá, la película se centrará en un adolescente que, mientras visita a su familia en México, consigue una improbable nuevo amigo cuando descubre a un joven chupacabras escondido en el cobertizo de su abuelo. Para salvar a la mítica criatura, Alex y sus primos deben embarcarse en la aventura de su vida. Lo dicho… E.T. 2.0.

Para terminar dos breves. La primera, Antebellum se cae definitivamente de los cines y será pasto de las plataformas de streaming y el VOD. Lionsgate ha claudicado ante el COVID-19 y su primera víctima (tras Mulan), es film de Gerard Bush y Christopher Renz. Un pena.

Los comentarios están desactivados
 

Pues hoy ha llegado el primer trailer "Raised by Wolves", serie de televisión de Ridley Scott para HBO Max. Poco se sabía hasta ahora de este proyecto de ciencia ficción, pero se conoce que contará la historia de dos androides encargados de criar niños humanos en un misterioso planeta virgen. Mientras que la floreciente colonia humana amenaza con desmoronarse por las diferencias religiosas, los androides aprenden que controlar las creencias de los humanos es una tarea no sólo difícil, si no que traiciona sus principios. De los 10 capítulos que componen esta por ahora única temporada, los dos primeros han sido escritos por el propio Scott, su hijo ha rodado otros 3. En el reparto Amanda Collin, Travis Fimmel ("Vikings" y Warcraft) y un montón de desconocidos como Abubakar Salim, Winta McGrath, Niamh Algar, Jordan Loughran, Matias Varela, Felix Jamieson, Ethan Hazzard, Aasiya Shah o, Ivy Wong. El trailer es surreal, algo tiene que me recuerda mucho a Tarsem Singh.

Cartel de "Raised by Wolves"
Cartel de "Raised by Wolves"

Por otro lado tenemos a Paul W.S. Anderson cerrando un acuerdo con Miramax para realizar una serie de televisión basada en Mimic, historia corta de Donald A. Wollheim que fue adaptada al cine por Guillermo de Toro y Matthew Robbins. La serie no contará con Del Toro para nada, y esta vez será Jim Danger Gray ("Orange is the New Black") el que adaptará la obra de Wollheim. Producen el propio señor Anderson con su habitual Jeremy Bolt. La obra original cuenta lo que Del Toro trasladó, una serie de insectos alterados genéticamente adquieren la capacidad de "imitar" a los seres humanos. En manos de Bolt y Anderson puede salir algo entretenido, de sus manos han nacido sagas cinematográficas como Resident Evil, y joyas del terror espacial gótico como Horizonte Final (Event Horizon).

Logo oficial de The Suicide Squad de James Gunn
Logo oficial de The Suicide Squad de James Gunn

Aquí arriba podéis ver el logo de The Suicide Squad de James Gunn. Ha sido descubierto por el propio director en el día de su cumpleaños, añadiendo de paso que en el evento DC FanDome que tendrá lugar el 22 de agosto se podrán ver las primeras imágenes del film. Vamos, que seguramente tendremos primer teaser locura, o incluso un trailer completo o algo así. Muy comiquero el tema. Recordemos que en The Suicide Squad el bueno de Gunn ha reunido a, entre otros, Margot Robbie, Viola Davis, Joel Kinnaman, Jai Courtney, David Dastmalchian, Daniela Melchior, Steve AgeeIdris Elba, John Cena, Storm Reid, Flula Borg, Nathan Fillion, Peter Capaldi, Pete Davidson, Alice Braga, Sean Gunn, Michael Rooker, Taika Waititi, Joaquín Cosío, Mayling Ng, Juan Diego Botto, Tinashe Kajese, Julio Ruiz o Jennifer Holland. Ahí es nada.

Los comentarios están desactivados
 

Tras unos días desaparecido merced a menesteres laborales, es momento de echar un rápido vistazo a acontecimientos recientes.

El primero, y triste, es el fallecimiento de Alan Parker, gran director responsable de films como la desgarradora, adicta y tremebunda El expreso de medianoche (Midnight Express), la controvertida y reveladora Arde Mississippi (Mississippi Burning), las musicales e icónicas Fama (Fame), Los Commitments (The Commitments) y Pink Floyd: The Wall, y, personalmente, su mejor obra… esa terrorífica, ritual, transformadora y muy racial, además de violenta y desagradable, El corazón del ángel (Angel Heart), con un impresionante Mickey Rourke y una extremadamente sensual Lisa Bonet. Y ahí quedan Birdy, drama traumático post-guerra, El balneario de Battle Creek (The Road to Wellville), menor pero repleta de gente en bolingas, su debut Bugsy Malone, nieto de Al Capone (Bugsy Malone), y Evita, sueño musical de Antonio Banderas y Madonna. Completa su corta pero fabulosa filmografía sus últimas incursiones en el mundo, La vida de David Gale (The Life of David Gale) o Las cenizas de Ángela (Angela’s Ashes). Un director moderno que nos deja en un año peliagudo y que seguirá tristemente pasando factura a todos los niveles…

Alan Parker departiendo con Mickey Rourke sobre el diablo y los huevos duros
Alan Parker departiendo con Mickey Rourke sobre el diablo y los huevos duros

Tras la triste noticia de la semana, hay que comentar que ya es oficial y Courteney Cox regresará como Gale Weathers en el reboot de la saga Scream. Con Matthew Bettinelli-Olpin y Tyler Gillett a los mandos, los directores de Noche de bodas (Ready or Not), el guión está en manos de un peso pesado como es James Vanderbilt (Zodiac) y Guy Busick (Noche de bodas). Cabe recordar que David Arquette ya anunció hace unas semanas que regresaba también como el Sheriff Dewey Riley, y ya lo siguiente sería la también confirmación de que Neve Campbell volverá como Sidney Prescott. Y entonces, ¿este reboot será reboot? ¿u otra secuela más?

Por otro lado Riz Ahmed (Rogue One) y Octavia Spencer (La forma del agua) protagonizarán Invasion, film de ciencia ficción adquirido por Amazon Studios y que dirigirá Michael Pearce, responsable de Beast y ganador de un BAFTA como mejor director debutante por esta misma película. El guión de Invasión ha sido escrito por el propio Pearce junto a Joe Barton (El Ritual). Contará el periplo de dos hermanos hermanos que huyen con su padre, un marine condecorado (Ahmed), y que trata de protegerlos de una amenaza no humana. A medida que el viaje los lleva en direcciones cada vez más peligrosas e inesperadas, los jóvenes hermanos tendrán que enfrentarse a duras verdades y dejar atrás su infancia.

Los comentarios están desactivados
 

Tras varios días sin nada que contar, y con varias opiniones ahí pendientes de publicar, echo un vistazo rápido por cuatro cosas interesantes que merece la pena contar.

Por ejemplo, en la ComicCon@Home se ha presentado el primer trailer de Killroy Was Here de Kevin Smith, escrita por este y Andy McElfresh (Dos rubias de pelo en pecho). Tras la sectaria Red State y la mutante Tusk, Smith regresa al terror y la comedia en formato antología y tomando como referencia el famoso grafitti "Killroy Was Here" utilizado por los soldados aliados durante la Segunda Guerra Mundial. El film, en palabras del propio Smith, es una especie de Chreepshow pero con tono de otros films de este estilo como V/H/S. Todas las historias giran alrededor de Killroy, una especie de ser vengador que acude cuando te metes con los niños. La criatura ha sido diseñada por Robert Kurzman, ex-KNB. Se supone que el film llegará a cines a principios del 2021, pero no me extrañaría que en Sitges 2020 alguien esté ya planeando su presentación… en el reparto podemos ver rostros conocidos como los de Jason Mewes y el wrestler Chris Jericho.

Y hablando de terror, James Wan, Shawn Levy y Dan Cohen se han hecho con la historia corta que lo ha pegado en Reddit titulada "My Wife And I Bought a Ranch". Netflix es la plataforma destinada a estrenar el futuro film. La historia original es obra de Matt Query y su hermano Harrison Query se hará cargo del guión, tras cobrar una buena pasta por los derechos sobre la obra. Se comenta que la historia es muy convincente y gratamente espeluznante, donde se combina un estilo que recuerda en lo bueno a Stephen King y M. Night Shyamalan. My Wife And I Bought a Ranch contará la historia de una pareja, Harry y Sasha, que compran la casa de sus sueños en Idaho. No tienen un duro, él acaba de regresar del servicio militar, y se han llevado al casa de casualidad pese a pujar a la baja. Pero nada sale gratis, y pronto los vecinos les advierten de que hay un espíritu maligno en el valle donde está el rancho, y que se manifiesta en las casas siempre de la misma forma con cada estación. Si quieres que te deje en paz tienes que seguir ciertos pasos, pero la tensión y violencia crece con cada ritual que afrontas… hasta el punto que Harry se lo tomará como algo demasiado personal. Interesante.

Aquí arriba os dejo el trailer de The Pale Door, una producción del mismísimo Joe R. Lansdale (Frío en julio y Bubba Ho-Tep), dirigida por Aaron B. Koontz, productor de cosas como Starry Eyes y director de Camera Obscura y Scare Package. La banda de los Dalton encuentra refugio en un pueblo fantasma aparentemente deshabitado después de que el robo a un tren haya salido regular. Buscando ayuda curar al jefe de la banda, se sorprenden al tropezar con un acogedor burdel en la plaza del pueblo. Pero las hermosas mujeres que los reciben son en realidad un aquelarre de brujas con planes muy siniestros para los desprevenidos forajidos. Para terminar indicar que los malos resultados de eOne ha hecho que Hasbro aplace el estreno de Snake Eyes: G.I. Joe Origins. Prevista para octubre ahora no llegará hasta el 2021, y tras ella acumularán retraso otras tantas propiedades que quieren ser transformadas en cine… Dungeons and Dragons, M.A.S.K., etc.

Tenet si, Tenet no, ahora dicen que a finales de agosto en Europa... dios mediante
Tenet si, Tenet no, ahora dicen que a finales de agosto en Europa… dios mediante

Los comentarios están desactivados
 

Tras un relajante domingo en la playa, y en el recién amanecido lunes, rescato la triste noticia de la semana… John Saxon ha fallecido. El icónico rostro de mucha serie B de los años 70 y 80 no ha podido superar una neumonía a sus 83 años. Nacido en New York bajo el nombre de Carmine Orrico, Saxon fue un rostro habitual en el cine de género más molón con papeles de oficial de policía en films como Navidades negras (Black Christmas) de Bob Clark, Tenebre de Dario Argento, o Pesadilla en Elm Street (A Nightmare on Elm Street) de Wes Craven. Antes de eso sin embargo alcanzó su cenit con el icónico papel de Roper en Operación Dragón (Enter de Dragon), donde repartía patadas junto al mítico Bruce Lee y la estrella negra Jim Kelly.

John Saxon cazando adolescentes (cuando debería cazar otra cosa) en Pesadilla en Elm Street
John Saxon cazando adolescentes (cuando debería cazar otra cosa) en Pesadilla en Elm Street

Lo curioso de Saxon es que su carrera cundió también para dar forma a películas extrañas, menores pero no por ello menos molonas. Ahí compartió pantalla con Paco Rabal en la salvaje y cañí Metralleta Stein de José Antonio de la Loma, la mexicana Abejas asesinas (The Bees) de Alfredo Zacarías junto a otro mítico como John Carradine, Virus (Apocalypse domani) del icónico Antonio Margheriti (el Anthony M. Dawson de Comando Leopardo), la exploitation italiana El asesino del cementerio etrusco (Assassinio al cimitero etrusco) de otro clásico como Sergio Martino, o Playa sangrienta (Blood Beach) de Jeffrey Bloom, donde una criatura acecha bajo la arena de una playa de Santa Mónica… si no puedes llevarte el terror al mar y hacer un rip-off de Tiburón (Jaws), apuesta por lo más grotesco y tráetelo a la arena.

Saxon, mano a mano con Bruce Lee en la maravillosa Operación Dragón
Saxon, mano a mano con Bruce Lee en la maravillosa Operación Dragón

También para el recuerdo queda su aparición en el macabro juego "Grave Danger", el episodio de Quentin Tarantino para el mejor "C.S.I.", y apariciones en la meta La nueva pesadilla de Wes Craven (Wes Craven’s New Nightmare) o Abierto hasta el amanecer (From Dusk Till Dawn).

Los comentarios están desactivados

Uso de cookies

Este sitio web utiliza cookies para que usted tenga la mejor experiencia de usuario. Si continúa navegando está dando su consentimiento para la aceptación de las mencionadas cookies y la aceptación de nuestra política de cookies, pinche el enlace para mayor información.

ACEPTAR
Aviso de cookies

Llévame a lo más alto!